□江 婷

《第一鋼琴奏鳴曲》是舒曼的樂曲代表作，展現(xiàn)出了獨特的浪漫主義情感元素。舒曼個人情感的矛盾體現(xiàn)在作品的沖突上，舒曼的個人經(jīng)歷在作品中有著深層次的體現(xiàn)。本文探討了《第一鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作背景，隨后對《第一鋼琴奏鳴曲》的不同章節(jié)進行了分析，明確了不同章節(jié)調式和旋律的變化特點，在對不同章節(jié)分析的基礎上，提出了《第一鋼琴奏鳴曲》的若干演奏技巧，包括節(jié)奏、力度、速度和音響變化的演奏方式，以期為演奏者提供一定的借鑒。

羅伯特·舒曼出生于19 世紀初期的德國，他從小學習鋼琴演奏技巧，但是由于小時候手受過傷，因此將大部分的精力放在了音樂作品的創(chuàng)作上。舒曼的作品充滿了浪漫主義氣息，激發(fā)了很多19 世紀音樂作曲家的創(chuàng)作靈感。舒曼主要的音樂作品有《交響練習曲》《狂歡節(jié)》《第一鋼琴奏鳴曲》等?！兜谝讳撉僮帏Q曲》這首曲目總共分為四個章節(jié)，體現(xiàn)出宏偉大氣的演奏風格，具有和交響曲媲美的藝術表現(xiàn)力。

一、《第一鋼琴奏鳴曲》的創(chuàng)作背景

了解鋼琴曲創(chuàng)作的背景，有利于演奏者體會作曲家的內心情感，進而通過演奏技巧的組合實現(xiàn)感情的傳達，同時提高鋼琴演奏的藝術表現(xiàn)力。在《第一鋼琴奏鳴曲》的誕生年代，大部分的鋼琴曲是由三到四個獨立的樂章組成。巴赫確立了奏鳴曲的基本范式，成為古典主義的代表創(chuàng)作風格之一。古典主義的鋼琴曲風格主要表現(xiàn)在節(jié)奏上面，樂章之間通常按照快、慢、快的節(jié)奏風格遞進。奏鳴曲比較考驗鋼琴演奏家的藝術表現(xiàn)能力，因此，即使在現(xiàn)代社會中，奏鳴曲依然占據(jù)著比較重要的地位。

舒曼的創(chuàng)作高峰在19 世紀30 年代左右，這個時期也是浪漫主義興起的年代。舒曼在大學時光中結識了自己的初戀，但是由于家庭原因這段戀情沒有得到繼續(xù)，這個時期舒曼的內心受到了一定的打擊。在這樣的背景下，舒曼嘗試了多種風格的鋼琴曲創(chuàng)作，其中就包括《第一鋼琴奏鳴曲》。在這首樂曲之中，舒曼用獨特的音樂手法構建了兩個主人公形象，這兩個形象活躍于《第一鋼琴奏鳴曲》的多個章節(jié)中，體現(xiàn)出了舒曼自己的內心活動和真實的感情經(jīng)歷。在節(jié)奏較慢的章節(jié)，整個樂曲體現(xiàn)出了舒緩的創(chuàng)作風格，表現(xiàn)出舒曼個人對初戀的不舍之情。在節(jié)奏加快之后，整個樂曲表現(xiàn)出了舒曼在遭受打擊之后表現(xiàn)出來的憤慨?！兜谝讳撉僮帏Q曲》除了體現(xiàn)感情之間的交織和矛盾，相較于同期的鋼琴樂曲還有著鮮明的浪漫主義色彩。

