姚舒婷

(浙江省杭州市育才外國語學校 浙江杭州 310012)

一、審視：美術(shù)教育的誤區(qū)

（一）案例：課堂細節(jié)引思考

1.“不會畫”

經(jīng)常在老師布置完主題后，聽到學生說“不會畫”“畫不出”“不知道如何下筆”。在老師圍著教室轉(zhuǎn)了一圈又一圈之后，這部分學生仍然還沒開始動筆。

2.“畫不像就是畫不好”！

情景一：學生自己因為畫得不像越畫越不開心，越想把自己的畫藏起來，羞于見人。

情景二：嫌棄嘲笑其他同學，“哈哈，你這是畫的什么啊？好丑哦！”只見同學眼淚汪汪地把畫窩在手里，又氣又急。

3.“老師，他學我”

畫著畫著，老師圍著教室轉(zhuǎn)了幾圈，發(fā)現(xiàn)怎么你、你、你，你們幾個的作業(yè)畫得幾乎一模一樣，幾乎分不出有什么差別！這在同桌與前后桌之間出現(xiàn)的幾率比較大，沒有自己的想法，畫的差不多，模仿性作業(yè)幾率大。

（二）歸因：追本溯源細分析

以上都是孩子在美術(shù)課堂上發(fā)出的聲音，從學生身上聽到了很多不同的聲音，看到了許多不同的畫面，這些都是值得教師思考的問題。在發(fā)現(xiàn)問題和解決問題的探索過程中，學生一直在充當最好的鏡子，并折射出教師在教學過程中存在的不可忽視的問題。

1.單一化的審美標準

以畫得“像不像”的審美標準來看待兒童畫，是兒童美術(shù)噩夢的開始，純粹把繪畫當成了認知教育，要求手有五個指頭，太陽是紅色的，這并不是藝術(shù)教育。藝術(shù)是語言出現(xiàn)之前的活動，是一種“前語言”。教師在授課本身過度傾向于用畫得“像不像”“好不好”這樣的語言來評價學生的作品，在學生的心中會形成一種扭曲的審美評價標準，這個標準非常可怕，不僅不能用審美的心理看待同齡孩子的作品，就連欣賞意向性、抽象性大師的作品也不能從中體悟到美的感受。

2.形式化的認知喚起

在美術(shù)教學中，往往在導入環(huán)節(jié)，會用提問的方式讓學生思考，如你有這樣或那樣的經(jīng)歷嗎，學生會用簡單的語言回答有或者沒有，或者把重點放到了闡述故事本身經(jīng)過發(fā)展上。老師并沒有抓住時機有重點地直擊此情此景，這樣形式化的引導，學生在大腦中所呈現(xiàn)的畫面感太弱甚至沒有，所以在畫畫的時候仍然不知該如何下筆。

二、思索：對“知”“情”“意”“行”的思考

（一）“知情意行”的涵義

“知情意行”最早出現(xiàn)在論語中，是由孔子提出的?？鬃友哉摮３Ｉ婕啊爸橐庑小薄Ｖ?、情、意、行是一個人心理發(fā)展過程的四個方面，其品質(zhì)及協(xié)調(diào)發(fā)展的程度對學生的健康成長和可持續(xù)成才有極為重要的作用。在心理學理論中，“知”指的是認知、觀念；“情”指的是情緒、情感；“意”指的是意志、會意；“行”指的是行為、行動[1]。

（二）美術(shù)課堂中的“知情意行”

“情”是情感的傳遞，在美術(shù)課堂中也是不可或缺的。在美術(shù)學習活動中，教師應加強情感的指引，使學生的作品和內(nèi)心都滿含感情。讓學生的情感在創(chuàng)造、互動的審美體驗中獲得全面的滿足，情商也不斷提升，學會關(guān)愛身邊的事物。因此，“情”在美術(shù)教學中可延伸為情感的融入和對情商的培養(yǎng)。

在美術(shù)教學中，“意”是意象思維的發(fā)散，可為學生創(chuàng)作力、想象力的發(fā)揮提供空間，能使學生在相同的教育環(huán)境下充分發(fā)揮個人的主體性和創(chuàng)造性。因此，在美術(shù)教學中科延伸為思維的發(fā)散和意想。

“行”在美術(shù)課堂中可以理解為美術(shù)課堂的創(chuàng)作表現(xiàn)活動，是美術(shù)課堂教學的重要組成部分，也是美術(shù)教學的最終的落腳點。其表現(xiàn)形式多樣，比如剪紙、繪畫、泥塑等同樣是知情意的集中體現(xiàn)。

