馬龍翔 張 貞

《導(dǎo)演請指教》是由騰訊視頻出品的國內(nèi)首檔影視導(dǎo)演競技真人秀節(jié)目，于2021年11月5日首播。作為新題材、新形式的真人秀節(jié)目，《導(dǎo)演請指教》一經(jīng)播出就吸引了普通觀眾與影視行業(yè)內(nèi)人士的關(guān)注。褒貶不一的評價與節(jié)目相關(guān)話題的討論熱度也說明了該節(jié)目有很多值得討論的地方。本文在剖析《導(dǎo)演請指教》創(chuàng)新之處的同時，也對同類型聚焦于幕后人員競技的真人秀節(jié)目可能存在的問題進(jìn)行反思。

一、《導(dǎo)演請指教》的傳播方式

《導(dǎo)演請指教》作為國內(nèi)首檔導(dǎo)演競技真人秀，自開播伊始就受到了大眾廣泛的關(guān)注。在新媒體快速發(fā)展的時代背景中，綜藝節(jié)目的傳播方式呈現(xiàn)出多元化的發(fā)展趨勢，不僅使觀眾接觸到更多元化的綜藝形式，也間接地推動了綜藝節(jié)目的創(chuàng)新和發(fā)展。

（一）靈活運(yùn)用新媒體平臺

新媒體時代，不論是節(jié)目的開發(fā)和推廣，還是節(jié)目的收視率和話題率，網(wǎng)絡(luò)視頻平臺較傳統(tǒng)媒體都更具有優(yōu)勢。網(wǎng)絡(luò)視頻平臺受時空的限制程度較低，并且其獨有的彈幕形式和評論形式具有較強(qiáng)的互動性和傳播的高效性，所以，綜藝節(jié)目的“主戰(zhàn)場”主要集中于各大網(wǎng)絡(luò)視頻平臺中。《騰訊視頻2021年Q1財報》顯示，騰訊視頻的付費會員較2020年增長至1.25億人次。加之騰訊視頻和騰訊微視平臺進(jìn)行合并，騰訊視頻的用戶規(guī)模進(jìn)一步擴(kuò)大?！秾?dǎo)演請指教》作為騰訊視頻在2021年下半年重磅推出的新型綜藝節(jié)目，平臺在宣發(fā)和造勢上為其提供了強(qiáng)有力的支撐，進(jìn)而實現(xiàn)了節(jié)目收視率的提高。搜索2021年11月至12月的熱搜綜藝排行榜可以看到，《導(dǎo)演請指教》在綜藝節(jié)目類的熱搜排行榜中排名第五，超越了同期大火的《一年一度喜劇大賽》以及《追光吧》等綜藝。根據(jù)《導(dǎo)演請指教》在微博的歷史熱搜次數(shù)可知，從2021年10月14日節(jié)目宣發(fā)開始，到2022年1月8日節(jié)目最后一期播出完畢，“《導(dǎo)演請指教》”關(guān)鍵詞上熱搜的次數(shù)高達(dá)19次，并且#沈月導(dǎo)演請指教#話題曾在2021年12月25日沖上微博熱搜的第四位。而在2021年下半年，曾經(jīng)火遍中國的傳統(tǒng)電視綜藝節(jié)目《中國好聲音2021》從未在微博熱搜榜上榜?？梢?，在新媒體平臺的沖擊下，部分以傳統(tǒng)媒體為播出平臺的綜藝節(jié)目在勢頭上越來越比不上在新媒體平臺播出的綜藝節(jié)目。唯有靈活運(yùn)用新媒體平臺，才能使節(jié)目產(chǎn)生新的話題點，讓人們形成持續(xù)討論，進(jìn)而維持節(jié)目的熱度。

