黃倩芳

（閩西職業(yè)技術(shù)學(xué)院 教育與藝術(shù)學(xué)院，福建 龍巖364021）

聲樂演唱課程作為藝術(shù)表演類課程，教學(xué)內(nèi)容以國內(nèi)外知名的歌曲為主，通過對歌曲特性及內(nèi)涵的多維度解析，確保學(xué)生對音樂文化知識進行深層次解讀。目前，我國高校聲樂演唱課程教學(xué)框架中，整體發(fā)展過于貼合主流趨勢，課程內(nèi)容同質(zhì)性嚴重。為此，高校聲樂演唱教學(xué)不應(yīng)將教學(xué)內(nèi)容局限在一個固定的框架之中，而應(yīng)積極探尋不同的教學(xué)側(cè)重點，以民族音樂為載體，充分發(fā)揮民族音樂文化性、傳承性的特點，為學(xué)生建立更為全面的教學(xué)體系，提高整體教學(xué)質(zhì)量。

一、民族音樂特性解析

民族音樂是指產(chǎn)自民間、流傳于民間，表現(xiàn)民間生活、生產(chǎn)的歌曲或樂曲，受地理因素、文化因素的影響，民族音樂一般都具有顯著的民族特色和地域特色，其不僅體現(xiàn)在歌詞多用方言，語氣、音調(diào)等也具有一定的差異性。隨著社會的不斷發(fā)展與進步，主流音樂已經(jīng)形成一種固定的框架，我國具有傳承性、文化性的民族音樂，則與主流音樂的時代格局形成鮮明對比。

民族音樂中含有生活氣息，與主流音樂相比，民族音樂屬于文化傳承的一種，更加貼合于教育、生活層面，在獨有的方言、曲調(diào)、演唱形式的襯托下，可將具有民族特色的生活形式展現(xiàn)在音樂中。要想對民族音樂進行深層次解讀，不應(yīng)以傳統(tǒng)的主流審美意識作為基準，而應(yīng)站在民族角度看待音樂，以領(lǐng)會音樂中含有的本質(zhì)意義。

民族音樂中含有一定的娛樂元素，音樂最初的創(chuàng)作是以娛樂、消遣為主，一些具有代表性的號子音樂則是用來緩解壓力、統(tǒng)一步伐的。民族音樂的創(chuàng)作較為隨性，與時代融合發(fā)展，留存至今、膾炙人口的歌曲則彰顯出有感而發(fā)的價值，同時也體現(xiàn)出民族音樂的魅力。

二、我國高校聲樂演唱教學(xué)現(xiàn)狀

相比于高校獨立的聲樂專業(yè)體系，聲樂教學(xué)貫穿于基礎(chǔ)教育事業(yè)中，盡管義務(wù)教育、高中教育中講授的聲樂演唱知識以基礎(chǔ)性、理論性為主，其對學(xué)生起到引導(dǎo)作用，培養(yǎng)學(xué)生養(yǎng)成音樂意識，為后續(xù)高校專業(yè)課程的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。從高校教育層面來講，盡管高校專業(yè)課程的設(shè)定較為完善，但后續(xù)驅(qū)動力不足，如教育指標、資金扶持等，令聲樂專業(yè)課程難以發(fā)揮其應(yīng)用的價值。

高校的辦學(xué)方向是培養(yǎng)應(yīng)用型人才，對于綜合型高校來講，聲樂專業(yè)隸屬于藝術(shù)類的一個分支，與其他主專業(yè)相比，聲樂專業(yè)的地位明顯落后，甚至部分課程的師資都配置不完整，難以達到最基本的教學(xué)需求。同時，聲樂專業(yè)的藝術(shù)生知識儲備不足，課程學(xué)習(xí)中仍沿用應(yīng)試教育下的學(xué)習(xí)理念，以教師為主體對理論知識進行機械化講授，對于充滿機動性的聲樂演唱教學(xué)來講顯然是無法適應(yīng)的，長此以往，無疑會降低學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

三、聲樂演唱教學(xué)與民族音樂的融合價值

聲樂演唱教學(xué)是令學(xué)生在掌握基礎(chǔ)技能的前提下，將音樂與自身的情感進行融合，并通過演唱的形式進行表達。多數(shù)高校課程教育偏向于理論教導(dǎo)，框架化的教育形式只會限制學(xué)生的思維，其與音樂所倡導(dǎo)的開放、自由的本質(zhì)相悖。民族音樂與聲樂演唱教學(xué)的融合，可為學(xué)生建設(shè)一個新的教育體系。民族音樂本身帶有的民族性、文化性等，將極大激發(fā)出學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，同時，在民族音樂氛圍的建構(gòu)下，將有效地提高音樂文化的針對性，為學(xué)生提供一種宏觀導(dǎo)向，深層激發(fā)出音樂所含有的魅力。

