劉毅云

（閩江師范高等專科學(xué)校藝術(shù)系，福建 福州 350108）

福州地處閩江下游及沿海地區(qū)，是福建省的政治文化重心和享譽海內(nèi)外的歷史文化名城，在秦漢時期便得名“冶”，后因境內(nèi)福山而更名為“福州”。獨特的河口盆地地貌特征，令城市被群山環(huán)繞，依山傍水，風(fēng)光怡人。在歷史的阡陌縱橫之中，福州人對于民間文化藝術(shù)有著別具一格的欣賞品位。在特有的方言和民俗生活趣味影響下，福州戲曲自成一派，孕育出引以為傲的閩劇藝術(shù)。優(yōu)美細膩的唱腔和喧囂的鑼鼓展現(xiàn)出福州人獨立的審美機趣，也彰顯著他們對美好生活的謳歌與贊美。世易時移，隨著現(xiàn)代社會文化形態(tài)的轉(zhuǎn)向，福州傳統(tǒng)戲曲逐漸受到了冷落。內(nèi)外交困的境遇危及生存命脈。為此，除了靜態(tài)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護措施，也需積極思考如何將其融入美育領(lǐng)域，特別是在地方高校的教學(xué)體制中謀得一席之地，使其得到全面的認知與實踐，進而獲得良好的文化輻射力，在新的文化環(huán)境中涅槃重生。

一、福州戲曲的藝術(shù)魅力與發(fā)展轉(zhuǎn)化

福州傳統(tǒng)戲曲中的精粹當(dāng)屬閩劇。這一戲種采用了福州方言進行演唱，表演風(fēng)格和韻律也濃縮了福州本地的文化歷史精華，可稱之為徹頭徹尾的“福州戲”。在漫長且繁復(fù)的歷史積淀中，閩劇藝術(shù)融合了明末時期的“儒林戲”和清朝初年的“江湖戲”“平講戲”等，并與“福州評話”等曲藝形式相互借鑒吸收，最終于清代光緒年間萌生，開始了四百多年的興衰沿革。閩劇本身既有戲曲的結(jié)構(gòu)特征，也兼具民間音樂的特性，集地方民歌和俗曲之大成。

閩劇的戲曲音樂豐富多彩，伴奏樂隊陣容龐大，尤以打擊樂器最為豐富。地方民俗風(fēng)情融入戲劇之中，依據(jù)情節(jié)設(shè)定，手法運用多元。唱腔曲牌可以活學(xué)活用，“閩劇中的‘江湖’唱腔以高亢、粗獷、通俗為特點”［1］；平穩(wěn)敘述時可轉(zhuǎn)變?yōu)椤把蟾琛?；還有情意綿綿的“逗腔”。在清新脫俗的小調(diào)穿插過程中，閩劇的藝術(shù)空間得到了極大擴充。傳統(tǒng)閩劇劇目《開封府》《珍珠塔》《孟姜女》等在福州民間有口皆碑。新中國成立之后，開始著力于對傳統(tǒng)劇目的革新和創(chuàng)作一些具有時代意義的新作。老劇新唱的典范《陳靖姑》和《紅裙記》以福州的歷史人文為背景，被注入新的活力。新創(chuàng)劇目《戰(zhàn)金山》《林則徐充軍》《林則徐復(fù)出》《北進圖》等凝聚了仁人志士的剛毅精神，展現(xiàn)出福州人的熱血和不屈精神。現(xiàn)代戲《別妻書》借用了福州評話調(diào)的吟唱風(fēng)格，生動刻畫了“黃花崗七十二烈士”之一林覺民的英雄人生。

