何 群

（桂林市工人文化宮 廣西桂林 541002）

在聲樂表演中融入情感表達之前，需要對情感表達和聲樂表演之間的關(guān)系進行深入的分析和研究，從而保證實際表演工作的有序進行。情感表達是聲樂表演中的重要組成部分，也是聲樂表演的重要指導(dǎo)內(nèi)容，在聲樂表演中進行情感表達有助于拉近和觀眾之間的距離，因此在進行聲樂表演時，需要選擇正確的情感表達方式，多方位地感受創(chuàng)作者的心境，發(fā)揮音樂的情感功能，提高聲樂表演的效果。

一、情感表達和聲樂表演之間的關(guān)系

情感表達和聲樂表演是相輔相成相互融合的，并且兩者也是密不可分的整體，在聲樂表演中運用完整性的情感表達，能夠使得整個聲樂表演變得更加具有藝術(shù)性和生命力，全方位地彰顯聲樂表演的美感以及藝術(shù)性的魅力。在聲樂表演的過程中要配合著生動的音樂，將情感和音樂進行融合，再配合著歌詞和肢體動作來全面地闡述音樂作品背后所蘊含的情感和所表現(xiàn)的情景。在音樂表演的過程中，需要融入必要性的情感表達，從而使得整個表演能夠具備生命力，也有助于讓觀眾感受到這一聲樂作品背后的內(nèi)涵和藝術(shù)價值[1]。演唱者需要通過巧妙的聲音變化來傳遞不同的感受，讓聽眾可以結(jié)合歌詞以及表演者的情感投入來充分地感受作品背后的情感價值，這樣一來不僅可以拉近聽眾和作品之間的距離，還有助于使聽眾產(chǎn)生較為豐富的情感共鳴，增強整個聲樂表演的影響力。如果在聲樂表演的過程并沒有融入完善而豐富的情感表達的話，那么整個聲樂表演就變得非常單調(diào)，沒有任何的價值，只是對歌詞進行演唱，無法和聽眾產(chǎn)生較為頻繁的心靈共鳴。因此在聲樂表演的過程中，表演者既要加強對一些基本功的有效練習(xí)，還需要融入表演的思想情感，在表演之前做好充分的準備工作，對作品內(nèi)涵進行深入的分析和解讀，從而使得整個表演的藝術(shù)性和流暢度能夠得到有效提高，更加精準地向聽眾傳達作品背后的思想情感，從而推動這一作品在當前廣泛流傳。

情感表達和聲樂表演共同組成了完整性的藝術(shù)形式，在聲樂表演的過程中需要進行情感表達的重要發(fā)揮，結(jié)合作品背后的內(nèi)涵以及創(chuàng)作者的思想情感，完美地進行情感的有效宣發(fā)，從而增強整個表演的生命力和活力。

二、情感表達在聲樂表演中的作用

（一）有助于增強表演的感染力

在進行聲樂表演的過程中，主要是為了給觀眾帶來聽覺上的盛宴，在情感上產(chǎn)生豐富的共鳴，從而使得整個聲樂表演能夠更加成功。聲樂表演效果如何，關(guān)鍵在于聽眾對于作品的感知能力以及代入的感覺。在進行聲樂作品演繹的過程中，結(jié)合作者的創(chuàng)作思路以及創(chuàng)作背景，更加本質(zhì)性地了解作者的創(chuàng)作情感，再結(jié)合自身的理解能力和專業(yè)素養(yǎng)，將作品的情感和內(nèi)涵進行全面的展示，再配合著生動而靈動的肢體語言，給觀眾帶來視覺的盛宴，從而使得聽眾在聆聽的過程能夠豐富自身的思想情感，獲得豐富的體驗，使得整個作品變得更加具有感染力[2]。另外在表演的過程中融入情感元素，還有助于對音調(diào)進行適當?shù)恼{(diào)整和優(yōu)化，通過跌宕起伏和靈動性的聲調(diào)，可以打造藝術(shù)性的表演效果，整個舞臺表演的美感也是比較突出的，這樣一來可以讓聽眾激發(fā)對這一作品聆聽的積極性以及熱情，使得聲樂表演的感染力得到有效增強，達到預(yù)期的演出效果和演出標準。

