對人物畫而言，造型是無法回避之事。一幅人物畫的好壞在于對人物“型”的理解與把握。往往優(yōu)秀的作品都具有一個共同點，那便是“造型意識”。人物畫中“形”與“型”的轉(zhuǎn)換也是從“形”到“神”的傳達(dá)。

從中國人物畫的發(fā)展來看，每個時代對人物畫的造型意識有著獨特的理解與審美趨向。如唐朝以肥為美，豐腴便成了唐代的風(fēng)尚，從而所繪的人物也透露著雍容華貴之姿。然而也有來自個人審美趣味的偏向，使其具有一定的程式性。無論人物畫如何發(fā)展和變化，總的來說，審美造型觀念大體可分為兩類：一類為偏理性的寫實造型觀，另一類則是偏感性的意象造型觀。由于對繪畫本體的認(rèn)識不同，所以二者所最終形成的畫面效果也有所區(qū)別。但從認(rèn)識事物的角度來思考，二者缺一不可。

理性認(rèn)識是我們認(rèn)識物象的基本要求和必要前提，換而言之，當(dāng)我們在面對一個物象時我們首先應(yīng)該是以客觀理性思考和觀察，只有我們站在理性的角度去思考和觀察物象，才有可能準(zhǔn)確地認(rèn)識它。當(dāng)我們在面對一位模特的時候，我們首先要做到的是全方位的理性地去觀察與認(rèn)識對象，了解其人物形象本身所具有的特征，例如眼睛是內(nèi)雙還是外雙、鼻梁是高是低、嘴唇是厚是薄等。這些基本的特征需要我們理性又精準(zhǔn)地去觀察，無需畫蛇添足。以寫實造型為代表的畫家如蔣兆和、王子武、吳憲生等，他們的畫作以嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦硇栽煨?，再現(xiàn)著一個個鮮活的生命個體。在理性的狀態(tài)下作畫也并非易事，過分地理性描摹物象會使畫面顯得呆板。所以“度”的把握也尤為重要，它是畫面成功的關(guān)鍵。

當(dāng)我們已從理性的思維來分析與觀察后，需要我們再次認(rèn)識事物時要擺脫原有的認(rèn)知（理性認(rèn)識）。如果說理性認(rèn)識是認(rèn)識的基礎(chǔ)，那么感性認(rèn)識可以說是認(rèn)識的升華，一件好的藝術(shù)品必須經(jīng)過從理性認(rèn)識上升到感性認(rèn)識的層面。在理性認(rèn)識這個過程中，筆者認(rèn)為它是一個無需過多思考的環(huán)節(jié)，因為所觀察的事物不會因為環(huán)境的變化而發(fā)生本質(zhì)的變化。反之，感性認(rèn)識是隨著“外力”的變化而變化，它具有偶發(fā)性，恰恰因為其存在這種屬性，才使得我們所呈現(xiàn)的繪畫作品更具有表現(xiàn)性。

