聶家玥

皮影戲源于陜西華縣，是中國(guó)最古老的戲劇形式之一，也是中國(guó)古老的民間傳統(tǒng)藝術(shù)。據(jù)史書(shū)記載，皮影戲始于漢朝，興于唐朝，盛于清朝，元代時(shí)期已傳至西亞和歐洲，可謂歷史悠久，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，至今仍在中國(guó)民間普遍流傳。而大多數(shù)人不知道的是，這種中國(guó)古老技藝實(shí)際上在更早的13世紀(jì)時(shí)就已經(jīng)漂洋過(guò)海，在東南亞地區(qū)開(kāi)枝散葉。

馬來(lái)西亞皮影戲最早出現(xiàn)在吉蘭丹地區(qū)，吉蘭丹皮影戲作為馬來(lái)西亞重要藝術(shù)文化代表被保留傳承至今。在傳統(tǒng)的吉蘭丹皮影戲中，舞臺(tái)通常是兩根香蕉樹(shù)間拉起的白布搭建。皮影師于一臂之距離落座于幕布后，借著燈光的投射，配著各種鼓、木簫和鑼镲奏出的聲響，操縱人偶通過(guò)影子講述傳統(tǒng)民間故事，左右分別放置著還未登場(chǎng)的正面和反面人物。

在各類(lèi)馬來(lái)西亞皮影戲中，吉蘭丹皮影戲最為流行，同時(shí)也將傳統(tǒng)藝術(shù)風(fēng)格保持得最好，演技最高，最具有經(jīng)典性。其在歷史起源、劇目選擇、表演形式上都有著自己獨(dú)特的風(fēng)情和特點(diǎn)。除了受到中國(guó)皮影戲影響外，由于吉蘭丹州位于馬來(lái)西亞?wèn)|海岸，與泰國(guó)和印度尼西亞交界，受泰國(guó)和印尼文化影響深遠(yuǎn)，皮影戲中的用詞和建筑、人物形象都略帶有爪哇和泰國(guó)的元素。

在馬來(lái)西亞，吉蘭丹皮影戲的起源也是眾說(shuō)紛紜。但多數(shù)東南亞國(guó)家都認(rèn)為，最初的皮影戲?qū)儆谝环N宗教禮儀。隨著歷史發(fā)展，有著400多年歷史的馬來(lái)西亞皮影戲注入了佛教、印度教和伊斯蘭教元素。古代印度著名兩大史詩(shī)《羅摩衍那》和《摩訶婆羅多》也成為吉蘭丹皮影戲劇目的重要來(lái)源。

羅摩的故事在東南亞已經(jīng)流傳了數(shù)十個(gè)世紀(jì)，深受人們的喜愛(ài)。即使在伊斯蘭教傳入后，馬來(lái)人也依然傳頌著關(guān)于羅摩的神奇故事，其中最鮮活且具有生命力的便是吉蘭丹皮影戲中表演的《摩訶羅阇·瓦那傳》，其劇情與馬來(lái)文版的《羅摩圣傳》大致平行，劇目主干以羅摩和他的妻子彌提羅國(guó)公主悉多的悲歡離合為故事主線(xiàn)，表現(xiàn)了印度古代宮廷內(nèi)部和列國(guó)之間的斗爭(zhēng)，主要情節(jié)包括羅摩斗武、自愿流放、悉多被擄、羅摩尋妻等。

但由于吉蘭丹皮影戲的傳承方式大多為師徒間口耳相傳，所以表演時(shí)沒(méi)有固定劇本，每個(gè)皮影師的表演各有不同，有時(shí)還會(huì)把爪哇古典文學(xué)的班基故事雜糅其中。就這樣，劇本不斷被改寫(xiě)，同時(shí)也有新編，在這一過(guò)程中故事也會(huì)漸漸本地化。正是這些多姿多彩的個(gè)性創(chuàng)意，成就了吉蘭丹皮影戲極為寶貴的藝術(shù)特質(zhì)。

吉蘭丹皮影戲表演由序幕和主劇目組成。序幕更多是禮儀性質(zhì)和用來(lái)招攬客人之用。傳統(tǒng)時(shí)長(zhǎng)50分鐘的序幕，一般開(kāi)始是由學(xué)徒在樂(lè)手的配樂(lè)下念誦與故事主題沒(méi)有太大關(guān)聯(lián)的祈禱文章，隨后則是半人半獸的人偶進(jìn)行武斗表演，從而引出羅摩王子接受將士朝拜而討觀眾的歡心。通常一場(chǎng)傳統(tǒng)的吉蘭丹皮影戲時(shí)長(zhǎng)在3至4個(gè)小時(shí)，全劇演完要兩個(gè)月。但由于現(xiàn)代人的生活節(jié)奏快，很難演完整場(chǎng)，因此現(xiàn)在大多上演的故事都是經(jīng)過(guò)壓縮的經(jīng)典劇目片段。