隨著社會文化的發(fā)展，融合的趨勢在所難免。一方面，閩劇與其他地方戲種及曲藝形式之間相互借鑒，在唱腔風(fēng)格和藝術(shù)色彩方面取長補短，擁有更為開闊自由的兼容性；另一方面，閩劇中色彩紛呈的伴奏樂器也形成了獨立的藝術(shù)個性。從福州民間曲藝音樂的源流來看，閩劇的伴奏樂隊無論在構(gòu)成和音樂旋律塑造方面，均與以十番樂為代表的地方器樂演奏形態(tài)之間有著千絲萬縷的關(guān)聯(lián)。十番樂的出現(xiàn)稍早于閩劇，在明中期便初露端倪。由清鼓、狼串、大鑼、小鑼、云鑼等多元化器樂類型構(gòu)成的十番樂配器，既顯示出獨特的地方個性，又具有明確的文化兼容性與輻射力［2］。在民俗節(jié)日和市井生活中，閩劇與十番樂成為民間最喜聞樂見的藝術(shù)形態(tài)，共同渲染出歡樂祥和的熱鬧場景。在現(xiàn)代創(chuàng)作改編過程中，閩劇中的音樂元素與十番樂的創(chuàng)作題材之間形成了更為深刻的融會貫通，并植入了西方管弦樂的部分樂器。如此的轉(zhuǎn)變方式無疑增強了福州戲曲的表現(xiàn)力，使其更具時代性精神，也有利于向青少年一代進行傳承教化。

以“跨界”的轉(zhuǎn)型思維為起點，閩劇藝術(shù)內(nèi)外兼修。在保持傳統(tǒng)韻味的核心精神基礎(chǔ)上，構(gòu)建與十番音樂的結(jié)合，又在此基礎(chǔ)上兼容西洋管弦樂的縱向織體和多樣態(tài)音色，呈現(xiàn)出曼妙的超越之感。如此推陳出新的嘗試，為閩劇在當(dāng)代文化和美育環(huán)境中的生存和弘揚搶得先機，也令其美好的音韻歷久彌新、瑞彩萬千。

二、福州戲曲融入高校教學(xué)實踐的美育特征

對于傳統(tǒng)戲曲文化的當(dāng)代傳承，除了在創(chuàng)作領(lǐng)域和社會普及層面的努力開拓，也離不開教育的介入。而作為美育的一部分，應(yīng)考慮從本地域?qū)嶋H情況出發(fā)，從高校教育領(lǐng)域入手，一舉多得，兼具技術(shù)和文化傳授的雙重職能。福州戲曲是福州的名牌，也是福州“美”的象征。我們把福州戲曲融入高校教學(xué)實踐中，將戲曲之美灑進學(xué)生的心田，讓大學(xué)生成為美的傳播者，向世人傳遞福州之美。高校學(xué)生也通過學(xué)習(xí)福州戲曲音樂，了解福州文化。教育學(xué)生感知美、鑒賞美、傳播美，更學(xué)會創(chuàng)造美。

其一，美育之根本在于感知美，以美育人。柏拉圖十分肯定音樂的教化功用。他認為：“音樂能帶給人快樂，音樂教育把美的東西作為自己的目的來研究，把人教育成美和善。”［3］作為教育工作者，除了本身弘揚中華民族文化，傳承福州戲曲及提高審美修養(yǎng)，還應(yīng)當(dāng)在教學(xué)中向?qū)W生傳遞民族文化的自信。青少年是國家的未來，他們的素養(yǎng)決定國家的文明程度。在高校教育中，應(yīng)當(dāng)著力提高大學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)與審美素質(zhì)。閩劇于2006 年被列入“國家首批非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”名錄，閩劇音樂文化作為福州民間音樂的代表，經(jīng)歷了抗戰(zhàn)與“文革”時期，經(jīng)受住歷史的考驗，在繁榮與衰弱的不斷更替中頑強地生存，具有濃厚的研究價值與審美價值。作為當(dāng)代大學(xué)生，有責(zé)任和義務(wù)來感知這種夾雜著文化質(zhì)感和歷史城府的藝術(shù)之美。接受閩劇藝術(shù)的熏陶和教化，感知其美的由來，體味其淵源的醇厚。