舒曼鋼琴作品中有著濃重的詩意特點，因此，舒曼本人也被譽為音樂詩人。舒曼的作品體現(xiàn)了個性化的特征，其主要借助獨具特色的旋律來達成。舒曼對音樂創(chuàng)作有著理想化的信念，這也是他在作品曲式上體現(xiàn)出獨特性的原因之一。舒曼認為音樂能夠充分發(fā)揮出詩中潛藏的情感，因此，鋼琴藝術家應當成為一個詩人，表達出自己的內心情感。正是這種信念讓舒曼創(chuàng)作出和詩一般的樂曲，這種風格和古典主義作品有著鮮明的區(qū)別，能夠體現(xiàn)出舒曼個人的內心世界。舒曼作品的旋律一般體現(xiàn)在二小節(jié)、四小節(jié)和八小節(jié)中，整體旋律呈現(xiàn)一種熱情奔放的情感態(tài)勢，在相對平緩的鋼琴音域中平緩抒發(fā)出來。因此，欣賞舒曼的樂曲需要將其作為詩歌來體會，如此才能夠理解舒曼樂曲中的情感特色，這對于鋼琴藝術家的演奏而言同樣具有重要的意義。

二、《第一鋼琴奏鳴曲》的樂章分析

（一）第一樂章

舒曼的《第一鋼琴奏鳴曲》在第一樂章采用了典型的奏鳴曲結構，整體的調式為f 小調，整體節(jié)奏較為舒緩。第一樂章的引子以強奏為開端，演奏過程中需要采用左手上行和下手交替的演奏方法，這種三連音的表現(xiàn)形式體現(xiàn)出舒曼個人長期壓抑的內心情感；右手所表現(xiàn)的旋律則主要體現(xiàn)了舒曼在這種氛圍下所要表現(xiàn)出來的吶喊。在引子結束后，演奏的節(jié)拍發(fā)生了改變，樂曲也進入第一個主體部分。主體部分主要采取左手和右手交替的方式，音樂體現(xiàn)出一種歡快的情緒，和引子部分所體現(xiàn)出的音樂風格有著較大的差異性，表現(xiàn)出了舒曼剛結識初戀并萌生愛慕之情時的心情。

舒曼在《第一鋼琴奏鳴曲》的第一樂章中展現(xiàn)出了三部曲的創(chuàng)作風格，經(jīng)過第一樂章的主體部分之后，整個樂曲的風格變得生動，同時樂曲的調式轉變?yōu)樯齠 小調。在這個部分，舒曼更多地采用八分音符和十六分音符，整體的旋律保持不規(guī)則的模式，體現(xiàn)出了樂曲演奏的一種沖突感。隨后，第一樂章部分在尾聲部分趨于平穩(wěn)，整體在主調部分獲得了強化，旋律也變得更加自由，體現(xiàn)出聽覺上的震撼感，這段是第一樂章的情緒制高點。

（二）第二樂章

舒曼在《第一鋼琴奏鳴曲》的第二樂章中采用了較為常見的單三部曲式，主體的調式也由f 小調轉為A 大調。第二樂章中的第一部分較為舒緩，呈現(xiàn)出一種優(yōu)美動聽的聽覺感受。在第一部分，旋律在尾部也發(fā)生了一定的變化，右手的旋律轉變?yōu)榘硕纫粜?。這種旋律的變化能夠提升欣賞者的聽覺感受，即使整體的風格保持在一個舒緩的層面上，欣賞者也不會感受到絲毫的單調。隨后，在第二部分，整體的樂曲風格仍然保持舒緩，但是調式轉變?yōu)閐小調，所采取的音樂素材和第一部分較為類似，右手采用了十六分音符的旋律風格，為后面音樂調式的改變做了一定的鋪墊。第三部分基本上是第一部分的再現(xiàn)，但是在細節(jié)上有著一定的不同，保持了第二樂章整體較為舒緩的風格類型，音樂的強度也逐漸弱化，實現(xiàn)了到第三樂章之間的過渡。

