宋 姚
(福建藝術職業(yè)學院,福建 福州 350100)
伴隨著社會的快速發(fā)展,舞蹈行業(yè)也隨之有所發(fā)展。現代舞是在社會不斷發(fā)展后形成的一種比較新穎的舞蹈形式[1]。與傳統的舞蹈相比,現代舞蹈在文化元素的提取、舞蹈動作以及服飾等方面都尋求了一定的創(chuàng)新。然而對于任何一件現代舞蹈作品來講,如果不能夠很好地將其傳統文化與現代文化元素進行結合,無法做到傳統文化的弘揚與發(fā)展,這件舞蹈作品本身也就不會存在太強的底蘊[2]。
新時期,多元文化視域下舞蹈編導與民族舞元素進行融合的作用是非常顯著的,主要表現在以下幾個方面。
第一,民族舞蹈是中國人民在經歷了數千年的發(fā)展后為我們后代留下的寶貴遺產。這些民族舞蹈之中的文化元素形式各異、舞蹈動作姿態(tài)不一,具有極強的歷史文化價值,是中國歷代祖先為我們遺留下來的民族特色瑰寶[3]。對于舞蹈編導來講,要想創(chuàng)作出一件比較好的現代舞蹈作品,就必須對民族舞的藝術元素進行提取,這樣才能夠借助民族舞蹈元素為現代舞蹈賦予更多的文化內涵,從而讓現代舞蹈變得更加富有中國特色;第二,對更好地弘揚中國傳統文化能夠起到一定的積極影響。中國是一個擁有56個民族的文化大國。在長達數千年的發(fā)展過程中,不同的民族都為我們留下了十分寶貴的文化遺產。新時期,伴隨著人們生活水平的不斷提升,各種特色的民族也在現代生活的背景之下逐漸被人們遺忘掉,各種少數民族獨特的生活方式及舞蹈元素也逐漸消失在現代舞蹈的形勢之下。如果不能夠及時將這些濃厚的民族文化融入現代舞蹈之中,這些傳統的文化元素就會逐漸消失。因此通過將民族舞蹈與現代舞蹈進行結合,能夠讓現代舞蹈變得更加富有多元化和現代化,同時對提升民族舞蹈的傳承與發(fā)展能夠起到一定的幫助作用。
第一,最近幾年,中國社會主義現代化事業(yè)發(fā)展越來越好,人們的生活水平也隨之有了很大的提升。在滿足了各種物質文化需求的基礎之上,人們開始追求更加豐富的精神世界。他們希望自己身邊的各種舞蹈形式能夠有更多的變化,能夠滿足不同人的需求。因此對于舞蹈編導來講必須滿足不同人的不同審美需求。從目前的舞蹈愛好者的興趣愛好上來看表現出興趣愛好多樣化的特點。一方面,部分舞蹈愛好者喜歡一些傳統文化為主的舞蹈。另一方面,還有很多舞蹈愛好者喜歡一些具有現代化元素的舞蹈作品。如果舞蹈編導在進行創(chuàng)作過程中盲目地注重現代舞蹈元素的設計與創(chuàng)作,是很難滿足多元化群眾需求的。因此將傳統舞蹈與現代舞蹈進行結合是符合現代舞蹈發(fā)展趨勢的。第二,將各種現代舞蹈與傳統舞蹈進行結合,還能夠對現代舞蹈的表現形式進行創(chuàng)新。很多現代舞蹈的發(fā)展都需要有一定的文化底蘊,這種文化底蘊的提取則需要由傳統舞蹈的動作、服裝色彩等元素中進行提取后重新組合。由此可見,將現代舞蹈編導以及民族舞蹈文化進行結合,對更好地推動現代舞蹈表現形式的開放性和包容性,使現在舞蹈增加更強的吸引力和生命力都能夠起到一定的推動作用。
對于一位舞蹈編導來講,其本身在進行舞蹈創(chuàng)作過程中必須將自身的設計理念與舞蹈內涵進行有效的結合,通過曼妙的舞蹈才能夠向觀賞者表達出自己內心的構思和設計理念,也才能夠讓自己的作品變得更加富有人性化和個性化[4]。在現代舞蹈的創(chuàng)作過程中,編導必須結合自身的文化理念和設計經驗對各種民族舞蹈的元素進行提取,將一些優(yōu)良的部分進行設計和重組后,再將其運用到現代舞蹈之中才能夠創(chuàng)造出一些更加富有民族文化內涵和現代文化藝術氣息的舞蹈作品,這樣才能夠讓更多的人認知現代舞蹈。因此,多元文化視域下將舞蹈創(chuàng)作與民族舞元素進行融合對更好地推動民間舞蹈素材保持感性思維能夠起到良好的推動作用。