其二，美育之目標(biāo)在于鑒賞美，提升審美境界。音樂鑒賞是音樂欣賞與音樂美學(xué)之間架起的一座橋梁。音樂欣賞注重實踐，而音樂美學(xué)以理論為主，音樂鑒賞則是將藝術(shù)實踐與音樂審美理論進行完美的融合。在高校教學(xué)實踐中，一方面應(yīng)為學(xué)生積累民間音樂文化提供素材與場所，鼓勵學(xué)生加大對民間音樂文化知識的掌握，例如，學(xué)習(xí)洋歌和小調(diào)等閩劇音樂的唱腔；熟悉逗管和狼串等閩劇特色器樂；另一方面也應(yīng)當(dāng)多聽賞福州民間音樂，提升學(xué)生的審美境界。近些年閩劇的新編劇目《紅裙記》《林則徐》等逐漸走進大眾的視野。它將傳統(tǒng)與當(dāng)代元素相結(jié)合，讓新編劇目受眾面更廣，特別是越來越多的青少年開始接受它。在此基礎(chǔ)上，還根據(jù)閩劇和十番樂的結(jié)合方式，形成了民族管弦樂曲《石鼓涌泉》等作品。在美育實施的過程中，力求通過理論、欣賞、實踐、思考相結(jié)合的方式，促使學(xué)生從中汲取營養(yǎng)，疏導(dǎo)對傳統(tǒng)戲曲音樂“土”或“俗”的誤解。學(xué)生在美的引導(dǎo)下欣賞音樂，在欣賞音樂中提高審美修養(yǎng)。

其三，美育之功能在于傳播美，檢驗審美價值。音樂是聽覺的藝術(shù)，音樂的審美價值須通過聽覺的檢驗才能實現(xiàn)。高校作為美育的實踐場所，承擔(dān)著傳播美的責(zé)任與義務(wù)。民族管弦樂團的建立與發(fā)展是目前高校戲曲與藝術(shù)實踐最直接結(jié)合的成果之一。福州部分高校在民族樂團的教學(xué)與實踐中，融入福州戲曲元素，例如，閩江師范高等專科學(xué)校設(shè)有閩劇表演專業(yè)、福州大學(xué)設(shè)有十番民族樂團、福州大學(xué)至誠學(xué)院成立了十番打擊樂團等。樂團的代表曲目與民間音樂息息相關(guān)。福州大學(xué)的《石鼓涌泉》、福建師范大學(xué)的《賣楊桃》以及閩江師范高等?？茖W(xué)校的《閩都戲彩》均為樂團演奏的代表作品。這些作品中融入了閩劇和十番音樂，很大程度上加快了民間音樂傳播的速度與力度。通過這些學(xué)習(xí)和欣賞的過程，福州戲曲之美從歷史起點穿越時空，形成一條無形的傳播鏈條，直通當(dāng)代教育的核心境地，呈現(xiàn)出無與倫比的魅力和無可替代的文化價值。

其四，美育教育的拓展在于創(chuàng)造美，塑造美的世界。2019 年新編傳統(tǒng)閩劇《紅裙記》在福州上演，該劇由福州閩劇傳承中心和閩江師范高等?？茖W(xué)校藝術(shù)系教師共同參演，將福州故事與閩劇結(jié)合得淋漓盡致。這是一次基于創(chuàng)作與表演結(jié)合的實踐嘗試，也代表著當(dāng)代高校教育傳承中對福州戲曲傳承的責(zé)任擔(dān)當(dāng)。創(chuàng)造是美育的最高境界，感知美、鑒賞美、傳播美，最終升級為創(chuàng)造美，將福州戲曲元素融入創(chuàng)作中，讓更多的作品得到推廣與傳承。在此過程中，使學(xué)生主動掌握了在新時代文化環(huán)境中重塑福州戲曲之美的方式，將革新精神凝聚于創(chuàng)作之中。

三、展望未來——實施美育的途徑

基于當(dāng)前福州戲曲在社會傳播環(huán)境中岌岌可危的生存狀態(tài)和狹窄的發(fā)展空間，在當(dāng)前和未來應(yīng)謀求更為完善和系統(tǒng)化的高校普及與專項人才培養(yǎng)體系。加強閩劇和福州傳統(tǒng)戲曲變體的教育地位，從理論引導(dǎo)、欣賞視野、技巧訓(xùn)練、實踐推廣等層面多管齊下，尋求更多美育教育的新途徑。