（三）“知”“情”“意”“行”在美術(shù)課堂中的關(guān)系

在一個完整的體驗式美術(shù)課堂中，“知”“情”“意”“行”是環(huán)環(huán)相扣、相輔相成的?！爸薄扒椤薄耙狻比叨际窃跒椤靶小彼麂亯|?！靶小蓖瑯右彩恰爸薄扒椤薄耙狻钡募畜w現(xiàn)。在認知和經(jīng)驗中，離不開情感滲透；情感滲透又可以拓展學生的思維和表現(xiàn)能力；思維的發(fā)散和延伸要靠經(jīng)驗和情感作依托，最終才能促成藝術(shù)創(chuàng)作的最終形成。

三、實踐：“知”“情”“意”“行”在美術(shù)課堂中的探索

（一）認知生活，讓經(jīng)驗作為美術(shù)創(chuàng)作的基石

生活的感知，是學生創(chuàng)作的基礎(chǔ)。增加生活體驗，擁有豐富的生活體驗和認知，可為學生的創(chuàng)作奠定良好的基石。學生通過接觸社會、關(guān)心周圍的人和事，不斷積累感性經(jīng)驗，把這些捕捉到的信息進行積累儲存，轉(zhuǎn)換為創(chuàng)作的素材，進而可以更好地用美術(shù)手段反映和描繪自己的生活。

1.還原生活場景，關(guān)聯(lián)學生原有經(jīng)驗

學生的大腦就像是與生活相連接的儲蓄庫，在沒有人指引的情況下，他并不懂得如何運用大腦中所儲蓄的資源，而老師的作用就是啟發(fā)、喚醒這些資源。法國著名教育家第斯多惠曾說過：“我認為教學的藝術(shù)不是在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒、鼓舞?！苯處煹囊龑Ш蛦l(fā)，讓學生大腦中的經(jīng)驗換一種形式存在，轉(zhuǎn)化成美術(shù)創(chuàng)作的寶貴財富。

2.通過課堂欣賞，構(gòu)建審美經(jīng)驗

蘇霍姆林斯基曾指出：“教師要引導學生去感知和領(lǐng)會美?！泵佬g(shù)教育的過程是一個積累前進的過程，在課堂中逐步發(fā)展學生的形象思維，挖掘?qū)W生的審美潛力，激發(fā)學生的審美意識。在局限的經(jīng)驗積累中，學生容易構(gòu)建偏激、狹隘、錯誤的審美標準。例如對寫實繪畫的盲目追崇，認為畫得“像”等于畫得“好”，不懂得欣賞大師筆下的藝術(shù)精品，這是藝術(shù)教育的悲哀。所以，在欣賞課中，教師的正確引導，以及對多媒體的綜合運用，都是為了激發(fā)學生的感官的體驗，構(gòu)建正面的審美意識。欣賞課程的學習更多地讓學生體驗他人的感情、他人的經(jīng)驗，讓學生學會感受作品中的美與丑、善于惡、是與非，審視畫面中情感因素，在充分理解作品的狀態(tài)中構(gòu)建審美經(jīng)驗。

（二）情感融入，使情感貫穿美術(shù)課堂的始終

情感是心靈的窗口，情感教育是藝術(shù)教育的最終落腳點，在教育中起著不容忽視的作用。傳統(tǒng)的美術(shù)教育以掌握技巧、知識作為衡量標準，忽略了美術(shù)教育中對情感的培養(yǎng)，壓制了學生的潛在能力。《美術(shù)課程標準》中指出“情感性是美術(shù)的一個基本品質(zhì)，也是美術(shù)學習活動的一個基本特征?！痹诿佬g(shù)課堂中情感滲透以作為美術(shù)學習的基本特征和品質(zhì)存在其中。從情感、審美、創(chuàng)造中啟發(fā)學生的學習動力，強調(diào)以情感人，讓學生的情感在創(chuàng)造、互動的審美體驗中獲得全面的滿足[2]。

