在經(jīng)濟(jì)全球化和文化藝術(shù)綜合化、多元化的趨勢(shì)下，我國(guó)油畫的表現(xiàn)手法、表現(xiàn)形式不斷創(chuàng)新，并與世界油畫藝術(shù)交流融合。在當(dāng)代中國(guó)油畫中，傳統(tǒng)文化元素被廣泛運(yùn)用。藝術(shù)家通過解構(gòu)、重構(gòu)等手法，將一些特殊抑或?qū)こ５牟牧吓c油畫相結(jié)合。這些傳統(tǒng)文化元素材料的融入，使其作品更具中國(guó)特色和本土特征。印染工藝是我國(guó)傳統(tǒng)民間染色技術(shù)的代表。其中蠟染、扎染、夾染是我國(guó)傳統(tǒng)民間三大印花技術(shù)，并被稱為“染纈”工藝。為了使傳統(tǒng)印染工藝在現(xiàn)代社會(huì)得以延續(xù)與發(fā)展，有學(xué)者對(duì)印染紋樣、染色工藝等進(jìn)行研究，還有藝術(shù)家把印染工藝運(yùn)用到繪畫創(chuàng)作中，以探尋傳統(tǒng)印染技法在繪畫領(lǐng)域的創(chuàng)新突破。如何在繪畫中既保留印染的手工感，又能體現(xiàn)繪畫的個(gè)性化與靈性美，使其符合當(dāng)今人們對(duì)傳統(tǒng)工藝與繪畫創(chuàng)意相結(jié)合的喜好，是研究印染技法與當(dāng)代油畫創(chuàng)新結(jié)合的目的所在。把傳統(tǒng)手工印染技術(shù)中的文化元素與中國(guó)當(dāng)代油畫技法相結(jié)合，既能弘揚(yáng)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，又能創(chuàng)新中國(guó)當(dāng)代油畫，為其增添更多具有中國(guó)特色的創(chuàng)作靈感。

一、蠟染、扎染工藝技法簡(jiǎn)述

（一）蠟染

蠟染是將蠟畫與染色相結(jié)合而形成的一種印染技法，又稱蠟防染，古代稱“蠟纈”。蠟染主要用在傳統(tǒng)紡織面料染色工藝上，并在我國(guó)擁有較為悠久的歷史。蠟染的制作方法主要利用蠟的排水特性，用刮刀蘸取蠟水，在布料上繪出圖案，然后將布料放入藍(lán)靛色的染缸中反復(fù)浸染，再用冷水進(jìn)行漂洗，接著用開水將蜂蠟煮掉，最后就形成了藍(lán)底白花的蠟染圖案。蠟染工藝是我國(guó)的一種傳統(tǒng)民間藝術(shù)，其審美價(jià)值主要體現(xiàn)在染布紋樣的造型、構(gòu)圖，以及利用幾何圖形和各種繪制手法形成的獨(dú)特趣味上。不同的居住環(huán)境有著不同的紋樣題材和藝術(shù)風(fēng)格。這些紋樣大都是從自然和生活中提煉出來的。手工藝人多采用奇幻化的思維，把各種植物形象進(jìn)行藝術(shù)的夸張、變形與融合，在面料上創(chuàng)造出獨(dú)特的神話世界。蠟染的魅力不僅體現(xiàn)在各種圖案中，還體現(xiàn)在特有的“冰紋”上。在制作蠟染過程中，蠟液在風(fēng)干后會(huì)形成自然的裂紋。這種裂紋圖案被稱作“冰裂紋”（圖1）。 圖案中的纖細(xì)線條體現(xiàn)出民間蠟染技術(shù)的高超水平。

圖1 蠟染作品中出現(xiàn)的“冰裂紋”

