楊靚
當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)和舞臺藝術(shù)呈現(xiàn)需從人性、思想以及美學(xué)等多個角度共同出發(fā),植根于舞臺,采取科學(xué)合理的藝術(shù)加工帶給觀眾美學(xué)、思想、心靈上的共鳴及滿足感,進(jìn)一步實現(xiàn)觀眾藝術(shù)修養(yǎng)的有效提升。嶺南文化源遠(yuǎn)流長、自成一派,在我國民族文化的發(fā)展過程中獨樹一幟,發(fā)展至今,廣東舞蹈的編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)在我國已經(jīng)具有一定的影響力和綜合實力。
根據(jù)廣東地區(qū)出土的曲江馬壩石峽舞蹈紋陶片以及珠海寶鏡灣石刻巖畫能夠得出,廣東地區(qū)的人民在原始社會時期,其舞蹈活動就已經(jīng)十分廣泛,隨即受到中原文化的影響,傳統(tǒng)舞蹈與本地南越文化融合后形成獨特的嶺南舞蹈。當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)結(jié)合豐富多彩的民族及民間舞蹈,比如粵西湛江地區(qū)的儺舞、彩龍鳳獅舞、客家采茶舞、春牛舞、潮汕英歌、錢鼓舞、廣府地區(qū)麒麟舞、龍舞等。廣東地區(qū)豐富多彩的民間民族舞蹈資源,為當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)提供源源不斷且豐富多彩的創(chuàng)作素材和創(chuàng)作背景[1]。
當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)最早可以追溯到20 世紀(jì)40 年代初期,當(dāng)時率先在廣東藝術(shù)專項院校開設(shè)舞蹈班,辦學(xué)期間整理出一系列的舞蹈培訓(xùn)和基本訓(xùn)練教材,并且創(chuàng)造了許多經(jīng)典舞蹈,包括《思凡》 《饑火》以及《寶塔與牌坊》等,同時為我國培養(yǎng)出一批優(yōu)秀的舞者。我國十分注重舞蹈藝術(shù)事業(yè)的建設(shè)與發(fā)展,在廣東省先后成立了多家專業(yè)舞蹈團(tuán)體,其專業(yè)性質(zhì)涵蓋歌舞團(tuán)體、民族歌舞團(tuán)體、部隊歌舞團(tuán)體以及芭蕾舞團(tuán)體等,除北京之外,這是全國第二處具有如此規(guī)模舞蹈團(tuán)體的地區(qū)。廣東省歌舞劇院繼承原有民族民間舞蹈的優(yōu)勢,進(jìn)行現(xiàn)代舞蹈編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)進(jìn)而形成了依據(jù)一批民族特色的舞臺作品,包括《南越王》《風(fēng)雨紅棉》 《騎樓晚風(fēng)》 《萋萋長亭》以及《乘風(fēng)破浪解放海南》等。
此外,廣東省大型歌劇院長期以來不斷堅持走民族化藝術(shù)路線,以傳承和發(fā)展民族歌舞藝術(shù)為己任,尤其是對嶺南民間舞蹈的編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)。迄今為止,經(jīng)舞蹈編導(dǎo)工作人員的不斷努力,已經(jīng)形成大量具有濃厚鄉(xiāng)土氣息且時代特征鮮明的舞蹈節(jié)目,比如《嶺南之舞》 《潮汕那壺茶》以及《人在他鄉(xiāng)》等優(yōu)秀作品。廣東現(xiàn)代舞團(tuán)成立于20 世紀(jì)90 年代,是大陸地區(qū)第一個現(xiàn)代舞專業(yè)團(tuán)隊,其充分吸收西方舞蹈特色、編導(dǎo)創(chuàng)作、舞臺呈現(xiàn)以及演出經(jīng)營的經(jīng)驗,創(chuàng)造出一系列當(dāng)代廣東特色舞蹈作品,如《暗戰(zhàn)》《夢白》 以及《旋轉(zhuǎn)木馬》等。結(jié)合上述廣東舞蹈幾十年間的編導(dǎo)情況及舞臺呈現(xiàn),展現(xiàn)出當(dāng)代廣東舞蹈雄厚的創(chuàng)造實力及取得的優(yōu)異成績。
舞臺藝術(shù)編導(dǎo)的整體效果呈現(xiàn)與觀眾對舞臺藝術(shù)的接受度和認(rèn)可度具有直接關(guān)系,當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)通過對演員、服裝、舞美以及化妝等多方面的策劃,進(jìn)一步實現(xiàn)舞臺藝術(shù)效果的完美體現(xiàn),能有效提升觀眾的藝術(shù)修養(yǎng)。當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)得到迅速發(fā)展,編導(dǎo)采取大膽創(chuàng)作的行為,將創(chuàng)新意識運用在舞蹈創(chuàng)作中。