民族音樂的融合為傳統(tǒng)的聲樂演唱教學(xué)提供了新的契機，在課堂上運用民族音樂元素，其內(nèi)部含有的文化、生活態(tài)度等將令課堂教學(xué)變得更加多元化，極大調(diào)動起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。對于學(xué)生來講，音樂文化的異源融合，為不同類別音樂的發(fā)展提供了有效平臺；對于民族音樂來講，其與教學(xué)的融合極大促進了民族文化的弘揚與傳播。

此外，民族音樂中含有的語言、旋律、文化等可作為我國聲樂演唱教學(xué)的拓展形式，民族音樂相對于傳統(tǒng)固定的音樂框架來講，屬于異源形式，當在教學(xué)過程中應(yīng)用民族音樂作為載體，對傳統(tǒng)音樂進行不同層面的解析，可令學(xué)生對課程內(nèi)容進行深入理解。以文化為例，當本源文化受到外來文化的沖擊下，對于長時間生活在本源文化體系中的人們來講，將極大提高自身的視野，為新知識、新文化的產(chǎn)生打下基礎(chǔ)。在民族音樂的融合下，學(xué)生與教師可從更多的角度對音樂進行賞析，然后對原有的音樂進行深入理解，學(xué)生在演唱過程中，可將自身的情感與對音樂的理解更好地釋放到演唱中，以提高聲樂演唱質(zhì)量。

四、聲樂演唱教學(xué)中民族音樂的應(yīng)用

（一）依托于民族音樂特色建立多形態(tài)的聲樂演唱教學(xué)體系

我國是一個多民族的國家，不同民族在發(fā)展過程中形成一種特有的音樂文化體系，與新時代音樂特性相比較，民族音樂的特色性、文化性是尤為突出的。聲樂演唱教學(xué)中，以民族音樂元素為載體，將不同的音樂文化進行整合，可令學(xué)生感受到音樂多元化的魅力。從聲樂演唱角度來看，學(xué)生不僅應(yīng)有扎實的表演功底，還應(yīng)對音樂作品形成深層次的認知，這樣才可將自身的情感更好地融合到音樂演唱中，令演唱成為自身情感表達的載體。為此，在聲樂課程教授中，應(yīng)將傳統(tǒng)的音樂作品與民族音樂進行融合，確保民族音樂的文化元素彰顯出應(yīng)有的價值，學(xué)生在表演與演唱過程中，凸顯出民族音樂文化的符號功能。如《新康定情歌》《新龍船調(diào)》等作品，其都是以民族音樂元素為基底進行創(chuàng)作的。教師可對該類歌曲進行講解，令學(xué)生充分意識到民族音樂與現(xiàn)代音樂的結(jié)合機理，并令學(xué)生了解到文化傳承以及民族風(fēng)俗在音樂體系中的重要作用。其對于學(xué)生來講，多元化的教學(xué)內(nèi)容將有效提高學(xué)生的知識素養(yǎng)，拓展學(xué)生的視野，增加學(xué)生的知識儲備量。

（二）課堂上增添代表性的民族樂器，提高教學(xué)的趣味性

民族音樂與高校聲樂演唱教學(xué)的融合，可有效提供教學(xué)質(zhì)量，為探尋兩者之間的結(jié)合點，不僅應(yīng)從民族音樂元素入手，還應(yīng)通過相應(yīng)的樂器設(shè)備搭載音樂文化傳播平臺，令學(xué)生通過多元化的教學(xué)內(nèi)容，提高自身對音樂知識的理解程度。民族音樂中代表性的樂器有很多，且大多數(shù)具有傳承價值，在當代技術(shù)、材料的支持下，樂器獲得了更為優(yōu)質(zhì)演奏效果。例如馬頭琴、葫蘆絲、蘆笙、箜篌等樂器，此類樂器不僅是一種演奏載體，更代表著一種民族文化，對于正處于學(xué)習(xí)階段的大學(xué)生來講，可能并不了解民族樂器所代表的文化與價值，因為其相對于文化起源與傳承只是一個客體，并不能對樂器形成感同身受的認知。為此，在實際教學(xué)過程中，教師應(yīng)從樂器的起源及發(fā)展形式進行講解，為學(xué)生營造音樂認知環(huán)境，在主觀情感的引領(lǐng)下，逐步接受民族樂器。此外，聲樂教學(xué)中，應(yīng)加大教學(xué)的應(yīng)用性與實踐性，貫徹落實“以人為本”的教育理念，打造人文與專業(yè)共生的教育格局，令學(xué)生形成獨立的思想，以掙脫出傳統(tǒng)音樂教育體系的束縛，對音樂及文化有自己獨特的理解，并可將其融合到音樂演唱過程中，提高學(xué)生的聲樂演唱水平。

