南新榮

用香、熏香，古已有之，《天香傳》就有記載“香之為用，從上古矣”1。從單純使用香料到借助工具，在兩千多年的歷史長河中，古人將用香、熏香之事發(fā)揮到了極致。無論是香料、香燭的豐富多彩還是熏香工具的發(fā)展變化，都充分彰顯了古人對高雅、精致生活的追求與渴望。

“浴蘭湯兮沐芳，華采衣兮若英”是戰(zhàn)國時敬神沐浴的香，“何以致叩叩，香囊系肘后”是三國時等待愛情里的香；“紅顏未老恩先斷，斜倚熏籠坐到明”是唐時閨閣中床飾的香；“一扇香風(fēng)搖不盡，人念遠(yuǎn)，意凄迷”是宋時美人手邊的香；“種花春掃雪，看箓夜焚香”是明時文人的書齋之香……

熏香作為一種人類使用香料較早的形式，在古人的日常生活中扮演著重要的角色，無論是書房還是閨閣，無論是文人墨客抑或大家閨秀，都離不開熏香的世界。因為通過燃點植物或香料而散發(fā)出來的香氣，除了提神醒腦、防疫避瘟、凈化空氣外，還能沁人心脾、給人帶來美感和享受，同時更是身份和地位的象征。此外熏香還有敬神拜佛之用，人們常借縹緲的香煙以達(dá)到向神明祈福的目的。

一、香具概說

古人熏香自戰(zhàn)國就已開始，但專為熏香而制的工具則在漢代才出現(xiàn)，直至明清，香具在朝代的變換更迭中發(fā)展變化，為世人散發(fā)傳播出千萬種馨香。三國兩晉時期，開始流行以香沐浴、用香熏衣，香具材質(zhì)以瓷為主，式樣有圓罐式、豆式、承盤等。進(jìn)入隋唐，金銀器盛行，香具材質(zhì)呈現(xiàn)多樣化，但以金銀器為代表的各式金屬器最具特色，式樣有鏤空熏球、多足熏爐、長柄香爐等。其中熏球（又名香球、香囊）始于唐武則天至玄宗時期，多以銅、銀等各式金屬制作，可用于床榻、被褥的熏香。宋代是香文化發(fā)展的鼎盛時期，香爐造型愈加豐富并逐漸輕盈簡約，香具材質(zhì)以瓷為主。香具開始組合成套使用始于元，盛于明清，元代有所謂的“爐瓶三事”，即一爐兩瓶；明代盛行銅制香爐，最具代表性的就是宣德爐。嘉靖時期有“五供”，即一爐兩燭臺兩花瓶，此外，還出現(xiàn)了專為線香設(shè)置使用的香筒。清代延續(xù)了明“五供”，同時也將不同材質(zhì)不同形狀的香具得到進(jìn)一步發(fā)展，其中不乏香爐、香盒、香筒之類。

縱觀歷朝歷代，香爐基本算是熏香的不二器具了，盡管有香罐、香盒、熏球等各式香具的爭奇斗艷，卻總敵不過這一爐香煙。但進(jìn)入明代，香筒產(chǎn)生，在文房和閨閣中都占了一席之位，直至清末民初，都成為文人日常的把玩之器。

“把兩頭兒拴住了，中間插一枝”2，這段山歌雖屬艷曲，卻將香筒的使用方法描述得很是貼切。作為一種為直式線香特制的香具，明清時期的香筒多為長18 厘米左右的直筒形狀，通常筒內(nèi)正中有一枚小插管，用于固定線香。上作平頂蓋，下有承座支撐，整體鏤雕圖案，既為裝飾，又為香氣四溢提供了窗口，在防治蟲害的同時，也兼具提神醒腦、清新環(huán)境的作用。香筒初興到發(fā)展，材質(zhì)多樣，廣義的香筒包含竹、玉、木、象牙、瓷等，如故宮博物院藏清代紫檀嵌白玉透雕云蝠壽字紋六方香筒，碧玉鏤雕云龍香筒等，狹義的香筒一般多指竹刻香筒。無論何種質(zhì)地，香筒都以深雕、鏤刻呈現(xiàn)，它不僅成為明清之際廣泛流行的熏香器具，而且被作為一種日常擺件來裝飾房間愉悅身心。

