鮑佳倩

“精英藝術(shù)”即“高雅藝術(shù)”，是由精英階層創(chuàng)造并為上層社會所推崇的藝術(shù)類型，其被普遍認(rèn)為是有較高審美價值的典范藝術(shù)，也是一種與“大眾藝術(shù)”相對立的藝術(shù)形態(tài)①。精英藝術(shù)始終與社會結(jié)構(gòu)、教育程度和社會地位相關(guān)聯(lián)。在傳統(tǒng)社會中，精英藝術(shù)更被認(rèn)為是一種資格與地位的象征。精英藝術(shù)的服務(wù)對象是上層社會，因為精英藝術(shù)所承載的思想內(nèi)涵往往大于大眾對社會的認(rèn)知和理解，這一特征決定了精英藝術(shù)的“小眾化”——受眾群體的不同決定了精英藝術(shù)必然區(qū)別于“可以采用當(dāng)代社會所特有的生產(chǎn)力將藝術(shù)傳遞給巨量消費(fèi)人群的”②大眾藝術(shù)。加之“精英知識分子對文學(xué)藝術(shù)和文化生產(chǎn)的各種資源，特別是媒介資源的壟斷性占有”③，注定精英藝術(shù)必然因難以滿足公眾需求與藝術(shù)生產(chǎn)之間的供求關(guān)系而成為少數(shù)有教養(yǎng)的階層所擁有的特權(quán)。但是，藝術(shù)的形式與受眾并非一成不變，從大衛(wèi)的新古典主義，經(jīng)歷現(xiàn)實(shí)主義、印象主義和后印象主義、野獸派到畢加索的立體主義，傳統(tǒng)藝術(shù)完成了向現(xiàn)代藝術(shù)的轉(zhuǎn)變。1917年，《泉》的出現(xiàn)又使西方現(xiàn)代藝術(shù)產(chǎn)生根本性轉(zhuǎn)折，動搖了西方傳統(tǒng)理性主義的審美觀，而在后工業(yè)時代伴隨消費(fèi)主義而來的波普藝術(shù)及此后相繼出現(xiàn)的新現(xiàn)實(shí)主義、裝置藝術(shù)等一系列后現(xiàn)代主義流派則徹底顛覆了傳統(tǒng)的審美理念。大眾傳媒和商業(yè)文化使后現(xiàn)代藝術(shù)成為快速消費(fèi)社會的主流文化形態(tài)，藝術(shù)的形式與內(nèi)容都發(fā)生了巨大的改變，藝術(shù)服務(wù)的對象也從上層社會向下傾斜，從精英群體進(jìn)入大眾領(lǐng)域。

一、社會變遷與精英藝術(shù)下沉

當(dāng)社會進(jìn)入以計算機(jī)網(wǎng)絡(luò)為標(biāo)志的信息“全球化”時代，后現(xiàn)代藝術(shù)突破傳統(tǒng)審美范疇、打破藝術(shù)與生活界限的思想浪潮非但沒有衰退反而愈演愈烈，在現(xiàn)代科技文化的影響下，數(shù)字技術(shù)的發(fā)展引發(fā)視覺媒介的革新，伴隨傳統(tǒng)紙媒的式微，“以語言為主導(dǎo)的理性主義形態(tài)逐步轉(zhuǎn)向后現(xiàn)代社會以形象、影像為中心的感性主義的形態(tài)”④，即社會進(jìn)入了“視覺文化轉(zhuǎn)型”的時代?，F(xiàn)代文化工業(yè)依托電腦多媒體技術(shù)對傳媒領(lǐng)域完成了一場全面革新，視覺媒介的普遍賦權(quán)促使視覺圖像以一種超文本的優(yōu)勢，實(shí)現(xiàn)從以文字為主導(dǎo)的印刷時代的輔助敘事到完成敘事的功能轉(zhuǎn)變。影像呈現(xiàn)方式的巨變徹底扭轉(zhuǎn)了受眾乃至創(chuàng)作者原有的審美趣味，藝術(shù)的獨(dú)立性與個性化的純粹特性為迎合大眾視覺歡娛而不斷地降低理解門檻，以減輕觀賞負(fù)擔(dān)。影像至此擺脫了其從屬文字的地位，成為主導(dǎo)后現(xiàn)代文化藝術(shù)的重要載體?？梢哉f，精英藝術(shù)正處于下沉式發(fā)展的狀態(tài)。換言之，主張精英和先鋒的現(xiàn)代主義藝術(shù)家正在從追求藝術(shù)純化的純生產(chǎn)轉(zhuǎn)向滿足廣大公眾需求的大生產(chǎn)，而大眾藝術(shù)的意義則被無限放大并神圣化，成為后現(xiàn)代藝術(shù)文化的中心。

