張琪

一、動畫設(shè)計中的色彩概述

（一）色彩運用現(xiàn)狀

在動畫設(shè)計領(lǐng)域中，色彩是對社會文化以及非主觀感受的一種體現(xiàn)，唯有結(jié)合動畫設(shè)計理念，滿足觀眾視覺需求以及心理需求，方可取得良好的設(shè)計效果，縮短與觀眾間的距離感。但根據(jù)實際運用情況來看，色彩運用在我國動畫設(shè)計領(lǐng)域尚處于初期發(fā)展階段，雖然多數(shù)設(shè)計師正確認(rèn)識到色彩運用價值，但缺乏色彩設(shè)計經(jīng)驗，在實際運用中暴露出諸多問題，如過于追求畫面華麗程度、色彩搭配不合理、背景色彩單調(diào)等。

（二）色彩設(shè)計的正確認(rèn)知

色彩本質(zhì)上是一種特定波長范圍的電磁波，對人類產(chǎn)生視覺刺激，不同波長波段的電磁波表現(xiàn)為不同色彩。因此，人類對色彩的認(rèn)知具有客觀性，無法以人體自身意志而轉(zhuǎn)移，從物理學(xué)層面來看，色彩顏色具有獨立性，且不同種類色彩對人體視網(wǎng)膜所產(chǎn)生的刺激感有所不同，波長較長的色彩給人以溫暖感，波長較短的色彩給人以寒冷感，這便是色彩冷暖關(guān)系的體現(xiàn)。

因此，在運用色彩時，設(shè)計師應(yīng)結(jié)合動畫設(shè)計理念與故事情節(jié)，使用不同顏色的色彩，確保色彩搭配與動畫設(shè)計內(nèi)容緊密銜接，在色彩中蘊含設(shè)計者的情感心態(tài)，基于思維色彩的支配，潛意識層面影響觀眾心理狀態(tài)，與觀眾產(chǎn)生心理共鳴。

（三）色彩表達(dá)形式

色彩本質(zhì)上是在特定波長范圍內(nèi)的電磁波，隨著波長變化，會在人體視網(wǎng)膜中產(chǎn)生不同顏色，各類顏色雖然不具備改變現(xiàn)實世界溫度的條件，卻可以給人以不同的心理變化。例如，在多數(shù)動畫作品中，選擇將餐飲店與便利店的店堂布色選為紅色或橙色，給人以熱情生動之感，并增加人們食欲。而對冷色系的運用，則給人以冷漠與安靜之感。同時，設(shè)計師應(yīng)注意的是，在不同故事情節(jié)、背景環(huán)境與配色情況下，相同顏色給觀眾所表達(dá)情感內(nèi)容也有所不同，基于相同色彩所產(chǎn)生的心理反應(yīng)具有波動性，并非固定不變。

此外，顏色也是一種情感表達(dá)方式，通過對場景畫風(fēng)的變化，給觀眾以不同的情感體現(xiàn)，在潛意識層面上改變觀眾自身的情感。例如，在我國傳統(tǒng)文化中，紅色有著喜慶與團圓的寓意，在動畫作品中，設(shè)計師可以將紅色為配色，從而表達(dá)設(shè)計理念與自身情感，如搭建紅色底色的建筑外形結(jié)構(gòu)、家具等。

二、色彩在動畫設(shè)計中的具體運用

（一）在角色設(shè)計中的運用

在動畫作品中，不同角色形象往往具有鮮明的性格特色，風(fēng)格迥異的角色可以給觀眾留下深刻影響，并在角色股互動過程中推動故事情節(jié)發(fā)展，幫助觀眾更好地了解故事內(nèi)核。而在角色設(shè)計環(huán)節(jié)，對色彩的合理運用，可以通過搭配角色頭發(fā)、膚色、服裝配飾顏色來詮釋人物形象，對各類色彩的純度、冷光關(guān)系以及明度等要素的改變，也可以起到詮釋不同角色間的體系與結(jié)構(gòu)關(guān)系的作用。

1.詮釋角色所表達(dá)情感

與傳統(tǒng)影視作品相比，從創(chuàng)作層面來看，動畫作品的創(chuàng)作局限性在于，作品中的角色形象為虛擬的，并無法如傳統(tǒng)影視作品一般，通過演員面部表情的變化來表達(dá)情感，僅能通過角色肢體變動加以表達(dá)，難以向觀眾準(zhǔn)確傳達(dá)角色所表達(dá)的情感。針對這一問題，設(shè)計師可選擇調(diào)整角色的面部膚色，結(jié)合故事情節(jié)來表達(dá)角色的真實情感。例如，將角色面部膚色調(diào)整為紅色與青藍(lán)色，可以分別表達(dá)出憤怒與恐懼之感。