當(dāng)進(jìn)行人物畫創(chuàng)作時，我們首先要從理性的角度全方位地去觀察，直觀地認(rèn)識事物是認(rèn)識的第一步，當(dāng)面對陌生的模特時，如何準(zhǔn)確地認(rèn)識和捕捉模特本身所傳遞給我們的信息，我們先要用心去感受，再經(jīng)過自己所要表達(dá)的意境進(jìn)行二次加工，最后以繪畫的形式展現(xiàn)，這與古人提出的“外師造化，中得心源”以及“以形寫神”等理論如出一轍，都體現(xiàn)的是從理性認(rèn)識到感性認(rèn)識的藝術(shù)觀?！巴鈳熢旎本褪窍蜃匀粚W(xué)習(xí)，以自然為師，這個過程是讓我們要了解和掌握基本的自然規(guī)律，而不是機(jī)械地閉門造車。“中得心源”是要我們?nèi)ケ磉_(dá)自己內(nèi)心的感受。早在東晉時期顧愷之就提出了“以形寫神”的人物造型觀念，那時就已經(jīng)明確地告訴我們?nèi)宋锂嬙撛趺串嫼彤嬍裁吹膯栴}。這些繪畫理論觀念一直影響著中國畫的發(fā)展，它是中國畫所最終要達(dá)到的一種境界。總的來說“形”只是在我們作畫時所起到一個參考對象的作用，我們最終所呈現(xiàn)的畫面不是客觀地再現(xiàn)，而是要通過客觀物象來表現(xiàn)“意象造型”。何為意象造型？從字面可簡單理解為“意”是意念，“象”是物象，“造型”就是塑造形體，它也是一種“象”?！耙庀笤煨汀弊詈诵牡牟糠质恰耙狻?，它不會被客觀物象外在形象所束縛，在表現(xiàn)客觀物象時，我們既要表達(dá)主觀情感又要把握對象所獨有的特征?！耙狻蓖ㄟ^“形”來協(xié)調(diào)，以“象”作為參照，從而最終達(dá)到對“神”的追求。如袁武所繪的人物畫作品，畫面強(qiáng)烈的對比給人以視覺的震撼，他在塑造人物形象時常把人物的特點強(qiáng)化，看似夸張的表現(xiàn)其實是對人物神韻的準(zhǔn)確表達(dá)。它不再是對真人的再現(xiàn)，而是通過對人物形象的塑造來闡釋自己的情感。

繪畫的本質(zhì)在于自我內(nèi)心的表達(dá)，由于不同的藝術(shù)家對物象的感知不同，因而表達(dá)的藝術(shù)性也就有所不同。若簡單地分類，中國人物畫可根據(jù)感性認(rèn)識與理性認(rèn)識程度的不同大體概括為三類：過于理性偏于“工”、過于感性變?yōu)椤皩憽?、二者均衡則為“小寫意”。筆者的這種分類并非絕對，它也具有一定的傾向性。繪畫中沒絕對的理性，也沒有絕對的感性，寫實也非絕對寫實，意象也非絕對意象，二者相輔相成，缺一不可。理性的寫實造型是感性意象造型的前提，也是發(fā)展認(rèn)識的必然結(jié)果。正如鄭板橋的眼中之竹、胸中之竹、手中之竹的繪畫理論?！把壑兄瘛笔菍ψ匀粚嵕斑M(jìn)行觀察并且從中體悟畫中之意；“胸中之竹”是對藝術(shù)創(chuàng)作時的藝術(shù)構(gòu)思；“手中之竹”是對藝術(shù)創(chuàng)作的實現(xiàn)。他把主觀與客觀、現(xiàn)象與想象、真實與藝術(shù)有機(jī)地緊密結(jié)合融為一體，創(chuàng)造了師法自然而又高于自然的藝術(shù)境界。誠然，理性寫實造型與感性意象造型亦如此。藝術(shù)的發(fā)展規(guī)律往往以理性認(rèn)識到感性認(rèn)識再到理性認(rèn)識的反復(fù)往返。造型意識的表現(xiàn)也是衡量畫家水準(zhǔn)的一個關(guān)鍵。隨著造型意識的轉(zhuǎn)變也使作品發(fā)生著質(zhì)的變化。繪畫無貴賤之分，但有高下之別，好的藝術(shù)品不僅僅是賞心悅目，更是藝術(shù)家個人情懷與精神寄托。如何正確地理解“造型”這需要我們自己去感悟。

馬蘇文

1994年出生于甘肅隴南市康縣。2018年畢業(yè)于洛陽師范學(xué)院。2019年考取廣西藝術(shù)學(xué)院中國畫學(xué)院/漓江畫派學(xué)院人物畫專業(yè)研究生，師從黎小強(qiáng)。現(xiàn)為甘肅省美術(shù)家協(xié)會會員、隴南市美術(shù)家協(xié)會會員。