張靈燕 李悅

贛劇起源于明代，作為江西的傳統(tǒng)戲劇，發(fā)展至今已有500多年的歷史，流行于景德鎮(zhèn)、鄱陽、樂平以及江西東北地區(qū)，以高腔為基礎(chǔ)，在吸收了昆腔和彈腔的基礎(chǔ)上過程，是江西非物質(zhì)文化的重要組成部分，2011年被列入第三批國家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，這充分肯定了贛劇在我國戲劇文化當(dāng)中的重要地位，可見，贛劇是中國民族文化戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的奇葩，且贛劇也被稱為中國戲劇的“活化石”。

贛劇的發(fā)展歷史與成就

作為江西省特有的贛劇，吸收了弋陽腔的精髓，弋陽腔流傳于江西省弋陽縣，其特點(diǎn)是表演風(fēng)格自由，旋律高亢。自南宋以來，經(jīng)元入明，受當(dāng)時(shí)社會(huì)發(fā)展的影響，弋陽腔被鍛造成了“高腔”。隨著時(shí)代的發(fā)展和推移，贛劇吸收了亂彈和昆腔等地方戲曲的特點(diǎn)，經(jīng)過對(duì)地方戲曲藝術(shù)的傳承和發(fā)展，逐漸形成多聲腔劇種。并且其表演風(fēng)格古樸厚實(shí)，親切逼真，歌舞結(jié)合。饒河班和廣信班為贛劇的前身，它們的唱腔和板式大抵相同，曲調(diào)和演唱風(fēng)格稍有差異。饒河派傳統(tǒng)鄉(xiāng)土風(fēng)格較濃，較多地保存了弋陽腔的古樸特色，唱腔豪邁粗狂而醇厚；廣信派與鄰省的或外來的劇團(tuán)交流較多，唱腔比較婉轉(zhuǎn)俏麗，變化較多，從其藝術(shù)風(fēng)格中便能窺見一斑。在形式與風(fēng)格上呈現(xiàn)出徒歌清唱，不托管弦；一唱眾和，人聲幫腔；鑼鼓助節(jié)，齊聲喧昂的特點(diǎn)。

贛劇是一個(gè)兼唱高腔、亂彈、昆腔及其他曲調(diào)于一體的多聲腔劇種，大致經(jīng)歷了弋陽腔、高腔、高昆二黃和高昆亂等四個(gè)發(fā)展階段，盛行于清乾隆年間（1736—1795年）。二十世紀(jì)五六十年代，由潘鳳霞主演的贛劇《還魂記》在全國盛行，令人印象深刻，潘鳳霞榮獲“美秀嬌甜”的贊譽(yù)。在二十世紀(jì)六十年代，贛劇在東北地區(qū)引起廣泛關(guān)注，一時(shí)間在全國范圍內(nèi)大受歡迎。在二十世紀(jì)八十年代，被重新整理改譯的湯顯祖名著《還魂記》，開了用高腔歌唱古典名劇的先河，并有意識(shí)地在該劇音樂上進(jìn)行了許多有意義的創(chuàng)新，在第二屆北京合唱節(jié)獲得團(tuán)體表演獎(jiǎng)，之后還被拍成電影，在全國范圍內(nèi)播放。近現(xiàn)代贛劇的知名演員有楊桂仙、潘鳳霞、童慶礽、涂玲慧、陳俐、胡水花等。主演贛劇青陽腔《送飯斬娥》（關(guān)漢卿名著《竇娥冤》一折）的贛劇青年演員涂玲慧，于1987年獲第四屆中國戲劇梅花獎(jiǎng)，于1991年獲首屆文化部文華表演獎(jiǎng)。1990年，以《盜草》《書館夜讀》《選馬出征》三出戲進(jìn)京作個(gè)人專場(chǎng)演出的贛劇青年演員陳俐，榮獲第八屆中國戲劇梅花獎(jiǎng)。

