黃樂慧

（蘇州市吳江區(qū)橫扇學校 江蘇蘇州 215000）

學生在美術課堂學習中對美術知識的掌握達到了“會認”、“會說”，但“會用”還非常欠缺。在他們的美術課堂作業(yè)中常出現(xiàn)“無從下手”“虎頭蛇尾”“半途而廢”“低質低效”的現(xiàn)象，教師可引導他們“拿來”，輔導學生完成較高品質的繪畫作品，以達到課堂作業(yè)的有效性。

一、為何“拿來”？

“拿來”一詞相信大家都有印象，是我們中學語文課堂中學習過的一篇文章。它源自我國現(xiàn)代文學家魯迅先生于20世紀30年代所寫的一篇經(jīng)典雜文《拿來主義》。文章對當時的社會背景中存在的一些問題一針見血，并且旗幟鮮明地提倡“拿來主義”：“‘送去’之外，還得‘拿來’，是為‘拿來主義’。我們要運用腦髓，放出眼光，自己來拿！我們要或使用，或存放，或毀滅……沒有拿來的，人不能自成為新人，沒有拿來的，文藝不能自成為新文藝?！盵1]魯迅先生的這些觀點現(xiàn)在讀起來仍然有著非常科學的實用價值和教育意義。

初中美術課堂作業(yè)中的“拿來”可從“直接拿來”開始，對于美術基礎較差的學生或對繪畫沒有興趣的學生來說，即使是“直接拿來”，也未嘗不可。早在兩千多年前，著名的希臘哲學家亞里士多德就曾提出，“模仿不僅不應該受到譴責，反而應該發(fā)揚光大。人從孩提的時候起就有模仿的本能，人和禽獸的分別之一，就在于人最善于模仿，他們最初的知識就是從模仿而來的。”學生在美術課堂進行創(chuàng)作時，也是從模仿開始，有了模仿，才會有創(chuàng)造?！澳脕怼笔菫榱恕皠?chuàng)新”。所以此處的“拿來”是為了創(chuàng)新的“拿來”，是一種模仿后再創(chuàng)造的手段，在初中美術課堂中有著十分重要的教學意義。但是“從哪拿”“怎么拿”，教師引導學生“拿來”的策略是怎樣的呢？

（一）從哪“拿來”？

學生美術課堂作業(yè)質量不高，效率較低。他們大多害怕創(chuàng)作，特別是想象力、創(chuàng)造力一般的學生往往只會模仿作品；美術基礎較差的學生或對繪畫不感興趣的學生，更是不愿意創(chuàng)作，能夠模仿范畫完整地畫下來，就已經(jīng)是值得我們鼓勵的了。美術課堂教學中，教師應給學生提供適合的“拿來”的實施途徑，并積極引導學生找到適合自己的實施途徑。下面以八年級下冊《美麗的書》“自選書名制作封面設計”課堂作業(yè)為例，分別介紹三種常用的“拿來”途徑。

（二）從教材范畫中“拿來”，以實現(xiàn)作業(yè)品質提升

美術教材中有許多大師名家的繪畫作品，也有大量的教師繪畫作品和學生繪畫作品，還包含許多不同工具、不同風格的作品。這些作品源于學生生活而又適“度”高于生活。學生選擇一些適合自己的圖形內容“拿來”，再加以形式設計和重組，以實現(xiàn)“創(chuàng)作”。例如：學生甲發(fā)現(xiàn)課本教材33頁上一張比較簡潔的描繪樂器的范畫（圖1-a）進行“拿來”，再“拿來”本課教材范畫《小藍和小黃》（圖1-b）中封底封面共用一個畫面的形式特點加以組合，創(chuàng)作了《城市之聲》（圖2）書籍裝幀設計作業(yè)?！澳脕怼焙笾亟M的過程就是創(chuàng)作的過程。這種從教材范畫中“拿來”的途徑是最普遍、最豐富的途徑。

圖1 課本教材范畫

圖2 學生甲課堂作業(yè)

（三）從教師示范中“拿來”，以實現(xiàn)作業(yè)品質提升

教師示范的范畫也是很多學生“拿來”的途徑之一。筆者在課堂教學范畫時設計了《魚》（圖3），其封面和封底共用了一個環(huán)境底色，并且前后有故事性關系，激發(fā)了學生的好奇心，增強了設計的聯(lián)系性和趣味性。同學們都表示很有意思。于是他們也“拿來”了這樣的形式進行創(chuàng)作。學生乙設計的作業(yè)是《我不吃番茄》（圖4），封面是一個小孩雙手舉起一個大番茄，頂在頭上，我們可以想象下一步要發(fā)生什么；封底就是結局，大番茄被摔在地上稀巴爛，畫面很有吸引力和趣味性。從教師示范中“拿來”是最直觀、最快捷的途徑。

