文|楊瑞慶

江南絲竹和廣東音樂(lè)都進(jìn)入了國(guó)家級(jí)的“非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”保護(hù)名錄。兩者同屬“絲竹樂(lè)”。顧名思義，音樂(lè)都是以絲樂(lè)器和竹樂(lè)器為組合而演奏的。“絲竹”為傳統(tǒng)“八音”中最具特色又最為普及的樂(lè)器，絲樂(lè)器抒情，竹樂(lè)器流麗，絲竹搭配，珠聯(lián)璧合，能使音色豐滿，旋律迷人。江南絲竹流行在江浙滬一帶，以上海為中心，樂(lè)隊(duì)組合以表現(xiàn)中音特色的絲樂(lè)器二胡和表現(xiàn)高音特色的竹樂(lè)器曲笛為主。廣東音樂(lè)則流行在嶺南一帶，以廣州為中心，樂(lè)隊(duì)組合以表現(xiàn)高音特色的絲樂(lè)器高胡和表現(xiàn)中音特色的竹樂(lè)器洞簫為主（也有用橫笛）。兩者都屬于小型樂(lè)隊(duì)的規(guī)模，表演的樂(lè)曲大都輕巧、細(xì)膩、華麗、優(yōu)美，所以，都屬于絲竹音樂(lè)。

江南絲竹和廣東音樂(lè)的歷史都不太長(zhǎng)，大約在20世紀(jì)初，由各自的地域音樂(lè)演變而來(lái)。江南絲竹是由昆曲的曲牌音樂(lè)演變而來(lái)的，所以樂(lè)隊(duì)中重用演奏昆曲的曲笛；廣東音樂(lè)則由粵劇中的過(guò)場(chǎng)音樂(lè)演變而來(lái)，所以樂(lè)隊(duì)中重用演奏粵劇的高胡。江南絲竹和廣東音樂(lè)由于運(yùn)用的樂(lè)器不同、演奏的技巧不同、追求的韻味不同，樂(lè)曲風(fēng)格迥異，樂(lè)趣各領(lǐng)風(fēng)騷，但都受到當(dāng)?shù)匕傩盏南矏?ài)。近百年來(lái)，這兩種絲竹音樂(lè)在兩地樂(lè)人嘔心瀝血的打造下，社團(tuán)涌現(xiàn)，行家輩出，曲目琳瑯，生生不息地傳承至今，成為當(dāng)之無(wú)愧的文化遺產(chǎn)。相比較而言，當(dāng)代廣東音樂(lè)的活力更顯蓬勃，而江南絲竹卻顯得有些裹足不前,存在著更多的困境。

何以見(jiàn)得這一熱一冷的兩種命運(yùn)？以《步步高》為首的廣東音樂(lè)，以其歡快熱烈的樂(lè)風(fēng)，為國(guó)人所喜聞樂(lè)聽(tīng)，每當(dāng)頒獎(jiǎng)或喜慶場(chǎng)面，總會(huì)響起廣東音樂(lè)，為之渲染出歡樂(lè)的氣氛。而慢條斯理的江南絲竹卻往往“英雄無(wú)用武之地”，常被束之高閣，不能不說(shuō)是一種懷才不遇的遺憾。作為江南絲竹流行地區(qū)的音樂(lè)工作者，面對(duì)江南絲竹有些冷落蕭條的狀態(tài)總有些坐立不安。要想讓江南絲竹世代傳承，就應(yīng)該讓當(dāng)代百姓能喜愛(ài)、欣賞江南絲竹。那么，應(yīng)該先找到江南絲竹局限于圈內(nèi)人中孤芳自賞的弊病，然后才能去對(duì)癥下藥。我們?cè)诹w慕廣東音樂(lè)生氣勃勃的同時(shí)，不妨借鑒他們?cè)趥鞒斜Ｗo(hù)中的成功經(jīng)驗(yàn)，讓江南絲竹也能逐步發(fā)揚(yáng)光大起來(lái)。

回顧廣東音樂(lè)的發(fā)展歷程，也不是一帆風(fēng)順。為了樹(shù)立品牌，廣東音樂(lè)的同仁們前赴后繼地努力著，終于奏出了一種獨(dú)具魅力的音響，在許多方面是值得江南絲竹界學(xué)習(xí)和借鑒的。