二、精英藝術(shù)商品化

在20世紀(jì)30年代資本主義經(jīng)濟(jì)危機(jī)爆發(fā)的背景下，以美國為代表的西方國家采用了英國經(jīng)濟(jì)學(xué)家凱恩斯提出的方案——鼓勵消費(fèi)、增加投資。由此，以“生產(chǎn)”為主導(dǎo)的社會讓位于以“消費(fèi)”為主導(dǎo)的社會，消費(fèi)成為整個社會的主流話語⑤。當(dāng)社會進(jìn)入生產(chǎn)大于需求的富裕階段，基本的生活標(biāo)準(zhǔn)有了保障，娛樂與享受不再限定在少數(shù)人身上，社會文化認(rèn)可人的消費(fèi)欲望，于是以消費(fèi)者為導(dǎo)向的生產(chǎn)專業(yè)化模式逐漸形成。

在上述前提下，現(xiàn)代傳媒技術(shù)的發(fā)展又進(jìn)一步推動了人們追求商品的符號價值和形象價值的消費(fèi)趨勢的形成，公眾的消費(fèi)觀無時無刻不受到電視廣告、廣播、電影等一系列大眾傳媒的刺激。傳媒技術(shù)的發(fā)展為公眾提供了更加快捷、全面的消費(fèi)信息，使消費(fèi)的范圍不斷擴(kuò)大，并將社會引向及時享樂的消費(fèi)主義風(fēng)尚。隨之而來的龐大的文化消費(fèi)市場和娛樂消費(fèi)市場催生了IP（知識產(chǎn)權(quán)）藝術(shù)。藝術(shù)家意識到他們的作品能為自身帶來長久的經(jīng)濟(jì)利益，并且積極地介入文化市場的生產(chǎn)消費(fèi)領(lǐng)域。于是，藝術(shù)品作為商品的利益被保護(hù)起來，即對藝術(shù)家知識產(chǎn)權(quán)的保護(hù)。這種保護(hù)為藝術(shù)再生產(chǎn)創(chuàng)造了更好的物質(zhì)基礎(chǔ)，使藝術(shù)家成為市場上的受益者⑥。商品化也意味著藝術(shù)創(chuàng)作必須依循商品營銷推廣的市場策略進(jìn)行，天賦異稟未必能通向應(yīng)有的聲望，市場調(diào)查、預(yù)測甚至炒作卻成為一些藝術(shù)家的成功捷徑。這些名利雙收的商業(yè)藝術(shù)家連同新的中產(chǎn)階級或者說是新的文化中間人（尤其是專事于象征生產(chǎn)和傳播的專業(yè)人士），依靠自身在文化藝術(shù)生產(chǎn)和流通中的有利地位，不斷地模糊大眾藝術(shù)和精英藝術(shù)之間的界限，以使公眾的審美趣味和辨別力鈍化，從而在藝術(shù)商品化的過程中謀得更多的利益。他們還通過上層階級對藝術(shù)文化的絕對把控和強(qiáng)大的號召力，以自身的趣味和追求影響其他社會階層，成為被統(tǒng)治階層爭相追捧的“消費(fèi)偶像”。他們生產(chǎn)和傳播視覺形象產(chǎn)品，同時塑造著這些產(chǎn)品所代表的生活方式乃至意識形態(tài)。于是，利用諧音“蘋果”在平安夜的特殊寓意賦予了圣誕節(jié)一個東方色彩；光棍節(jié)被解釋為以單身為由的物欲滿足，變成了全民狂歡的購物節(jié)；文學(xué)改編與影視創(chuàng)作變得密不可分，形成了資本獲利的IP產(chǎn)業(yè)鏈……文化與傳統(tǒng)似乎一定程度地為消費(fèi)讓道，碎片化的拼湊與有意為之的巧合構(gòu)成了視覺文化時代網(wǎng)民的無限物欲調(diào)侃。