（二）扎染

扎染具有原始、樸素的藝術(shù)特點(diǎn)，多展現(xiàn)出自然、清新、典雅的藝術(shù)風(fēng)格。扎染工藝在制作方式上比其他傳統(tǒng)印染工藝要簡(jiǎn)單，即用“針”、布料、棉線等工具將面料捆綁后進(jìn)行染色。在扎結(jié)染色過程中，紋樣效果受到扎結(jié)時(shí)使用的力量大小、捆綁的松緊程度、布料的厚薄程度和棉線的粗細(xì)等因素的影響。其最終呈現(xiàn)的圖案，有的磅礴大氣，有的精致細(xì)膩；顏色或深或淺，層次豐富。傳統(tǒng)扎染顏色以藍(lán)、白為主，布面因扎結(jié)而出現(xiàn)豐富的褶皺，呈現(xiàn)出自然的肌理感與浮雕感。褶皺的出現(xiàn)使得扎染的紋樣具有厚重、樸實(shí)的特征。扎染在圖案題材選擇上以植物為主，也有動(dòng)物和幾何圖案等。這些圖案大多是基于事物本身的特質(zhì)進(jìn)行夸張變形、加工改良而成，寄寓了手工藝人豐富的內(nèi)心情感和對(duì)生活的美好憧憬。正是由于扎染獨(dú)特的表現(xiàn)形式承載了制作者的個(gè)人情感和主觀意愿，所以其裝飾紋樣呈現(xiàn)出多樣化的特點(diǎn)。傳統(tǒng)扎染圖案中的“暈色”是一種頗為獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)手段，主要表現(xiàn)為花紋的虛實(shí)變幻，如同中國(guó)畫中的“墨分五色”，在藝術(shù)表現(xiàn)上具有很大的靈活性。這種扎染工藝所創(chuàng)造出的藝術(shù)效果有著豐富的層次和中國(guó)寫意畫的韻味（圖2）。

圖2 扎染作品中出現(xiàn)的“暈色”

二、當(dāng)代中國(guó)油畫肌理效果表現(xiàn)

四百多年前，油畫藝術(shù)傳入我國(guó)，并最早出現(xiàn)在明朝的宮殿中，后來在清末的廣東一帶風(fēng)靡流傳。改革開放后，西方文明涌入我國(guó)，國(guó)內(nèi)藝術(shù)家借用油畫的繪畫技法來描繪當(dāng)代中國(guó)人的生活變化，表達(dá)當(dāng)代人的情感（圖3）。而在19世紀(jì)的西方，受當(dāng)時(shí)各種觀念和思潮的影響，油畫的表現(xiàn)手法和形式已經(jīng)不再單一。油畫創(chuàng)作需考慮的因素包括色彩、構(gòu)圖、空間等。在使用顏料和工具的基礎(chǔ)上，許多作者通過各種繪畫技法的運(yùn)用創(chuàng)作出了大量具有獨(dú)特美感的繪畫作品，并在創(chuàng)作過程中積極探索新的繪畫技巧。第一件被認(rèn)為打破傳統(tǒng)的藝術(shù)品是畢加索的《靜物與椅子罐頭》。畫家打破油畫材料的平面屬性，使用一些較有質(zhì)感的紙張、繩子等物件粘在畫布上，塑造出立體的虛實(shí)空間。這件作品不僅改變了人們對(duì)傳統(tǒng)油畫媒介的認(rèn)知，也使得藝術(shù)家們對(duì)新材料繪畫有了突破性的認(rèn)識(shí)。20世紀(jì)，油畫在中國(guó)慢慢發(fā)展起來，前衛(wèi)的藝術(shù)觀念沖破傳統(tǒng)思維的束縛，藝術(shù)創(chuàng)作形式更加多樣化、自由化，藝術(shù)的表現(xiàn)形態(tài)也有了新的變化。隨著后現(xiàn)代主義的問世，藝術(shù)家們的創(chuàng)作逐步從媒介中解放出來。觀念與媒介的調(diào)換、融合，使得他們有了更多的創(chuàng)作自由，由此涌現(xiàn)出不少獨(dú)具個(gè)性且頗有影響的優(yōu)秀作品，為現(xiàn)代藝術(shù)開辟了嶄新的道路。

圖3 陳樹中 野草灘，開花結(jié)果布面油彩 190×200cm 2013年

從具象油畫到抽象油畫再到意象油畫，無論是哪種藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，中國(guó)油畫藝術(shù)家都注重觀念的融入，也重視材料的表現(xiàn)。其表現(xiàn)之一便是肌理的制作。在油畫創(chuàng)作過程中，他們通過對(duì)顏料和材料等的使用，使畫面呈現(xiàn)出凹凸起伏的效果。使用不同的材料會(huì)產(chǎn)生不同的肌理效果。題材和主題決定油畫創(chuàng)作中的肌理表現(xiàn)。肌理的形成有兩種方法：一種是直接畫法，另一種是作畫結(jié)合法。直接畫法是指作者運(yùn)用顏料和筆觸在畫布表面制作出肌理效果（圖4）；而作畫結(jié)合法則是指先做畫面底色，再結(jié)合材料制作出肌理效果（圖5）。使用肌理表現(xiàn)法需要注意肌理材料的選擇以及使用的“度”。在肌理材料的選擇、使用中，恰當(dāng)?shù)募±聿牧蠒?huì)增強(qiáng)油畫作品的藝術(shù)感染力。在中國(guó)當(dāng)代油畫創(chuàng)作中，將傳統(tǒng)文化元素融入肌理法進(jìn)行創(chuàng)作，不僅能夠提升作品的視覺效果，而且能夠更好地抒發(fā)作者的情感。