（二）對節(jié)目進(jìn)行分眾化傳播

作為一檔以導(dǎo)演競技為主題的綜藝節(jié)目，《導(dǎo)演請指教》將鏡頭對準(zhǔn)了大眾所陌生的工種——導(dǎo)演，滿足了受眾的好奇心。節(jié)目不光展現(xiàn)了導(dǎo)演們的作品以及嘉賓和大眾評審的建議，還利用衍生節(jié)目展現(xiàn)了導(dǎo)演們創(chuàng)作和拍攝的過程，在向受眾普及電影知識的同時，也讓受眾了解電影的創(chuàng)作過程和真實的片場狀態(tài)。作為一檔競技型的綜藝節(jié)目，觀眾更喜歡看到競技帶來的懸念和刺激。而在每一期節(jié)目中，導(dǎo)演們對于不同主題的創(chuàng)作理念和大眾評審以及制片人從不同角度出發(fā)所產(chǎn)生的觀念碰撞，使得節(jié)目本身非常具有話題性和可看性。觀眾也可以從自己的角度發(fā)送彈幕，與其他觀眾進(jìn)行實時交流，豐富節(jié)目的互動性，從而引發(fā)討論。這不僅是對拍電影的過程進(jìn)行祛魅，還在創(chuàng)作理念之間進(jìn)行碰撞。實際上，啟發(fā)人們的思考是這一題材節(jié)目在分眾化、專業(yè)性上的探索。

二、《導(dǎo)演請指教》的創(chuàng)新之處

（一）創(chuàng)新賽制，還原市場機(jī)制

《導(dǎo)演請指教》由節(jié)目組選擇4位頂尖的行業(yè)內(nèi)制片人，通過16位導(dǎo)演與數(shù)十位演員的雙向選擇后，共同創(chuàng)作影視作品。在影片播映過程中，現(xiàn)場不論是大眾影評人還是制片人，都有權(quán)利按下手中的離席鍵使影片暫停播放。這種賽制不僅模擬了當(dāng)今導(dǎo)演所處的職業(yè)環(huán)境，以及他們在現(xiàn)場展示導(dǎo)演這一職業(yè)在工作流程中的基本形態(tài)，而且模擬了電影在市場中所受到的多方評價，進(jìn)一步證明了電影作為一門綜合性藝術(shù)，具有很大的觀賞性和討論價值?！秾?dǎo)演請指教》將電影銀幕后的導(dǎo)演角色直接展示給大眾、專業(yè)影評人、制片人，如此一來，以影視制作的角度切入的真人秀節(jié)目就與以演員為中心的真人秀有著相當(dāng)大的差異。節(jié)目通過導(dǎo)演工作的展開，滿足了觀眾對電影制作的好奇心，讓觀眾有了參與和討論的空間，同時也打通了觀眾和導(dǎo)演工作以及整個電影藝術(shù)之間的壁壘，使三者之間有了更加直接有效的聯(lián)系。