比較風(fēng)格

廣東音樂(lè)追求輕盈，故而演奏樂(lè)隊(duì)輕巧，多則“五架頭”，少則“三件頭”：演奏力度輕細(xì)，突出主奏樂(lè)器高胡的音色，其他作穿插補(bǔ)充；演奏速度輕快，常表現(xiàn)出熱烈、喜慶的情緒。由于輕盈的風(fēng)格平易近人，特別合拍于當(dāng)代的快節(jié)奏社會(huì)。如《旱天雷》能獲得一鳴驚人的快感，《步步高》能激發(fā)歡天喜地的愉悅。

而江南絲竹追求幽雅，把減慢速度，加花旋律做到了極致，成為江南絲竹樂(lè)曲展開(kāi)的經(jīng)典手法。將一首傳統(tǒng)的《老八板》加眼再加眼，演變成《中花六板》《慢六板》等，音樂(lè)雖委婉動(dòng)聽(tīng)，但由于旋律緩慢曲折，難以引發(fā)出高漲的情緒。特別是對(duì)于當(dāng)代年輕人，能耐下性子聽(tīng)完這種悠慢音樂(lè)的已經(jīng)不多了。

所以，江南絲竹應(yīng)該適當(dāng)減少雅趣，再不能定格在分拆音調(diào)、加花旋律的老手法上了，應(yīng)適當(dāng)融合廣東音樂(lè)中的輕盈特點(diǎn)，或許能使江南絲竹增添活力，受到更多人的喜愛(ài)。江南絲竹中有一首《三六》樂(lè)曲較受歡迎，原因是能在所有悠慢曲目中脫穎而出，其速度輕快、風(fēng)格輕盈是樂(lè)曲成功的重要原因。

比較結(jié)構(gòu)

廣東音樂(lè)大多短小精悍，結(jié)構(gòu)章法上沒(méi)有清規(guī)戒律，憑著樂(lè)意的鋪墊、引申、展開(kāi)，一氣呵成，所以大多數(shù)樂(lè)曲沒(méi)有速度和板式的變化，顯得比較單純。由于廣東音樂(lè)的結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)練，使演奏者便于記憶，容易普及；使欣賞者便于理解，容易共鳴，成為平民百姓的知音，十分有利于廣東音樂(lè)的流傳。

而江南絲竹的結(jié)構(gòu)卻冗長(zhǎng)得多，不但單曲中的段落較多，而且變化不大，缺少鮮明的對(duì)比，如套曲《四合如意》和《五代同堂》更是綿綿長(zhǎng)長(zhǎng)，常會(huì)帶來(lái)審美疲勞。這種長(zhǎng)大的結(jié)構(gòu)也難學(xué)難記，有的民間藝人一輩子演奏江南絲竹，還是不能背奏這些經(jīng)典的長(zhǎng)大曲調(diào)，更不要說(shuō)讓群眾欣賞和理解了。

所以，江南絲竹也應(yīng)該注意結(jié)構(gòu)的簡(jiǎn)練，將一些傳統(tǒng)的優(yōu)秀曲目刪去雷同部分，截取精華部分，使段和段之間，曲和曲之間具有鮮明的對(duì)比性，在充分展示出江南絲竹韻味的前提下，使樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)恰到好處，不至于長(zhǎng)而累贅、長(zhǎng)而乏味，努力簡(jiǎn)化江南絲竹的結(jié)構(gòu)，使之更能得到演奏者和欣賞者的青睞。

比較曲目

廣東音樂(lè)的曲目比較豐富，而且能與時(shí)俱進(jìn)地不斷涌現(xiàn)，這得益于廣東音樂(lè)的作曲人才能繼往開(kāi)來(lái)地奉獻(xiàn)新作，如不同時(shí)代的廣東音樂(lè)高手嚴(yán)老烈、何柳堂、邱壽鶴、呂文成，他們都有叱咤風(fēng)云的代表作，終于積累起一份豐厚的音樂(lè)遺產(chǎn)，也滿足了演奏者和欣賞者追新獵奇的審美需求。

而江南絲竹的新曲目卻屈指可數(shù)，總迷戀在“八大曲”的影子中周旋。江南絲竹的藝人習(xí)慣在“陳曲濫調(diào)”中增眼加花，雖然韻味是一脈相承的醇厚，但旋律大同小異，削弱了音樂(lè)的感染力。江南絲竹界也缺少為之嘔心瀝血的創(chuàng)作人才，大多是隨心所欲式的即興變奏，因此影響了樂(lè)種的創(chuàng)造力。

所以，江南絲竹也應(yīng)該重視新作品的創(chuàng)作，讓曲目源源不斷地出新，使江南絲竹這個(gè)傳統(tǒng)樂(lè)種能貼近時(shí)代脈搏。曾記得聶耳根據(jù)《倒八板》改編了《金蛇狂舞》，上海人將同名民歌改編成《紫竹調(diào)》，都為江南絲竹注入了新的生命力，可惜，這種充滿新意的新曲太少了，甘為江南絲竹奉獻(xiàn)新作的作曲家也太少了。