圖4 程克 燕山印象 布面油畫150×150cm 2015年

圖5 材料在油畫中的運(yùn)用

三、在結(jié)合中探索創(chuàng)新

由于中國(guó)油畫的歷史較短，結(jié)合傳統(tǒng)文化元素進(jìn)行創(chuàng)作的方法并不是很成熟。當(dāng)代油畫作者為緊隨時(shí)代步伐，努力將自己融入時(shí)代浪潮，嘗試從各方面打破傳統(tǒng)。為了讓自己的作品在中國(guó)油畫表現(xiàn)形態(tài)中立足，許多油畫作者在藝術(shù)觀念、表現(xiàn)形式、材料語(yǔ)言等方面積極探索，力求創(chuàng)新。為表現(xiàn)油畫藝術(shù)的內(nèi)在精神，賦予作品一定的當(dāng)代性，許多油畫作者積極探索新材料的合理排列組合與自身藝術(shù)觀念的融合，在保留油畫藝術(shù)特征的同時(shí)融入具有中國(guó)特色的文化元素，如中國(guó)傳統(tǒng)民間美術(shù)元素、中國(guó)傳統(tǒng)民間工藝材料等。中國(guó)當(dāng)代油畫對(duì)傳統(tǒng)手工藝印染技術(shù)的借鑒可以從傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)技法、綜合材料技法、元素融合技法三個(gè)方面入手。

（一）傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)技法

傳統(tǒng)油畫繪制表現(xiàn)技法分為直接繪畫技法、層次繪畫技法和透明繪畫技法三種基本方式，不同的繪畫技法所展現(xiàn)的畫面效果也不同。作者運(yùn)用油畫繪制工具以涂抹或刮擦的方法來進(jìn)行創(chuàng)作，展現(xiàn)出來的是油畫效果。而油畫對(duì)于我國(guó)傳統(tǒng)繪畫表現(xiàn)技法的借鑒主要是對(duì)中國(guó)水墨畫元素的運(yùn)用。中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫講究畫面的意境美和氣韻美，追求渾然天成的境界。對(duì)水墨畫而言，“畫意不畫形”是其精髓，對(duì)意境的表達(dá)比對(duì)造型的表達(dá)更為重要。當(dāng)代許多油畫家喜歡利用水墨畫的繪制技法進(jìn)行油畫創(chuàng)作，以達(dá)到“畫意不畫形”的效果（封底）。而將傳統(tǒng)印染技法與當(dāng)代中國(guó)油畫相融合，則是借鑒蠟染中的“冰裂紋”元素。在油畫創(chuàng)作中，可以利用油畫媒介在融合方面的不確定性，將白色或者明度較高的顏色與媒介融合形成“冰裂紋”，以達(dá)到畫面所需效果。 除此之外， 還可以從色彩、 圖案、紋樣等方面提取扎染元素，運(yùn)用傳統(tǒng)油畫技法中的層次繪畫技法，先用單色繪制大致的整體，接著用色彩進(jìn)行層次造型的塑造。而對(duì)于畫面中未暈染的地方，則利用塊面堆積的方式，形成顏色與顏色的對(duì)比，使畫面呈現(xiàn)出豐富的肌理與韻味，給欣賞者一種鮮明且豐富的層次感。