（二）創(chuàng)建多方話語空間，增加觀賞性

根據(jù)巴赫金的“對話性”理論，某個個體性的闡釋意見與其他闡釋意見之間的對話越充分、越廣闊、越深入，自身的公度性和真理性才越發(fā)清晰，自身轉(zhuǎn)化為公共性闡釋意見的可能性也越大①。在《導(dǎo)演請指教》中，節(jié)目組設(shè)置大眾評審團(tuán)、專業(yè)評審團(tuán)及制片人等不同的闡釋角色，對導(dǎo)演們的短片進(jìn)行不同立場下的解讀和批評。巴赫金的三層對話性指出，闡釋對象的話語的內(nèi)在對話性表現(xiàn)為三層對話。第一層為說話者與同一話題已有的他人話語和他人意見展開對話。在節(jié)目中，首先由制片人對導(dǎo)演的影片進(jìn)行點評，之后再引出專業(yè)觀影團(tuán)以及大眾觀影團(tuán)在制片人的話語上展開新的對話。第二層為說話者與預(yù)期的聽者以及結(jié)合聽話者的統(tǒng)覺背景所產(chǎn)生的新的對話性。節(jié)目中往往會出現(xiàn)針鋒相對的場面，比如在相國強(qiáng)導(dǎo)演的《哪吒鬧海》播放完畢后，制片人方勵首先站出來表達(dá)了對這部影片的不滿，而專業(yè)影評人王旭東則立馬回?fù)?，以制片人的資本投資來嘲諷方勵。如此跳出影片而對制片人進(jìn)行直接回?fù)舻睦釉诠?jié)目中數(shù)不勝數(shù)，反映出在電影行業(yè)中，每個角色之間可能是有分歧的。制片人往往會從資本的角度進(jìn)行思考，而影評人所代表的專業(yè)性觀眾卻因為自身統(tǒng)覺背景而不會站在其他角色的立場進(jìn)行思考，這也就導(dǎo)致了節(jié)目呈現(xiàn)出多處針鋒相對的局面。對話性闡釋的第三層是說話者與“超受話人”展開的對話。《導(dǎo)演請指教》這樣一檔在新媒體平臺投放的綜藝節(jié)目，可以理解為節(jié)目中的眾多說話者和聽話者展現(xiàn)出來的一種對話場。觀眾可以實時在彈幕區(qū)或者評論區(qū)闡釋自己的想法，這也就導(dǎo)致了雖然節(jié)目中眾多角色吵得不可開交，而彈幕往往顯示出不一樣的立場。比如，在導(dǎo)演畢志飛的《新小城之春》放映完畢后，雖然制片人和專業(yè)觀影人從自身立場出發(fā)指出影片的不足，但是大部分彈幕都是對影片的正面評價。

《導(dǎo)演請指教》節(jié)目通過設(shè)置這樣的對話場，不僅體現(xiàn)了電影作為一門綜合藝術(shù)所受到的評價的視覺化呈現(xiàn)，還真實復(fù)刻了現(xiàn)實環(huán)境中圍繞電影展開的種種討論，體現(xiàn)了電影的真實生態(tài)。節(jié)目本身所具有的一些觀賞門檻也隨著對話的不斷深入而越發(fā)地降低，使得觀眾可以結(jié)合自身的理解去支持任何一方的話語。這既吸引了不同統(tǒng)覺背景的觀眾前來觀看節(jié)目，也為節(jié)目制造了不少話題點，增加了節(jié)目的綜藝感。

（三）賽制推進(jìn)，展示電影市場橫切面

隨著后疫情時代的到來，公眾積壓許久的觀影熱情隨著電影院的逐步恢復(fù)營業(yè)而越發(fā)高漲，中國已經(jīng)成為全球第一大電影市場。龐大的市場背后存在著市場與藝術(shù)的平衡、新人導(dǎo)演創(chuàng)作艱難、大眾觀影門檻逐步提高等問題。《導(dǎo)演請指教》以賽制的推進(jìn)，逐步向公眾展示當(dāng)代中國電影市場的橫切面，讓更多人了解這個行業(yè)背后的故事。

1.第一階段：導(dǎo)演究竟是做什么的

民國時期的導(dǎo)演蔡楚生曾說：“一個編劇導(dǎo)演人不僅僅是隨便把一個故事搬上膠片就算完事，而他至少應(yīng)該是一個作家，一個有獨特的風(fēng)格、正確的認(rèn)識而為大眾所有的作家?！焙芏嗳艘詾閷?dǎo)演是一個高高在上的職業(yè)，但從節(jié)目中可以看到，作為一個沒有背景和資本加持的新人導(dǎo)演，他們實際上可能只是一個解決問題的人。從宏觀層面來看，他們要協(xié)調(diào)好投資人、市場以及電影的藝術(shù)性之間的關(guān)系，盡量使之得到平衡；從微觀層面來看，導(dǎo)演要對電影的細(xì)節(jié)進(jìn)行細(xì)致入微的處理，對每個鏡頭負(fù)責(zé)?！秾?dǎo)演請指教》在賽制進(jìn)行的第一階段展示導(dǎo)演的工作流程，不僅使得公眾更加了解導(dǎo)演對于一部影片的作用，以及導(dǎo)演在創(chuàng)作時的創(chuàng)作思路和想法，還讓導(dǎo)演直接向觀眾說明自己的創(chuàng)作追求和思路。從這個意義出發(fā)，《導(dǎo)演請指教》讓公眾見識到了電影的復(fù)雜，讓公眾跨過銀幕走入光影魔術(shù)的背后，看到導(dǎo)演們的“臺下十年功”。這種打破銀幕桎梏的做法，以一種堅實的論據(jù)，證明了電影的魅力。