盡管將舞蹈創(chuàng)作與民族舞元素進行結合對提升現代舞蹈整體質量能夠起到一定的推動作用,但從目前的實際創(chuàng)作情況上看仍暴露出很多問題,主要表現在如下幾個方面。
任何一個民族舞元素的出現都與其背后濃厚的文化元素有著緊密的聯系。對于舞蹈編導來講,要想更好地將這些民族元素融合到現代舞蹈之中必須對傳統的民族文化有深入的了解[5]。然而,目前很多民族舞蹈編導在學習舞蹈過程中卻很少去了解舞蹈背后的文化元素,致使在對各種民族舞蹈元素的提取過程中只能過度地將注意力放在文化表面之上。如舞蹈、動作、服裝等。由于沒有對民族舞蹈元素的內在文化價值進行提取,因此也就很難在進行融合過程中,為現代舞蹈增添更強的文化氣息。第一,現代舞蹈編導在學習舞蹈基礎知識時,只是將注意力放在了各種舞蹈的動作和基本功的學習之上。由于自身對傳統文化的認知不夠深入,致使他們對于各種民族舞蹈的內在價值無法有效地了解。第二,在進行文化元素的提取過程中,更多的民族更多的現代舞蹈編導將注意力放在了傳統民族舞蹈的動作之上,盲目地認為只要將各種動作融入到現代舞蹈之中,就能夠促進兩者的融合。這種片面的認知也是導致當前舞蹈缺乏民族文化元素的一個主要原因。
在進行舞蹈的編導工作開展過程中,編導必須具有良好的創(chuàng)新意識,才能夠更好地將舞蹈作品變得更加富有個性化。然而,從目前的實際情況上來看很多舞蹈編導在進行舞蹈創(chuàng)作過程中沒有很好進行創(chuàng)新,具體表現在以下幾個方面。第一,部分舞蹈編導在進行舞蹈創(chuàng)作過程中盲目地將一些傳統民族舞的元素進行生搬硬套。這種形式這種工作這種做法雖然保留了民族舞蹈的外觀、民族舞蹈的基本形式,卻無法很好地將現代舞蹈與民族舞蹈的內涵進行結合,致使現代舞蹈脫離了本身的文化氣息,讓很多人無法理解。第二,在進行民族舞蹈的創(chuàng)作過程中,很多編導在進行舞蹈與民族舞蹈元素的融合時顯得比較生硬,無法很好地發(fā)揮民族舞元素的藝術魅力。比如在將傣族孔雀舞的元素與現代舞蹈進行結合時,舞蹈編導不能夠將傣族舞的孔雀形象與現代舞蹈的動作進行結合,致使各種舞蹈的視覺效果不能夠滿足人們的基本需求。
盡管很多舞蹈編導已經意識到將現代舞蹈與民族舞元素進行融合的重要性,然而由于人們生活水平的不斷提升,編導人員的日常生活節(jié)奏也變得更快。他們每天都需要面臨著巨大的工作壓力,也就很難深入到實際生活中去,感受民族舞蹈的文化內涵。對于任何一件文化創(chuàng)作來講,只有深入到生活之中,感受生活才能夠認知生活,也才能夠將生活中的元素更好地融入到自己的作品之中。正是由于很多編導在進行舞蹈創(chuàng)作過程中沒有及時地到民族到鄉(xiāng)下感受人們的生活,致使他們缺乏一定的生活素材,很難給人們呈現出一些情感豐富鮮活靈動的舞蹈畫面,更難以讓人們在舞蹈觀賞過程中形成一定的共鳴。在舞蹈編導過程中缺乏將一些生活素材進行融合,也會導致很多編導工作人員不能夠很好地將民族舞蹈元素與現實生活進行聯系,從而導致編導人員無法很好地理解民族舞的基本元素,也就很難將民族舞蹈的元素進行拆解和重組,進而影響民族舞元素在舞蹈創(chuàng)作過程中的藝術表達效果。
鑒于當前多元文化視域下舞蹈編導嘗試將舞蹈與民族舞元素進行融合過程中所暴露出來的問題,對于舞蹈編導來講應努力通過如下幾個策略提升自身的和文化水平。
由于民族舞元素本身會受到多個不同民族和區(qū)域文化的影響,因此其內在所蘊藏的文化價值是存在一定差異的。對于編導來講,必須提升對各種民族文化內涵的理解,才能夠有效地提升對多元文化背景下各種民族舞蹈元素的有效理解,也才能夠對多元文化理念進行有效地設計和融入。為此,編導人員應從如下幾個方面展開工作。第一,應提升對多元民族文化背景的了解深度,在日常生活過程中就需要對民族舞元素所滲透的各種文化元素內涵進行深入地學習,努力提升自身對于各種民族文化的認知深度。第二,應有效地了解不同民族文化在民族舞蹈表演過程中所體現出來的一些基本精神內涵。