贛劇的發(fā)展現(xiàn)狀與困境

贛劇發(fā)展現(xiàn)狀

贛劇劇目分弋陽、亂彈、青陽三類。贛劇傳統(tǒng)劇目，除留有部分高強(qiáng)西和少數(shù)昆腔戲以外，絕大部分是唱彈腔的戲。彈腔共有傳統(tǒng)整本戲130多本，單折戲也較多。凡用亂彈中的皮黃腔演唱的戲均為亂彈劇目，亦稱為“老路戲”，有《祭風(fēng)臺(tái)》《花田錯(cuò)》《蘆花河》等。青陽腔劇目多數(shù)出自明代傳奇，保存較完整的大小劇目80余出，還有一些劇目移植自徽劇和婺劇等其他劇種。二十世紀(jì)五十年代以后新編的贛劇現(xiàn)代戲有《奇襲邊平》《祭碑出征》《紅色宣傳員》《一群穆桂英》《盜種》《鐵肩紅心》等。贛劇目前存在人員逐漸老化、后繼乏人、傳統(tǒng)劇目和表演藝術(shù)得不到繼承的困境，因此急需保護(hù)、傳承與發(fā)展。

贛劇保護(hù)的必要性和緊迫性

古老的中國戲曲藝術(shù)是中華民族藝術(shù)文化之經(jīng)典。相比于當(dāng)下流行的事物，戲曲表演節(jié)奏緩慢、唱詞唱腔與快節(jié)奏消費(fèi)觀念有所不同、程式化的舞美設(shè)計(jì)也趨于呆板，因此，傳統(tǒng)贛劇傳統(tǒng)藝術(shù)文化急需創(chuàng)新發(fā)展。

贛劇是江西文化的杰出代表，一旦失傳，則會(huì)造成不可彌補(bǔ)的損失，尤其是高新技術(shù)快速發(fā)展的今天，除贛劇自身尋求發(fā)展道路外，還需要更多社會(huì)資源支持贛劇藝術(shù)的繁榮與發(fā)展。當(dāng)前利用VR技術(shù)保護(hù)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的研究還處于初級(jí)階段，還需要進(jìn)一步運(yùn)用科學(xué)技術(shù)，讓非物質(zhì)文化遺產(chǎn)得以發(fā)展和傳承。

推進(jìn)贛劇自身革新的必要性

近年來新編贛劇歷史劇、新創(chuàng)贛劇現(xiàn)代劇近90部。新媒體背景下，贛劇必須保持持續(xù)更新與優(yōu)化，適應(yīng)大眾的審美情趣，實(shí)現(xiàn)贛劇藝術(shù)感染力的跨越。

首先，推進(jìn)贛劇傳統(tǒng)劇目改革。以《臨川四夢(mèng)》為例，劇本新編后濃縮為四個(gè)折子戲，一改冗長(zhǎng)劇目，使觀眾可以在短短數(shù)小時(shí)內(nèi)欣賞完全劇的主要內(nèi)容?！赌峡掠洝つ峡聣?mèng)尋》則采取彈腔演唱，《紫釵記·怨撒金錢》使用了青陽腔演唱等，使贛劇唱腔風(fēng)格耳目一新。

其次，加強(qiáng)贛劇唱詞寫作。在保留原有地方特色和語言的基礎(chǔ)上，追求語言的精煉與通俗。易唱好記使得唱詞更加通俗化，使觀眾更加感興趣，并促進(jìn)贛劇更好地傳播。

最后，豐富贛劇音樂伴奏表現(xiàn)力。最早的弋陽腔無需樂隊(duì)伴奏，新中國成立后高腔增加了管弦伴奏，以絲竹樂器伴奏為主，使高亢激情的唱腔并增添了柔和優(yōu)美的旋律。隨著贛劇加入過場(chǎng)音樂和鑼鼓經(jīng)，為贛劇開辟出了全新發(fā)展路徑。

VR技術(shù)與贛劇相結(jié)合的可行性

VR技術(shù)應(yīng)用的優(yōu)勢(shì)

