□王大鵬 貴州民族大學(xué)音樂舞蹈學(xué)院
何為“中國風(fēng)”元素歌曲?很多人首先想到的是以“宮商角徵羽”五聲調(diào)式為基礎(chǔ)創(chuàng)作的歌曲,配器方面也是以葫蘆絲、古琴、箜篌、琵琶、馬頭琴等中華民族傳統(tǒng)樂器編配的,演唱方面善用民族唱法、原生態(tài)唱法、格薩爾王式說唱方式演繹等[1]。這種表述只是表面層次的闡述,其更深層次的內(nèi)涵在于蘊含著中華民族5000 多年的文化精神底蘊,包含著更多的人文情懷,如漢樂府、唐詩、宋詞、元曲等詩詞元素,如昆曲、京劇、越劇、川劇、黃梅戲等戲曲元素。誠然,“中國風(fēng)”流行歌曲是在流行音樂(Pop)的基礎(chǔ)上加入了“中國風(fēng)”元素來詮釋。接下來,筆者帶大家一同走進“中國風(fēng)”流行歌曲,分析“中國風(fēng)”流行歌曲起源與特點,然后對音樂人王則西的原創(chuàng)歌曲《醉夢令》在編曲方面進行分析與研究。
20 世紀80 年代到90 年代初,很多流行歌曲中隱約出現(xiàn)了“中國風(fēng)”元素。當時,鄧麗君、陳慧嫻、黃霑、王菲等知名音樂人創(chuàng)作的作品中汲取了很多中國古代詩詞、曲牌精華。我們耳熟能詳?shù)摹稖婧R宦曅Α贰稘L滾紅塵》《但愿人長久》《紅塵來去一場夢》《獨上西樓》《甜蜜蜜》等歌詞和旋律方面都展現(xiàn)了“中國風(fēng)”的概念,但“中國風(fēng)”流行歌曲并沒有很好地得到傳播。1992 年,歌手陶喆在北京工人體育館開演唱會,改編并演唱了歌手鄧麗君的經(jīng)典代表作《月亮代表我的心》,歌曲的原版80%部分采用了“五聲調(diào)式”進行創(chuàng)作,編曲中融入了古箏、笛子等中國民族樂器;陶喆新版編曲部分融入了Gospel(福音曲風(fēng))元素,唱法方面融入了R&b(節(jié)奏布魯斯)唱腔。但是,大部分聽眾顯然沒能聽懂這種“中西合璧”的改編、演唱方式,對于陶喆加入“中國風(fēng)”元素的流行歌曲并沒有給予太多的關(guān)注,使其歌曲猶如曇花一現(xiàn)。當時,從海外歸來不久的陶喆并沒有放棄對中西方音樂元素的探索和創(chuàng)作,緊接著在2002 年發(fā)布了一首“中國風(fēng)”流行歌曲,歌曲再次對鄧麗君作品《望春風(fēng)》致敬,原版歌曲由鄧雨賢作曲,其采用了“五聲調(diào)式”作為基礎(chǔ)音階創(chuàng)作,歌詞部分由李臨秋創(chuàng)作,當時汲取了中國古典文學(xué)名著《西廂記》的經(jīng)典片段,描繪了少女思春、一見傾心的愛情。陶喆當時采用了Soul(黑人靈歌)唱腔,這次嘗試給聽眾帶了一些耳目一新的感覺,隨后在2002 年王力宏推出的《龍的傳人》、胡彥斌的《和尚》等作品也在一同探索努力著。2003 年“音樂鬼才”周杰倫的《東風(fēng)破》的出現(xiàn)讓“中國風(fēng)”流行歌曲徹底走進了大眾的視野。時至今日,太多的“中國風(fēng)”流行歌曲融入大眾生活,如周杰倫的《發(fā)如雪》、汪蘇瀧的《三國殺》、林俊杰的《曹操》、藍瑟琳的《傾城絕戀》等大家都耳熟能詳。