其一，注重理論先行，對閩劇進行深層研究考察，并以創(chuàng)新性學(xué)術(shù)成果指導(dǎo)教學(xué)進程，形成深入淺出的美育理論框架。在未來的理論構(gòu)建中，應(yīng)緊緊圍繞福建傳統(tǒng)戲曲的創(chuàng)新和推廣問題，在史學(xué)研究成果基礎(chǔ)上著眼于應(yīng)用性和前瞻性，結(jié)出具有時代精神的碩果。與此同時，應(yīng)將理論研究的各種資料匯編為本地高校的特色教材或美育讀本，傳播閩劇理論知識，以多樣化的寫作織體提高學(xué)生自主閱讀的熱情，形成良好的理論宣傳效果。

其二，在高校中普及福州戲曲相關(guān)的藝術(shù)選修課。教育部〔2019〕2 號文件《關(guān)于切實加強新時代高等學(xué)校美育工作的意見》（以下簡稱《意見》）中指出：“各高校要明確普及藝術(shù)教育管理機構(gòu)，把公共藝術(shù)課程與藝術(shù)實踐納入學(xué)校教學(xué)計劃、實行學(xué)分制管理，鼓勵高效開展學(xué)生跨校選修公共藝術(shù)課程和學(xué)分互認。每位學(xué)生須修滿學(xué)校規(guī)定的課程方能畢業(yè)。”高校要根據(jù)不同專業(yè)人才培養(yǎng)特點和專業(yè)能力素質(zhì)需求，結(jié)合自身優(yōu)勢和跨學(xué)科特點，針對學(xué)生美育的實際需要，積極探索構(gòu)建以審美和人文素養(yǎng)培養(yǎng)為核心，以創(chuàng)新能力培育為重點，以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承和藝術(shù)經(jīng)典教育為主要內(nèi)容的公共藝術(shù)課程體系。按照這一《意見》的精神，結(jié)合福州戲曲在本地高校的傳播推廣，應(yīng)具備包括：鑒賞、唱法、伴奏、理論研究、創(chuàng)作等在內(nèi)的多層次選修課系統(tǒng)。針對學(xué)生的興趣點和能力進行雙向選擇，提高教學(xué)效率，挖掘可造之才。

其三，形成“二元制”閩劇人才培養(yǎng)機制。中國傳統(tǒng)戲曲的沿革有著特殊的代際傳播方式，雖然現(xiàn)代教育在一定程度上承擔(dān)了部分職能，但并不意味著能夠完全取而代之。為此，高校在福州戲曲的專業(yè)人才培養(yǎng)方面，應(yīng)采用學(xué)校教育和傳統(tǒng)師徒傳承方式相結(jié)合的方式，汲取兩派教育理念的精華，培養(yǎng)地道的閩劇傳承人。秉承“開放體驗式”的教育理念，學(xué)校教育負責(zé)綜合藝術(shù)知識和戲曲理論層面的教育工作。與此同時，誠邀本地老藝人加盟，以傳統(tǒng)授徒方式進行技巧傳習(xí)。學(xué)校教育與戲曲藝術(shù)表演團體傳習(xí)相結(jié)合的戲曲人才培養(yǎng)體系，有利于加強地方戲人才培養(yǎng)。創(chuàng)新構(gòu)筑符合戲曲藝術(shù)人才培育規(guī)律，適應(yīng)戲曲行業(yè)發(fā)展的需要。