（三）第三樂章

第三樂章采用了回旋式的樂曲結構，相較于《第一鋼琴奏鳴曲》第二樂章，第三樂章處于一種寧靜的氛圍。第三樂章體現(xiàn)出了一定的喜悅情感，整體的調式也保持在升f 小調，具有跟舞曲較為相似的旋律感。主體旋律更多地體現(xiàn)在第三章節(jié)中，同時左手更多出現(xiàn)了八分音符的切分指法。舒曼在這個樂章中添加了很多左手的音型成分，將左手從伴奏聲部中解放了出來。第三樂章的第一部分保持歡快的樂曲風格，速度和旋律較快，帶給欣賞者一種愉快的感受。在第一部分尾部，舒曼進一步提升了這種歡快的樂曲風格，將這種情緒推到了制高點，同時右手也更多地用來表現(xiàn)高音區(qū)，與之前的旋律特點之間有著一定的差異性。在第二部分，舒曼仍然采用了三部曲的風格，音樂在開始階段的風格比較固定，體現(xiàn)出當時古典主義的音樂元素。隨后，音樂中體現(xiàn)出和弦的跳躍感，給整個樂曲增添了一定的活力。在第三樂章的第三部分，整體的音樂調式采用的是D 大調，帶有一種濃郁的重音風格，體現(xiàn)出一種英雄主義的特點。

（四）第四樂章

在《第一鋼琴奏鳴曲》的第四樂章，整體的調式更多地采用升f 小調，旋律則采取上行后下行的特點，體現(xiàn)出一種恢宏大氣的音樂主體風格。在進行到第四樂章的主體部分時，舒曼安排了兩種具備沖突的音樂情感，和第一樂章的有些部分比較類似。這一部分的創(chuàng)作需要雙手配合來進行，體現(xiàn)出比較清晰的演奏特點。這一部分的演奏一開始較為舒緩和抒情，但是隨后音樂風格就變得嚴肅起來。之后，主體中出現(xiàn)了很多c 小調，并添加了十六分休止符，整體的情感也變得憂郁起來，體現(xiàn)出主人公的另一種形象。在第四樂章的尾聲部分，樂曲包含著多個小節(jié)，整體的調式以升F 大調為主。樂曲在尾聲部分還有一個高潮，主要依靠雙手的密集切音。第四樂章的尾聲部分既有第一部分的再現(xiàn)，也有第三樂章的再現(xiàn)，將欣賞者的情緒推到了最高點，隨后整個樂曲的演奏在壯麗的和弦演奏和雙手強力彈奏下結束。

三、《第一鋼琴奏鳴曲》的演奏技巧分析

（一）掌握復雜多變的節(jié)奏

舒曼的作品中大多伴隨著比較豐富的節(jié)奏變化，《第一鋼琴奏鳴曲》中就有很多的切分節(jié)奏，因此，充分掌握復雜多變的節(jié)奏變化，能夠有效增強《第一鋼琴奏鳴曲》的演奏效果?！兜谝讳撉僮帏Q曲》和傳統(tǒng)的古典主義音樂范式有著一定的區(qū)別，因此，演奏者需要注意樂曲中所表達的情感，隨時調整節(jié)奏類型，這樣才能夠體現(xiàn)出樂曲中的情感變化。

（二）運用力度的交錯和對比

舒曼在《第一鋼琴奏鳴曲》的曲譜中添加了很多的力度標記，由此可以看出，力度的變化和對比是增強演奏效果的關鍵之一?！兜谝讳撉僮帏Q曲》的內容比較復雜且音樂的篇幅較長，很多音樂元素在后續(xù)的章節(jié)中都得到了再現(xiàn)，但是所采取的力度并不是相同的。因此，演奏者需要及時根據(jù)音樂的變化來調整力度，展現(xiàn)出《第一鋼琴奏鳴曲》中獨特的沖突和矛盾效果，在演奏中保持具有層次性的力度變化。