（三）依托于現(xiàn)代化教學(xué)體系加強學(xué)生對音樂文化的見解

我國民族音樂元素具有多元性，音樂中承載的文化令其具備一定的移植能力。在本源文化的影響下，初期學(xué)習(xí)聲樂演唱的學(xué)生將形成一種主觀的認知意識。然而在國際化音樂發(fā)展態(tài)勢下，外來音樂文化對我國民族音樂的發(fā)展造成了一定的阻礙。為進一步提高民族音樂的應(yīng)用效果，教師應(yīng)采用多媒體技術(shù)及先進的教學(xué)理念等，對固有的聲樂演唱教學(xué)體系進行優(yōu)化與改革，提高學(xué)生對民族音樂的學(xué)習(xí)興趣，更加主動地參與課堂學(xué)習(xí)，并掌握民族音樂內(nèi)涵式解析的技能?；ヂ?lián)網(wǎng)現(xiàn)代技術(shù)的應(yīng)用，為民族音樂的教學(xué)融合提供了載體，依托于龐大的網(wǎng)絡(luò)資源可為學(xué)生建立以民族文化、民族生活為主的教學(xué)體系，學(xué)生經(jīng)由微課、慕課等教學(xué)資源的預(yù)讀，可對民族音樂形成初期的感知。在課堂教學(xué)中，教師應(yīng)從多個角度剖析民族音樂，令學(xué)生理解民族音樂中詞匯、曲調(diào)之間的配合與本質(zhì)含義，這樣學(xué)生在日后的表演過程中，可將自身的情感自然過渡到演唱中，形成以自身為主體的文化宣揚，提高整體表演效果。

（四）加強宏觀調(diào)控，為聲樂教學(xué)工作提供資源化支持

與現(xiàn)代樂、流行樂相比，民族音樂則呈現(xiàn)出一定的小眾化，這就造成民族音樂與聲樂教學(xué)工作的融合，是建立在自有文化傳播視域之下進行的，為進一步增強民族元素與聲樂元素的融合特性，可從宏觀與微觀對音樂融入的本質(zhì)進行探析，結(jié)合現(xiàn)有的教育資源屬性，建構(gòu)出具有民族性特點的音樂文化傳播氛圍。為此，高校在進行融合教育的過程中，可以文化導(dǎo)入作為宏觀調(diào)控機制，分析出不同音樂文化存在的差異，然后結(jié)合民族音樂的傳承價值，分析出不同音樂場景在現(xiàn)有音樂結(jié)構(gòu)中的音樂屬性，進一步建構(gòu)出多維度的音樂體系，確保民族音樂教學(xué)工作開展的實效性。與此同時，可對地區(qū)本土具有代表性的民族音樂進行導(dǎo)入，通過循序漸進的教學(xué)融合，令整個課程教學(xué)具有系統(tǒng)性與針對性。通過教學(xué)理念、教學(xué)內(nèi)容的設(shè)定，可對學(xué)生形成思維導(dǎo)向，令學(xué)生從主觀層面形成一種認可，然后通過等位遷移的學(xué)習(xí)機制，增強學(xué)生對音樂魅力的認知能力，可以進一步增加傳統(tǒng)音樂教育的實效性。從微觀層面來看，需要以某一類民族特色音樂為載體，依據(jù)學(xué)生對音樂文化的理解程度進行針對化教學(xué)，這樣便可最大限度地保證學(xué)生在對某一類知識進行學(xué)習(xí)時，不再以一種跨文化的意識對音樂內(nèi)容進行解讀，而是通過音樂所呈現(xiàn)出的文化融合機制為載體，對音樂本體進行情感層面的解讀，以增強實際教學(xué)效果。

五、結(jié)語

綜上所述，聲樂演唱教學(xué)改革中，要想突破原有的教育格局，教師及高校應(yīng)制定完善的課程教學(xué)計劃，依托于聲樂演唱專業(yè)的特性拓展教學(xué)范疇。同時，應(yīng)以民族音樂為著眼點，向?qū)W生灌輸音樂文化理念，提高學(xué)生對聲樂的認知度，并令學(xué)生的音樂素養(yǎng)得到提升，以充分彰顯我國民族音樂的價值屬性，為高校聲樂演唱教學(xué)工作的開展構(gòu)建長期有效的保障機制。