□ 劉嘉俊

主旋律電影承載著歷史記憶，它不僅具有歷史性，還有著很高的藝術(shù)性。從制作方面來看，主旋律電影一般需要比較大的資金投入和硬件支持。俄羅斯的主旋律電影有著深厚的歷史積淀，無論在技術(shù)還是在藝術(shù)層次上都有著自己獨(dú)特的優(yōu)勢，這些都值得中國的電影人進(jìn)行了解和學(xué)習(xí)。

中俄主旋律電影的歷史淵源

傳統(tǒng)主旋律電影強(qiáng)國——蘇聯(lián)。中俄電影在主旋律電影方面的發(fā)展，需要追溯到蘇聯(lián)時期。在上世紀(jì)，經(jīng)歷了數(shù)十年的工業(yè)化改革以后，蘇聯(lián)崛起成為世界頂級強(qiáng)國。此時的電影以一種聲畫結(jié)合的方式在銀幕上再現(xiàn)出國內(nèi)人民的奮力拼搏，鼓舞著民眾，激起人們重建家園的勇氣。

1925年，蘇聯(lián)導(dǎo)演愛森斯坦拍攝的電影《戰(zhàn)艦波將金號》，開創(chuàng)性地大量使用平行蒙太奇手法，因而在世界電影史中都占有重要地位。1957年，以愛情作為主題的主旋律電影《雁南飛》利用光影對比來構(gòu)建畫面，具有極高的藝術(shù)性，在國際影壇中轟動一時。1962年，經(jīng)典戰(zhàn)爭劇情類影片《伊萬的童年》上映，以唯美的鏡頭語言斬獲當(dāng)年威尼斯電影節(jié)的金獎。

受到影響的中國電影。新中國成立以前，中國的銀幕上曾出現(xiàn)過很多本土制作的電影作品，電影藝術(shù)在中國萌芽并緩慢發(fā)展，比如早在1905年就出現(xiàn)了首部電影作品《定軍山》。從上世紀(jì)五十年代初開始，受到外界援助的中國電影，不僅有外部技術(shù)人員來中國指導(dǎo)電影的拍攝工作，還帶來了大量的專業(yè)設(shè)備。隨著時間的沉淀，當(dāng)時的作品成為了一代代中國人心中不可抹去的重要回憶。

1952年，新中國首部史詩性的軍旅電影《南征北戰(zhàn)》在全國公映，影片在大場面的刻畫上已初具成效，導(dǎo)演湯曉丹將遠(yuǎn)景、近景和特寫結(jié)合起來，描繪出作戰(zhàn)部隊(duì)與民工隊(duì)伍井然有序的行進(jìn)場面。進(jìn)入戰(zhàn)斗以后，平行蒙太奇和運(yùn)動長鏡頭教科書式的配合運(yùn)用給觀眾留下了深刻的印象。1956年，電影《上甘嶺》在全國贏得熱烈反響，其中的插曲《我的祖國》流傳至今，家喻戶曉。由上述兩個例子可以看出，蘇聯(lián)的電影藝術(shù)對中國電影的發(fā)展產(chǎn)生了極為深遠(yuǎn)的影響，兩國在主旋律電影領(lǐng)域有著很深的歷史淵源。

愛國主義是共同的主題

俄羅斯的保家衛(wèi)國情懷。蘇聯(lián)解體后建立的俄羅斯，由于一直處于內(nèi)憂外患中，其本國人民形成了頑強(qiáng)而韌性的品質(zhì)，這一點(diǎn)在俄羅斯本土的電影作品中有著突出的表現(xiàn)。保衛(wèi)家園是他們銳意進(jìn)取的重要能量來源，能讓人們團(tuán)結(jié)起來去面對時代變革中出現(xiàn)的各種挑戰(zhàn)。無論是歌頌英雄還是針砭時弊，愛國主義都是俄羅斯主旋律片永恒的主題。[1]俄羅斯的電影人立足本國歷史，擅于把歷史和未來關(guān)聯(lián)在一起，以滿懷激情的方式表現(xiàn)出俄羅斯人民對于國家的熱愛。