現(xiàn)階段,廣東當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作題材比較廣泛,不僅具有對改革開放開拓精神的表達(dá),還具有對嶺南民俗的現(xiàn)實轉(zhuǎn)化,舞蹈作品中涵蓋的對象也更加豐富,這些作品既具有嶺南的文化氣質(zhì)和獨特的風(fēng)格,同時又具備嶺南文化的根和魂。除此之外,加入中國民族化審美元素及韻味,更能將當(dāng)前舞蹈作品西方式的審美泛濫過渡到中國審美模式[2]。
例如,“荷花獎”作為中國舞蹈界唯一一個全國性的舞蹈評獎活動,近些年來首次在廣州舉辦。此次中國舞蹈“荷花獎”當(dāng)代舞、現(xiàn)代舞評獎由文學(xué)藝術(shù)聯(lián)合會、舞蹈家協(xié)會、文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會主辦,文聯(lián)舞蹈藝術(shù)中心、廣東舞蹈家協(xié)會等機(jī)構(gòu)承辦并選在廣州大劇院舉辦開幕儀式。本次舞蹈評選廣東省入圍的當(dāng)代和現(xiàn)代舞作品一共有10 部,是近些年來入圍數(shù)量最多的一次,并且其中的《與妻書》獲得當(dāng)代舞評選的最高比分。荷花獎自舉辦以來,一直鼓勵舞蹈編導(dǎo)在舞蹈藝術(shù)作品的創(chuàng)作過程中,兼顧思想性、藝術(shù)性以及觀賞性。因此,大多數(shù)當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)更加注重現(xiàn)實題材與舞蹈的有效結(jié)合,重視傳統(tǒng)文化的發(fā)展并以熱烈的情感投入到文藝創(chuàng)作之中。
此次入圍的廣東舞蹈作品題材廣泛,一方面有體現(xiàn)革命浪漫主義情懷和當(dāng)代軍人偉岸軍魂的作品,另一方面也有體現(xiàn)嶺南民風(fēng)民俗和反映新時代創(chuàng)造者精神的作品,該作品表達(dá)出編導(dǎo)與舞者對生命的思考,集中展示了廣東在當(dāng)代和現(xiàn)代舞蹈領(lǐng)域的綜合創(chuàng)作實力以及舞臺呈現(xiàn)能力。
當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)應(yīng)保持以觀眾為本的理念,將觀眾作為舞臺藝術(shù)表演的主要欣賞者和舞臺藝術(shù)表演的最終受益者。為使當(dāng)代廣東舞蹈藝術(shù)編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)的整體效果更加符合觀眾的審美并得到觀眾的認(rèn)可,應(yīng)將藝術(shù)表演的效果做到最大化。廣大舞蹈編導(dǎo)工作者應(yīng)結(jié)合觀眾的實際心理需求,開展有針對性的當(dāng)代廣東舞蹈舞臺藝術(shù)設(shè)計工作,以充分了解觀眾年齡和心理特征的方式,強(qiáng)化觀眾對廣東舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式的認(rèn)可程度,進(jìn)而提升舞蹈最終呈現(xiàn)效果對觀眾的吸引力,促使觀眾更好地融入舞臺藝術(shù)表演,全面實現(xiàn)藝術(shù)修養(yǎng)的不斷增強(qiáng)。
例如,針對兒童作為觀眾的當(dāng)代廣東舞蹈的舞臺藝術(shù)表演,為更好地提升舞臺藝術(shù)編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)的整體效果,舞蹈編導(dǎo)工作人員必須根據(jù)兒童的特征開展具有綜合性的考量。兒童作為特殊的舞蹈觀眾團(tuán)體,與成年觀眾不同,主要體現(xiàn)為對舞臺藝術(shù)美感感知和藝術(shù)追求。
結(jié)合對兒童觀眾的實際調(diào)查得出,對于舞蹈觀賞而言,兒童更加喜歡色彩豐富的舞臺效果;少兒對新鮮的表現(xiàn)事物具有濃烈的好奇心;兒童更加喜歡舞蹈表演過程中出現(xiàn)卡通人物。結(jié)合實際情況,進(jìn)行當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)編制過程中應(yīng)充分結(jié)合上述兒童觀眾特點,將時代發(fā)展中存在的卡通形象呈現(xiàn)在廣東舞蹈藝術(shù)中,盡量設(shè)計色彩豐富的演員演出服裝,提升舞蹈表演內(nèi)容的豐富程度,將嶺南民俗融入舞蹈編創(chuàng),進(jìn)一步增強(qiáng)對少兒的吸引力。進(jìn)行當(dāng)代廣東舞蹈藝術(shù)編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)的過程中應(yīng)結(jié)合觀眾的特征,采取靈活的方式做好舞臺表演的內(nèi)容設(shè)計,加入觀眾感興趣的故事或者生活題材,并將其作為舞蹈的內(nèi)容主體融入當(dāng)代舞蹈內(nèi)容,從觀眾的視角出發(fā),最大限度地縮短民眾與舞蹈舞臺的距離,進(jìn)而形成情感共鳴,促使觀眾收獲知識的同時得到舞蹈藝術(shù)的良好熏陶。