2.第二階段：制片人的作用

第一賽段的淘汰賽過后，導(dǎo)演們被劃分在4個制片人的團(tuán)隊中，通過制片人與導(dǎo)演共同制作影片進(jìn)行團(tuán)隊競賽。在這一階段，公眾見識到了影視行業(yè)更深一層——導(dǎo)演與制片人的微妙關(guān)系。不同于第一賽段中制片人僅僅是以一個旁觀者的角度去評判電影和選擇有合作意向的導(dǎo)演，在第二賽段，制片人親自下場，率領(lǐng)各自的導(dǎo)演團(tuán)隊進(jìn)行團(tuán)隊比拼。在現(xiàn)代電影工業(yè)中，制片人作為市場和資本的代表，通常是站在整個電影工業(yè)金字塔頂端的人物。他們既代表資本投資符合市場規(guī)律的項目，又和導(dǎo)演團(tuán)隊站在一起，為整個團(tuán)隊提供資金、人員和技術(shù)上的支持?！秾?dǎo)演請指教》是當(dāng)下唯一一檔將制片人進(jìn)行臺前曝光的真人秀節(jié)目。雖然受節(jié)目體量和綜藝節(jié)目的娛樂性帶來的影響，《導(dǎo)演請指教》無法面面俱到地還原制片人的工作，但是節(jié)目通過對制片人作用的提煉，將他們之于電影最核心的作用體現(xiàn)出來——人和錢。

在第二賽段，節(jié)目組規(guī)定導(dǎo)演們在“真實改編、喜劇之王、腦洞大開”三大類題材里進(jìn)行選擇，同時每位制片人手里僅僅有200余萬元的拍攝資金。那么，此時制片人最大的工作就是將資金和電影題材合理地分配給最合適的導(dǎo)演們，使“每一分錢都用在刀刃兒上”。通過引入制片人戰(zhàn)隊的競賽元素，公眾得以看到電影在前期準(zhǔn)備工作時的現(xiàn)實與殘酷。比如，在題材選擇上，制片人方勵戰(zhàn)隊的三位導(dǎo)演準(zhǔn)備的都是相同題材的劇本，但節(jié)目組規(guī)定這一賽段的每個戰(zhàn)隊不能有重復(fù)的題材，所以制片人就要根據(jù)每位導(dǎo)演的特點來對整體的劇本分配做出調(diào)整，而導(dǎo)演就成為相對弱勢的一方。在資金分配中，制片人更需要根據(jù)導(dǎo)演所拍攝的題材，對有限的資金進(jìn)行合理的分配，以求每部電影都具有“性價比”。

