湯學(xué)發(fā)
(上饒幼兒師范高等??茖W(xué)校,江西 上饒 334000)
20世紀(jì)以來,全球出現(xiàn)了眾多流行音樂,而這一音樂形式也在一定程度上展現(xiàn)了當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化。著名流行音樂歌手邁克爾·杰克遜的音樂作品就在全球具有巨大的影響力和輻射力。隨著流行音樂的廣泛流傳,涌現(xiàn)出多種多樣的風(fēng)格,服飾設(shè)計(jì)作為時(shí)尚文化的風(fēng)向標(biāo),其風(fēng)格極大程度地受到了流行音樂的影響。從流行的特質(zhì)出發(fā),服飾設(shè)計(jì)與流行音樂具有相似之處,尤其是流行音樂中的風(fēng)格特征與文化內(nèi)涵,能夠?yàn)榉椩O(shè)計(jì)師提供源源不斷的靈感??v觀全球,從很多服飾設(shè)計(jì)師的作品中都能夠看到流行音樂的元素。
“朋克”主要出自于1975年the Sex Pistol樂隊(duì)在圣瑪丁藝術(shù)學(xué)校的一場(chǎng)表演,隨后,該樂隊(duì)與Subway Sect、沖撞等樂隊(duì)在“100俱樂部”一同舉辦演唱會(huì),自此之后,朋克音樂正式誕生。朋克音樂的文化特質(zhì)為反叛,這一流行音樂形式以簡(jiǎn)單風(fēng)格作為藍(lán)圖,嘗試借助簡(jiǎn)單的三和弦來對(duì)搖滾樂的質(zhì)樸本質(zhì)進(jìn)行還原,且其反對(duì)美式搖滾的枯燥單調(diào),希望將搖滾樂帶回20世紀(jì)50年代的風(fēng)格,運(yùn)用現(xiàn)實(shí)的歌詞進(jìn)行準(zhǔn)確的表達(dá)。在音樂層面上,朋克音樂屬于一種反叛形式,反叛20世紀(jì)70年代所有的音樂形式。朋克的最大魅力在于:反對(duì)既定的規(guī)則,注重個(gè)人觀點(diǎn)的真實(shí)表現(xiàn)[1]。朋克音樂作為一種藝術(shù)風(fēng)格,深受青年人的喜歡和歡迎;而作為一種文化現(xiàn)象,影響更是超出了音樂本身。
在朋克音樂興起的20世紀(jì)70年代,很多服飾設(shè)計(jì)師都熱衷于復(fù)制當(dāng)時(shí)最受大眾歡迎的朋克樂手形象,如被稱為“朋克教母”的韋斯特伍德,其所設(shè)計(jì)的服飾涵蓋了拉鏈、鎖鏈、碎布、色情及口號(hào)式文字等元素,隨著the Sex Pistol一同登臺(tái),成為朋克運(yùn)動(dòng)的標(biāo)志,并成為朋克時(shí)尚的領(lǐng)軍人物。正是韋斯特伍德對(duì)朋克文化的解讀,才提出了新的浪漫主義服裝的主張。同時(shí),朋克文化也在很大程度上影響著歌手們的服飾,主要體現(xiàn)為大金屬項(xiàng)鏈、軍用背包、大且夸張的戒指、皮衣上堆砌的飾牌與金屬拉鏈等。可以說,“朋克”既是一種音樂形式,也是一種生活態(tài)度與服飾風(fēng)格的文化共同體[2]。當(dāng)前,“朋克”已是服飾領(lǐng)域的一個(gè)術(shù)語(yǔ),代表著一種明顯的風(fēng)格。朋克首飾的主要特征是遍布金屬釘?shù)钠べ|(zhì)腕飾、夸張的金屬戒指、造型粗獷的金屬掛墜、拉鏈?zhǔn)交蚴前悼凼降呐宕鞣绞降?。朋克音樂發(fā)展至今,盡管新的朋克迷們可能不理解當(dāng)年朋克音樂誕生的原因,但卻能夠如數(shù)家珍地說出各種朋克服飾。朋克風(fēng)格的服飾設(shè)計(jì)仍然活躍在當(dāng)代大眾的生活當(dāng)中,既能夠表達(dá)一些“朋克迷”的某種懷舊心理,也能夠表達(dá)“朋克迷”張揚(yáng)的價(jià)值觀[3]。
