易小迪

中國(guó)古典舞是我國(guó)優(yōu)秀的舞蹈文化，蘊(yùn)含了中華民族的傳統(tǒng)文化和思想，而這些精髓在中國(guó)古典舞的身韻中得到了充分發(fā)展。身韻是中國(guó)古典舞的典型動(dòng)作之一，極大提升了古典舞的審美價(jià)值。

一、中國(guó)古典舞身韻的相關(guān)簡(jiǎn)述

（一）何為身韻

古典舞是舞蹈藝術(shù)與戲曲藝術(shù)相融合的產(chǎn)物，早在20世紀(jì)50年代，古典舞就以戲曲元素為基礎(chǔ)，并結(jié)合武術(shù)的相關(guān)掌式，傳承百年而成為民族文化。身韻是中國(guó)古典舞最為特別的一個(gè)標(biāo)志。“身”指的是古典舞的動(dòng)作和技巧；“韻”指的是舞者在舞蹈過程中傳達(dá)的韻味，如節(jié)奏和韻律等。對(duì)身韻加強(qiáng)學(xué)習(xí)，能夠增添古典舞的魅力，通過舞蹈更好地和觀眾進(jìn)行溝通與交流。

具體而言，身韻包括形、勁、神、律四個(gè)部分?！靶巍敝傅氖俏枵叩奈璧竸?dòng)作，如傾、擰、翻等舞蹈動(dòng)作都是展現(xiàn)形態(tài)的一種方式，是古典舞身韻中基本的舞蹈特點(diǎn)?！皠拧敝傅氖俏璧高^程中的力度。不同于街舞、拉丁舞等現(xiàn)代舞蹈，古典舞的動(dòng)作是柔和的、舒緩的，有輕重、緩急等多種力量對(duì)比，剛中帶柔，急中有緩，在舞蹈過程中對(duì)力度的把握，可以展現(xiàn)舞蹈的勁道之美?！吧瘛敝傅氖莾?nèi)在的氣韻，是身韻的重要體現(xiàn)，若說“形”有三分重要，那么“神”便有七分重要?！吧瘛笔莾?nèi)在的精神，要通過悉心鉆研與領(lǐng)悟才能掌握，從而展現(xiàn)舞蹈的生命，傳遞出古典舞精神?！奥伞敝傅氖俏璧副旧淼穆蓜?dòng)，有順勢(shì)和逆勢(shì)，只有動(dòng)作一氣呵成、行云流水，才能充分體現(xiàn)古典舞的“圓、游、變、幻”之美。

身韻包含我國(guó)傳統(tǒng)文化的精髓，展現(xiàn)了我國(guó)古典舞獨(dú)一無二的韻味，只有加深人們對(duì)古典舞身韻的認(rèn)識(shí)，才能讓古典舞永遠(yuǎn)地發(fā)展與流傳。

（二）身韻的經(jīng)典動(dòng)作

1.云肩轉(zhuǎn)腰

“云肩轉(zhuǎn)腰”是身韻的一個(gè)基本動(dòng)作，它從京劇動(dòng)作“轱轆椅子”演化得來。京劇藝術(shù)家錢寶森先生將“轱轆椅子”作為運(yùn)氣找勁的基本動(dòng)作，這也是“云肩轉(zhuǎn)腰”的最早形態(tài)?！伴镛A椅子”是一種“打底子”的訓(xùn)練方式［1］，通過坐在椅子上幫助自己發(fā)力，控制“腰”勁兒，找到發(fā)力規(guī)律。勁力是從腰間發(fā)出，只有腰部靈活有力，才能展現(xiàn)出圓潤(rùn)、靈活的身段與美感。

“云肩轉(zhuǎn)腰”繼承了“轱轆椅子”固定下肢的程式，延續(xù)了“起于心，發(fā)于腰、形于體”的規(guī)律，但此動(dòng)作在古典舞中摒棄了椅子這個(gè)道具，而是直接席地雙膝盤合而坐，加大上身的動(dòng)作，使得動(dòng)作更符合古典舞的審美規(guī)范。