俄羅斯文學(xué)工作者一直有著描繪社會主義或現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)工作者要從現(xiàn)實(shí)取材，用文學(xué)作品歌頌歷史、贊揚(yáng)社會新面貌和精英人物。[2]2010年俄羅斯電影《兵臨城下之決戰(zhàn)要塞》改編自蘇聯(lián)作家斯米爾諾夫的著名文學(xué)作品《布列斯特要塞》，我國在2012年引進(jìn)該片，得到了觀眾的喜愛。影片中參與守衛(wèi)的人員大多由戰(zhàn)斗力薄弱的后勤部隊(duì)和平民組成，“要塞”實(shí)際上是一種精神象征，代表著國內(nèi)軍民不惜一切代價守衛(wèi)國土的決心。

中國的英雄主義。近代中國的歷史是一部在奮斗與抗?fàn)幹袑で蟪雎返臍v史，這一點(diǎn)和俄羅斯其實(shí)極為相似。中華民族是一個具有堅(jiān)毅剛強(qiáng)品質(zhì)的民族，由古至今，“精忠報國”的思想深深駐扎在國人的心中，因而愛國主義同樣是中國主旋律電影永恒不變的主題。同俄羅斯的主旋律影片相比，中國更加注重對于英雄的刻畫，通過描寫英雄事跡來歌頌偉大的愛國精神，以此作為影片的內(nèi)核。這些英雄面對生死考驗(yàn)從來不會選擇逃避，他們也許是著名的將領(lǐng)，也許是普通的士兵，但都是甘愿為保家衛(wèi)國犧牲的人。這些主旋律作品承載著中國人濃厚的愛國情懷，刻畫出無數(shù)經(jīng)典的戰(zhàn)士形象，促使國民的民族意識和國家責(zé)任感得以覺醒。

例如，2010年中國電影集團(tuán)出品了一部抗戰(zhàn)題材電影《喋血孤城》，影片在色彩的處理上十分講究，戰(zhàn)場是慘淡的灰白，表現(xiàn)出兇險的戰(zhàn)斗氛圍。影片中的主角馮寶華、苗族青年黃二虎和國軍師長余程萬各有不同的身份，但當(dāng)他們面對日寇的進(jìn)犯都選擇了血戰(zhàn)到底，沒有退縮半步，他們在這場玉石俱焚的保衛(wèi)戰(zhàn)中都是可歌可泣的英雄。又如2018年上映的清華大學(xué)校史電影《無問西東》，該片十分注重用畫面的構(gòu)圖來表現(xiàn)人物，在西南軍民合力修建飛機(jī)場的段落里，“X”型透視分割將畫面分成四個主要部分。奮力拖拽巨石的人們出現(xiàn)在平視視角上，他們占據(jù)了畫面左右兩邊的主體部分。這組鏡頭一方面表現(xiàn)出人類在廣袤的大地是多么渺小，另一方面也刻畫出中華民族踽踽前行、頑強(qiáng)拼搏的姿態(tài)，群像中的每一個中國人都是英雄。

影片中的人文反思

俄羅斯主旋律影片中的迷茫與質(zhì)疑。1991年末，當(dāng)時的國際形勢波云詭譎，人們對于未來感到迷茫，這種混亂的社會思潮對電影藝術(shù)產(chǎn)生了極大的影響，有人全盤否定蘇聯(lián)的輝煌，有人則無法接受社會發(fā)生的巨變，但是只有正視過去和現(xiàn)在才不會被欺辱。民族自尊的受挫，國民經(jīng)濟(jì)水平的下滑，迫使俄羅斯的電影人將電影作為反思的主要表達(dá)手段。俄羅斯的傳統(tǒng)文化中不僅有著熱血的奮斗精神，也有著憂郁惆悵的一面，因而一旦俄羅斯人陷入迷惘他們的電影就會表現(xiàn)出非常強(qiáng)烈的反思性。那些藝術(shù)家習(xí)慣用荒誕不經(jīng)的黑色幽默來表達(dá)他們所體會到的虛無感，通過自嘲式的戲劇手段來解讀人們的痛苦。[3]

