何日君回來

任劍輝白雪仙演出的《帝女花》是粵劇經(jīng)典。

任劍輝、白雪仙的《帝女花》是粵劇史上經(jīng)典作品，某種意義上，它啟發(fā)了戲曲新編戲的方向，這才有了京劇的改編版本。

在我看來，《帝女花》這個(gè)劇目最出色就在于其現(xiàn)代性，是符合新觀眾口味的，甚至比新編的京劇版都要“現(xiàn)代”得多。

首先在劇情節(jié)奏上，它非常地“快”，完全是“大沖突帶小沖突迅猛前進(jìn)”的。以第一場《樹盟》為例，十多分鐘，公主選駙馬：首先表明公主要求高，那么周世顯有沒有機(jī)會呢？疑點(diǎn)。接著周世顯上殿，結(jié)果公主挑剔，周世顯頂嘴哦！疑點(diǎn)。接著長平答應(yīng)婚事，眼看定下來了，這時(shí)候雷雨大作，似乎不祥之兆，婚事公主要再考慮，疑點(diǎn)。周世顯以詩表心，公主接受。接著見皇上，皇上想要武官，周世顯是文官，于是有人推薦別的武官為駙馬，疑點(diǎn)。最后，崇禎說長平喜歡就周世顯吧。這時(shí)候忽然烽煙起，大驚，轉(zhuǎn)入第二場《香劫》。

在十多分鐘的第一場場景設(shè)計(jì)里，作者唐滌生用了五個(gè)疑點(diǎn)，形成小高潮，在一條主線不停打結(jié)解結(jié)，拋出疑點(diǎn)，解決疑點(diǎn)，來吸引觀眾注意力。一條線敘事，舞臺場景好調(diào)度，敘事不混亂，還符合事情發(fā)生的邏輯。它貼近現(xiàn)代觀眾，不能像老戲那么慢，一個(gè)簡單的事唱那么久，我覺得唐滌生《帝女花》在敘事上給后人提供了一個(gè)好的角度，總劇情一句話可以概括，節(jié)奏又很緊湊。這根本就是一個(gè)電影劇本的要求。對比新編的京劇版本，就很明顯地能感覺到編劇唐滌生的敘事能力。

而在人物設(shè)置上，它一改傳統(tǒng)戲曲的臉譜化。跟京劇對比，最明顯的就是周忠這個(gè)角色。唐滌生筆下的周忠，他未必真是個(gè)壞人，只是圓滑自保而已。開始長平選周世顯，他也是支持的，但后來皇上感嘆周世顯是文臣，他才順?biāo)浦壅f，那我兒子是武將，不如考慮一下？而到了京劇版周忠就徹底是個(gè)奸人了，因?yàn)椋﹦〉母叨瘸淌交瘜?dǎo)致人物特別容易臉譜化。

再如唐滌生筆下的昭仁公主死前跟崇禎說，虎毒不食子，就是庸君也不殺女兒，父王竟然忍心殺我！這是多么震撼的人物臺詞！而京劇版的昭仁公主為了殉國，說死比誰都死得快……由此可見，粵劇《帝女花》是牢牢地貼著人物寫的，而且是現(xiàn)代觀眾理解的人物和情感寫的。

傳統(tǒng)戲曲很多都不會講愛情故事，要么就是男女主角一出來已經(jīng)是戀愛狀態(tài)了，比如《陸游與唐婉》，要么就是《西廂記》那樣的一見鐘情，沒有現(xiàn)代人理解的愛情的起承轉(zhuǎn)合和逐步深入。但《帝女花》有，比如長平公主對周世顯的態(tài)度。第一次她看不起他，冷笑連連，甚至嘲諷他。后來被周世顯嘲諷回來了。長平一抬頭看，咦，這個(gè)人竟然很帥，談吐間也有見地與智慧，于是公主有了改觀。第二次見過周世顯，長平很害羞，跟他說：“駙馬，你岳王召喚長平，不知道為了什么事？”“你岳王”這三個(gè)字真是能體現(xiàn)女兒心境。第三次庵堂見到周世顯，經(jīng)歷了家國巨變的長平，對駙馬的態(tài)度則又進(jìn)了一步……由此可見，這個(gè)劇，它有女人逐漸愛上一個(gè)男人的女性心理過程！這是非?，F(xiàn)代的。

相比之下，京劇版本就根本沒有這種意識，還是那種老一套公式“我是女人，嗯，這個(gè)男人看起來有點(diǎn)志氣，愛國愛家，好，我是他的了。”兩相對照，唐滌生的本子有一些些女性主體意識，這是非常難得的。

毋庸置疑，粵劇《帝女花》作為一個(gè)經(jīng)典劇目，竊以為是值得新編戲進(jìn)行參考借鑒的。

近日，“漢淮傳奇——噩國青銅器精粹展”在上海博物館展出。“鄂”在金文中寫作“噩”。噩國歷史未載于史冊，長久以來不為人知。北宋末年，在今湖北孝感地區(qū)出土了“安州六器”，其中一件名為“中”甗的青銅器銘文里，噩國居然再次露出了身影。該展覽將首次聚集從西周早期至春秋早期的噩國青銅器，并以青銅器為載體，銘文內(nèi)容作經(jīng)緯，完整呈現(xiàn)噩國青銅器的發(fā)展脈絡(luò)，為觀眾還原噩國的歷史面貌。