書名：《多元形式與傳承：民間藝術(shù)發(fā)展》

作者：周勇

出版社：江蘇鳳凰美術(shù)出版社

ISBN：978-7-5580-5744-1

出版時(shí)間：2010 年1 月

定價(jià)：35 元

中國(guó)對(duì)外商業(yè)貿(mào)易的歷史，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，早在秦漢時(shí)期，長(zhǎng)安通往世界各地的商路就已經(jīng)存在，地理學(xué)家稱之為“絲綢之路”。盡管“絲綢之路”的目標(biāo)是謀取經(jīng)濟(jì)效益，但是就其歷史特性和商品性質(zhì)來(lái)說(shuō)，“絲綢之路”文化交流特性更為明顯。誠(chéng)如“絲綢之路”名字，商路貿(mào)易商品主要以“絲綢”為主，另外還有中國(guó)瓷器、茶葉等具有中國(guó)本土文化性質(zhì)的商品，商品本身帶有經(jīng)濟(jì)、文化雙重性質(zhì)。因此，在古代，中國(guó)文化便已經(jīng)開始了走向世界；發(fā)展至今，這種古老的文化交流路線仍然在進(jìn)行。在古人的努力之下，傳統(tǒng)“絲綢之路”已經(jīng)發(fā)展為“一帶一路”；在幾千年的不斷探索中，“一帶一路”貿(mào)易商品逐漸多元化，所產(chǎn)生的文化因素也日趨豐富；許多外來(lái)文化藝術(shù)在漫長(zhǎng)的歲月中逐漸融入中國(guó)文化之中，呈現(xiàn)濃厚的本土化氣息。

《多元形式與傳承：民間藝術(shù)發(fā)展》立足民間文化藝術(shù)的發(fā)展，詳細(xì)介紹了民間藝術(shù)的歷史源流、藝術(shù)分類及文化特點(diǎn)。編者從民間音樂(lè)入手，對(duì)民間音樂(lè)的發(fā)展歷程和起源進(jìn)行了研究，然后又對(duì)國(guó)內(nèi)多元化民間藝術(shù)的分類和特點(diǎn)進(jìn)行介紹，深度剖析了民間的文化價(jià)值，在研究民間藝術(shù)文化外來(lái)因素本土化的過(guò)程中具有科學(xué)的參考價(jià)值。

現(xiàn)如今巴蜀民間藝術(shù)并沒(méi)有在歷史中被埋沒(méi)，并且，在“一帶一路”之下，民間藝術(shù)的傳承與發(fā)展在歷史的變遷已經(jīng)吸收了濃厚的民族色彩和外來(lái)文化特征。據(jù)現(xiàn)有的考古成果顯示，古巴蜀藝術(shù)以成都平原為中心，三星堆出土的青銅器、玉石器遺留著濃厚的古巴蜀文化特性。古代巴蜀先民不拘于地域的封閉性，在文化藝術(shù)上做到了包容，在內(nèi)，與荊楚文化、秦隴文化、中原文化相連接；在外，通過(guò)“絲綢之路”的經(jīng)濟(jì)交往，與東南亞、西方世界密切聯(lián)系。在故巴蜀先民的包容之下，許多巴蜀民間藝術(shù)帶有濃厚的外來(lái)文化因素，且這些外來(lái)因素并沒(méi)有與巴蜀本土文化格格不入。在歷史的推移下，外來(lái)因素與本土巴蜀文化融為一體。

根據(jù)傳統(tǒng)“絲綢之路”經(jīng)濟(jì)帶路線，成都是“西南絲綢之路”的起點(diǎn)之一。南方的“絲綢之路”路線以富饒的成都平原為起點(diǎn)，經(jīng)過(guò)云南地區(qū)，進(jìn)入緬甸，再到印度、中亞及歐洲，古道商路至今仍然不斷。在幾千年的變革之中，由商業(yè)經(jīng)濟(jì)主導(dǎo)的“絲路”已經(jīng)演變?yōu)榧?jīng)濟(jì)、文化于一體的“一帶一路”，傳統(tǒng)巴蜀藝術(shù)文化的繼承與傳播也依然在進(jìn)行。在時(shí)代的推移之下，“絲綢之路”所帶來(lái)的外來(lái)文化作為巴蜀文化藝術(shù)創(chuàng)作的重要因素，已經(jīng)不可忽視，最終，形成了開放與兼容的巴蜀文化。自2004 年世界性非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)組織成立以來(lái)，巴蜀地區(qū)多項(xiàng)民間藝術(shù)逐漸納入非遺名單。隨著這些文化遺產(chǎn)的公開保護(hù)，許多不為人知的巴蜀民間藝術(shù)得以公示與眾。在這些非遺民間藝術(shù)中，許多文化經(jīng)歷了千年歷史的變遷，富有古老的文化氣韻；同時(shí)，許多民間藝術(shù)將外來(lái)文化作為藝術(shù)內(nèi)容。在歷史的磨合之下，這些外來(lái)因素最終實(shí)現(xiàn)了本土化。

以佛教文化為例：印度佛教文化早在秦漢時(shí)期就已傳入中國(guó)，在“一帶一路”商路經(jīng)濟(jì)往來(lái)中，佛教徒與佛教文化商品更是大量涌入中國(guó)，成為許多藝術(shù)創(chuàng)作的重要因素，如巴蜀民間藝術(shù)中的“安岳石刻”。安岳石刻始于南北朝，興盛于唐宋，以大理石、花崗巖、漢白玉為原料，其雕刻技術(shù)可謂獨(dú)具匠心。現(xiàn)存許多安岳石刻以佛祖“釋迦牟尼”、“觀音菩薩”為雕刻模型，精巧的雕刻技術(shù)將佛祖和菩薩“大慈大悲”的形態(tài)呈現(xiàn)出來(lái)。通過(guò)巴蜀民間工匠者的雕刻，古印度佛教的信仰象征與本土化的石雕藝術(shù)融為一體；同時(shí)，在漫長(zhǎng)的發(fā)展中，佛教因素已然成為本土雕刻藝術(shù)的常用因素。再比如藏族唐卡（覺(jué)囊畫派），該畫派獨(dú)具巴蜀特有的美術(shù)文化，畫派風(fēng)格古樸雋永，作品歷史深遠(yuǎn)悠長(zhǎng)，畫派運(yùn)用歐洲油畫技術(shù)，力求寫實(shí)。畫家深受古印度佛教“清凈梵行，菩提悲心”的思想影響，因而繪畫內(nèi)容以表現(xiàn)佛家修行為主，整個(gè)畫派藝術(shù)風(fēng)格具有濃厚的宗教色彩。

在音樂(lè)、舞蹈方面，巴蜀地區(qū)民間音樂(lè)、舞蹈藝術(shù)秉持傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的理念。音樂(lè)方面，民歌與民族歌曲的表演融合西方古典音樂(lè)的唱腔，在編曲上也融入了提琴、鋼琴等西方樂(lè)器，整體演唱做到了“中西結(jié)合”的原則。舞蹈方面，巴蜀民間舞蹈藝術(shù)的動(dòng)作和服飾都采用了外來(lái)民族或西方的舞蹈藝術(shù)風(fēng)格，并在服飾上將漢服與民族服飾一體化，其設(shè)計(jì)理念融合西方文化元素，在音樂(lè)與舞蹈一體化的藝術(shù)表演中完美呈現(xiàn)了出來(lái)。