2.云手

傳統(tǒng)武術(shù)和戲曲中都包含“云手”的動(dòng)作。武術(shù)中的“云手”不執(zhí)著于爆發(fā)力，而是含蓄靈巧，出手時(shí)氣魄雄渾，戲曲中的“云手”摒棄了武術(shù)動(dòng)作中的攻擊性，而繼承了其中力量的轉(zhuǎn)換。身韻中的“云手”將精華集中于“揉”字，突出“云”，形成“揉球”之感，共有基本云手、沖靠云手、大開大合云手、云手大揉球四種動(dòng)作。需要注意的是，為了使“云手”充滿“云”的生氣，必須始終作圓臂狀，含胸提氣，通過呼吸帶動(dòng)軀干配合，產(chǎn)生上下起伏的動(dòng)感和“悠”“拋”之勁，在視覺上帶來起伏跌宕之感。

3.燕子穿林

“燕子穿林”借鑒了武術(shù)中的劍式，集各種動(dòng)作于一身，突出“穿”這個(gè)字，是一個(gè)萬(wàn)能的連接動(dòng)作。整個(gè)“燕子穿林”遵循了中國(guó)古典舞的舞蹈規(guī)律，如“逢沖必靠”“逢開必合”等動(dòng)作。在不斷變化的過程中，舞者首先要時(shí)刻把控重心，才能展現(xiàn)出動(dòng)作的流暢和靈活。其次，動(dòng)作要一氣呵成，突出“變”字，在快速運(yùn)動(dòng)的過程中做動(dòng)作，體現(xiàn)滿、趕、閃的多變特性。

4.青龍?zhí)阶?/p>

“青龍?zhí)阶Α笔前素哉浦械拇硇缘恼剖?。身韻中的“青龍?zhí)阶Α比コ宋湫g(shù)中的攻擊性，保留了其中的運(yùn)動(dòng)軌跡，變幻多端，突出了“鉆”字。以腰為軸，通過“仰”“橫擰”“旁提”等動(dòng)作形成探爪之勢(shì)。

5.風(fēng)火輪

“風(fēng)火輪”是身韻中一個(gè)技術(shù)性非常強(qiáng)的動(dòng)作，突出“掄”字，它本是戲曲動(dòng)作中的一個(gè)術(shù)語(yǔ)，又稱作“繞膀”，因動(dòng)作酷似風(fēng)火輪而得名。“風(fēng)火輪”的動(dòng)作難度很高，通過雙臂在身前身后形成一個(gè)立圓，發(fā)力特殊，具有強(qiáng)烈的動(dòng)感。“風(fēng)火輪”的動(dòng)作可快可慢，不同的處理會(huì)產(chǎn)生不同的效果，慢做時(shí)有飽滿之感，快做時(shí)則有滾動(dòng)之感。把握動(dòng)作的快慢，由形入神，最終達(dá)到形神兼?zhèn)涞男Ч?/p>

二、中國(guó)古典舞身韻的審美文化

中國(guó)古典舞身韻蘊(yùn)含著傳統(tǒng)美學(xué)文化，在學(xué)習(xí)與教授中國(guó)古典舞的過程中，對(duì)身韻的審美進(jìn)行把握，能夠使舞者與觀者更加了解并掌握古典舞的精髓。

（一）身韻的“形”與“神”

自古以來，形神之辨都在我國(guó)哲學(xué)和美學(xué)之中占有重要地位，對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)的文學(xué)、藝術(shù)有著巨大的影響。早在《莊子》中，便有“正汝形，一汝視”之語(yǔ)。

魏晉時(shí)玄風(fēng)盛行，在莊子思想的引領(lǐng)之下，神為主、形為輔的形神之辨思想更加統(tǒng)一。以神統(tǒng)形、形神兼?zhèn)涞膶徝婪▌t是文藝追求的最高境界，在中國(guó)古典舞身韻中，恰恰也是遵照著這一審美法則。

“形”是身韻的典型特色之一，不僅僅是古典舞的身韻，“形”幾乎是所有舞種中一種重要的存在。若沒有“形”作為媒介，那么舞蹈很難將其藝術(shù)價(jià)值與美麗展示給觀者，可見，“形”是舞蹈當(dāng)中不可或缺的。中國(guó)古典舞身韻中的“形”也是很有特色的，如云手的“走下身留上身、留下身走上身”，燕子穿林中的“裹、擰、仰、旁提”等，都是從古至今流傳下來，歷代舞者傳承并不斷地進(jìn)行完善，給人一種動(dòng)感、圓轉(zhuǎn)的姿態(tài)效果?！靶巍辈⒎庆o止的，而是在不斷變化當(dāng)中的。對(duì)于形的塑造，需要有一定的功底，能夠?qū)诺湮柽M(jìn)行深入的理解，注重動(dòng)作之間的連接。更為重要的則是“神”。藝術(shù)都是相通的，除了古典舞，我國(guó)的戲曲、繪畫、文學(xué)等各種藝術(shù)都強(qiáng)調(diào)“神”的表達(dá)，有了“神”，作品才是充滿靈魂與內(nèi)涵的，才能通過動(dòng)作傳達(dá)情感。所以在“形”的基礎(chǔ)上進(jìn)行“神”的表達(dá)，才能做到“形神兼?zhèn)洹?，二者相互貫通，保證古典舞身韻的呈現(xiàn)。當(dāng)然，這也就要求舞者具備良好的精神風(fēng)貌和高深的文化素養(yǎng)。