比如2005年的俄羅斯影片《第九突擊隊(duì)》，該片刷新了俄羅斯本土的票房紀(jì)錄，成為進(jìn)入二十一世紀(jì)以后俄羅斯首部取得商業(yè)成功的主旋律電影。又如2019年初由俄羅斯著名導(dǎo)演帕沃爾·羅金執(zhí)導(dǎo)的電影《兄弟會》，整個影片的架構(gòu)極為豐滿，拓寬了電影的深度。作為一部非常成功的反戰(zhàn)電影，該片對于和平的向往發(fā)人深省。

中國主旋律片中的人文反思。新中國的主旋律影片百花齊放，與俄羅斯主旋律影片呈現(xiàn)的精神面貌不同，新中國的主旋律電影更多地將人性反思作為電影的主題。尤其是進(jìn)入新世紀(jì)以后，中國的主旋律電影不再拘泥于高大全的英雄形象，這主要體現(xiàn)在三個方面。首先，中國的電影人認(rèn)識到戰(zhàn)爭是一種殘酷行為，應(yīng)將視角聚焦于更多受苦受難的小人物身上，贊揚(yáng)他們在浴火淬煉中體現(xiàn)出的人性光輝，表現(xiàn)出人們對于和平的向往，大場面的刻畫也變得越發(fā)稀少，這種審美導(dǎo)向更容易調(diào)動觀眾的審美情趣。其次，中國的主旋律電影不再塑造模范式的完美英雄，而是通過展示人物心理變化中的脆弱和感情世界的創(chuàng)傷，讓人物變得更加立體多樣，更加豐滿。在生存與死亡之間掙扎的小人物成為了電影的主角，他們也許沒有強(qiáng)大的能力，卻堅(jiān)持自我的信仰，使影片的呈現(xiàn)更加真實(shí)，補(bǔ)足了人性缺失的那一部分。最后，現(xiàn)在的中國電影人將電影的社會文化功能擺在了第一位，不再僅關(guān)注商業(yè)屬性，開始探討電影的藝術(shù)思想價值。

比如2007年的《集結(jié)號》，主角谷子地不甘心自己犧牲的戰(zhàn)友被歷史埋沒，用盡一切方法為他們正名。該片以壯烈的戰(zhàn)斗場面烘托主題，與觀眾一起探討何為榮譽(yù)，為何每一位英雄都應(yīng)該被歷史銘記。2011年由張藝謀執(zhí)導(dǎo)的《金陵十三釵》更是一部以小人物書寫人性光輝的典范之作。在俄羅斯的同類作品中，感情線一般是被弱化的，而《金陵十三釵》是以戰(zhàn)斗場面來烘托氣氛，感情戲才是最主要的部分。影片中精英階層的教官為了保護(hù)家園，用血肉之軀阻擋敵軍的坦克，為逃命的女學(xué)生贏得時間。影片著重刻畫的十幾個妓女角色，甘愿替代女學(xué)生赴死，這些女性形象既柔弱又強(qiáng)大，一改人們有關(guān)“商女不知亡國恨”的刻板印象，使無數(shù)觀眾為之感動。