操控皮影的皮影師無(wú)疑是皮影戲的靈魂。自從1834年一名木偶師將皮影戲從印尼爪哇引進(jìn)到馬來(lái)西亞后，皮影戲開(kāi)始逐漸為民眾所接受和喜愛(ài)，皮影師也頗受人尊敬。皮影師一個(gè)人不僅要使用30個(gè)不同的音階來(lái)完成劇目中所有不同人物（一般在10個(gè)左右）的誦讀、吟唱和道白（即中國(guó)前聲行當(dāng)），還要操作人物的神態(tài)動(dòng)作，有時(shí)甚至可以指揮多達(dá)?45?個(gè)人偶（即中國(guó)簽手行當(dāng)），以及指揮樂(lè)隊(duì)（樂(lè)隊(duì)對(duì)應(yīng)中國(guó)的后槽、上檔和下檔行當(dāng)）。所以皮影師需要有高度敏感的辨音能力，熟知?jiǎng)≈忻總€(gè)人物性格，深刻體會(huì)人物情緒，完整掌握戲劇情節(jié)。

此外，皮影戲的道具是需要皮影師自己制作的，勾勒、描線(xiàn)、打孔、上色等精細(xì)而繁瑣的制作過(guò)程背后，是每一個(gè)皮影師對(duì)皮影戲技藝的堅(jiān)持。通常小人物使用羊皮制作，每個(gè)大概需要一整天的時(shí)間;如果是用牛皮或水牛皮制作的大人物，則需要2至3天的精心制作。所以很多皮影都是家傳幾代的寶貝，印刻著歷史的積淀和傳承的精神。

吉蘭丹皮影戲所使用的語(yǔ)言是吉蘭丹北部潘臺(tái)地區(qū)的馬來(lái)語(yǔ)，但與當(dāng)?shù)厝粘？谡Z(yǔ)又有所不同，比如藝人們常常根據(jù)不同人物的特點(diǎn)，用觀眾不太熟悉的馬來(lái)古典文學(xué)中的語(yǔ)言，讓人物說(shuō)起話(huà)來(lái)腔調(diào)各異，夸張化地突出各自的性格及身份，從而獲得理想的演出效果。

《禮記中庸》言道：“萬(wàn)物并育而不相害，道并行而不相悖?！笔澜绺鲊?guó)文化雖存在差異，但總會(huì)于交流中融合，在碰撞中回響。

中國(guó)、馬來(lái)西亞以及印度尼西亞、爪哇、泰國(guó)在皮影藝術(shù)上的親緣關(guān)系，進(jìn)一步說(shuō)明文化沒(méi)有國(guó)界。作為一門(mén)藝術(shù)形式，皮影戲不僅僅是在表演故事，而是通過(guò)這種簡(jiǎn)明通俗的形式，記錄下人們認(rèn)真生活的圖景、“擇一事，終一生”的匠心，銘刻著一個(gè)國(guó)家的精神文化。

皮影絕不是一幅掛在墻上油墨已干、不容添改的畫(huà)。它是一種生命，是國(guó)家間交流的紐帶，連接古今，亦連接中外。而在堅(jiān)定文化自信的同時(shí)，秉持平等、互鑒、對(duì)話(huà)、包容的態(tài)度，從而能更好地開(kāi)放包容，海納百川，博采眾長(zhǎng)。

近年來(lái)，吉蘭丹皮影戲中大量編入非羅摩的故事，有的甚至是從電影中搬來(lái)現(xiàn)代的故事。吉蘭丹皮影戲之所以如今仍在當(dāng)?shù)馗鱾€(gè)村莊為民眾所喜愛(ài)，并不斷地豐富發(fā)展，就是因?yàn)樗揽恐鼐墐?yōu)勢(shì)，廣泛吸取多種文化的營(yíng)養(yǎng)，不斷改革和創(chuàng)新。但也正是因?yàn)闃O富有地方色彩，難以廣為流傳。加上現(xiàn)代科技的沖擊，使得縱然已經(jīng)列入世界非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的馬來(lái)西亞皮影戲，如今境況一如很多傳統(tǒng)文化和技藝，漸漸面臨失傳。

雖然現(xiàn)在演出傳統(tǒng)劇目的機(jī)會(huì)越來(lái)越少了，但很多傳統(tǒng)的皮影戲傳承藝人依然在尋找新的路徑，希望將其繼續(xù)傳承下去。畢竟縱觀馬來(lái)西亞皮影戲的歷史，每個(gè)流光一瞬，都承載著光影千年。