二、竹刻香筒的產(chǎn)生

（一）熏香成為文人標(biāo)配

文人、士大夫們以香養(yǎng)性，他們不但視熏香為書房雅趣，甚至將香作為一種日常生活必備之物。在其看來，熏香不僅能享受片刻芬芳，更能用香頤養(yǎng)身心、涵養(yǎng)性情。

熏香對于文人來說是生活必需，尤其在明代，焚香品茗逐漸從一種慣有的生活方式發(fā)展成為文人士大夫的標(biāo)志。如《溉堂文集》有言“時之名士，所謂貧而必焚香必啜茗”3?！陡咦舆z書》記錄高啟的讀書日常——“讀書至日昃而止，趺坐，盡線香一炷”4。高濂的《遵生八箋》中也有許多關(guān)于香薰的記載，如“焚香鼓琴，栽花種竹，靡不受正方家，考成老圃，備注條列，用助清歡”。另《二續(xù)金陵瑣事》載“每日早起，坐蒼潤軒……命童子焚香煮茗若待客者”5。明代中葉以后，“熏香”不僅是凈化室內(nèi)、清雅書齋的點綴,甚至成為名士們追求別樣生活的一種情趣——“有明中葉，天下承平士大夫以儒雅相尚，若評書、品畫、瀹茗、焚香、彈琴、選石等事，無一不精”。也正因為“掛畫、烹茶、插花、焚香”成為文人四藝中的重要內(nèi)容之一，才使得熏香器具越發(fā)多樣化，也更貼近文人的品性和要求。他們細(xì)致講究的生活使得關(guān)于熏香的各式方法及工具都變得講究起來，而后便也催生了一系列的香學(xué)著作。其中高濂的《遵生八箋》詳細(xì)論述了香品、香具及其使用方法，除了將當(dāng)時流行的合香歸類分為恬雅者、溫潤者、佳麗者、高尚者等數(shù)品外，還將各式焚香的器具與方法、香薰的特點及用途做了細(xì)致的介紹。另周嘉胄的《香乘》可謂明代以前香學(xué)的集大成之作，比較全面地總結(jié)了歷代香品的特點及熏香方法。這些著作都表明了熏香已經(jīng)成為當(dāng)時文人日常生活不可或缺的一部分。

（二）線香的出現(xiàn)

線香是一種香名。用香末制成，細(xì)長如線，故名。《本草綱目》載“今人合香之法甚多，惟線香可入瘡科用。6”這也是線香作為藥用的另一價值所在。

雖然唐宋之前都未見關(guān)于線香的記載，但線香一詞的流行不遲于元代，明時已普遍使用。明清時期基本沿襲了兩宋的制香用香方法，但也更加豐富和精細(xì)。伴隨技術(shù)的進(jìn)步，香品的成型也得到更大發(fā)展，極具代表的就是線香的廣泛流行。明初線香形制較粗，狀似“箸”,又叫“箸香”。進(jìn)入明晚期，線香的制作擺脫了“范?！钡南拗疲_始使用專門的擠壓裝置或一種叫“唧筒”的工具，形制才逐漸變細(xì)。如《本草綱目》載，明代后期制作線香，常以“唧筒”將香泥從小孔擠出，“成條如線”7。直到清末這種所謂的“唧筒”還在使用，如在十九世紀(jì)的中國風(fēng)情里就能看到廣州的“榨玉香”8。

由于線香能夠直接點燃，省去了炭熏的復(fù)雜程序，隨之對香具的要求便也降低了些許，所以此一時期出現(xiàn)大量形制較小、無蓋或爐蓋簡易的香爐，到明代后期便產(chǎn)生了更適用于熏燃線香的器具——香筒、香插。雖然明清香具品類齊全，除了使用前朝的香具外，也有新流行的香筒、臥爐、香插等。但是隨著線香的普及，適用于線香的香筒、香插廣為流行。