3.第三階段：觀眾的作用

在《導(dǎo)演請指教》賽制的第三階段，節(jié)目組為幾位晉級到這一賽段的導(dǎo)演們設(shè)置了線下展映活動，在5個城市分不同時間段展映導(dǎo)演們的作品。同時，導(dǎo)演們也會在線下展映的過程中與觀眾進(jìn)行實時的線下互動，向觀眾闡釋自己的想法和拍攝過程。這并不是在進(jìn)行簡單的導(dǎo)演作品放映，而是導(dǎo)演們在制片人工作室的幫助下，真正地宣發(fā)自己的影片。導(dǎo)演們的作品首先要通過有關(guān)部門的審查，然后制作主題海報、預(yù)告片，甚至在各大主流媒體平臺宣發(fā)自己的作品。《導(dǎo)演請指教》的作品宣發(fā)階段正值賀歲檔、春節(jié)檔，在導(dǎo)演們真正經(jīng)歷“宣發(fā)大戰(zhàn)”的同時，觀眾也真切地看到了這些影片競爭黃金檔期的殘酷性。這一階段的考量就將電影產(chǎn)業(yè)的最終環(huán)節(jié)——市場的影響淋漓盡致地反饋出來。觀眾的口碑、上座率以及觀影人數(shù)等，決定了導(dǎo)演們在這一階段是否能夠晉級。例如，王一淳導(dǎo)演的作品《日出之前》在線下觀眾的評價中獲得了非常高的贊揚(yáng)。雖然這部作品在正賽階段的口碑不是特別出彩，受到了制片人與專業(yè)評審的批評指正，但是憑借線下觀眾的高投票率，王一淳導(dǎo)演也順利晉級到最終舞臺。同時，節(jié)目組也盡量還原市場機(jī)制，根據(jù)市場上頻頻出現(xiàn)的“口碑黑馬”影片（如《揚(yáng)名立萬》、春節(jié)檔的《熊出沒之重返地球》等）設(shè)置了對應(yīng)賽制，例如拿下線下展映口碑第一名的德格娜導(dǎo)演的作品《兩匹駿馬》就獲得加映機(jī)會。在這一賽段中，節(jié)目組將電影這種大眾藝術(shù)交還給大眾進(jìn)行評價，不僅讓新人導(dǎo)演們直面真實市場，還將電影工業(yè)化的流程科普給觀眾，從而揭開了電影行業(yè)的真實面紗。

由此可以看出，《導(dǎo)演請指教》通過賽制的推進(jìn)，對電影市場進(jìn)行了相對全面的剖析，展示了電影市場的橫切面，打造了包括導(dǎo)演、制片人、演員、影評人、觀眾在內(nèi)的全面的產(chǎn)業(yè)鏈，向大眾市場打開了電影工業(yè)化流程的窗口。在Web3.0時代，通過節(jié)目看到匿名網(wǎng)絡(luò)下的電影生態(tài)是非常難得的?！秾?dǎo)演請指教》為以后可能出現(xiàn)的將鏡頭對準(zhǔn)影視行業(yè)背后工作者的真人秀節(jié)目奠定了良好的基礎(chǔ)。

三、《導(dǎo)演請指教》創(chuàng)作反思

（一）節(jié)目視覺化呈現(xiàn)形式單一

綜藝節(jié)目作為當(dāng)下最為普遍的大眾傳媒傳播方式之一，其節(jié)目類型也跟隨時代的腳步不斷地進(jìn)行創(chuàng)新。在視覺文化的影響和沖擊下，綜藝節(jié)目的視覺化呈現(xiàn)方式也在不斷地進(jìn)行更迭。隨著科技水平、制作水平的提高，現(xiàn)在的綜藝節(jié)目帶給觀眾越來越強(qiáng)的視覺感受?！秾?dǎo)演請指教》與同類型的競技競演類節(jié)目一樣，普遍存在節(jié)目視覺化呈現(xiàn)形式單一的劣勢，其視覺化呈現(xiàn)方式有且只有真人秀，不具備音樂、舞蹈、舞臺、燈光等審美觀賞特征。此類節(jié)目必須有一個完整的影片或表演呈現(xiàn)給大眾，而其中的真人秀元素大部分是為影片或表演的完整呈現(xiàn)服務(wù)的。這就導(dǎo)致此類節(jié)目過于依賴制造與消費“偽事件”話題。比如，在之前《演員請就位》中不斷與其他嘉賓貢獻(xiàn)話題沖突的李成儒，在《導(dǎo)演請指教》中扮演著相同的角色。不同的是，《導(dǎo)演請指教》多方話語空間的構(gòu)造，使得沖突更加強(qiáng)烈。雖然這是此類節(jié)目的看點和亮點，但是過于依賴人為制造的“偽事件”，不僅會令觀眾對話題產(chǎn)生疲勞感，還會使節(jié)目重點由導(dǎo)演轉(zhuǎn)變?yōu)槲幕?、理念上的沖突。這不免有些本末倒置。遺憾的是，《導(dǎo)演請指教》依舊認(rèn)為依靠戲劇沖突可以吸引觀眾眼球。誠然，音樂、舞蹈、戲劇類的綜藝之所以長盛不衰，是因為其適應(yīng)綜藝這種傳播形式，而像《導(dǎo)演請指教》這樣的幕后綜藝天生面臨著困境。但是，如果此類節(jié)目可以適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用舞臺或者蒙太奇豐富視覺呈現(xiàn)的方式，將重點放在其綜藝主體上，并淡化話題制造，或許能突破困境，探索到更多生存空間。