如“青龍?zhí)阶Α边@個(gè)動(dòng)作，此動(dòng)作的軌跡有平圓、立圓以及八字圓，這幾個(gè)動(dòng)作身法靈活玩轉(zhuǎn)。上身移動(dòng)，下身立于地面，身體俯沖而下，呈現(xiàn)出“鉆”的動(dòng)勢(shì)，如同游龍?jiān)谠浦杏蝿?dòng)，體現(xiàn)了“鉆”字的動(dòng)態(tài)，將青龍?jiān)谠浦蟹D(zhuǎn)、飄忽的姿態(tài)表達(dá)得淋漓盡致。此動(dòng)作不僅在“形”上表現(xiàn)出青龍的運(yùn)動(dòng)特點(diǎn)，又運(yùn)用“三節(jié)六合”之論，把四肢的關(guān)節(jié)作為點(diǎn)，分成三段運(yùn)行，講究“稍節(jié)起，中節(jié)隨，根節(jié)追”的聯(lián)動(dòng)，使舞者展現(xiàn)磅礴之勢(shì)，表現(xiàn)出龍的“神”韻。可見，在這有限的動(dòng)作中，更重要的是要展現(xiàn)其中的韻味，表達(dá)出“動(dòng)有盡而意無窮”的舞蹈效果，雖形式結(jié)束，卻意味悠長(zhǎng)。

（二）身韻的渾圓之美

“圓”在于回旋往復(fù)，周而復(fù)始。老子曾說：“三生萬(wàn)物。”若能將道以一個(gè)具體的形態(tài)來表示，那必然就是圓，從有限到無限再到有限，這是中華民族的圓融思維，其中蘊(yùn)含著中華傳統(tǒng)的美學(xué)與哲學(xué)意蘊(yùn)，如佛教的“圓成實(shí)相”“本自圓成”等，都在表達(dá)一種至高的追求。而古典舞身韻也有很多動(dòng)作遵循“圓”的審美法則，講究“劃圓”的藝術(shù)，如拉山膀、云肩轉(zhuǎn)腰是平圓，云手是八字圓等。古典舞身韻的很多動(dòng)作都呈現(xiàn)出圓的形態(tài)與空間，由一個(gè)圓而生成千百個(gè)圓，從某種程度上來說，身韻也是渾圓之美。

庖丁解牛的故事早已婦孺皆知，那么如何達(dá)到技近乎道的境界？庖丁早已熟諳牛身上的各個(gè)部位，到了一定的程度，不必看著牛再解牛，而是直接以精神作用上升到道的層面。身韻也是如此，盡管身韻有著一定的動(dòng)作與程式，然而舞者的最高境界便是“脫掉”外在的程式與訓(xùn)練痕跡，不著于形地將動(dòng)作表現(xiàn)出來。身韻經(jīng)典動(dòng)作的難度非常高，在訓(xùn)練的過程中，舞者應(yīng)在逐漸熟練動(dòng)作的過程中心到意到，不去想動(dòng)作的程式、規(guī)矩，不再拘泥于形式，而是將一個(gè)個(gè)動(dòng)作融于心中，化形遁影，達(dá)到爐火純青的地步，進(jìn)入渾圓之境。如，當(dāng)觀者觀看舞者“風(fēng)火輪”這個(gè)動(dòng)作時(shí)，觀看的不是舞者在不停地畫圓，而是通過舞者具體的動(dòng)作，切實(shí)地感受到風(fēng)嘯火騰的風(fēng)火輪之狀，從而忘記了外在表象，而是感受到舞者的內(nèi)在精神，體會(huì)其自在圓融的表演境界。