（二）激發(fā)觀眾的想象

任何一個聲樂作品在創(chuàng)作的過程中，背景以及其中所蘊含的故事都是相對來說較為豐富的，也有一些作品蘊含著作者對于生活的感悟，思想情感較為豐富，隨著時代的不斷發(fā)展，表演者會受所處環(huán)境的影響在對聲樂作品進行解讀時存在著較大的偏差，這在一定程度上嚴重影響了作品情感表達的科學(xué)性和精準性，因此表演者在表演之前需要提前做好充足的準備工作，多方位地了解這些聲樂作品創(chuàng)作的年代以及作者創(chuàng)作的出發(fā)點，以切身感受來體會創(chuàng)作者的思想情感以及主要的心境，從而使得情感表達的準確性得到有效提高。聽眾在欣賞這一表演過程中會不自覺地帶入到表演者所創(chuàng)設(shè)的情境中，充分地發(fā)揮自身的想象能力以及聯(lián)想能力，結(jié)合自身的生活經(jīng)歷來多方位地感受這一作品中所表達的思想情感，并且通過音調(diào)的變化來體會到聲樂作品中一些情感的有效流入和傳出，從而使音樂表演變得更加具有生命力，使得聽眾能夠更加積極主動地進行全面的欣賞。

（三）增強觀眾的審美體驗

在進行聲樂表演的過程中，通過情感表達能夠使表演者充分地挖掘聲樂作品背后的情感價值以及內(nèi)涵，在表演的過程中也可以更好地調(diào)節(jié)和調(diào)整自身的肢體動作，使得整個作品演繹變得更加豐富和傳神，使得受眾群體的審美體驗?zāi)軌虻玫接行У呢S富。在觀看表演的過程中能夠充分體會表演者所要表達的思想情感，這對于表演者來說是非常成功的，表演者在聲樂表演中需要充分把握聲樂作品的節(jié)奏和主要的旋律，對音調(diào)和聲音進行有效的豐富，傳遞精致性的作品精神，從而引發(fā)聽眾在情感上的共鳴。如果在表演的過程中聽眾的興趣被調(diào)動和激發(fā)的話，那么會更加主動地參與到聲樂作品的欣賞和聆聽中，多方位感受，品旋律變化和節(jié)奏的動感性，進而獲得豐富的審美體驗，從而使得藝術(shù)作品的藝術(shù)內(nèi)涵能夠得到有效的豐富。

三、聲樂表演中情感表達的正確運用方法

（一）多方位了解作品表達的語言

為了使聲樂表演能夠具備較強的生命力，在舞臺表演之前需要對作品中的內(nèi)容進行深入的分析，結(jié)合自己的生活經(jīng)歷，充分挖掘作品背后的思想情感，需要表演者多方位地了解作品所要表達的語言，對語言進行生命化的處理，從而使得整個聲樂表演的情感表達變得更加豐富。在作品表演之前需要深入地解讀和分析作品中所要表達的語言，根據(jù)自身的專業(yè)素質(zhì)對作品的理解以及感悟，從而使得情感表達能夠具備傳承性的特征[3]。音樂語言是表演者和聽眾進行交流的重要方式，通過音樂語言的有效運用和發(fā)揮，能夠讓聽眾迅速進入到作品所創(chuàng)設(shè)的情景中，感受到身臨其境的感覺。在實際表演之前需要做好充分的準備工作，多方位地了解創(chuàng)作者創(chuàng)作的背景以及創(chuàng)作的出發(fā)點，以作者的創(chuàng)作背景以及內(nèi)心的情感，對歌詞的運用思路以及思想情感表達的方式進行多方位的分析，得出最為真實的情感表達內(nèi)容。其次在進行作品語言解讀時，需要結(jié)合創(chuàng)作者的生活背景以及個人的經(jīng)歷，了解作品中的一些關(guān)鍵性的詞匯，明確音樂作品的創(chuàng)作歷程，將創(chuàng)作者的生活經(jīng)歷和內(nèi)心的情感融入到聲樂表演中，從而使得情感表達能夠具備科學(xué)性和真實性的特征，也可以方便音樂表演者根據(jù)作品中所表達的思想情感來協(xié)調(diào)自身的肢體動作和語調(diào)語音的演唱，提升最終表演的效果。