其實,在探究“中國風(fēng)”流行歌曲誕生的前世今生時,我們發(fā)現(xiàn)它們擁有很多共性特點。(1)旋律方面:多采用“五聲調(diào)式”為基礎(chǔ)音階,偶爾融入清角與變宮等偏音、轉(zhuǎn)調(diào)、離調(diào)等,旋律線條多如行云流水般以上行下行曲線進行。(2)歌詞方面:常常引用、借鑒中國傳統(tǒng)文化素材、詩詞曲牌歌賦、神話典故傳說等。(3)節(jié)奏方面:除去傳統(tǒng)中國打擊類樂器中“敲鑼打鼓”的節(jié)奏部分,更融入了現(xiàn)代電子鼓、架子鼓、LOOP切片音頻、FX(效果)、E-bass(電貝斯)、Pad(合成鋪墊)、Synth(低頻合成類音色)等音源作為低頻鋪墊,通常低頻部分并不密集與厚重,還凸顯了人聲與高中頻樂器的音色特性。(4)編曲方面:通常編配采用流行音樂四大件“吉他、貝斯、鍵盤、鼓組”為主要織體框架,期間融入中華民族特色樂器,常用古箏、竹笛、琵琶、二胡、中阮、箜篌、古琴、嗩吶、葫蘆絲、馬頭琴等,這些民族樂器既具備和聲織體鋪墊功能,又具備Solo(獨奏)功能,偶爾穿插民族吟唱或獨白來凸顯中國風(fēng)。(5)演唱方面:常采用Pop(流行)、R&b(節(jié)奏布魯斯)、Hip-hop(嘻哈)、Soul(靈歌)、Pop(流行)、New age(新世紀)等唱法并適當?shù)厝谌搿爸袊L(fēng)”戲曲、說唱、民族、美聲元素,常常出現(xiàn)在歌曲前奏、間奏、橋段、華彩、尾奏等部分。(6)混音方面:更注重民族樂器與人聲的整體平衡,含有樂器Solo(獨奏)的地方會給予更多發(fā)揮空間,給予人聲與高中頻樂器更多動態(tài)色彩。(7)母帶方面:工程師會給予民族樂器更多動態(tài)范圍與人聲的干脆、清澈度,整體的音響平衡、增益效果極佳,讓人聲與伴奏的融合度達到最佳效果[2]。
綜上所述,一首經(jīng)典“中國風(fēng)”流行歌曲的誕生并不是單純采用“宮商角徵羽”進行排列組合。同時,一首優(yōu)秀的“中國風(fēng)”流行歌曲的誕生,離不開每位作曲家、作詞家、編曲師、混音師、母帶師們的共同努力。
歌曲《醉夢令》是由青年作曲家、流行音樂人王則西在2019 年發(fā)表的一首“中國風(fēng)”流行歌曲。這首歌曲的作曲、編曲、混音、母帶部分均由王則西完成,在旋律創(chuàng)作方面采用以五聲調(diào)式為主來創(chuàng)作,適當加入了青角、變宮偏音。作詞、演唱由藍瑟琳完成,在歌詞創(chuàng)作方面借鑒“風(fēng)花雪月、云雨飄搖”李清照等婉約詞人的創(chuàng)作共性。錄音在北京聲行Studio 工作室,編曲樂器方面采用了Piano(鋼琴)、bass(貝斯)、E-drum(電子鼓)流行樂隊配置并融入了中國民族樂器古箏、竹笛,橋段、間奏、華彩等部分加入了Lead(電子合成器)音色。作品的曲風(fēng)是“中國風(fēng)”融合R&b(節(jié)奏布魯斯),這種風(fēng)格是當前華語樂壇中廣受大眾喜愛的一種風(fēng)格,在周杰倫、林俊杰、許嵩、汪蘇瀧等音樂人的作品中經(jīng)常出現(xiàn)。全曲的編曲宿主為Cubase 音序器,鋼琴音色為ADD2鋼琴,電子鼓音色為RMX 與Kontakt 采樣音色庫,貝斯音色為Trilogy,吉他音色由Korg 合成器音色來代替,混音的插件包括Waves、Ozone、PSP 等,母帶由全硬件設(shè)備調(diào)試。