對消費(fèi)社會而言，物的使用價值已然寄于物的意義消費(fèi)之下。當(dāng)公眾對高昂的藝術(shù)商品的追捧已然無異于上流階層對奢侈品的喜愛，消費(fèi)主義便消解了高雅與通俗、藝術(shù)與生活、藝術(shù)品與商品、審美與消費(fèi)的區(qū)隔。此時，他們只是試圖通過媒體包裝美化的商品獲得精神上的滿足，而并不在意其購買的商品是否真的是一件藝術(shù)作品。誠如波普藝術(shù)之父安迪·沃霍爾所說：“商業(yè)藝術(shù)是下一階段的藝術(shù)?！比绱艘粊?，藝術(shù)作品的商品化之路無疑是一條“康莊大道”。商品生產(chǎn)者力圖推動審美風(fēng)尚快速更新?lián)Q代，以此制造消費(fèi)需求，刺激公眾消費(fèi)，并借由精英藝術(shù)的表象售賣大批量生產(chǎn)的同質(zhì)產(chǎn)品，營造出大眾正在接近藝術(shù)的假象。至于藝術(shù)的盛衰，則自然不在他們的考慮范圍內(nèi)。

三、精英藝術(shù)大眾化

一方面，精英藝術(shù)的層次正趨于平均化。平均化便意味著大眾化，意味著精英藝術(shù)不再是藝術(shù)領(lǐng)域的先鋒者與創(chuàng)新者，而變得日益平庸化。當(dāng)行業(yè)整體水平上升而精英藝術(shù)家們?nèi)怨什阶苑鈺r，藝術(shù)作品的層次將無限趨于平均化，精英藝術(shù)最終將失去尖端優(yōu)勢而淪為大眾藝術(shù)。藝術(shù)節(jié)努力通過獨(dú)立藝術(shù)家富有激情的探索方式和無與倫比的自由精神展現(xiàn)當(dāng)今商業(yè)社會下藝術(shù)生態(tài)的部分真實(shí)面貌，然而能夠突出代表當(dāng)代藝術(shù)探索和價值的作品卻屢屢空缺。這警醒著先鋒藝術(shù)家們，消費(fèi)主義對精英藝術(shù)的影響似乎遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過了我們的想象。我們必須承認(rèn)，嚴(yán)肅的先鋒藝術(shù)正在失去領(lǐng)頭人，曾經(jīng)高喊“為藝術(shù)而藝術(shù)”的先鋒藝術(shù)家為資本所驅(qū)使，業(yè)已喪失了對革新語言符號的創(chuàng)造性探索的精神。

另一方面，精英藝術(shù)只服務(wù)于少數(shù)有教養(yǎng)的階層而非普羅大眾。區(qū)別于通俗化、標(biāo)準(zhǔn)化的大眾審美，精英藝術(shù)并不需要市場和公眾的廣泛認(rèn)可，它是大眾輕易無法觸及的超然于人們的生活之外的、高高在上的神圣領(lǐng)域⑦。而在消費(fèi)時代，大眾傳媒手段的廣泛應(yīng)用使得審美消費(fèi)可以在任何時空中發(fā)生，精英藝術(shù)的統(tǒng)治地位不復(fù)存在。為奪得更大的市場，精英藝術(shù)家率先拋棄了忠實(shí)的、有藝術(shù)鑒賞力的少數(shù)高素質(zhì)受眾，而精英藝術(shù)一旦淪為審美消費(fèi)物，必然會為適應(yīng)公眾需求而變得通俗化，然而通俗化去除的正是精英藝術(shù)的強(qiáng)烈個性和先鋒風(fēng)格。受文化工業(yè)的控制，內(nèi)斂寡言的獨(dú)行者必須變成自我推銷的社交工具，因為大眾的藝術(shù)趣味與審美品格不再無足輕重。為尋生存，先鋒藝術(shù)家必須主動適應(yīng)市場，放棄主流地位和精英意識，極力地迎合那些本被認(rèn)為庸俗的不懂藝術(shù)的普通人，與生意人虛與委蛇來獲得創(chuàng)作的成本。大眾傳媒通過藝術(shù)綜藝、文學(xué)改編、IP化等手段將傳統(tǒng)意義上的“高級文化”以更適合大眾口味的方式“向下傾斜”，“藝術(shù)的作用和方式從神圣式、殿堂式、經(jīng)典式的方式變?yōu)樽非笥行У谋磉_(dá)與交流”⑧。廣泛的市場認(rèn)可度替代了藝術(shù)家純粹的精神追求，曾經(jīng)無人問津的歌劇票分秒之間售罄，小眾文藝片附加商業(yè)運(yùn)作得以熱銷……高雅藝術(shù)被過度包裝，只剩下軀殼，粉絲效應(yīng)沖擊著文化市場建設(shè)。所謂藝術(shù)綜藝，只是在推動愈發(fā)統(tǒng)一標(biāo)準(zhǔn)的大眾化的藝術(shù)審美，而不是教大眾學(xué)會欣賞。詩意消解、意義流失，數(shù)字技術(shù)的快速發(fā)展造就了奇特影像的狂歡，也加速了高雅藝術(shù)審美境界的流逝。當(dāng)視覺文化發(fā)生根本性的變革時，視覺快感成為當(dāng)代形象文化的宗旨，美學(xué)的神圣價值被日常化，精英藝術(shù)跌落神壇，走向藝術(shù)大眾化之路，淹沒在蕓蕓大眾藝術(shù)之中，終將隨時代同去。