（二）把握作品的節(jié)奏和旋律

一個音樂作品的節(jié)奏和旋律與創(chuàng)作者的思想情感以及內(nèi)心的創(chuàng)作思維有著密切的聯(lián)系，因此在聲樂表演中為了使情感表達能夠具備較強的生命力和影響力，需要表演者把握作品的節(jié)奏和旋律，從而保證后續(xù)聲樂表演工作的有序進行。音樂作品的節(jié)奏和旋律屬于跳動性的音符，能夠增強聲樂作品的旋律感，因此在實際工作的過程中需要提高作品的感染力以及藝術(shù)效果，給觀眾帶來不同的聲樂表演，節(jié)奏鮮明和起伏變化特征較為明顯的樂曲往往帶有一種非常復(fù)雜的情緒，主要是創(chuàng)作者訴說內(nèi)心的心境以及情感，因此在實際表演工作中需要表演者更加準確性地把握作品的節(jié)奏和旋律，根據(jù)之前自身對于創(chuàng)作者生活經(jīng)歷和創(chuàng)作出發(fā)點的了解，對節(jié)奏旋律進行認真的分析和研究，把握音樂作品的節(jié)奏和旋律，并且還要了解各個音符之間的聯(lián)系和制約性的因素，把握這一個聲樂作品中的一些關(guān)鍵音符和節(jié)奏變化的特點，對整個聲樂作品的旋律和節(jié)奏進行全局性的把握，并且通過聲情并茂的方式將聲樂作品中的情感性淋漓盡致地演繹，從而使得整個表演變得更加生動和形象。不僅有助于提升情感表達的準確性，還更加有助于使觀眾在欣賞的過程中，獲得心理上的極致感受，豐富觀眾的觀看情感。

（三）生活體驗感悟

每個作品背后所蘊含的內(nèi)涵是比較豐富的，為了使表演者能夠更加精準性地表現(xiàn)出作品中所蘊含的思想情感，需要表演者具備豐富的生活體驗，這樣一來才可以和創(chuàng)作者有相似的心境，將作品中的意境進行全面的表達。對于表演者來說在日常表演之前需要提高自身的專業(yè)素質(zhì)，不僅要掌握有關(guān)聲樂表演方面的技巧，還需要對情感元素進行深入性的掌握，達到得心應(yīng)手的應(yīng)用效果。另外表演者還需要更加深入性地挖掘存在于生活中的一些情感元素，保持著貼近實際的原則，從而使得整個音樂表演的親和力和感染力能夠得到有效提高，這樣一來觀眾在聆聽音樂的過程中能夠聯(lián)系自身的生活經(jīng)歷，增強對整個聲樂表演的認同感，從而使得整個表演過程能夠變得更加豐富和生動。聲樂表演者在日常生活的過程中，還需要更多的是用到基層中感受作者創(chuàng)作的背景以及場所，了解創(chuàng)作者內(nèi)心的想法，從而使自身的情感體驗變得更加豐富，在一定程度上可以深刻地理解這些音樂作品中所表達的思想情感，提升音樂表達能力。這樣一來，在后續(xù)表演的過程中，可以結(jié)合自身在日常生活中的經(jīng)歷以及對聲樂作品的理解，為觀眾營造藝術(shù)性較強的音樂表演情感世界，保證實際表演工作的有序進行。