（二）節(jié)目嘉賓選取引發(fā)爭議

作為一檔將鏡頭直接對準(zhǔn)電影幕后工作者的真人秀節(jié)目，《導(dǎo)演請指教》中的部分嘉賓本身有著知名度不高的劣勢，尤其是節(jié)目組打出的“挖掘、扶持優(yōu)秀導(dǎo)演”這一主題，使得嘉賓本身有著巨大的爭議。像新人導(dǎo)演王文也在參加節(jié)目之前并沒有拿得出手的作品，相反，她背后的“華誼千金”等標(biāo)簽嚴(yán)重影響了公眾對節(jié)目初衷的信任。韓雪、包貝爾等本身已經(jīng)有著強(qiáng)大資源加持的導(dǎo)演出現(xiàn)在節(jié)目中，也讓公眾對競技類節(jié)目的公平性打上一個大大的問號。同時，節(jié)目中也有像梁龍、蔡康永這樣的跨界導(dǎo)演。然而，專業(yè)上的限制導(dǎo)致他們并沒有對電影產(chǎn)生深刻的理解，勢必會引起公眾的反感。雖然梁龍導(dǎo)演的片子得到了專業(yè)影評人的認(rèn)可，但是也不能忽略片子本身的技術(shù)手法的問題。在電影歷史上，有著鮮明實驗作用的電影無一不是導(dǎo)演在大量的傳統(tǒng)美學(xué)經(jīng)驗以及技術(shù)基礎(chǔ)之上創(chuàng)作出來的，絕不是“沒有學(xué)會走，就想跑”。從表面上看，梁龍導(dǎo)演的片子是有著先鋒性和邊緣性的，但是其缺乏對傳統(tǒng)電影技法的了解，導(dǎo)致片子虛有其表，內(nèi)核空洞。這樣的嘉賓減弱了導(dǎo)演這一職業(yè)的專業(yè)性和權(quán)威性，讓觀眾產(chǎn)生一種“任何人都能來當(dāng)導(dǎo)演”的誤解。由此可見，節(jié)目組應(yīng)當(dāng)對參與嘉賓做一定的篩選，不能一味地追求嘉賓本身帶有的流量和話題性，從而降低節(jié)目的專業(yè)性和開創(chuàng)性。