傳統(tǒng)的贛劇舞臺(tái)以舞臺(tái)表演空間作為演出的平臺(tái)，舞臺(tái)布置較為簡(jiǎn)單，演員在舞臺(tái)表演中通過唱腔、形體語言等方式向觀眾傳播故事內(nèi)容，觀眾需要通過聯(lián)想來實(shí)現(xiàn)空間交換與對(duì)接。因此，對(duì)于缺少觀賞經(jīng)驗(yàn)的觀眾來說，需要準(zhǔn)確理解表演的內(nèi)容。VR、動(dòng)態(tài)影像、遙控傳感技術(shù)等大大拓展了傳統(tǒng)舞臺(tái)的演繹空間。此外，由于VR技術(shù)的自由性與靈活性，編創(chuàng)人員可以更加準(zhǔn)確地把握觀眾的內(nèi)在需求，融入現(xiàn)代流行元素進(jìn)行創(chuàng)編，改變以往劇本內(nèi)容的單一性、嚴(yán)肅性，增強(qiáng)娛樂互動(dòng)性以及可操控性，這樣有利于人們對(duì)傳統(tǒng)戲曲隨時(shí)隨地進(jìn)行欣賞、學(xué)習(xí)和互動(dòng)。

2015年，運(yùn)用新媒體技術(shù)手段打造的“新視覺昆曲音樂會(huì)”，是對(duì)傳統(tǒng)劇場(chǎng)的大膽嘗試，不再對(duì)表演劃分場(chǎng)次，而是省略了完整的劇情呈現(xiàn)，以晚會(huì)形式呈現(xiàn)出來，采用交響樂或電子樂伴奏，對(duì)大部分的念白進(jìn)行刪減，將膾炙人口的戲曲節(jié)目搬上舞臺(tái)。

VR影像刻畫與戲曲情境呈現(xiàn)，將觀眾代入情境之中。突出超現(xiàn)實(shí)的空間交互與虛擬情境的構(gòu)建，增強(qiáng)了藝術(shù)效果。因而，虛擬現(xiàn)實(shí)VR技術(shù)與贛劇相結(jié)合可以使觀眾沉浸在戲劇情節(jié)當(dāng)中，給贛劇的傳承與發(fā)展帶來了契機(jī)。

VR技術(shù)傳播的目的

以虛擬影像傳播媒介為依托，運(yùn)用沉浸式VR技術(shù)對(duì)贛劇進(jìn)行有效保護(hù)能夠達(dá)到傳承與傳播的目的。運(yùn)用沉浸式VR技術(shù)表現(xiàn)形式來重新塑造和傳播贛劇，為江西極具地方特色的劇種找到一種新的表達(dá)方式。贛劇的傳播方式，需要現(xiàn)代傳媒、文化產(chǎn)業(yè)和現(xiàn)代教育的共同參與。

VR技術(shù)在贛劇傳承發(fā)展中的有效應(yīng)用

虛擬現(xiàn)實(shí)VR影像技術(shù)的運(yùn)用

1.提煉贛劇自身精髓構(gòu)建3D影像

即通過自我構(gòu)建與積極保護(hù)，采集與捕捉演員的動(dòng)態(tài)動(dòng)作，通過Oculus 的Rift以及HTC Vive頭顯，搭建沉浸式VR三維影像系統(tǒng)展示在虛擬現(xiàn)實(shí)裝備中，實(shí)現(xiàn)戲曲素材的收集、整理與加工。通過VR一體機(jī)、移動(dòng)設(shè)備、電視、投影儀等實(shí)現(xiàn)終端體驗(yàn)。VR技術(shù)帶來了觀看的自由和沉浸式的新體驗(yàn)，改變傳統(tǒng)劇院演出或直播的簡(jiǎn)單模式，構(gòu)建點(diǎn)對(duì)點(diǎn)、端到端的智慧劇院，為贛劇的傳承與發(fā)展提供更多的可能性?！皟?nèi)容大于形式，才是藝術(shù)生存之道”。將戲曲的獨(dú)特魅力展現(xiàn)得美輪美奐、細(xì)節(jié)盡顯，深入挖掘戲曲文化精髓，才是VR技術(shù)為藝術(shù)創(chuàng)作而生的本質(zhì)體現(xiàn)。