四、精英藝術(shù)規(guī)范化

短視頻等傳播媒介的興起極大地改變了大眾與藝術(shù)的關(guān)系，影像成為大眾情感和意識形態(tài)表達(dá)與接受的重要渠道，并架構(gòu)起大眾與藝術(shù)的橋梁。藝術(shù)借助新媒介，與日常生活、大眾文化相交融，將審美對象拓展到生活的各個領(lǐng)域。藝術(shù)的意義被放大——藝術(shù)對大眾教化的作用、價值導(dǎo)向的作用、對青少年價值觀形成的影響，好似一切好的或者壞的影響都受藝術(shù)所引導(dǎo)。藝術(shù)普及所帶來的藝術(shù)意義的最大化反而使藝術(shù)表達(dá)與藝術(shù)教化本末倒置，藝術(shù)的教化功能先于藝術(shù)表達(dá)，這對藝術(shù)創(chuàng)作來說有些功利。教育不是藝術(shù)的主要目的，更加不是唯一目的，正如圖像給文字增色，藝術(shù)創(chuàng)作附加了教育功能。一些人太極端地想在藝術(shù)作品中表現(xiàn)一切“美”的景象了，想當(dāng)然地以為當(dāng)藝術(shù)空間只留下純粹的“美”，人世間也就不再存在“惡”，于是，扼殺“反美學(xué)”的存在，使藝術(shù)只留下世俗意義上最美的一面。當(dāng)這種畸形的大眾美學(xué)流行起來時，先鋒藝術(shù)家們也聰明地避開大眾禁忌，躲進(jìn)舒適的安全區(qū)，壓抑著藝術(shù)自由的本性，投向毫無風(fēng)險的視覺狂歡。于是，在部分藝術(shù)作品中，日常生活場景以一種固定的審美形式呈現(xiàn)出來，人們真實(shí)的表達(dá)意圖被裹挾進(jìn)預(yù)設(shè)的創(chuàng)意、隨意的編排、變形的呈現(xiàn)之中。

意義不明的鏡頭語言，滿屏的特效濾鏡，無所不在的技術(shù)美感，超過了影片本身的內(nèi)容表達(dá)，美學(xué)、情感和精神上的真相化為一系列動態(tài)的優(yōu)雅的構(gòu)圖、剪輯的堆砌和尖端數(shù)字技術(shù)的效果匯總。可以說，藝術(shù)的普及并未使公眾真正走上藝術(shù)鑒賞之路，反而使藝術(shù)創(chuàng)作受制于大眾審美。它使藝術(shù)家純粹的個人表達(dá)變成了公眾無差別的集體仿象，使獨(dú)立藝術(shù)家成為萬眾追捧的明星，也讓先鋒者成為大眾一員。“天下皆知美之為美，斯惡已”，大眾對美與惡黑白分明的區(qū)分，使精英藝術(shù)在創(chuàng)作的過程中帶上了明確的選擇性與局限性。

當(dāng)然，藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)范化一部分也是社會控制的結(jié)果。例如，中世紀(jì)的行會組織通過控制所有培訓(xùn)和雇傭的渠道，規(guī)范藝術(shù)從業(yè)者之間的競爭。這一做法保護(hù)了行會成員的收入，然而強(qiáng)大的行會往往通過“排除異己”打擊創(chuàng)新的力量⑨。后工業(yè)時代的社會組織機(jī)構(gòu)仍通過諸如與自由市場觀念相關(guān)、影響藝術(shù)環(huán)境的法律和規(guī)定來影響藝術(shù)，鼓勵一些形式的內(nèi)容，又對文化產(chǎn)業(yè)增加諸多限制，使不按市場或文化需求進(jìn)行表演的藝術(shù)只能在極少的支持下掙扎求生。藝術(shù)家的創(chuàng)作也無可避免地被加入確定的立場，以起到積極的作用，而對那些越軌的藝術(shù)家的譴責(zé)則總是超越時空而存在。