舞蹈活動是舞蹈藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ),廣東具有很多與舞蹈有關(guān)的活動,包括國際舞蹈節(jié)、藝術(shù)展演以及舞蹈晚會等。近些年,大量舞蹈活動促使當(dāng)?shù)氐胤轿璧竸?chuàng)作和舞蹈文化得到全面發(fā)展,大量的舞蹈活動也使群眾的文化藝術(shù)生活被開啟。當(dāng)代廣東舞蹈在編導(dǎo)和舞蹈呈現(xiàn)過程中,燈光和引線等舞臺設(shè)計的現(xiàn)代元素在整個編制的過程中發(fā)揮著關(guān)鍵作用,合理利用燈光能夠?qū)⑽枧_表演中濃厚且多元化的表演氛圍很好地營造出來,加上對音響等元素的合理配合,將更好地輔助編導(dǎo)完成舞蹈情節(jié)的塑造,將舞臺上眾多人物的心理變化過程自然且恰當(dāng)?shù)乇憩F(xiàn)出來,盡最大努力強(qiáng)化舞臺藝術(shù)表演的感染力。當(dāng)代廣東舞蹈編制和表演的過程需充分利用現(xiàn)代化科技設(shè)備和技術(shù),合理加入音響、燈光等舞臺設(shè)計元素,全面提升舞蹈藝術(shù)的舞臺呈現(xiàn)效果[3]。
例如,進(jìn)行當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)的過程中,當(dāng)進(jìn)行某些經(jīng)典橋段的呈現(xiàn)時,可以充分使用燈光和音響等舞臺藝術(shù)設(shè)計元素豐富舞蹈藝術(shù)表演效果。進(jìn)行特殊時代題材的舞蹈編制過程中,可通過冷暖燈光的相互交替、燈光的明暗替換,配合音響設(shè)備呈現(xiàn)出特效聲,將主角的悲慘命運更好地體現(xiàn)出來,同時配合舞臺場景的交換,帶給觀眾更加強(qiáng)烈的心靈震撼,使需要呈現(xiàn)的情節(jié)更加豐富,突出主人公堅強(qiáng)、不斷抗?fàn)?、永不言敗的年代心理背景,?qiáng)化舞蹈演員的舞臺表現(xiàn)能力,給予觀眾濃烈的舞臺代入感,使觀眾心情隨情節(jié)發(fā)展而改變。舞蹈演員做難度動作時,將白光打在演員身上,有效強(qiáng)化舞蹈編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)的整體藝術(shù)表現(xiàn)效果。
當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)和舞臺呈現(xiàn)更主要的因素就是舞蹈表現(xiàn)力,應(yīng)不斷提升舞蹈表現(xiàn)力并改善舞蹈表現(xiàn)形式,進(jìn)而全面提升廣東舞蹈所呈現(xiàn)的舞臺效果。
首先,應(yīng)從舞蹈演員開始提升舞蹈演員自身的舞蹈表現(xiàn)能力。舞蹈演員應(yīng)具有扎實的基本功,若沒有扎實的能力舞臺表演就無從談起。舞蹈具備極大的觀眾感染力與舞者自身素質(zhì)息息相關(guān),練好基本功才能得到深厚的舞蹈造詣進(jìn)而提升舞臺能力。舞蹈演員的個體形象是不同的,應(yīng)將舞蹈風(fēng)格及演員的自身個性充分展現(xiàn)出來,帶給觀眾全新的藝術(shù)轉(zhuǎn)變。
其次,舞蹈藝術(shù)是最擅長于抒情的藝術(shù)之一。其表現(xiàn)形式主要在于動作和技巧的運用,舞者起舞時編導(dǎo)應(yīng)注重引導(dǎo)其將自身情感融入其中,帶給觀眾流暢的藝術(shù)感受。
最后,舞蹈的設(shè)計和創(chuàng)作過程應(yīng)更加精心和巧妙。其中設(shè)計到舞蹈主題構(gòu)思、結(jié)構(gòu)組成、動作設(shè)計、服飾設(shè)計以及舞蹈音樂的創(chuàng)作等等,上述內(nèi)容都需要舞蹈編導(dǎo)工作人員的精心安排。因此,相關(guān)人員應(yīng)根據(jù)自身的專業(yè)知識結(jié)構(gòu),結(jié)合舞蹈設(shè)計天賦、智慧創(chuàng)作出符合實際生活的當(dāng)代廣東舞蹈藝術(shù)作品[4]。
綜上所述,舞蹈編導(dǎo)是一項復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)作過程。當(dāng)代廣東舞蹈的編導(dǎo)與舞臺呈現(xiàn)具有題材多樣、風(fēng)格多元化以及嶺南韻味濃厚的時代特征,為保護(hù)、傳承、弘揚廣東地區(qū)舞蹈文化的藝術(shù)價值需采取合理方式,促使當(dāng)代廣東舞蹈編導(dǎo)和舞臺效果得到綜合發(fā)展,明確舞蹈編導(dǎo)和舞臺效果的重要性并運用在舞臺實踐的過程中。