其四，采用校企合作機制，為教育實踐活動注入支持保障，并尋求定向委培和社會化實踐場所。校企合作機制在福州傳統(tǒng)戲曲開發(fā)領(lǐng)域的開創(chuàng)性興辦，應(yīng)本著弘揚傳統(tǒng)文化、互利互惠的原則，促進資源共建共享。注重教學(xué)鏈、產(chǎn)業(yè)鏈、利益鏈的有機融合，共建培養(yǎng)方案和教學(xué)團隊，共享師資、信息及人才資源。例如，閩江師范高等?？茖W(xué)校注冊成立閩江文旅職教集團，與福州本地的文化企業(yè)及傳媒公司共同合股，加強學(xué)校與企業(yè)合作。集團下屬公司承辦各類文藝演出和藝術(shù)交流活動，使福建省文化、旅游、演出、傳媒、培訓(xùn)等諸多社會資源形成強效整合。在資產(chǎn)與契約混合型教職集團的運作過程中，已經(jīng)實現(xiàn)了在校學(xué)生走向社會實踐領(lǐng)域的多重交集，并針對閩劇開展了許多教育傳播推廣措施。未來，需進一步加強合作，建立規(guī)模性教育實習(xí)基地，培養(yǎng)基于福州傳統(tǒng)戲曲領(lǐng)域的文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)專項人才，盤活創(chuàng)新性文化產(chǎn)品制造業(yè)和特色旅游產(chǎn)業(yè)，真正使教育成果回饋社會，實現(xiàn)共贏。

其五，以校園為基點，加大其他教育階層和社區(qū)推廣輻射。學(xué)校作為推廣美育的場所與搖籃，為學(xué)生不斷地提供美育實踐，但推廣傳統(tǒng)文化，不僅應(yīng)在高校內(nèi)部展開，也需要發(fā)揮專業(yè)人才聚集的優(yōu)勢，形成對中小學(xué)和社區(qū)的文化覆蓋。近年來，為貫徹落實中共中央和國務(wù)院提出的“高雅文化進校園”要求，閩江師范高等?？茖W(xué)?！胺毙撬囆g(shù)團”曾走進福州職業(yè)技術(shù)學(xué)院及福州市青少年活動中心，表演推廣閩劇等地方戲曲音樂。在未來的發(fā)展中，該項舉措應(yīng)持續(xù)且高頻率推廣，在高校形成多個表演集群，深入中小學(xué)、社區(qū)街道、文化館、群眾藝術(shù)中心、敬老院、孤兒院，著眼于基層傳播。這一方面可以使福州戲曲獲得更多的推廣契機，另一方面也為高校學(xué)生的藝術(shù)實踐提供更多平臺。

四、實施美育的評價體系

2020 年，在全國教育工作會議上，教育部部長陳寶生表示，為加強美育教育，2020 年要在改條件、改教學(xué)、改評價上攻堅。要持續(xù)推進學(xué)生藝術(shù)素質(zhì)測評，把學(xué)校美育工作納入督導(dǎo)評估和考核體系，讓“軟任務(wù)”成為“硬指標(biāo)”。福州戲曲融入高校的教學(xué)實踐使學(xué)校美育得到弘揚，但在實施過程中應(yīng)當(dāng)秉承著重過程、重深化、重普及、重效果的理念。拒絕形式主義，拒絕曇花一現(xiàn)。將福州戲曲真正融入普及化教學(xué)和專業(yè)性教學(xué)領(lǐng)域之中，使本土大學(xué)生成為閩劇未來傳承的“頂梁柱”。為了使福州戲曲得到更大程度的推廣，我們應(yīng)當(dāng)健全評價體系。作為對學(xué)生學(xué)習(xí)情況和教育總體開展情況的“守關(guān)者”，以完善的評價機制促進美育教育的良性發(fā)展。

首先，應(yīng)健全高校藝術(shù)測評，加大戲曲比例。作為高校美育教育的重要組成部分，音樂藝術(shù)領(lǐng)域的教學(xué)工作主要落在音樂欣賞課和各種校內(nèi)外文藝活動中。在此過程中，需要囊括和涉獵各種音樂元素，傳統(tǒng)、現(xiàn)代、國外、本土的各種音樂均需要融合匯聚。為此，在一種具有創(chuàng)新性和偏重性的高校藝術(shù)評測系統(tǒng)中，應(yīng)當(dāng)著重加強對于本地戲曲引入的力度，無論是對普系的普及性熏陶，或是在音樂專業(yè)教學(xué)領(lǐng)域中基于技術(shù)、理論、實踐層面的拓展，均需要開辟專門的評價空間。美育教育工作者需要清醒地認識到，對于福州傳統(tǒng)戲曲的教育傳承工作，本土教育占據(jù)著天時、地利、人和的優(yōu)勢。在量化的評價分值中應(yīng)涉及學(xué)生學(xué)習(xí)成果的考評和教師專項教學(xué)工作量的考評，嚴把教與學(xué)的雙重評價關(guān)口。這是出于對傳統(tǒng)戲曲文化的敬畏，也是出于對當(dāng)代美育使命的盡責(zé)履行。