2.體現(xiàn)角色性格特點

在動畫作品中，需要通過角色形象的鮮明性格來表達(dá)作品思想感情，為實現(xiàn)這一設(shè)計目的，需要運用色彩設(shè)計來充分體現(xiàn)角色的性格特點，幫助觀眾快速了解不同角色，提高角色辨識度，牢牢抓準(zhǔn)作品的內(nèi)核。例如，在動畫作品《火影忍者》中，“佐助”角色以藍(lán)色作為造型底色，充分體現(xiàn)了該角色賤人與睿智的性格特征。

此外，對人物角色造型配色的調(diào)節(jié)轉(zhuǎn)變，可以幫助觀眾正確了解不同角色間的情感關(guān)系。例如，在動畫作品《犬夜叉》中，“阿籬”以白色和綠色為造型底色，身著白綠相見的校服套裝，體現(xiàn)了角色開朗樂觀的性格。而“桔梗”身著紅白相見的日式和服，體現(xiàn)出單模高貴質(zhì)感。同時，二者造型配色中均存有白色，且分別以紅色及綠色著裝，從視覺層面上體現(xiàn)出二者的緊密聯(lián)系，詮釋了角色間的牽絆。

3.區(qū)分角色的主次關(guān)系

在部分動畫作品中，開篇即是宏大場景，觀眾很難在短時間內(nèi)了解不同角色間的關(guān)系，無法抓住故事核心，難免給人以嘈雜之感。在這一設(shè)計前提下，設(shè)計師需要通過搭配色彩來區(qū)分角色的主次關(guān)系，將主角貫穿故事始終。例如，在動畫作品《大圣歸來》中，“齊天大圣”角色身著黃色僧衣，顏色較為鮮艷，而其他配角造型顏色以黑色、灰色為主，并不會給人喧賓奪主之感。此外，通過搭配特定顏色，還可以基于鮮明色彩對比，來區(qū)分角色主次關(guān)系，在色彩中蘊含主觀意向。

例如，在動畫作品《白雪公主和七個小矮人》中，以代表著純潔天使的白色為白雪公主造型用色，以代表著邪惡與魔鬼的黑色作為王后造型用色。

（二）在場景設(shè)計中的運用

從動畫作品創(chuàng)作層面來看，部分故事情節(jié)的轉(zhuǎn)變幅度較大，或是產(chǎn)生角色沖突時，將于特定場景內(nèi)展開，做到角色與場景的相互襯托，方可使得角色以及場景水乳交融，更好的推動故事情節(jié)延伸發(fā)展。而在場景設(shè)計環(huán)節(jié)，色彩設(shè)計展露出廣闊應(yīng)用前景，主要應(yīng)用方向與所起作用如下。

1.營造氣氛

在動畫作品中，為襯托劇情氣氛，與觀眾產(chǎn)生心理共鳴，往往需要在所搭建常見中融入較為夸張的成分。而對色彩的合理運用，可以將場景氣氛與角色融為一體，避免故事情節(jié)出現(xiàn)生硬之處。例如，在動畫作品《天空之城》中，采取色彩暈眩繪制手法，“希達(dá)”在空中落下一幕中，胸前寶石持續(xù)散發(fā)出奪目光輝，整體畫面呈現(xiàn)為夢幻般藍(lán)色調(diào)，沖淡了角色形象與故事情節(jié)中的夸張成分，給觀眾以神秘感覺，同時，還暗示了拉普達(dá)文明即將涅槃重生。

2.展示時間感

動畫藝術(shù)是時間的藝術(shù)，作品片長直接影響到動畫作品容量以及敘事長短、情節(jié)多少。當(dāng)前在部分動畫作品中，受到篇幅限制，為省略無用的故事情節(jié)，有效把控作品整體的敘事節(jié)奏及風(fēng)格，確保主角貫穿故事始終，設(shè)計師可選擇采取色彩變換方式來轉(zhuǎn)換場景及調(diào)節(jié)動作快慢。

例如，為表現(xiàn)出時間的快速流逝，借助角色經(jīng)過場景的定格畫面，通過調(diào)節(jié)顏色來體現(xiàn)春、夏、秋、冬的景色輪回與季節(jié)變幻。同時，在角色經(jīng)過場景的定格畫面中，調(diào)整場景色彩飽和度與明度，將場景色調(diào)由白晝轉(zhuǎn)至夜間，使得觀眾聯(lián)想到角色在場景中已待一整天。