1.創(chuàng)設(shè)情境，跟緊課堂脈絡

情感是人類重要的心理現(xiàn)象，以其一系列獨特的功能、特征影響教學活動的發(fā)展。從整體角度考慮教與學的和諧發(fā)展、通過“情境”的創(chuàng)設(shè)，增強學生對審美客體的情感體驗，增強感性認知促進學生感官的全方位參與，激活學生在美術(shù)活動中觀察、感受、記憶、想象等審美元素的運動。以陶冶情感為動因，拓展學生的思維能力和創(chuàng)造表現(xiàn)能力，激發(fā)學生積極主動參加認識美、欣賞美、創(chuàng)造美的教學活動，達到創(chuàng)新教育的目標。

新課程理念強調(diào)課堂教學要實現(xiàn)三維目標，即知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度與價值觀，美術(shù)教育的任務不僅是引領(lǐng)學生學會欣賞、學會創(chuàng)作，更要學會在情感上進行體驗，既要鍛煉學生的創(chuàng)造力，又要激發(fā)學生樹立環(huán)保意識，豐富學生的情感體驗。因為任何優(yōu)秀的美術(shù)作品除了能給觀者提供美學享受外，還往往蘊含著豐富的人文內(nèi)涵，或表達作者對人生、藝術(shù)的理解，或是情感上的宣泄，抑或是對未來的一種憧憬、向往。美術(shù)教學的過程其實就是一個情景交融、情感體驗的過程。

2.美育同德育結(jié)合，點滴中進行情感滲透

我國著名教育家蔡元培曾說過：“兒童時代形成概念之力尚弱，則尤傾于直觀，故無論是開智、陶情均以利用美術(shù)為適宜。”“美育者與智育相輔相行，以圖德育之完成者也?！睂W生接受教育的重要途徑是直觀教育，美術(shù)學科恰恰具有較強的直觀性，與德育有著密切的關(guān)系。正如魯迅先生所說“美術(shù)可以輔翼道德”。

美術(shù)課就是通過美術(shù)教學有機滲透美育和德育，籠統(tǒng)的灌輸和速成對于德育是起到反作用的。只有循序漸進“隨風潛入夜”式的德育滲透，才能收到“潤物細無聲”的良好效果。這就要求教育工作者讓德育潛移默化地占領(lǐng)學生的思想陣地，在細微處著手。由于學生心理與生理還處于成長發(fā)育階段，他們對外界事物的觀察、體驗還不夠全面，這就需要教師作為他們的“引導者”。學生對于對錯，還沒有明確的標準和分界線“要學畫先學做人，要做人先學立德”。教師在課堂中給予學生回饋的同時，要幫助學生樹立正確的價值觀念。課堂回饋是進行情感滲透直接的有效途徑[3][4]。

（三）意象思考，為學生的思維開辟一片新天地

審視兒童美術(shù)創(chuàng)作的過程，是繪畫的天賦支配著他們，而不是他們支配者天賦。兒童往往依靠直覺，按自己的主觀認識去畫，不受物象具體外表的約束，在形態(tài)、色彩以及空間表現(xiàn)方面帶有強烈的主觀色彩，其作品具有抽象性、直覺性和符號性，因此他們的繪畫常表現(xiàn)出非凡的創(chuàng)造力和豐富的想象力。兒童往往依靠直覺，按自己的主觀認識去畫，不受物象具體外表的約束，在形態(tài)、色彩及空間表現(xiàn)方面帶有強烈的主觀色彩，其作品具有抽象性、直覺性和符號性，因此他們的繪畫常能夠表現(xiàn)出非凡的創(chuàng)造力和豐富的想象力。

四、結(jié)束語

“知情意行”能使美術(shù)學習系統(tǒng)有序開展，分層推進式進行。這種分層，能從心理上降低美術(shù)學習的難度，推動教學的實施，德、智、美全面發(fā)展，智商與情商共同前進，有助于增強學生內(nèi)心積極的因素，激發(fā)起他們對生活的熱愛。成系統(tǒng)、分層次、有重點的教學是非常有必要的。教師應從認知經(jīng)驗、情感滲透、發(fā)散思維、創(chuàng)作體驗四個方面進行完善美術(shù)課堂，積累認知經(jīng)驗，將生活中的現(xiàn)象有機地與教學內(nèi)容融合，多以學生熟悉和了解的生活場景為切入點。在這樣由淺入深的美術(shù)學習中，打破原有的局限審美經(jīng)驗，提高了欣賞層次，使審美得到重新的構(gòu)建。課堂教學還在繼續(xù)，課堂中的問題還會不斷發(fā)生，老師仍然要通過學生這面鏡子，把課堂的問題轉(zhuǎn)換為思考和答案。