□郭朦睿 西北師范大學舞蹈學院

舞蹈作為眾多藝術表現(xiàn)形式中的一個分支，在表演的過程中，其精神層面?zhèn)鬟_出的情感與內在的感染力是其他藝術形式無法比擬的。這種情感的表達與精神層面的溝通統(tǒng)稱為舞蹈表現(xiàn)力。人的各個肢體動作，是組成舞蹈藝術表現(xiàn)力的主要部分，由頭部、軀干、四肢等部位構成[1]。舞蹈，就是通過人體各個部位進行舞蹈動作的展示，從而形成完整、優(yōu)美的肢體語言，表達出舞者的藝術情感。從最低層次來看，藝術表現(xiàn)力就是舞蹈藝術作品中的感染力。從舞者層面來看，藝術表現(xiàn)力就是以跳舞者為媒介，以舞者的肢體動作為表現(xiàn)方式，從而傳遞出精神內涵。下文會對舞者如何合理通過身體各個部位來增強藝術表現(xiàn)力進行簡單闡述。

一、舞蹈動作對藝術表現(xiàn)力的重要性

舞者在舞臺上所展示的舞蹈動作，對舞蹈藝術表現(xiàn)力具有較大的影響。舞者的四肢舒展程度、跳舞動作是否優(yōu)雅美觀等，都會對舞蹈作品所體現(xiàn)出的表現(xiàn)力生動與否起著決定性作用。舞蹈藝術表現(xiàn)力，是舞蹈感染力的核心，是舞蹈藝術的生命。在評判一個舞蹈藝術作品是否精致優(yōu)美時，其主要依據(jù)就是該舞蹈是否具有感染力，是否能讓臺下的觀眾產生共鳴。演繹一部輕快悠揚的舞蹈作品，與舞者明快舒展的肢體動作相結合，是相輔相成的，反之，如果舞者的肢體動作遲緩、瑟縮，那就無法體現(xiàn)舞蹈藝術作品想要傳達的情感，也無法獲取廣大觀看舞蹈表演人群的情感共鳴。不同的肢體動作，所表達出的情感也有所不同，讓肢體表現(xiàn)力不強的舞蹈演員演繹輕松的舞蹈，那就會顯得四肢僵硬，難以融入舞臺。因此，舞者應選擇與自身肢體動作表現(xiàn)相協(xié)調的舞蹈種類，從而使藝術表現(xiàn)力與舞蹈所傳遞出的感染力完美結合。

二、舞蹈動作對藝術表現(xiàn)力的影響

（一）呼吸

呼吸動作可以說是舞蹈藝術表演中的生命與中心。舞蹈演員在進行舞蹈表演的過程中，腦海中的想象畫面與自身情感控制著呼吸的節(jié)奏與舞蹈動作的展示，呼吸決定著舞蹈節(jié)奏的表達、舞蹈動作的速度、舞蹈動作的力量，能使舞蹈演員的動作姿態(tài)與個人情感相結合，從而產生波瀾起伏。豐富、細微、細膩的情感以呼吸動作為媒介，傳達出各種各樣的舞蹈情感表達，如歡樂、悲傷、憂郁、明快、憤怒等。如果舞者想要表達出快樂與幸福的感覺，就要進行深深的呼吸動作來體現(xiàn)出自我控制的感覺；如果跳舞者想要表達自身憤怒的情緒時，就要將自身融入無比憤懣的假想環(huán)境中，在急促的呼吸中體現(xiàn)仇恨與憤怒，利用呼吸把控跳舞的動作。在藏族的舞蹈中，呼吸主要是以吸氣緩慢而呼氣較快為主，這種呼吸方式主要出現(xiàn)在緩慢升起和快速下落的舞蹈動作中[2]。由此可見，呼吸動作對舞蹈表演的影響是十分巨大的，呼吸與舞者的動作緊緊相連，能改變舞蹈動作所體現(xiàn)出的情感，從而使舞蹈動作更加具有張力。

（二）頭部

頭部動作多體現(xiàn)在舞蹈演員的面部表情中，舞蹈演員的面部表情是舞蹈情感體現(xiàn)最直接和最主要的窗口，舞蹈這一藝術形態(tài)的精髓就存在于舞蹈的內核——人們想要表達出的情感中。舞蹈藝術通過舞者的各個外在部位的動作體現(xiàn)舞蹈的藝術表現(xiàn)力，在表演的過程中，舞蹈演員要通過內心的感受去理解舞蹈所體現(xiàn)出的內在思想，從而支配自身的肢體進行舞蹈動作的展示。只有這樣“寓情于景”，舞蹈演員才能更從容地支配外在動作的表現(xiàn)，才能達到以情動人的舞蹈表演目的。在日常生活中，人類各種情感及自身情緒的表達統(tǒng)稱為“表情”，而在舞蹈表演中，表情動作主要以生活中的表情為主，舞者一般通過舞蹈藝術的提煉、美化、加工得到舞蹈表情動作。在舞蹈的演繹中，舞蹈作品體現(xiàn)出的情緒與情感都是經由舞蹈演員的面部表情動作體現(xiàn)出來的。眼睛是心靈的窗口，舞蹈演員的內心世界活動和個人情感表達通過表情動作中的眼睛得到集中體現(xiàn)。例如，在《昭君出塞》這一舞蹈表演中，舞蹈演員身披紅色的斗篷，高高直直地站立在轎輦之上，那種莊嚴、凄涼、無奈的神態(tài)和表情，似乎將觀眾帶到了空曠而一望無際的大漠之中，深深地體現(xiàn)出了王昭君出塞時，奔赴他鄉(xiāng)的凄美之感。在整個舞蹈表演中，舞蹈演員的面部表情只有得體合理，才能讓觀眾有代入感，才能使觀眾與舞蹈藝術表演產生共鳴，進而將觀眾帶入豐富多彩的藝術情境之中，這就是舞蹈表演的魅力[3]。