（四）體現(xiàn)時代特征

聲樂表演和時代有著密切的關(guān)系，在實際聲樂表演中，表演者要加強對實驗特征的深入分析，并且進行音素的深度融合，以此來滿足情感表達的要求。聲樂表演者首先要具備完善的文學(xué)素養(yǎng)，深入地分析在音樂作品背后所表達的思想情感及所處的時代背景，站在時代的角度來進行情感的表達，以此來提高整體的表演效果。例如在歌曲《今夜無人入眠》，在這首歌曲中蘊含著豐富的東方文化和西方文化，屬于較為復(fù)雜音樂形式，為了協(xié)調(diào)好中西方文化之間的關(guān)系，在實際聲樂表演時，表演者要了解人們對西方文化和東方文化之間的認知，并且處理好不同歌曲之間的復(fù)雜關(guān)系，將歌曲背后所蘊含的情感進行全面的演繹，以此來和觀眾開展深入性的情感交流。例如在演唱時要注重歌詞內(nèi)容和中西方文化風(fēng)土人情的相互結(jié)合，彰顯出獨特而深厚的民族情感和時代特征，提高整體的表演效果。在一些聲樂歌曲中只有符合時代的表演特色，才可以迎合人們的群眾心理，在聲樂表演中要根據(jù)時代發(fā)展特點，將情感元素符號融入到整體表演中，表演者要先進行背后情感的深入性分析，之后，再將自身演唱技巧淋漓盡致地表達其中。在表演時表演者需要特別注意自我情感的充分調(diào)控，結(jié)合時代精神來進行情感的深度統(tǒng)一，這樣一來才可以使整個歌曲演唱變得具有較強的影響力和感染力，不斷地豐富人們在聆聽時的情感。其次，在聲樂表演時也要根據(jù)不同國家的音樂進行合理性的劃分，例如韓國音樂較為輕松和活潑，日本音樂較為低沉，所以在實際聲樂表演時，要根據(jù)時代特色將音樂背后的情感性完整表達和觀眾產(chǎn)生深刻的共鳴，這樣才可以符合大眾對音樂的需求，提高整體的表演效果。

（五）肢體語言的一致性

一些聲樂表演者在進行表演時喜歡利用肢體語言來表達歌曲的情感，這一方式是非?？扇〉?，只有通過外部動作和內(nèi)心情感的統(tǒng)一，才可以達到演唱時內(nèi)心情感和肢體的平衡，所以在實際表演時，聲樂表演者要先進行技巧和發(fā)聲的訓(xùn)練，配合動作來將音樂作品背后所蘊含的情感進行全面的表現(xiàn)，以此來增強人們對歌曲的共鳴。任何藝術(shù)表演形式需要創(chuàng)作者深入體驗藝術(shù)為主要的基礎(chǔ)，這樣一來才可以實現(xiàn)聲音動作的完美表達，真正達到情感和肢體的一致性。例如在舞臺劇《洪湖赤衛(wèi)隊》，在進行這一表演時，聲樂表演者對歌曲內(nèi)涵進行了深入分析，將含義準確演唱，再配合著肢體動作，將革命戰(zhàn)士內(nèi)心堅決的情感進行全面的表達，使觀眾能夠在觀看這個舞臺劇中感受到戰(zhàn)士內(nèi)心的堅毅和勇于奮斗的精神。在歌曲內(nèi)容表達方面注重的是和人們生活實際的相互連接，配合肢體動作更加貼合于人們的情感變化，根據(jù)節(jié)奏變化來進行日常的演繹，以此來提高整體的表演效果。因此在實際聲樂表演時，要注重的是歌曲背后情感和立意動作的相互統(tǒng)一，為人們彰顯更加純粹的藝術(shù)盛宴。在日常訓(xùn)練時，聲樂表演者也可以將這一動作融入其中，這樣一來可以在潛移默化中形成正確的認知思路，使得肢體動作和情感表達更加得協(xié)調(diào)，為人們展現(xiàn)不一樣的表演效果。另外在舞臺表演之前，表演者還要加強對整個聲樂表演內(nèi)容的深入性分析，根據(jù)人們對其中情感的理解配合，配合肢體動作完美地演繹出其中蘊含的情感，這樣一來不僅可以使情感更加有力，還有助于突出個性化的情感表達效果，提高整體的表現(xiàn)水平。

四、結(jié)束語

在聲樂表演中情感的表達和運用是非常重要的，為了能夠?qū)⒁魳纷髌繁澈蟮那楦羞M行全面的詮釋，不僅可以讓觀眾感受到身臨其境的感覺，還有助于充分了解這一聲樂作品背后的內(nèi)涵，更全面地了解作品的創(chuàng)作背景和作者的心境，加強對一些情感因素的深入挖掘以及分析，從而使得聲樂作品的感染力能夠得到有效增強。