在20世紀(jì)70年代末80世紀(jì)初,哥特音樂開始進(jìn)入大眾視野。這一流行音樂形式,以清脆的曼陀林風(fēng)格的半音吉他、簡(jiǎn)單且迅速的節(jié)奏、沉穩(wěn)的單音符貝司線條、濃重的合成器效果、陰暗的演唱,對(duì)當(dāng)時(shí)的社會(huì)文化與音樂進(jìn)行描述。哥特音樂的文化特質(zhì)主要是沉郁厭世,最早的哥特音樂作品是包豪斯的《Bela Lugosi′s Dead》,該作品充斥著沉郁厭世的情調(diào),從歷史脈絡(luò)中挖掘出了中古世紀(jì)的陰暗情調(diào)。音樂不僅具備精細(xì)的美感,而且在音域方面運(yùn)用了大量偏離旋律線的不協(xié)調(diào)音。縱觀大量的哥特音樂作品,樂手們都極端地蔑視所有傳統(tǒng)音樂,并在其表演與歌詞中呈現(xiàn)出生命和愛欲的荒涼。在《Bela Lugosi′s Dead》表演過程中,樂手將自己打扮成冶艷無常的雙性吸血鬼,顛覆和反轉(zhuǎn)了自己的性別,并表現(xiàn)出對(duì)神學(xué)概念的瘋狂迷戀。哥特音樂作為朋克音樂的延伸與發(fā)展,逐步演變成一種集視覺藝術(shù)、音樂、文學(xué)、服飾等為一體的美學(xué)與思想體系,也逐步從一種地下狀態(tài)浮上表面,成為流行。哥特音樂的表演,在音樂和視覺造型上均為觀眾帶來了一種前所未有的情感體驗(yàn),濃妝艷抹的裝扮、中性化的身份造型,無不展示著“新浪漫主義”背后的黑暗病態(tài)。
哥特音樂文化系統(tǒng)獨(dú)有的視覺特色,主要包括:(1)蒼白的皮膚。哥特樂手需要一種“僵尸”式的外表,或是想要體現(xiàn)維多利亞時(shí)代大眾的審美原則—蒼白的皮膚是貴族的標(biāo)志;(2)暗色的服裝。認(rèn)為黑色最好,其次是深紅和海軍藍(lán)[4];(3)透而不露的服裝面料。最好是薄尼龍或漁網(wǎng)狀面料,首飾首選銀飾,形式元素主要是太陽(yáng)神之眼、十字架、T形十字章等,具有泛宗教傾向;頭發(fā)的顏色最好是極淺的紫發(fā)、紅發(fā)或是金發(fā);(4)黑白化妝。白色粉底搭配黑唇膏、黑眼影和黑色細(xì)眉線;(5)領(lǐng)帶和帶釘子的項(xiàng)圈,刺青,歌劇風(fēng)格的披肩、長(zhǎng)手套、斗篷等。可以說,哥特音樂的理念就是展現(xiàn)黑暗的欲望、禁忌和無望的愛、死亡的悲傷及徹底的痛苦而帶來的美感,哥特喜歡黑夜,喜歡白色與黑色,且看破一切,強(qiáng)調(diào)曲線的美。關(guān)于哥特的服裝,哥特愛好者大多會(huì)選擇比較寬松的艷色,喜歡在衣服上增加一些金屬制品,也喜歡在嘴上打釘[5]。
與朋克服飾相同,哥特式的服飾風(fēng)格后來逐漸跨出樂手服飾的界限,走進(jìn)大眾服飾領(lǐng)域和時(shí)尚領(lǐng)域,這些領(lǐng)域都認(rèn)為哥特風(fēng)格較為溫和寬容,因此,將這一風(fēng)格稱為“流行哥特”“后哥特”“新哥特”風(fēng)格,主要對(duì)帶有維多利亞特色、經(jīng)過“新浪漫主義”洗禮的服飾進(jìn)行描述。哥特式的服飾風(fēng)格繼承了狹義哥特風(fēng)格的束身、黑色調(diào)和網(wǎng)眼襪,拋棄了以往的雞窩發(fā)型、皮革面料、扎眼的金屬釘?shù)龋D(zhuǎn)變成高高束起的馬尾、奢華的皮草、柔軟的錦緞、輕盈的雪紡,也摒棄了狹義哥特風(fēng)格的泛宗教氣息和死亡意味,轉(zhuǎn)變成唯美的氣質(zhì)與略帶傷感的高貴品味。