（三）手臂

在舞蹈藝術表演中，舞蹈演員的手臂動作可以說是最豐富的，因為在日常生活中，人們的手臂承擔著大量的勞動活動，舞蹈動作的設定也與日常生活相關。但是在舞蹈藝術表演中，不同于日常生活中手臂的狀態(tài)，手臂的動作帶有一定的舞蹈藝術性和舞蹈運動規(guī)律。手臂動作在活躍多變的舞蹈表演節(jié)奏中，通過豐富多樣的動作及變化，傳達出各式各樣的感情態(tài)度。舞蹈演員內的手臂動作是最具細節(jié)感的，在東方舞蹈表演中更是十分重要[4]。例如，在《千手觀音》和《雀之靈》中，舞蹈演員之所以將舞蹈形態(tài)表現(xiàn)得十分生動形象，都是由于舞蹈演員的手臂靈活柔美，將孔雀的形態(tài)生動呈現(xiàn)，使舞蹈既富有寓意，又具有形象，并將觀眾帶入完美的藝術情境中。在舞蹈表演中對手臂動作加以豐富，不僅能將無聲的舞蹈動作轉化為情感表達的語言，還能完美地將感情、情景、景物結合，做到形神兼具、情景交融，深深地將廣大舞蹈觀眾的目光吸引，使觀眾與舞蹈傳達的感情產生共鳴。

（四）腿部

在舞蹈藝術表演的過程中，一切優(yōu)美的舞蹈姿態(tài)、舞蹈步伐、整體性的外在形態(tài)及跳躍、旋轉等，都離不開舞蹈演員的腿部動作。腿部動作是組成完整舞蹈動作的主要部分，同時，也是大量肢體動作中的基礎性組成部分。舞蹈演員只有做出精確、優(yōu)雅、魅力的腿部舞蹈動作，才能將整體舞蹈銜接完美，展現(xiàn)出和諧的美感。例如，在我國唐代流行的民間舞蹈《胡旋舞》中，舞蹈表演者需要通過大量的腿部動作，進行連續(xù)快速的轉圈動作，以展示輕松明快的節(jié)奏，這不僅可以體現(xiàn)出舞蹈表演者的高超舞技，還能體現(xiàn)出舞蹈的來源背景，體現(xiàn)出西域人的粗獷、豪放的民族特點。因此，腿部動作在舞蹈表演中具有重要意義，是肢體動作的基礎，舞者只有做出優(yōu)美合理的腿部動作，才能形成完整的整體性舞蹈動作，給觀眾耳目一新的感覺。

（五）腰部

腰部在人體的構成中，是上半身與下半身的連接之處，也是人體的“軸心點”。在舞蹈表演中，各種具有藝術表演魅力的線條、舞蹈藝術造型、舞蹈藝術表演曲線等，其支撐點往往都是通過舞蹈演員的腰部來實現(xiàn)的。在舞蹈表演中，舞蹈演員的腰部不僅能起到協(xié)調整個身體完成各種舞蹈姿態(tài)的作用，還是舞蹈表演中的律動核心。這就要求舞蹈演員的腰部必須具有柔韌性與柔美感，如此，其才能在舞蹈表演中完成各種高難度的舞蹈動作。例如，在傣族的舞蹈《三道彎》中，舞蹈表演者的腰部如果沒有力量，如果沒有極強的柔韌度，就無法完成高難度的舞蹈動作，也無法體現(xiàn)出良好的柔美感，對舞蹈表演中要求的美感也就無法表達。

（六）軀干

軀干是人體中的支柱部位，其作用為承上啟下。軀干連接著人的頭部以及四肢部位。人體軀干動作的變化，在一定程度上加大了人體動作的幅度，從而豐富了動作的表現(xiàn)形態(tài)。在舞蹈藝術表演中，舞蹈演員的軀干部位具有穩(wěn)定各種舞蹈姿態(tài)、舞蹈技巧的功能。例如，在《銅雀伎》這一舞蹈表演中，有些舞蹈動作要求舞蹈演員重心極度傾斜，這些高難動作就要求舞蹈演員的軀干極具穩(wěn)定性。如此，舞者才能將歷史人物的背景與心境及環(huán)境完美融合，為觀眾呈現(xiàn)出我國古典的漢朝舞蹈風格。

結 語

綜上所述，舞蹈藝術的表現(xiàn)力是通過舞蹈演員的各個舞蹈動作體現(xiàn)出來的，主要由舞蹈表演者的面部表情、肢體語言、呼吸動作等組成。舞蹈藝術特殊的表演方式在一定程度上決定了舞蹈表演形態(tài)的重要特點，人體的各個部位動作都是舞蹈表演的工具和表演的形式，每個部分都具有不同的特點和表演作用，在互相協(xié)調的過程中結合成完整、統(tǒng)一的舞蹈藝術表現(xiàn)力。因此，舞蹈演員在練好基本功的同時，要重視舞蹈藝術表現(xiàn)力的提升，通過舞蹈表演中各個身體部位的動作與個人情感的融合，以優(yōu)雅輕盈的肢體動作語言傳遞出舞蹈情感。