（二）綜合材料技法

材料在繪畫領(lǐng)域的運(yùn)用早在遠(yuǎn)古時(shí)代就已經(jīng)出現(xiàn)。藝術(shù)家的觀念意識(shí)隨著時(shí)代的發(fā)展日漸成熟，各種礦物質(zhì)顏料以及木板、畫布、墻壁、雞蛋等材料被他們應(yīng)用于油畫創(chuàng)作中，創(chuàng)造出了不同的繪畫語(yǔ)言形式。例如有的藝術(shù)家利用動(dòng)物膠、植物膠、雞蛋蛋白膠、油乳膠等媒介創(chuàng)作出了濕壁畫、膠彩畫、坦培拉等。材料在繪畫領(lǐng)域的運(yùn)用更多體現(xiàn)的是其實(shí)用價(jià)值和記錄的意義。綜合材料法是指在原有的油畫媒介材料中創(chuàng)新使用草藤、繩子、布、墻紙等其他現(xiàn)成品媒介材料進(jìn)行拼貼。新媒介材料的使用是一種全新的語(yǔ)言形式，具有選材范圍廣、沒有局限性的特點(diǎn)，可以給油畫作品帶來更加強(qiáng)烈的藝術(shù)感染力。藝術(shù)家直接利用真實(shí)材料來表現(xiàn)畫面的肌理，可營(yíng)造出更加富有層次感和立體感的畫面效果（圖6）。在綜合材料技法中，可以將中國(guó)傳統(tǒng)印染技法與當(dāng)代油畫相結(jié)合，直接將印染布面材料粘貼在畫面上，再適度地通過媒介與畫面進(jìn)行融合。這樣產(chǎn)生的畫面效果生動(dòng)且層次豐富，具有傳統(tǒng)油畫作品所沒有的視覺表現(xiàn)（圖7）。藝術(shù)家突破固有意識(shí)，通過直接利用寫實(shí)的材料來彌補(bǔ)傳統(tǒng)油畫技法的局限性，不僅給畫面增添了對(duì)比沖突的肌理效果，而且也是對(duì)自己繪畫行為和情感流瀉的真實(shí)記錄。材料媒介的使用讓油畫充滿生命力。多種材料在油畫中的巧妙結(jié)合，讓繪畫具有強(qiáng)烈的視覺效果，使得平凡的媒介材料具有了精神性的含義。

圖6 油畫綜合材料作品

圖7 曹舒天 江南印象 布面中國(guó)畫 136×34cm×4 2009年

（三）元素融合技法

綜合材料技法除了展示出繪制材料本身的特點(diǎn)外，還體現(xiàn)出油畫創(chuàng)作的多元化與豐富性。將扎染、蠟染的藝術(shù)表現(xiàn)技法元素運(yùn)用到油畫繪制中，既能豐富印染制品的表現(xiàn)形式，又能拓寬傳統(tǒng)印染工藝品的藝術(shù)內(nèi)涵，為印染制品增添新的風(fēng)格，也為設(shè)計(jì)師們提供更多的設(shè)計(jì)創(chuàng)新點(diǎn)。他們將當(dāng)代中國(guó)油畫與傳統(tǒng)印染工藝技法通過特殊媒介在畫面上展現(xiàn)出不同的肌理效果。其造型可以借鑒油畫的表現(xiàn)方式，利用油畫豐富的色彩，選用不同的染料對(duì)畫面進(jìn)行繪制。植物染料更能體現(xiàn)油畫的鮮艷色彩。在捆扎過程中，可以通過不同的扎染技法進(jìn)行捆扎，制成具有油畫肌理效果的扎染手工藝品。作品《靜聽》采用多種扎染技法制作出豐富的肌理，在隱約的背景中把花卉的造型、韻味都表現(xiàn)出來，營(yíng)造出深邃迷人的意境美，頗富藝術(shù)感染力（圖8）。

圖8 黃秀金 荷花 布面油畫 120×60cm 2011年

四、結(jié)語(yǔ)

當(dāng)代中國(guó)油畫一直在實(shí)踐中進(jìn)行著多元化的探索。材料在油畫中的拓展運(yùn)用，是藝術(shù)家觀念變革的表現(xiàn)，是優(yōu)秀的繪畫語(yǔ)言形式的表現(xiàn)，是觀念、形式、材料、語(yǔ)言等的完美統(tǒng)一。中國(guó)傳統(tǒng)印染技法可以作為當(dāng)代油畫創(chuàng)作靈感的來源。事實(shí)上，我國(guó)還有很多類似的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化元素?fù)碛斜贿\(yùn)用和可發(fā)揮的空間。在如今多元化的時(shí)代背景下，對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)的借鑒不僅有利于當(dāng)代中國(guó)油畫創(chuàng)作技巧上的創(chuàng)新，而且可以拓寬油畫的創(chuàng)作區(qū)域。在繪制油畫的過程中，作者可以選擇與當(dāng)代油畫相適應(yīng)的傳統(tǒng)文化元素進(jìn)行創(chuàng)新與探索。這樣既可有效弘揚(yáng)博大精深的中華民族文化，又能促進(jìn)當(dāng)代中國(guó)油畫的可持續(xù)發(fā)展。