2.結(jié)合VR技術(shù)產(chǎn)生沉浸感

借助視覺、聽覺及觸覺等多種傳感通道，體驗(yàn)虛擬的世界并與其進(jìn)行交互操作，產(chǎn)生沉浸感。例如《梁祝姻緣哭墳化蝶》該唱段利用VR技術(shù)打造了全新的視角效果，利用3D影像投射，運(yùn)用傳感設(shè)備實(shí)時(shí)捕捉動(dòng)作，再將捕捉到的動(dòng)作節(jié)點(diǎn)匹配到預(yù)設(shè)好的VR影像，達(dá)到表演者與虛擬影像實(shí)時(shí)互動(dòng)。畫面感隨著飄落在舞臺(tái)的蝴蝶，祝英臺(tái)角色的深情演繹，舞臺(tái)效果壯觀而凄婉，虛擬VR技術(shù)在原有的劇情基礎(chǔ)上進(jìn)行設(shè)計(jì)，不但增強(qiáng)了視覺的沖擊力以及畫面的現(xiàn)代感，而且使贛劇的韻味更加濃厚。例如贛劇《白蛇傳》斷橋唱段，可以利用聲光電效果，既表現(xiàn)微風(fēng)徐徐的聲音，又表現(xiàn)電閃雷鳴般的聲音，增強(qiáng)聲音立體聲環(huán)繞，大大提高觀眾在交互時(shí)的體驗(yàn)感。

VR技術(shù)持續(xù)推進(jìn)贛劇文化產(chǎn)業(yè)化創(chuàng)新發(fā)展

1.數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)快速發(fā)展推進(jìn)贛劇文化繁榮

2017年文化部制定的《文化部“十三五”時(shí)期文化科技創(chuàng)新規(guī)劃》，總結(jié)概括了文化科技創(chuàng)新的基本特征，主要圍繞構(gòu)建文化科技創(chuàng)新體系，切實(shí)推動(dòng)科技創(chuàng)新引領(lǐng)文化發(fā)展。近年來，我國數(shù)字經(jīng)濟(jì)規(guī)模日益壯大，數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)隨之快速發(fā)展，成為引導(dǎo)群眾文化消費(fèi)的主流，2017年，數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)的受眾群體數(shù)量超過三個(gè)億。面對(duì)數(shù)字文化的國際標(biāo)準(zhǔn)前沿態(tài)勢(shì)，數(shù)字文化產(chǎn)業(yè)在文化推廣、管理信息化、公眾服務(wù)和文物監(jiān)管方面展開良好互動(dòng)。

結(jié)合VR、AR技術(shù)助力于贛劇文化傳承。中國傳統(tǒng)戲曲是寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，在新科技新傳媒的支持下，戲曲也正在以影視、游戲、動(dòng)漫、文創(chuàng)等形式融入大眾的生活。大數(shù)據(jù)時(shí)代不僅為我們提供了新的工具，而且在深度和廣度上影響贛劇的文化價(jià)值。VR技術(shù)讓舞臺(tái)、人物、服裝、舞美動(dòng)起來，正在成為新戲曲文化傳承的一種潮流。