（三）身韻的“中和”之美

“中和”這個(gè)詞首先出現(xiàn)于《中庸》的“致中和，天地位焉，萬(wàn)物育焉”。萬(wàn)事萬(wàn)物，都有陰陽(yáng)兩方面，只有始終保持中和，才能實(shí)現(xiàn)陰與陽(yáng)的相生、相克與轉(zhuǎn)化，實(shí)現(xiàn)對(duì)立統(tǒng)一?！爸泻汀钡乃枷胂騺硎艿饺寮业耐瞥?，這也是許多中國(guó)人修身、齊家的為人處世之道。而古典舞身韻也是如此，只有把追求中和之美作為審美理想，才能體現(xiàn)舞蹈的中庸、和諧之美。

在古典舞身韻中，“擰”是上肢訓(xùn)練一個(gè)重要的動(dòng)作，同時(shí)也十分具有審美價(jià)值?！皵Q”是一個(gè)過程，非常講究“合”，這個(gè)動(dòng)作中使身韻中的很多動(dòng)作自然形成了規(guī)律和反律。［2］“擰”強(qiáng)調(diào)舞者在舞蹈過程中的姿態(tài)，形成一種反律，擴(kuò)大上半身的幅度，使運(yùn)動(dòng)軌跡重復(fù)，產(chǎn)生周而復(fù)始的盤旋。如“大開大合云手”，這個(gè)動(dòng)作便強(qiáng)調(diào)橫擰開合，打開身體幅度。還有“風(fēng)火輪”的“轉(zhuǎn)擰”和“青龍?zhí)阶Α钡摹靶龜Q”等，這些動(dòng)作都包含著“擰”，“擰”貫穿于動(dòng)作的開始與結(jié)束，使舞者的形態(tài)呈盤旋之態(tài)。除了盤旋瀟灑的動(dòng)態(tài)，“擰”在靜態(tài)也對(duì)古典舞貢獻(xiàn)頗多。靜態(tài)的舞姿對(duì)古典舞起到很大的塑造作用，它使舞者的身體形成上下交錯(cuò)的外在特征。比如，“子午相”這個(gè)動(dòng)作，就要求舞者身體應(yīng)處于不同方位卻又可以互相映襯，達(dá)到平衡，也是一種中和之美。此外，還有“大掖步”“大射燕”等舞姿，都可以看到“擰”的動(dòng)作。盡管這是一種靜態(tài)動(dòng)作，然而“擰”卻給予它們動(dòng)態(tài)的活力。

“擰”的關(guān)鍵在于動(dòng)作本身的平衡，無論是“風(fēng)火輪”，還是“青龍?zhí)阶Α保鼈兊膭?dòng)作都需要一個(gè)“擰”來平衡動(dòng)靜，表現(xiàn)出“靜中有動(dòng)、動(dòng)中有靜”的風(fēng)格。正如于平所說的那樣，中國(guó)古典舞從來都不是以呈現(xiàn)人體線條為目的，而是通過人體來表達(dá)審美的。

（四）身韻的“張弛有度”

凡事有度，過猶不及。在表演古典舞的過程中，一張一弛都要遵循舞蹈的規(guī)律，身韻即是古典舞“張弛”的原則，無論是體態(tài)動(dòng)作還是眼神動(dòng)作，都要張弛有度，只有含蓄和外露并存，才能讓觀者回味無窮。

阮籍認(rèn)為舞蹈應(yīng)當(dāng)保持一種“周旋有度，俯仰不惑”的狀態(tài)，這里的“度”，就是在告訴舞者一定要遵循舞蹈的規(guī)律，不能任性發(fā)揮?！岸取倍嘁环謩t過，少一分則缺，代表一個(gè)標(biāo)準(zhǔn)、一種意境。“度”不能太滿，以“九分為滿”。