比較立意

廣東音樂(lè)的旋律比較重視音樂(lè)形象的塑造，聆聽(tīng)曲名就能觸摸到音樂(lè)立意，容易理解音樂(lè)。如《旱天雷》刻畫(huà)期盼及時(shí)雨的心情，《鳥(niǎo)投林》描繪雀躍鳥(niǎo)鳴的生動(dòng)畫(huà)面，《雨打芭蕉》模仿雨點(diǎn)打在蕉葉上的美妙聲態(tài)，《賽龍奪錦》烘托龍舟比賽的熱烈氣氛。作品從小處入手，將音樂(lè)形象塑造得栩栩如生。

而江南絲竹的旋律大多注重技術(shù)上的“玩弄”，曲名大多體現(xiàn)形式美的特點(diǎn)，如《花六板》《快六板》《慢六板》等，曲調(diào)只是通過(guò)速度變化、旋法變奏來(lái)獲得。即使有些標(biāo)題性質(zhì)的曲名，如《歡樂(lè)歌》《云慶》等，也只涉及抒發(fā)某種共性情緒，有的干脆將用途定為曲名，如《行街》《慢行街》等。

所以，江南絲竹的創(chuàng)作再不能只在傳統(tǒng)“母曲”上去做文章了，而應(yīng)該另辟蹊徑，去尋找一些既有江南絲竹韻味，又有時(shí)代氣息感覺(jué)的音調(diào)，并且像廣東音樂(lè)一樣，重視個(gè)性音樂(lè)形象的塑造，這樣，每欣賞一首江南絲竹音樂(lè)，就會(huì)獲得獨(dú)特的藝術(shù)享受，就能減少一些似曾相識(shí)的陳舊印象。

比較感覺(jué)

廣東音樂(lè)的創(chuàng)新意識(shí)貫穿在整個(gè)發(fā)展過(guò)程中，不僅僅停留在曲目的不斷創(chuàng)新上，而且還注重樂(lè)器的改換，弦材的替換，定弦的變換，促使音色不斷更新。廣東音樂(lè)重視博采眾長(zhǎng)，曾移植其他名曲豐富自身曲庫(kù)。如，廣東音樂(lè)界曾將30年代誕生于上海，由任光作曲的《彩云追月》移植為廣東音樂(lè)，成為今日廣東音樂(lè)中的一首優(yōu)秀樂(lè)曲。

而江南絲竹界卻始終陶醉在委婉華麗的幽雅中，大多停留在民間的口傳聽(tīng)學(xué)層面上，所以只能“依樣畫(huà)葫蘆”，充其量只能是修修改改的變奏，創(chuàng)新力度是不夠的。江南絲竹界常以能演奏“八大曲”為滿足，代代沿襲，因此造成江南絲竹的曲目陳舊、老套的尷尬局面。

所以，江南絲竹的創(chuàng)新意識(shí)必須加強(qiáng)，不能認(rèn)為保護(hù)“原生態(tài)”只能翻版老調(diào)，必須明確的是，如要傳承江南絲竹，就要讓當(dāng)代人喜愛(ài)。在確保江南絲竹本色真韻的基礎(chǔ)上，應(yīng)注重曲名的新穎、音調(diào)的獨(dú)創(chuàng)、速度的緊湊、結(jié)構(gòu)的精練，而且要鼓勵(lì)專(zhuān)業(yè)作曲家參與江南絲竹新音樂(lè)的創(chuàng)作，爭(zhēng)取源源不斷地推出新作，或許能使江南絲竹絕處逢生，轉(zhuǎn)危為安。

比較江南絲竹和廣東音樂(lè)的傳承狀態(tài)，并非抬高廣東音樂(lè)而貶低江南絲竹。江南絲竹以其輕柔、細(xì)緩、流麗、典雅的風(fēng)格在樂(lè)壇上也是獨(dú)領(lǐng)風(fēng)騷的，但比起廣東音樂(lè)的更加深入人心，江南絲竹界應(yīng)該急起直追。所以，呼吁江南絲竹界向廣東音樂(lè)界學(xué)習(xí)，取長(zhǎng)補(bǔ)短，攜手共進(jìn)。爭(zhēng)取在不遠(yuǎn)的將來(lái)，江南絲竹和廣東音樂(lè)都能成為欣欣向榮的兩朵“姐妹花”。