通過正確地認知民族舞的各種原因,了解他們對于人們傳遞出來的各種文化內涵以及價值所在。通過對民族舞元素的基本知識進行深入地了解后,提升自身對這些民族舞蹈元素的精神內涵的理解深度,這樣才能夠創(chuàng)作出更多具有價值的舞蹈作品。第三,應將多元民族文化理念與舞蹈創(chuàng)作進行有效地結合,深入分析多元民族文化理念,探究更多實現民族創(chuàng)作的具體途徑。在進行編創(chuàng)過程中,還應不斷地學習更多的民族舞蹈元素的知識和技能,將各種元素所傳達出來的文化理念及精神內涵進行深入的理解。
對于任何一件舞蹈藝術作品來講,由于其本身屬于藝術的一個重要分支,因此它都是源于生活并高于生活的一件優(yōu)秀的舞蹈藝術作品,必須是能夠充分地結合人們的實際生活,在生活中對各種元素進行提取,能夠更好地提升這件作品本身的感染力。為此對于編導工作者來講,應從如下兩個方面來了解不同民族舞蹈背后的民族生活。
第一,舞蹈編導必須深入到民族生活,利用自己的空閑時間深入到少數民族的生活環(huán)境之中,體驗生活、感受生活環(huán)境,用心去觀察和感觸少數民族的場景和文化,這樣才能夠及時地對自己生活過程中的所想進行記錄,并嘗試將這些記錄轉換為生活,轉換為富有生活氣息的舞蹈素材,這時在進行創(chuàng)作時才能夠變得更加富有感染力。第二,應對民族生活習俗進行深入地觀察。不同民族的生活習俗都是通過一定的時間洗禮后保存下來的。這些文化習俗本身具有鮮明的文化特點,對更好地提升舞蹈創(chuàng)作的藝術價值具有極強的參考作用。因此編導工作者在深入體驗少數民族人民的生活習慣的同時,應對他們的生活習俗進行了解。所了解的生活習俗,包括民族文俗傳說,民族歷史事跡等等。同時可以嘗試將這些信息進行轉換后,融入民族舞蹈之中。
豐富的情感能力是提升舞蹈作品質量的一個重要因素。對于任何一個編導來講,必須要提升對于舞蹈元素與時代文化元素之間的切合能力。第一,在進行編導過程中,必須加強編導工作者自身對于民族精神和民族情感的感染感悟能力。通過將舞蹈的創(chuàng)作靈感與民族舞蹈元素中所蘊藏著的各種情感色彩進行有效地結合,才能夠實現這一目標。進行舞蹈創(chuàng)作過程中,編導必須要提升舞蹈創(chuàng)作中的藝術敏感度,將各民族文化中的一些文化元素通過感性的思維來進行捕捉,并將其與現代舞蹈藝術進行結合,才能夠創(chuàng)作出更多富有民族文化特色的現代舞蹈作品。第二,編導工作者還應嘗試提升自身的創(chuàng)新精神,打破民族舞元素的形式化的思維,將民族舞的各種元素進行提取后,探尋其與現代舞蹈元素結合的切入點。切記不可直接將各種民族舞蹈元素照搬到現代舞蹈之中,擺脫舞蹈動作的形式化約束,將民族舞蹈動作背后的文化內涵作為舞蹈創(chuàng)作的重要依據來展開創(chuàng)新。第三,編導工作者應注重挖掘民族舞元素與現代舞蹈元素技巧的切合點,不斷積累現代舞蹈的編導技巧,挖掘可利用的民族舞蹈元素,尋找二者的契合點,對舞蹈編導過程中存在的一些問題及時進行調整,才能夠更好地提升編導過程中的創(chuàng)新能力。
總之,在進行舞蹈創(chuàng)作過程中,舞蹈編導必須嘗試將各種舞蹈元素與中國傳統民族文化進行融合,才能讓現代舞蹈變得更加富有文化底蘊。然而從目前的舞蹈編導工作開展過程中會發(fā)現,很多導演并沒有意識到中國傳統文化的重要性,不了解中國民族文化的背景以及演變歷程,更很難將更多富有個性化的舞蹈元素與現代舞蹈進行結合,使得這些作品缺乏一定的文化內涵。對于舞蹈編導來講,必須要針對這一問題展開深入地思考和反思。在現代舞蹈的創(chuàng)作過程中,舞蹈編導必須要從人們的生活實際出發(fā),將不同的民族不同的元素進行糅合,實現傳統文化與舞蹈的有效結合,才能夠讓現代舞變得更加富有藝術性和文化性。