3.渲染場景

從場景渲染層面來看，對色彩的合理運用，可以起到襯托角色，將角色情感與場景相互融合的藝術(shù)效果，根據(jù)情境變化來充分體現(xiàn)角色內(nèi)心情感活動，進(jìn)而將故事升華。例如，在動畫作品《蟲師》中，設(shè)計師青睞于運用簡潔明亮的色彩，使用淺粉色繪制荷花，使用橙黃色繪制螢火蟲光與燈籠，且主角為身穿橙色日式和服的小女孩，整體場景寧靜安詳，全片皆縈繞著溫暖、舒緩與平靜的情感，通過色彩運用表達(dá)出創(chuàng)作者的繾綣深情。

4.展示地域特色及文化背景

在動畫作品中，各色萬千的色彩中既散發(fā)著社會文化，同時，還融入了豐富的地域特色，通過對不同場景的搭設(shè)，以及對地域特征與色彩的相互結(jié)合，可以在動畫作品中展現(xiàn)文化背景，并提高作品的藝術(shù)感染力。例如，在動畫作品《功夫熊貓》中，在場景中融入代表東方文化的暖色調(diào)顏色，如紅色與橙黃色，在影片中的建筑、面館、比武擂臺等場景中，處處揭示著中華文化，極具中國特色。

（三）在情節(jié)設(shè)計中的運用

在多數(shù)動畫作品中，設(shè)計師青睞于通過調(diào)節(jié)色彩來襯托故事情節(jié)的連續(xù)性變化，確保觀眾可以全身心投入動畫作品中，不會在故事情節(jié)變化期間出現(xiàn)“跳戲”現(xiàn)象。簡單來講，在故事情節(jié)變化方面，對色彩的合理運用，可以正確處理情節(jié)連續(xù)變化與故事自身沖突性的關(guān)系，在給觀眾以跌宕起伏之感的同時，故事情節(jié)、角色變化與場景不會產(chǎn)生矛盾感。

例如，在動畫作品《東京食尸鬼》中，主角“金木研”本是一名平凡的普通人，前期故事場景畫風(fēng)以暖色系為主，角色所處場景顏色較為鮮艷。而隨著故事情節(jié)的推進(jìn)，“金木研”發(fā)現(xiàn)自己身體產(chǎn)生了某種器官變化，逐漸無法進(jìn)食正常人的食物。與此同時，場景畫風(fēng)逐漸由暖色系轉(zhuǎn)為暗色調(diào)，以黑色與暗紅色為主要配色，營造出詭異神秘的場景氣氛，場景顏色變化與故事情節(jié)的推進(jìn)相互呼應(yīng)，毫無違和感。

（四）色彩思維的運用

在動畫設(shè)計領(lǐng)域中，色彩設(shè)計作為色彩載體，在心理與生理層面上呈現(xiàn)交互狀態(tài)，蘊含著社會文化與設(shè)計師的非主觀感受，可以激發(fā)觀眾產(chǎn)生豐富聯(lián)想。因此，為有效控制觀眾的聯(lián)想方向與范圍，設(shè)計師必須深入了解色彩設(shè)計，樹立色彩思維，綜合分析動畫作品類型與場景規(guī)劃方案等因素，合理制定色彩搭配方案，選擇正確色調(diào)，將觀眾思維聯(lián)想向特定方向進(jìn)行引導(dǎo)。例如，在動畫作品《字寶寶樂園》中，設(shè)計師選擇大量采用對比強烈的色塊，并設(shè)定較高的色彩飽和度，以及結(jié)合性格特征設(shè)定不同角色服裝配色，起到吸引幼兒注意力的作用，通過反復(fù)記憶的強烈對比來加深印象，具有較高的學(xué)前教育價值。

三、結(jié)語

綜上所述，為全面提高動畫制作質(zhì)量與設(shè)計水平，引導(dǎo)觀眾對動畫作品進(jìn)行深層次思考，與創(chuàng)作者產(chǎn)生心理與精神共鳴。因此，設(shè)計師必須提高度色彩的運用力度，正確認(rèn)識到色彩設(shè)計在情節(jié)推動、場景設(shè)計等方面的價值所在，以推動我國動畫事業(yè)的健康、可持續(xù)發(fā)展。