（三）節(jié)目忽略電影長度帶來的觀感差別

電影作為一種載體、一種媒介、一種綜合性很強(qiáng)的藝術(shù)形式，有著獨特的影視語法結(jié)構(gòu)和創(chuàng)作節(jié)奏。所以，電影其實很難作為競技項目存在于綜藝節(jié)目中。為了保證節(jié)目本身的時長以及降低電影的觀賞門檻，《導(dǎo)演請指教》選取短片這一電影形式來進(jìn)行比拼。但是對于評委或者觀眾來說，如果沒有系統(tǒng)的電影理論知識，便不能了解長片與短片的差別。這樣忽略長片、短片在鏡頭語言和敘事節(jié)奏上的本質(zhì)差別，盲目地套用長片的審美和商業(yè)價值去點評和欣賞，很容易產(chǎn)生認(rèn)知錯位和謬誤，并可能向本身沒有專業(yè)知識的受眾傳達(dá)錯誤的知識。所以，節(jié)目在播出之時，就應(yīng)該向公眾適當(dāng)?shù)乜破针娪暗幕A(chǔ)理論知識，而不是簡單地在宣傳片中加入“景別、長焦短焦、推拉搖移”等攝影知識。這對提升節(jié)目質(zhì)量和專業(yè)性以及公眾的審美能力起到很大的作用，從而給電影行業(yè)帶來正向影響。

（四）節(jié)目定位略顯模糊

綜藝節(jié)目要有精確的定位，有明確的受眾群體?！秾?dǎo)演請指教》的節(jié)目類型是導(dǎo)演競技類真人秀，因此，導(dǎo)演呈現(xiàn)出來的影片質(zhì)量、針對影片進(jìn)行的專業(yè)化指導(dǎo)，以及真實的行業(yè)制作流程，才應(yīng)該是節(jié)目呈現(xiàn)出來的核心內(nèi)容。但是，節(jié)目將更多的注意力放在制造話題和人工奇觀來獲取流量上，這使得專業(yè)人士和對電影有一定認(rèn)知的電影愛好者對節(jié)目的專業(yè)性持懷疑態(tài)度。從另一個角度看，節(jié)目偏離了預(yù)設(shè)的軌道，走上了博眼球和耍噱頭的道路。這說明節(jié)目本身的內(nèi)容還有很大的進(jìn)步空間，說明節(jié)目組在平衡綜藝感和專業(yè)性上還有很多值得探索的地方。

（五）節(jié)目內(nèi)容延伸不足

在目前具備話題性且被大眾接受的綜藝節(jié)目中，絕大部分節(jié)目都在節(jié)目正片播出的同時制作優(yōu)質(zhì)的衍生節(jié)目。比如，騰訊視頻推出的《吐槽大會》利用脫口秀這一節(jié)目形式，制作出《脫口秀大會》《笑場》等優(yōu)質(zhì)同類型衍生節(jié)目，增強(qiáng)了用戶黏性。導(dǎo)演競技類節(jié)目的延伸不能只是簡單地展現(xiàn)導(dǎo)演們的創(chuàng)作過程，以及向觀眾科普電影知識，而應(yīng)該明確自身的目標(biāo)受眾?！秾?dǎo)演請指教》作為一檔具有專業(yè)性的綜藝節(jié)目，首先要明確節(jié)目目的究竟是“娛樂”還是“科普”，其次在內(nèi)容的延伸上進(jìn)行精準(zhǔn)投放，增加用戶黏性，擴(kuò)大傳播效果，進(jìn)而形成節(jié)目品牌效應(yīng)。這需要導(dǎo)演競技類綜藝進(jìn)一步摸索。

四、結(jié)語

《導(dǎo)演請指教》雖然存在內(nèi)容不充實、內(nèi)容延伸性不強(qiáng)、嘉賓選取引發(fā)爭議、受眾定位模糊等問題，或許不能在專業(yè)、內(nèi)容和知識輸出上滿足大部分電影愛好者的期待，但從節(jié)目出發(fā)點來說，無疑讓公眾對神秘的影視行業(yè)幕后制作有了更加直觀化的了解。不能否定的是，《導(dǎo)演請指教》給所有計劃將鏡頭指向幕后工作者的綜藝節(jié)目樹立了標(biāo)桿。要做出專業(yè)性強(qiáng)且有藝術(shù)審美價值的原創(chuàng)綜藝節(jié)目，除了節(jié)目組更加努力創(chuàng)新之外，還需要大眾提高審美能力。

注釋：

①文浩.巴赫金的對話理論和闡釋的公共性[J].中國文學(xué)研究,2019(01):28-34.