K-pop是韓國(guó)的流行音樂,融入了大量的黑人街頭Hip Hop等音樂風(fēng)格,代表樂隊(duì)有BIGBANG和2NE1等。其中,成員權(quán)志龍和李彩琳也是韓國(guó)、亞洲及世界的流行風(fēng)向標(biāo),這些成員的音樂形式和服飾造型受到了青年人的追捧。從本質(zhì)上來看,K-pop音樂融入了韓國(guó)本土與歐美多種音樂表現(xiàn)形式,包括黑人音樂圈極為流行的Hip Hop、黑人Blues的R&B音樂、街頭文化的主基調(diào)的Rap等,拋棄了黑人說唱中很多暴力的語(yǔ)言表達(dá),強(qiáng)調(diào)柔和,且增加了很多電子舞曲,展現(xiàn)出更受大眾喜愛的樣貌[6]。K-pop音樂表演者的服飾造型和搭配,也體現(xiàn)出該流行音樂的特征,即Mix&Match(混搭),這一服飾造型和搭配設(shè)計(jì)常常突破思維的界定,將很多看似不相干的元素混在一起進(jìn)行呈現(xiàn),其中也穿插了不同風(fēng)格和等級(jí)的品牌以及其他材質(zhì)等。當(dāng)人們第一眼看到Mix&Match時(shí),會(huì)產(chǎn)生混亂的感覺,但是仔細(xì)觀察后發(fā)現(xiàn),其中存在一條主線貫穿,并未隨意亂穿,這條主線就是穿搭者的意圖。如權(quán)志龍的《Crayon》音樂作品,有機(jī)結(jié)合了Hip Hop與電子音樂,帶給人強(qiáng)節(jié)奏視聽體驗(yàn),而權(quán)志龍?jiān)诒硌葸@首作品時(shí),身穿看似混亂的服飾,整體造型風(fēng)格完全符合音樂的高度—七彩的發(fā)色、頭像印花T恤、涂鴉褲,形成強(qiáng)烈的感官?zèng)_擊,全面呈現(xiàn)出作品中蘊(yùn)含的“瘋狂”概念。權(quán)志龍的這一服飾風(fēng)格在當(dāng)時(shí)受到了時(shí)尚界的高度贊揚(yáng),并帶動(dòng)了大范圍的流行風(fēng)潮。又如2NE1組合的《Lollipop》音樂作品,造型師以該歌曲為主題完成整體服飾設(shè)計(jì),即選擇了與歌曲風(fēng)格高度契合的黃、綠、粉、藍(lán)大面積色塊,配以二維涂鴉圖案,充分詮釋了歌曲中的“童趣”精神和略帶波普情懷的藝術(shù)風(fēng)格。
混搭服飾風(fēng)格還具備強(qiáng)烈的青少年氣息,突破了以往的著裝模式,帶有一點(diǎn)反叛精神,因此,這一服飾風(fēng)格成為青少年街頭裝的代表風(fēng)格[7]。如公主裙外搭機(jī)車夾克,棒球帽搭配鉚釘鞋,展現(xiàn)出年輕人特有的天馬行空的想象力,正好符合K-pop的風(fēng)格特征。此外,K-pop音樂的影響力并不局限于此,現(xiàn)已成為韓國(guó)主打的文化品牌,各大娛樂公司和電視臺(tái)每年都會(huì)到世界各地舉辦演唱會(huì),讓全世界看到了韓流文化;同時(shí),韓國(guó)也打造出一套近乎流水線生產(chǎn)且配套完善的明星養(yǎng)成體系,打造出大量的優(yōu)質(zhì)偶像明星,不斷將K-pop音樂及其相關(guān)服飾帶到世界。權(quán)志龍作為K-pop的先鋒,達(dá)到了極致,在各大品牌秀場(chǎng)上都能看到多種多樣的Mix&Match,雖然整體造型風(fēng)格看似混亂,但實(shí)質(zhì)卻充滿了精雕細(xì)刻。如今,K-pop在我國(guó)的影響力也比較大,在街頭可以看到很多少男少女模仿韓國(guó)偶像明星的穿搭和造型,淘寶店也是琳瑯滿目的“韓流服飾”等。由此可見,K-pop已不再是單純的音樂形式,更多滲透到了時(shí)尚界和服飾設(shè)計(jì)領(lǐng)域。
綜上所述,流行音樂形式多樣,不同的流行音樂展示了不同的服飾設(shè)計(jì)風(fēng)格,流行音樂搭配與之高度吻合的服飾,能夠進(jìn)一步強(qiáng)化流行風(fēng)格,不僅能夠?yàn)橛^眾帶來更加強(qiáng)烈的視聽享受,還能夠?qū)Υ蟊姷拇┐詈驮煨彤a(chǎn)生極大的影響。