梅榆昆

在第十三屆中國舞蹈“荷花獎”民族民間舞比賽中，由四川音樂學院舞蹈學院選送的作品《年輪》，得到了中國舞蹈家協(xié)會主席馮雙白與北京舞蹈學院院長郭磊的一致好評。同時其新穎的藝術創(chuàng)作手法，讓學者們在對中國民族民間舞作品創(chuàng)作上，如何平衡“繼承”與“創(chuàng)新”的關系引發(fā)深思。該藝術作品是由青年編導楊暢于2019年參加中國舞蹈家協(xié)會“深入生活 扎根人民”采風創(chuàng)作活動孕育而生的。在廣西壯族村落中，村民們一旦有心事就會趕往大樹下進行祈福，這一特殊生活現象與獨有的民族信仰，促使編導產生了創(chuàng)作沖動。

《年輪》之所以能取得成功，主要在于編導能借舞蹈而言說出多重辯證思想。加拿大美學家弗朗西斯·斯帕肖特于20世紀80年代以《哲學為何忽視了舞蹈》一文，探討了舞蹈在藝術哲學中的缺席問題，西方哲學家大都喜歡把人的肉體與精神分離，但依照中國哲學的整體觀來看，是講究著身心“一元論”，借“器”傳“意”。

一、向上生長 向下扎根

在舞臺上方懸掛著“大樹”這一道具，借燈光的折射將“樹影”打落在舞臺上，給觀眾帶來了強烈的視覺沖擊?！靶味险咧^之道，形而下者謂之器”。作為“器”的樹下群舞演員，他們既被賦于了“樹根”的含義，頑強拼搏，同時又體現出了壯族兒女在祖國母親的庇佑下，茁壯成長。在動作語匯上，群舞演員不僅采用了生活化的動作，如張望、擦汗、播種等，直接將觀眾“拽入”到壯族人民勞動耕耘的場景中。同時也運用了仰望大樹與撫摸大地的肢體語言，將壯族人民對于神明的信仰有效地詮釋出來。

編導巧妙地借“大樹”這一“能指”，表達出向下汲取養(yǎng)分只為向上頑強蓬勃生長的“所指”，這也正昭示著當代中國民族民間舞藝術作品創(chuàng)作理念——向下深扎民間，找尋根脈，同時向上大膽創(chuàng)新，發(fā)芽開花。當下的藝術作品創(chuàng)作不僅僅是繼承，還需要創(chuàng)新與發(fā)展，要符合當代人審美需求，傳遞出正確的價值觀念。

二、萬物輪回 生生不息

作品《年輪》中兩名主跳演員起初站在舞臺的對角線上，進行緩慢的順時針圓形調度，之后加速奔跑，在節(jié)奏處理上形成鮮明對比。二人的藝術造型具有特殊性與民族性——雙腿分開，雙手打開彎肘向上或者一手叉腰、一手屈肘向下，這些形態(tài)都是源于壯族的“蛙崇拜”。舞蹈語言上抓住了壯族舞蹈內在的動律，依據形象的需求，大膽加工“原生態(tài)”動作，充分發(fā)揮肢體的能動性，以期更加符合當代人的審美需求。

編導借一男一女，表達著“日與月”、“陽與陰”的關系。體現出中國人自古以來就講究的“辯證”思想，強調宇宙萬物、人與自然、社會的對立統(tǒng)一。但是對立不是目的，而統(tǒng)一、和諧才是關鍵。老子談道，“負陰而抱陽，沖氣以為和”，以“和”為至尚原則;孔子提出“扣其兩端用其中”，認同過猶不及的“中庸”觀。在中國哲學角度來看，唯有“和”原則才是實現“道”，維持宇宙、自然、社會，乃至人自身生存與發(fā)展的尚佳途徑。只有日月和諧運轉，才能讓百姓安居樂業(yè)。編導還采用了雙人舞托舉，傳遞著歌詞“山中只見藤纏樹，世上哪見樹纏藤”所蘊涵的情愛纏綿之意，呈現出二人之間的相遇、相愛，象征著這一民族生命的延續(xù)。

三、內外空間 虛實相生

男女領舞代表著“日月、陽陰”，營造出“外部空間”的虛境。樹下群舞演員塑造出“勞動人民”與“樹根”的藝術形象，產生出“內部空間”的實境。一男一女與群舞之間以共鳴、消長、模進等方式相呼應，以此來平衡兩個空間的關系，促使生發(fā)出虛實相生的藝術效果，喚起了觀眾的藝術想象并引發(fā)情感上的共鳴。其次，舞蹈意境的營造還離不開舞美的輔助，《年輪》除了保持內在的民族韻味之外，還更加追求觀賞性與整體性。編導注重音樂、燈光、道具、色彩的運用，強調舞蹈藝術的綜合性特點。