從《第一鋼琴奏鳴曲》第一樂章中就能看出，演奏者需要將舒曼壓抑的內心情感逐漸展開，表現(xiàn)出一種由遠及近的感覺，不斷調整對演奏力度的控制。在第一樂章的開始部分，演奏者需要采取較小的力度，此時樂曲整體保持一種陰郁和消沉的情感特點。但是隨著第一樂章的逐漸遞進，整體的感情基調開始上升，此時演奏者就需要逐漸增強左手的表現(xiàn)力度。舒曼在《第一鋼琴奏鳴曲》的不同聲部都有著力度標記，這樣演奏者就能夠在聲部的變化中增添一些節(jié)奏的變化。演奏者需要嚴格按照曲譜中的標記來練習，在體現(xiàn)力度變化的同時，也可以采用弱音踏板來進行輔助。第三樂章中有一些重音和跳音的組合標記，演奏者需要注意標記之間的區(qū)別，在演奏不同音樂片段的過程中保持不同的力度，體現(xiàn)出演奏力度的對比性。

（三）體現(xiàn)彈性的速度遞進

演奏鋼琴作品的速度對整體風格的展現(xiàn)具有重要的作用，雖然奏鳴曲對速度的要求并不嚴格，但是由于作品中融入了很多浪漫主義元素，所以需要依靠速度的變化來體現(xiàn)情感的變化，這一點和同時期的古典主義作品有著明顯的區(qū)別。舒曼在《第一鋼琴奏鳴曲》中增添了很多的速度標記，這也體現(xiàn)出舒曼個人對樂曲演奏速度的重視。舒曼借助演奏速度的變化來體現(xiàn)出情感的沖突和矛盾。速度的變化通常和感情色彩的變化存在聯(lián)系，每一個樂章都有基本的速度要求，在不同樂章和不同部分的銜接過程中，演奏者需要采用速度遞進的演奏技巧進行調整?！兜谝讳撉僮帏Q曲》的曲譜中如果沒有明確體現(xiàn)持續(xù)記號，那么速度效果一般持續(xù)兩個小節(jié)，演奏者需要根據(jù)標記的變化及時進行調整。

在《第一鋼琴奏鳴曲》較為舒緩的片段中，舒曼都在曲譜上加上了“舒緩的”這一標記，要求演奏者根據(jù)情感的特點進行一定的速度調整，展現(xiàn)出作品中的憂郁和消沉的情緒特點。相較于快速，舒曼更多的是在《第一鋼琴奏鳴曲》的曲譜中標記慢速，要求演奏者加快速度的部分比較少。演奏者需要按照彈性的速度遞進方式，結合力度的變化進行動態(tài)調整，在將音樂推向高潮時，需要準確地表現(xiàn)出音樂中的速度變化。

（四）展現(xiàn)層次化的音響

舒曼的作品體現(xiàn)出鮮明的個人風格，實現(xiàn)了音樂思維和浮雕音樂的結合。因此，在《第一鋼琴奏鳴曲》的演奏過程中，演奏者在關注旋律變化的同時，需要展現(xiàn)出不同聲部之間的交織現(xiàn)象。正是由于這一點，《第一鋼琴奏鳴曲》在欣賞者中的呼聲較高，能夠體現(xiàn)出旋律在不同聲部之間的交織和樂曲中情感的糾結。例如，第四樂章就體現(xiàn)出不同聲部之間的交織。演奏者需要通過改變雙手的按鍵方式，通過巧妙的處理來體現(xiàn)出這種交織感?！兜谝讳撉僮帏Q曲》的演奏需要運用很多巴洛克音樂演奏技巧，演奏者需要通過反復聆聽，發(fā)現(xiàn)不同音樂章節(jié)中的聲部變化和主題變化，明確不同聲部在演奏過程中的作用，做到不同聲部旋律的和諧和獨立。

演奏者需要重點掌握舒曼鋼琴曲中的節(jié)奏變化與旋律變化，利用個人的理解來表現(xiàn)出不同的力度與速度遞進，做到不同聲部的和諧和獨立，這樣才能夠表現(xiàn)出舒曼鋼琴曲的應有特色。學習《第一鋼琴奏鳴曲》的演奏技巧，對于演奏者未來接觸浪漫主義作品具有重要意義，同時作品也具有較高的欣賞價值，值得具有一定演奏技巧基礎的表演者嘗試。