五、結(jié)語

在消費(fèi)主義和功利主義盛行而人文藝術(shù)衰落的背景下，公眾行使的權(quán)力和自以為的反叛事實(shí)上被限定在了規(guī)定的話語之內(nèi)。一個沒有相當(dāng)?shù)闹R量與思考能力的人，是難以跳脫出這種既定的體系來形成自我認(rèn)知的，也就更遑論藝術(shù)鑒賞了?！耙粋€人若要欣賞真正的藝術(shù)，就必須經(jīng)過一個提高自己欣賞趣味的艱難歷程。只有經(jīng)過教育才能達(dá)到這一點(diǎn)，才能有一個飛躍”⑩，也只有教育才能使人擁有獨(dú)立的思想，使人擁有獨(dú)立的審美。我們不必苛求公眾的創(chuàng)作達(dá)到專業(yè)的水準(zhǔn)，這本就是反美學(xué)的，但并不是說大眾審美無關(guān)緊要。恰恰相反，公眾與藝術(shù)家相輔相成，良性的循環(huán)使審美培養(yǎng)成為一個潛移默化的涵化過程，惡性循環(huán)使藝術(shù)下沉。因此，我們有必要把提升大眾審美水平和思想境界作為一個長期的、持續(xù)的目標(biāo)?。重視人文藝術(shù)教育便成為應(yīng)有之義。而作為公眾審美趣味的重要引導(dǎo)者，先鋒藝術(shù)家的精神深處更應(yīng)具有對人文關(guān)懷的深切依戀和對美、真、深的崇拜，并當(dāng)無畏地?zé)嶂杂趧?chuàng)新和改革，守住一隅陽春白雪，浩氣沖霄?？梢哉f，“一個具有相當(dāng)?shù)娜宋乃囆g(shù)修養(yǎng)的階層的存在對高雅藝術(shù)的生產(chǎn)和傳播具有重要的意義。這不僅有經(jīng)濟(jì)方面的原因，更是藝術(shù)發(fā)展本身的需求”?——使藝術(shù)與文化的先鋒者譜寫時代精神，也照亮藝術(shù)發(fā)展的方向。

注釋：

①王洪義.公眾藝術(shù)不是精英藝術(shù) [J].公共藝術(shù),2018(04):46-49.

②[英]邁克·費(fèi)瑟斯通.消費(fèi)文化與后現(xiàn)代主義[M].劉精明 譯.南京:譯林出版社,2000:164.

③陶東風(fēng).去精英化時代的大眾娛樂文化[J].學(xué)術(shù)月刊,2009(05):21-28.

④周憲.日常生活的“美學(xué)化”——文化“視覺轉(zhuǎn)向”的一種解讀[J].哲學(xué)研究,2001(10):66-73+80.

⑤劉金麗.消費(fèi)主義產(chǎn)生的原因解析[J].山東青年政治學(xué)院學(xué)報,2015(01):35.

⑥宋偉.資本邏輯、消費(fèi)社會與藝術(shù)商品化——馬克思現(xiàn)代性批判視域中的藝術(shù)問題[J].馬克思主義美學(xué)研究,2011(02):202.

⑦周志強(qiáng),趙書杰.從“純審美”到“泛審美”：當(dāng)前審美文化的走向[J].北方工業(yè)大學(xué)學(xué)報,2002(02):38-42.

⑧王中.公共藝術(shù)專業(yè)背景與教育理念 [J].雕塑,2006(03):36-37.

⑨[英]維多利亞·D.亞歷山大.藝術(shù)社會學(xué)[M].章浩,沈楊 譯.南京:江蘇美術(shù)出版社,2013:153.

⑩[德]馬克斯·霍克海默,特奧多·威·阿多爾諾.啟蒙辯證法[M].洪佩郁,藺月峰 譯.重慶:重慶出版社,1990:67.

?王志,賈媛媛.文藝類短視頻：自我審美和大眾歡娛[J].中國文藝批評,2020(03):53.

?張園園.消費(fèi)時代的“審美救世”與藝術(shù)人格[D].南京:南京師范大學(xué),2006.