（三）竹刻的藝術(shù)化和文人性

英國著名學(xué)者李約瑟曾經(jīng)說過：“東亞文明乃‘竹子文明’”。歷代文人都與竹子有著不解之緣。魏晉時期“竹林七賢”常宴席于竹林之下，作竹林之游，他們常被看作清廉淡雅、無視名利的君子之交。北宋的畫竹高手文同被蘇軾在其散文《文與可畫筼筜谷偃竹記》中稱贊“成竹在胸”。北宋王安石的《詠竹》以“人憐直節(jié)生來瘦，自許高材老更剛。曾與蒿藜同雨露，終隨松柏到冰霜”贊美竹的堅硬與剛強(qiáng)。清代經(jīng)常畫竹并贊竹的鄭板橋有詩寫道——“咬定青山不放松，立根原在破巖中，千磨萬擊還堅韌，任爾東西南北風(fēng)”。自古以來人們就賞竹愛竹，尤其是文人士大夫們毫不吝嗇自己的筆墨，傾心盡力地將竹寫于詩詞中、繪于丹青里，促成了東方竹文化的形成。不僅是詩詞里繪畫中都少不了竹的身影，甚至于日常生活中都少不了竹的“陪伴”。蘇軾的詩詞就是寫照——“寧可食無肉，不可居無竹。無肉令人瘦，無竹令人俗?！本壓沃褡尤绱耸芪娜说那嗖A？首先，竹子空心且挺拔，空心象征可容萬物的寬廣胸懷，修長挺拔象征剛直、純潔，從不曲意奉承之德行；其次，竹子有節(jié)，一方面象征節(jié)節(jié)高升、積極向上的生活態(tài)度，另一方面象征堅定不變的氣節(jié)和堅忍不拔的風(fēng)骨。正因為竹子純潔、高雅、有節(jié)、虛心的氣質(zhì)與文人相通，所以才成為君子的化身，得到了歷代文人的鐘情與偏愛，甚至經(jīng)常以竹自居。

中國文人藝術(shù)中以竹為題材的作品浩如煙海，其中竹雕藝術(shù)品獨樹一幟、源遠(yuǎn)流長。它的發(fā)展大致走過兩個階段：一是民間竹雕、二是文人竹刻。竹雕是技術(shù)基礎(chǔ)，竹刻是提煉升華。明代中期，國家經(jīng)濟(jì)文化都得到進(jìn)一步發(fā)展，尤其是江南地區(qū)獨樹一幟，在這片物產(chǎn)富饒、經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)、文化深厚的沃土上，“文人竹刻”應(yīng)運而生。“文人竹刻”即為嘉定竹刻的代名詞，與其他手工藝品多為民間手藝人所做不同，明清時期的嘉定竹刻屬于獨立的刻竹藝術(shù)，刻竹人多為畫家、詩人等文化大家，他們精通書法、繪畫，喜好詩書禮樂，不僅刻竹題材常以神話故事、歷史人物為主，就連刻竹的刀法也融入了書法、繪畫的筆法。嘉定竹刻作為一個藝術(shù)流派，最大的特點并不是技術(shù)層面的深刻透雕，而是文人的介入和作品的文化氣息。同時文房用品中大量采用以竹為材料制成的器物，為竹刻提供了施展技藝的平臺，加之文人和知識階層的參與制作，自此數(shù)百年間，中國文人與竹雕發(fā)生了千絲萬縷的聯(lián)系，他們成就了竹刻藝術(shù)的空前發(fā)展，也進(jìn)一步推動了竹刻器物向其自身的靠攏。

三、竹刻香筒的特點

任何器物的價值都不僅體現(xiàn)在文化意義和道德層面，更因為它們具有一種娛情悅己之功效，正如莊子所言“躲世間于世間，藏天下于天下”，有些日常所用之物就是為文人避世逃遁表達(dá)了情思、提供了寄托。足見器物文化是文人寄托自我意識所在，也是文人表達(dá)情懷的載體。明代文人就是希望通過對竹刻香筒的使用、賞玩來營造出文人特有的嫻雅、舒適的美感生活。

明清是竹雕藝術(shù)發(fā)展的高峰時期，在形態(tài)制作上，文人匠師門依據(jù)竹節(jié)、竹竿、竹根等各自的形態(tài)特征創(chuàng)作了一系列形式各異的作品。在表現(xiàn)形式上，有浮雕、圓雕、鑲嵌、留青、貼黃等多種不同的工藝手法。因文人的加入使竹雕工藝得到飛速發(fā)展，且促進(jìn)了竹雕與書法、繪畫的進(jìn)一步融合，出現(xiàn)了竹刻藝術(shù)的盛世況景。直到清末民初，由于歷史原因和竹雕匠人素質(zhì)的下滑，具有文人氣息的竹雕作品逐漸消失，多數(shù)刻工只求速度，不求精細(xì)，使得竹雕又變回了日用工藝品。

