史銀之

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺藝是一種獨特的文化藝術(shù)形態(tài)，它既繼承傳統(tǒng)又與時俱進，不同時期的紫砂藝人往往把對自然與社會的觀察及內(nèi)心的所思所想融入自己的作品中，加上歷代文人的加持，因此紫砂作品在一定程度上反映了不同時期人們的審美追求與人文情感特征，無形中賦予其獨特的人文屬性。明代在審美取向上摒棄繁復(fù)，不泥宋元之古拙，以自然簡約為美，宋明理學也在明朝達到完善，在中華文化史上樹起了一個里程碑。明代文化審美出現(xiàn)個性化趨勢，追求藝術(shù)與生活相融合的“韻外之致”。明代家具以簡練大方見長，以清秀雅致取勝，濃縮了明代審美自然內(nèi)斂、喜平沿簡的器道精神，浸潤了明代社會的審美情趣，是器具審美的典型代表。

同時，據(jù)史料記載，明代也是紫砂壺的初創(chuàng)期，借飲茶方式改變及茶文化興盛與紫砂壺本身獨特性高度契合所帶來的天時、地利、人和的共同作用，使紫砂壺從明代開始快速成為了茶器首選。

筆者一直有心把這種獨特的審美理想引入紫砂作品的創(chuàng)作中，于是嘗試創(chuàng)作了這套紫砂作品《明·遺香》套壺（見圖1）。首先，作品的主題具體定位在對中國明代特有審美風尚的謳歌，有感于明代這種器具審美意趣對后世的巨大影響，于是主題就確定為“明·遺香”。

圖1 紫砂《明·遺香》套壺

壺藝的造型是整件作品的載體與基礎(chǔ)，也決定了其不同的藝術(shù)風格和精神氣韻，作品主題自然選擇明式家具元素來呈現(xiàn)。因此，作品《明·遺香》套壺不是簡單地復(fù)制明式家具的造型，而是投射在人們血液里的一種情愫，具有超越客觀物象、追求極致情趣的符號意義，因此提煉其有象征意義的特征元素為我所用是關(guān)鍵。

明代家具的構(gòu)型柔婉而不失簡練，嚴謹中透出秀麗，紋理彰顯材料肌理本色。其線面框架的挺拔輪廓、典雅內(nèi)斂的款式，獨有趣味，歷經(jīng)歲月考驗，直至今日，仍備受推崇。實際上明式家具其純實之功用美、素巧之技藝美、意蘊之詩性美都是很值得紫砂創(chuàng)作借鑒的。

在對明式家具審美邏輯領(lǐng)悟的基礎(chǔ)上，開始紫砂作品的具體構(gòu)思，有鑒于明式家具一般以組合的形式出現(xiàn)，所以作品也相應(yīng)地考慮以套壺的形式出現(xiàn)。

整套作品由一壺、四杯組成。由于考慮作品主題元素是典型化、特征化的創(chuàng)新處理，壺與杯的主體造型沒有直接引入具體的家具形態(tài)，而各選取了古鐘形體演繹，挺拔而又不失圓潤，提供實用性體積的同時，隱約有傳統(tǒng)經(jīng)典器型的既視感。壺體表面開闊，拓寬了作品內(nèi)涵表達的空間。壺身圓潤飽滿，曲面與壺肩連成一體，一氣呵成。一提梁壺把自壺肩兩側(cè)在壺體上方圍出一個優(yōu)雅的虛空間，平添了輕盈優(yōu)雅、朦朧幽深之美，提攜了整壺的氣勢，與壺體虛實相映，組成一個整體。提梁轉(zhuǎn)角方圓相濟、圓轉(zhuǎn)柔和，呈挺拔秀麗之勢，表現(xiàn)出簡練、典雅之美。壺肩上一直流拔勢而起，其線條剛勁利落、直而不僵，平衡了壺體的圓潤。平蓋與壺口嚴絲合縫，但可通轉(zhuǎn)，蓋體厚度架構(gòu)出平行唇線，提供了拿捏的實用功能，替代了壺鈕的作用，同時在視覺上通過對虛空間的物理性插入，起到連接虛實空間的作用。壺體重心下沉，大圈足支撐，很好地提供了壺體的穩(wěn)定性。四個杯的形體是倒置的壺體，大圈腳的處理很見功底，壺與杯各有特色，但統(tǒng)一于一個主題風格中。

作品無論是提梁壺把與壺嘴的表面處理，還是壺體表面的植物陶刻點綴，都能看到明式家具形態(tài)處理技巧的影子，細節(jié)淳樸勁挺，主題意韻躍然眼前，給人豐富的聯(lián)想。

整套作品用原礦紫泥手工精制而成，古樸中不失雅致，作品構(gòu)型巧妙精致、素雅端莊、紫光和潤，通過提梁等特征性元素的塑造，典型化地演繹了明式家具的獨特韻味。

筆者始終認為，一件優(yōu)秀的紫砂壺作品，在給人帶來樸素淡泊、溫潤如玉的視覺美享受的同時，更應(yīng)該通過意象的塑造、意境的架構(gòu)，傳達出背后的文化與情感。在生活節(jié)奏高頻的今天，泡一壺清茶，沉浸于一壺營造的方寸之境，享一份悠閑，于禪茶一味中體悟內(nèi)心，這何嘗不是明代生活審美遺韻投射的一份余香呢？