圖3 教師示范范畫

圖4 學生乙課堂作業(yè)

（四）從學生優(yōu)秀作業(yè)中“拿來”，以實現(xiàn)作業(yè)品質提升

參加工作以來，我養(yǎng)成了一個習慣，就是收集孩子們的美術作業(yè)。即使作業(yè)總體品質不高，我也會收集下來，包括記錄作業(yè)中的問題。部分學生表現(xiàn)力、創(chuàng)造力還是出人意料的，給我?guī)砹嗽S多驚喜。我會在這些作業(yè)中挑選一些有代表性的出來，按照不同的課題、不同的評價方式做好文件夾放好。例如：“構圖問題”“比例問題”“線條問題”“色彩問題”等。其中每個問題中的作品既有優(yōu)秀的正面教材，當然也一定有反面教材。學生之間會有所比較，會產生一定的競爭意識，畢竟是同齡人，他們有生活和學習中的共鳴，在這種方式的交流與分享后，學生一定會有更多的感觸。他們在優(yōu)秀作業(yè)中“拿來”那些他們最有感觸的東西，在此基礎上加入自己主觀的、特色的，進行模仿后的創(chuàng)作，以提升作業(yè)品質。

在創(chuàng)作《美麗的書》封面設計作業(yè)時，我將大量的學生作業(yè)給他們賞析，引導大家從文字、圖形、色彩三個角度暢所欲言，學生都已形成了自己的審美，都能較全面地評價作業(yè)，在此基礎上，我再加以啟發(fā)和補充，既激發(fā)了他們的創(chuàng)作欲望，也提醒了孩子們在創(chuàng)作過程中避免出現(xiàn)的不良現(xiàn)象。學生丁的作業(yè)（圖6）就是從學生丙的作業(yè)（圖5）中“拿來”，以完成“創(chuàng)作”的。這種從學生優(yōu)秀作業(yè)中“拿來”的途徑是最易接受、最有共鳴的途徑。

圖5 學生丙優(yōu)秀作業(yè)

圖6 學生丁課堂作業(yè)

（五）怎么“拿來”？

魯迅先生提出：“我們要運用腦髓，放出眼光”?！澳脕怼辈皇莵y拿，不是隨便拿。教師應引導學生在美術課堂作業(yè)中實現(xiàn)品質提升的三層境界。下面以七年級下冊《在臨摹中感受》“創(chuàng)作一幅《奔跑》色彩作品”作業(yè)為例。

第一層境界：占有。即原封不動地拿。

人類很多技能都是從模仿開始的。模仿相當于知識技能的輸入過程，在輸入過程達到一定量的積累后，就會有質的飛躍，也就是創(chuàng)作的輸出過程。學生“占有”原封不動地拿也未嘗不可。正像圖8中學生甲在欣賞完教師示范視頻后，照著視頻中的原作原封不動地拿之后，油畫棒的色彩層次技巧掌握較好，不失為一張品質較好的作業(yè)（圖7）。

教師示范視頻原作《奔跑》

圖7 學生甲課堂作業(yè)

第二層境界：選擇。即有選擇性地拿。

“我們要運用腦髓，放出眼光，自己來拿！”[1]根據(jù)自己的需要，完全獨立自主地決定要什么，不要什么。美術課堂作業(yè)中需要用到的內容和形式都可以從他人的作品中根據(jù)自己的實際學情有選擇性地拿。有素描基礎的學生會對寫實性強的作品有所共鳴，熱愛動漫的學生更會選擇卡通漫畫風格的元素拿來用。學生乙選擇性地拿來了人物，移花接木，而將背景環(huán)境改變了，畫面效果顯著（圖8）。

圖8 學生乙課堂作業(yè)

第三層境界：創(chuàng)新。即為我所用地拿。

“然而首先要這人沉著，勇猛，有辨別，不自私?！盵1]拿來要果敢，要堅決，不要畏首畏尾，猶豫不決。學生將原作拆散重組，找到為我所用的內容“沉著勇猛”地拿來，再與自己設定的主題內容融合發(fā)展，加以創(chuàng)新。拿來了，就要努力變成自己的，新的作品就誕生了（圖9）。

圖9 學生乙課堂作業(yè)

總之，通過對美術課堂作業(yè)“拿來”的意義和策略的積極引導以及思考與實踐，學生對美術作業(yè)的恐懼感降低了，對美術學習的興趣提高了，對完成美術課堂作業(yè)的積極性和有效性也得到了很大提升。正如上文所述，無論是從教材范畫中“拿來”、教師示范中“拿來”還是學生作品中“拿來”，也無論是“占有”“選擇”還是“創(chuàng)新”的不同境界，都給學生提供了一個堅實的墊腳石，讓學生有信心愿意踮起腳尖去夠，有方向一步一個腳印地去完成，以達到美術課堂作業(yè)的品質提升。[2-4]