主旋律電影的新型表達(dá)范式

俄羅斯民族精神的重塑。在經(jīng)歷過迷茫之后，俄羅斯的經(jīng)濟(jì)狀況有所好轉(zhuǎn)，一度停滯的電影行業(yè)在國家政策的大力支持下逐漸復(fù)蘇。在這種背景下，俄羅斯電影需要摒棄懷疑自我的心態(tài)，用肯定的態(tài)度去正視過去輝煌的歷史。[4]商業(yè)片領(lǐng)域中的俄羅斯影片開始重視視覺特效的應(yīng)用，他們引進(jìn)好萊塢類型片的理念，與此同時也注重傳承優(yōu)良的電影藝術(shù)，俄羅斯正逐漸回歸到電影大國的行列中。民族自信心的穩(wěn)定帶來了一股翻拍經(jīng)典的浪潮，這些翻拍片的市場收效良好，民族情感在此類電影中得以重塑?，F(xiàn)代的電影作品需要具備更加完整更加辨證的歷史觀，對經(jīng)典作品進(jìn)行翻拍并不意味著是對過去的復(fù)制，這些作品往往會更加注重俄羅斯觀眾在當(dāng)下的心理狀態(tài)，并最終將目光投向未來。

比如俄羅斯2015年翻拍的電影作品《這里的黎明靜悄悄》，舊版距離現(xiàn)在已經(jīng)有超過四十年的歷史，因此新版在引進(jìn)中國的影院以后取得了不錯的票房成績。從創(chuàng)新的角度來說，電影用細(xì)膩的鏡頭語言拍攝出了俄羅斯白海運(yùn)河地區(qū)神秘而又危險的森林地帶，充分發(fā)揮出攝影技術(shù)進(jìn)步的優(yōu)勢。從延續(xù)傳統(tǒng)的角度來說，新電影在處理戰(zhàn)斗場面時仍然采用點(diǎn)面結(jié)合的方式，一邊交代戰(zhàn)場的全貌，一邊將特寫留給故事中的每一名女戰(zhàn)士。除此之外，該片的對白與角色設(shè)置都十分忠于原作，表現(xiàn)出一種致敬經(jīng)典的創(chuàng)作心態(tài)。同樣以女性戰(zhàn)士作為主角的《女狙擊手》翻拍自上世紀(jì)八十年代的同名電影，這部商業(yè)片借助戰(zhàn)績卓著的狙擊手視角痛斥了戰(zhàn)爭的罪惡。又如2018年末上映的電影《T-34坦克》，原作為上世紀(jì)六十年代的《云雀》，雖然該片的拍攝手法是浪漫的，弱化了戰(zhàn)爭的殘酷，但是一樣展現(xiàn)出了士兵的血性和勇敢。

中國主旋律的新風(fēng)貌。近四十年以來，中國的國民經(jīng)濟(jì)水平不斷提高，國內(nèi)環(huán)境相對安定，這都促使電影行業(yè)呈現(xiàn)出蓬勃向上的發(fā)展態(tài)勢。特別是2010年以后，中國電影票房的年增速一度接近50%，許多人已經(jīng)逐步形成進(jìn)入電影院觀影的習(xí)慣。在經(jīng)濟(jì)全球化的時代主題下，中國主旋律電影變得更加多元化，這一點(diǎn)和俄羅斯電影行業(yè)曾經(jīng)歷的低谷有所不同，過去的中國主旋律電影總是模糊角色的個性化特征，現(xiàn)在則偏向于個人情感世界的表達(dá)。成熟的電影作品是不斷從優(yōu)秀的商業(yè)電影那里學(xué)習(xí)成功的經(jīng)驗(yàn)，學(xué)習(xí)西方先進(jìn)的電影技術(shù)，為電影市場注入源源不斷的活力。同俄羅斯致敬經(jīng)典的風(fēng)潮相比，當(dāng)今中國的主旋律影片更多地把目光放在了現(xiàn)代軍人的身上，此類商業(yè)片大多從最近十年的新聞事件中取材，通過種種驚險刺激的任務(wù)來表現(xiàn)中國的強(qiáng)軍形象，由此徹底改變了主旋律影片在觀眾心中的刻板印象。主旋律電影不僅可以承載歷史，還能夠激發(fā)觀眾對于國家的歸屬感與自豪感，讓觀眾形成熱愛和平的信念。如果說俄羅斯主旋律電影習(xí)慣從審視歷史的角度入手來推進(jìn)電影情節(jié)的發(fā)展，那么目前的中國主旋律影片則更加貼近現(xiàn)實(shí)。