2.持續(xù)實(shí)現(xiàn)文化領(lǐng)域的技術(shù)創(chuàng)新

運(yùn)用移動(dòng)互聯(lián)網(wǎng)、VR、AR、5G、AI等技術(shù)，體驗(yàn)線上線下雙重服務(wù)。在線上服務(wù)區(qū)，用戶利用手機(jī)就可以零距離欣賞贛劇，同時(shí)通過抖音、快手短視頻、VR直播等，講述贛劇創(chuàng)作、改編以及演員背后的故事，使觀眾實(shí)現(xiàn)沉浸式、互動(dòng)化體驗(yàn)。線下觀眾可以扮演贛劇劇目角色，體驗(yàn)戲服穿越，可以通過視覺、聽覺、觸覺、味覺、嗅覺等多感官體驗(yàn)，“穿越到”贛劇戲曲人物和生活場(chǎng)景，在現(xiàn)實(shí)中進(jìn)行現(xiàn)實(shí)與虛擬互動(dòng)，以新穎的方式讓觀眾充分了解中國戲曲所蘊(yùn)含的深層文化和歷史底蘊(yùn)，使得傳統(tǒng)的戲曲變得生動(dòng)起來。此外，在贛劇VR技術(shù)的推動(dòng)下，贛劇的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)衍生品，例如書包、文具、貼紙、玩具、手辦、化妝品、服裝等產(chǎn)品也增加了贛劇文化產(chǎn)業(yè)化經(jīng)濟(jì)收益。

VR贛劇教育式傳承

1.高科技的引進(jìn)

教育的本質(zhì)就是傳承與創(chuàng)新，在健康、醫(yī)學(xué)、藥學(xué)、非遺、紅色研學(xué)、旅游、國粹藝術(shù)、中國功夫以及歷史再現(xiàn)等眾多文化領(lǐng)域，3D互聯(lián)網(wǎng)技術(shù)、VR技術(shù)在對(duì)呈現(xiàn)或重塑弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化和教育發(fā)展場(chǎng)景應(yīng)用上均有著巨大的挖掘空間，也將成為傳承文明、弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化使命的技術(shù)利器。面對(duì)迅猛發(fā)展的虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，順應(yīng)產(chǎn)業(yè)融合的時(shí)代潮流，顛覆傳統(tǒng)的戲曲欣賞模式，緊跟時(shí)代步伐，將傳統(tǒng)的聽?wèi)?、看戲轉(zhuǎn)化成互動(dòng)體驗(yàn)式的教育模式，進(jìn)一步滿足了體驗(yàn)者追求震撼、沉浸的感官刺激需求。相比于以往的看臺(tái)劇目、文字、圖片等傳播形式，VR贛劇研學(xué)采用的是一種創(chuàng)新的形式作為載體去演繹，去傳播。VR技術(shù)以創(chuàng)建VR智能課堂平臺(tái)為追求，發(fā)揮強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)合的優(yōu)勢(shì)，樹立VR品牌意識(shí)，進(jìn)一步做好贛劇VR傳承等項(xiàng)目，不斷挖掘中華傳統(tǒng)優(yōu)秀文化資源，拓寬非物質(zhì)文化傳承應(yīng)用渠道，實(shí)現(xiàn)文化傳承創(chuàng)新性發(fā)展的新征程。

2.贛劇藝術(shù)融入高校美育教育

由于大學(xué)生的思想活躍，大學(xué)生群體中信息傳播速度飛快和傳播力度較大，而推廣和傳播中國戲曲文化與當(dāng)代美育有著相似性，可以直接或間接推動(dòng)贛劇的傳承與發(fā)展。戲曲本身便是一種綜合性表演藝術(shù)，它融合了音樂、美術(shù)、文學(xué)、戲劇、舞蹈等多個(gè)藝術(shù)門類，其突出特點(diǎn)是唱念做打、行腔轉(zhuǎn)調(diào)和發(fā)音吐字。念白要有音樂性，武打要輕捷利落，音樂唱腔、化妝服裝等各方面，都有一定的程式。因此，將贛劇引入高校教育，不僅可以增強(qiáng)大學(xué)生對(duì)傳統(tǒng)戲曲的鑒賞能力，而且可以深入了解中國戲曲藝術(shù)的發(fā)展過程，鼓勵(lì)大學(xué)生與優(yōu)秀的戲曲表演藝術(shù)家進(jìn)行面對(duì)面交流，激發(fā)大學(xué)生愛國熱情，提高大學(xué)生學(xué)習(xí)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的積極性。

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【課題項(xiàng)目】本文為2020年江西省高校人文社科項(xiàng)目“沉浸式VR技術(shù)視域下贛劇傳承與創(chuàng)新研究”（課題編號(hào)YS20219）研究成果。