其次，以過程性評價為主體標(biāo)準，注重學(xué)生的全面審美認知能力培養(yǎng)。過程性評價是相對于“結(jié)果”而言的。大多數(shù)教學(xué)評價均采用在過程完成之后的終期考核，以最終成績確定學(xué)習(xí)質(zhì)量的高低。當(dāng)然，這本身無可厚非，但不同的教學(xué)內(nèi)容往往存在特殊性。尤其在美育教育領(lǐng)域，即便采用結(jié)果評價，也絕非簡單的筆試可以完成。美育教育突出的是受教育過程中的即時性體驗，由于高校學(xué)生所處的生活環(huán)境千差萬別，對于傳統(tǒng)戲曲的認知力存在著明顯的差距。因此，美育過程中應(yīng)考慮因材施教的問題，提供多樣性的學(xué)習(xí)內(nèi)容，以促進興趣提升和增強感知力為目標(biāo)。從另一層面來看，以閩劇為代表的福州戲曲同樣存在著多樣化的表現(xiàn)方式，文化歷史、唱腔、角色行當(dāng)、伴奏樂隊、戲劇題材等方面均可以分別呈現(xiàn)在教育系統(tǒng)中。因此，過程中的教學(xué)內(nèi)容異常豐富，可提供的評價基準也多種多樣。

此外，發(fā)展性評價作為一種歷時性指標(biāo)，應(yīng)貫穿高校教育學(xué)制的始終。發(fā)展性評價著眼于被評價者的發(fā)展情況，充分考慮被評價者的實際情況，并從鑒賞能力逐漸過渡到應(yīng)用能力。在有限的美育教育空間中，對于大學(xué)生的戲曲欣賞能力和發(fā)展?jié)撡|(zhì)應(yīng)給予人文關(guān)懷和定向設(shè)計。如果說對于戲曲知識的吸收程度因人而異，那么發(fā)展性評價標(biāo)準并非要在最終階段做到人人一致，但是要求每位學(xué)生相比兩年或三年前的自己，豐富了戲曲知識，提高了認知程度與藝術(shù)修養(yǎng)。這是對于美育的一種彈性評價標(biāo)準，也是一種具有人性化的評價準則。閩劇作為一種源遠流長的民間戲曲藝術(shù)，之所以為一方百姓所口口相傳，必然有其醇厚的藝術(shù)價值，當(dāng)代教育傳承者，應(yīng)當(dāng)將其內(nèi)涵全方位呈現(xiàn)，并形成與各個側(cè)點相對應(yīng)的考評體制，關(guān)注學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的體悟和感受，為其將來在職業(yè)領(lǐng)域的應(yīng)用搭建基礎(chǔ)。

四、結(jié)語

綜上所述，古老的福州地方戲曲藝術(shù)承載了悠久的歷史和深沉的內(nèi)涵，濃縮了老福州人特有的審美機趣。在當(dāng)代文藝發(fā)展風(fēng)云際會的背景下，以閩劇為代表傳統(tǒng)戲曲需要更多的社會關(guān)注和幫扶。將其納入高校的美育教育之中，發(fā)揮本地得天獨厚的資源優(yōu)勢，不僅可以激發(fā)戲曲藝術(shù)的活力，也可以平添美育教育特色。通過樹立鮮明的教育目標(biāo)，完善評價機制，改良教育進程，形成系統(tǒng)化的教學(xué)系統(tǒng)。以人為本，使悠遠古樸的福州戲迸發(fā)出新的活力。