例如2016年在國慶檔火爆的《湄公河行動》，就取材自2011年中國商船在湄公河遇襲的慘案，雖然影片的矛盾主要集中在警方與毒販之間，但戰(zhàn)斗場面的調(diào)度已經(jīng)達(dá)到了大制作戰(zhàn)爭片的水平。影片塑造的高隊(duì)長頭腦冷靜，行事果斷干練，面對犯罪分子毫不留情，表現(xiàn)出中國緝毒隊(duì)伍嫉惡如仇的高大形象。如果說《湄公河行動》只是牛刀小試，那么2018年初的《紅海行動》則是主創(chuàng)人員在國家政策支持下的大展身手。該片取材自2015年發(fā)生的也門撤僑事件，主旋律的色彩幾乎完美地融入到緊張刺激的戰(zhàn)場中。導(dǎo)演以動作場面推進(jìn)故事發(fā)展，表現(xiàn)出中國現(xiàn)役海軍戰(zhàn)士可愛勇敢的一面，向觀眾展示出中國軍隊(duì)的新風(fēng)貌?？梢郧逦乜闯觯砹_斯主旋律電影側(cè)重二戰(zhàn)題材、回顧經(jīng)典的市場導(dǎo)向相比，當(dāng)今的中國主旋律電影開始將目光放在當(dāng)下和未來。由吳京執(zhí)導(dǎo)的《戰(zhàn)狼2》比《紅海行動》早半年和觀眾見面，雖然兩部影片靈感的來源一致但風(fēng)格截然不同?！稇?zhàn)狼2》的內(nèi)核是孤膽英雄式的，但它依然得到了觀眾的喜愛。根據(jù)相關(guān)統(tǒng)計(jì)，《戰(zhàn)狼2》在上映之后得到了中國觀眾的自發(fā)支持，最終憑借高票房位列中國影史第一。由此可見，主旋律的戰(zhàn)爭題材電影在中國受眾極廣，這是一個值得電影人去關(guān)注的領(lǐng)域。

結(jié)語

主旋律電影有著壯觀宏偉的影像特色，它和各國的民族情懷密切相關(guān)，能夠反映出一個國家在審美思潮上的主流導(dǎo)向。從商業(yè)價值來看，主旋律電影在中國還有著寬闊的發(fā)展空間，主旋律電影的數(shù)量與品質(zhì)直接關(guān)系到中國電影市場的繁榮面貌。俄羅斯在主旋律片的拍攝上有著傳統(tǒng)的優(yōu)勢，是值得中國電影人進(jìn)行學(xué)習(xí)的榜樣。比較中俄兩國在電影審美追求上的異同，可以為本土的電影提供大量啟發(fā)。從歷史的角度回顧，如果要分析兩國的共性，愛國主義的表達(dá)是中俄兩國在主旋律影片領(lǐng)域的不變追求，俄羅斯堅(jiān)持傳承他們鐵血的衛(wèi)國精神，而中國電影則更加重視英雄形象的塑造。從人文反思的角度來看，俄羅斯電影在迷茫的時期不斷反思戰(zhàn)爭為人們帶來的創(chuàng)傷，而中國電影則更加側(cè)重描寫人性。在當(dāng)今的主旋律影片創(chuàng)作上，讓人們重溫經(jīng)典的翻拍片受到了俄羅斯電影市場的歡迎，而中國則更加愿意去描繪當(dāng)代軍人的風(fēng)采，通過電影來展示中國當(dāng)今的強(qiáng)軍形象。總的來說，主旋律電影的發(fā)展對于中國電影行業(yè)而言具有重大的意義，觀眾也將期待著有更多優(yōu)質(zhì)的國產(chǎn)主旋律影片出現(xiàn)。