深刻，是早期文人表達(dá)書畫意境和文人情趣的雕刻技法。香筒就是以深刻、鏤雕、透雕為主，與其他竹刻作品一樣，題材往往選取歷史典故、三教神話，書壇佳話。如：“太白醉酒”“劉海戲蟾”“二喬并讀”“竹林七賢”等。除了作為香具，香筒還是文人手中、閨房之內(nèi)的把玩器，在滿足了其香具的基本功能之上，還極其形象藝術(shù)化地進(jìn)行了外部的雕刻，各大博物館藏竹刻香筒都充分證明了這一點。

廣東民間工藝博物館藏竹刻香筒17 件，另有2 件竹刻香插。其中不乏“二喬并讀”“東山報捷”“雅集圖”等歷史典故，另有“三元游行”“美人教子”“西廂記”“春嬉圖”等通俗題材。筆者通過對故宮博物院官網(wǎng)的粗略統(tǒng)計，其館藏竹刻香筒近70件，題材較為豐富，除了常見的山水人物、侍女圖外，還有狩獵、牧牛、采芝等極具畫面感的生動形象。盡管題材多樣，但深刻、鏤雕就是所有香筒的特色，既內(nèi)含匠師高超的雕刻技藝，又外現(xiàn)生動細(xì)膩、富有趣味的畫面，同時香筒外壁的鏤雕紋飾又巧妙地使香氣從孔洞中散發(fā)，香韻濃淡皆宜，于室內(nèi)于袖下皆可用。

竹雕作品中很多都是表達(dá)與文人生活相關(guān)的題材，體現(xiàn)一種“獨善其身、自我完善”的風(fēng)格形象。香筒也不例外，其紋飾中充斥了諸多的“文化形象”，發(fā)展到后期，香筒的題材、設(shè)計多以迎合大眾品味、滿足不斷發(fā)展進(jìn)步的社會需求為目的。尤其是對書畫作品的模仿形成一種定式，不再有作者自身的創(chuàng)作和想法，只是單純地照搬照抄。因為在明清時期，各工藝品中的圖像都逐步程式化，包括名人、名畫、名事、典故等，最終都從藝術(shù)走向工藝，走向社會。正所謂從眾的、社會的才是真正的時尚。

值得注意的是，在雍正年間出現(xiàn)了另一種香筒——垂恩香筒（上文提及的另類材質(zhì)香筒）。雖然竹刻香筒和垂恩香筒構(gòu)造基本相同，燃點的都是線香，但垂恩香筒為香品“垂恩香”所使用，為固定的陳設(shè)香具，多用于宮殿、廟宇，材質(zhì)以玉和鍍金類的各式金屬為主，垂恩香倒立固定其中，由下至上燃燒。而竹刻香筒形制較小，燃點的線香也比較細(xì)小，固定于筒內(nèi)下方中心處，自上而下燃燒，它輕巧便于攜帶，雖清宮造辦處也有制作，但多被文人及普通百姓使用，除了書房、居室經(jīng)常使用外，還被許多文人隨身攜帶。

竹刻香筒的出現(xiàn)及其發(fā)展離不開自古以來的薰香文化，離不開竹子的文人特性。如果說焚香品茗是文人生活的標(biāo)志，是種雅趣，那竹刻香筒就是承載這份標(biāo)志并為其增光添色的雅玩。

注釋

1 [宋]洪芻等著,田淵整理校點,《宋元譜錄叢編香譜（外四種）》,上海書店出版社,2018年1月版,第2頁。

2（明）馮夢龍編纂；關(guān)德棟選注,《掛枝兒山歌》,濟(jì)南出版社,1992年10月,第78頁。

3（清）孫枝蔚,《溉堂集》文集卷三,上海古籍出版社,1979年10月,第1144-1145頁。

4（明）高攀龍,《高子遺書》卷三,上海古籍出版社,1993年,第358頁。

5（明）周暉,李海榮、金承平主編,《金陵瑣事續(xù)金陵瑣事二續(xù)金陵瑣事》,南京出版社,2007年9月,第317頁。

6（明）李時珍,《本草綱目上》,黑龍江科學(xué)技術(shù)出版社,2012年1月,第327頁。

7 同6。

8 黃時鑒等,《十九世紀(jì)中國市井風(fēng)情——三百六十行》,上海古籍出版社,1999年,第92頁。