接下來,我們要對這首“中國風(fēng)”流行歌曲進行編曲分析。(1)前奏部分(包含0m00s~0m30s),在0m00s~0m11s首先由Piano(鋼琴)引入旋律線主題作為前奏開端部分,分解和弦鋪墊豪情、灑脫情緒。0m11s~0m14s 竹笛部分音階上行到頂點后接著顫音,這與Piano(鋼琴)的配合給大家一種清風(fēng)徐來的感覺;在0m14s~0m15s 古箏出現(xiàn),下行五聲音階的琶音代替了E.Guitar(電吉他)下行滑奏揉弦,因為電吉他的音色再加載效果器后音色偏噪,與中國風(fēng)的色彩不易搭配,隨后E-drum(電子鼓)同時重拍跟進,軍鼓節(jié)奏型較為平穩(wěn),尾拍處加花過門,音色硬度適中,在中國風(fēng)流行歌曲作品的定位中低頻類音色飽滿即可。古箏、竹笛、鋼琴、電子鼓同時演奏將前奏的情緒推向一個高潮,之后在0m26s~0m30s 時古箏急促的下行強奏并配合Ride(吊插)滾奏、Bell(風(fēng)鈴)撥奏的聯(lián)合助推結(jié)束前奏。(2)歌曲A 段(0m30s~0m44s)由Piano(鋼琴)分解和弦到最后柱式和弦轉(zhuǎn)變作為和聲織體鋪墊伴奏,配合“干凈、通透、清純”的人聲,充滿畫面感,引人入勝。(3)歌曲B段(0m45s~1m00s)繼續(xù)有Piano(鋼琴)作為和聲織體鋪墊,此時加入了古箏的上行琶音演奏,助推情緒,0m52s~1m00s 時竹笛配合進行了一個復(fù)調(diào)模式進行,更加推動瀟灑情緒,為之后的歌曲副歌段落做出更好鋪墊。(4)歌曲副歌(1m00s~1m30s)在Piano(鋼琴)、古箏、竹笛原有編配基礎(chǔ)上,古箏搖指、刮奏穿插過門,配合E-drum(電子鼓)的節(jié)奏,電子鼓經(jīng)常出現(xiàn)“三連音”Loop(循環(huán))這種典型的R&b 節(jié)奏特點,E-bass 出現(xiàn)填補了低頻空間,顯得非常飽滿。(5)歌曲間奏(1m30s~2m00s)在原有樂器的基礎(chǔ)上加入了Lead(合成器音色)作為Solo(獨奏)部分,其他樂器采用變化重復(fù)與模式進行。隨后,歌曲重復(fù)段采用Loop(循環(huán))的模式,期間加入了Snare(軍鼓)、Hit(踩镲)的“三連音”敲擊,更加體現(xiàn)R&b(節(jié)奏布魯斯)風(fēng)格的特點。(6)歌曲尾奏(3m30s~3m45s)采用了模進前奏的方式,完全重復(fù)再現(xiàn)技法。整首歌曲將“中國風(fēng)”與流行音樂風(fēng)格完美結(jié)合,精準體現(xiàn)出流行音樂人王則西對“中國風(fēng)”元素的理解,完美詮釋了“醉夢一場,浮生若夢”的灑脫人生與“天馬行空”的創(chuàng)作理念,為中國音樂市場再次注入新鮮血液!
通過筆者對“中國風(fēng)”流行歌曲的大量研究、試聽分析,相信大家已經(jīng)深深體會到“中國風(fēng)”流行歌曲的魅力,這不僅是中國風(fēng)音樂結(jié)合當今流行樂壇的一次完美的交融,更是傳播中華民族優(yōu)秀文化的一種有效途徑。同時,根據(jù)流行音樂人王則西《醉夢令》編曲方面的研究與分析,相信能為廣大音樂學(xué)院專業(yè)學(xué)生及音樂人、音樂愛好者提供寶貴借鑒。相信“中國風(fēng)”流行歌曲的未來發(fā)展定會乘風(fēng)破浪,駛向光明彼岸!