古典舞身韻有著強(qiáng)烈的民族性，節(jié)奏律動(dòng)的風(fēng)格極強(qiáng)，如滿、趕、閃、抻等動(dòng)作變化多端、起伏不定，每個(gè)動(dòng)作都有著強(qiáng)烈的獨(dú)特性，產(chǎn)生了不同的處理方式。僅以“滿”和“抻”這兩個(gè)動(dòng)作為例，“滿”和“抻”都代表將要到達(dá)極致，到了“度”的臨界點(diǎn)。然而，不是到達(dá)極致便是美，真正的美是“九分”的。這代表了古典舞追求的境界，“過滿則溢，溢則傾”。真正的身韻是張弛有度的，九分才是至美之舞。以“青龍?zhí)阶Α睘槔麄€(gè)動(dòng)作最終收尾于“探”這個(gè)動(dòng)作。在做“探”這個(gè)舞蹈動(dòng)作時(shí)，舞者兩臂的力量都在于腕尖，手腕下壓而勁力不散，雖然是“探”出兩爪，但其實(shí)是內(nèi)中蓄力，使整個(gè)動(dòng)作包含無限的張力。［3］可見，古典舞身韻中的動(dòng)作，有許多動(dòng)作都是達(dá)到極致的臨界點(diǎn)前戛然而止，給人無窮的回味。這既符合中華民族的性格與智慧，又暗藏了古典舞身韻的境界之美。

三、中國(guó)古典舞身韻的審美文化意義

作為我國(guó)獨(dú)具特色的舞種，中國(guó)古典舞在當(dāng)今社會(huì)有著很高的傳承價(jià)值，還有著很大的推動(dòng)作用。

首先，從實(shí)際來說，在當(dāng)今社會(huì)中，人們對(duì)古典舞的了解較少，而古典舞也并不是雅俗共賞的，其入門也有著較高的要求。對(duì)中國(guó)古典舞身韻的審美文化進(jìn)行分析可以使更多的人對(duì)古典舞有所了解，當(dāng)有了群眾基礎(chǔ)之后，會(huì)進(jìn)一步推動(dòng)中國(guó)古典舞的傳承，同時(shí)人們也可以通過對(duì)古典舞的觀賞與學(xué)習(xí)提高自己的審美水平，提升審美涵養(yǎng)。［4］

其次，對(duì)古典舞身韻審美的文化進(jìn)行分析研究，能夠使其與當(dāng)今社會(huì)接軌，帶動(dòng)古典舞的發(fā)展?；厥撞煌奈璧肝幕?，都離不開姊妹文化的影響。在每個(gè)時(shí)期的歷史背景之下，藝術(shù)與藝術(shù)、藝術(shù)與文化之間都可以相互融合、補(bǔ)充、借鑒、交流。舞蹈藝術(shù)既要符合當(dāng)代社會(huì)的審美，又要進(jìn)行適當(dāng)?shù)膿P(yáng)棄，將有益于民族與社會(huì)的東西向前推進(jìn)。正如上文提到的，古典舞身韻與武術(shù)、戲曲都有很深的淵源，而古典舞身韻的審美也與文學(xué)、哲學(xué)、美學(xué)有著千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，值得后來人不斷進(jìn)行探究。

最后，加強(qiáng)古典舞身韻的審美文化研究十分有利于增強(qiáng)文化自信。在當(dāng)前這個(gè)信息化、多元化的社會(huì)，全球經(jīng)濟(jì)浪潮與文化多元已經(jīng)對(duì)我國(guó)的文化產(chǎn)生了較大的沖擊，許多西方舞蹈?jìng)魅胫袊?guó)，當(dāng)前頗有種“厚此薄彼”的味道。在這樣的背景下，就更應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對(duì)古典舞身韻的審美文化研究，舞者要時(shí)刻把握舞蹈的本體，在共性中尋求個(gè)性，實(shí)現(xiàn)和合共生。同時(shí)也要讓更多的舞蹈愛好者深入體味我國(guó)古典舞的藝術(shù)魅力，增強(qiáng)文化自信，促進(jìn)精神文化建設(shè)，為中華文化的傳承貢獻(xiàn)自己的一分力量。

四、結(jié)語(yǔ)

中國(guó)古典舞連接古今，是一個(gè)時(shí)代的重要標(biāo)志。多年以來，中國(guó)古典舞身韻突破了戲曲范式化的表演和武術(shù)攻擊性的動(dòng)作，涵蓋了傳統(tǒng)審美的精髓。如果說戲曲是千年來舞蹈文化的結(jié)晶，那么身韻便是結(jié)晶中的核心。身韻涵蓋了中華民族的文化與底蘊(yùn)，它不僅匯集了肢體運(yùn)動(dòng)的基本理念，也體現(xiàn)了古典舞的魅力風(fēng)采?？梢哉f，中國(guó)古典舞之所以能夠脫穎而出，與其身韻的價(jià)值是息息相關(guān)的。