□周楨普 貴港市荷城初級(jí)中學(xué)

在宮廷院體畫中，畫家的自由創(chuàng)作意志體現(xiàn)得并不明顯，往往只是遵照統(tǒng)治者的旨意，其所作的畫也要符合當(dāng)時(shí)皇帝的審美要求。所以，這類畫作不崇尚個(gè)性化，而是具有普遍完美的共性。院體畫中有山水、人物、花鳥三種題材，院體花鳥畫自成一脈，在漫長(zhǎng)的歷史發(fā)展中出現(xiàn)過以下四種形態(tài)。

一、工筆形態(tài)

院體工筆形態(tài)深深扎根于唐宋時(shí)期，并在之后的歷代宮廷畫中都有所延續(xù)。這一形態(tài)的代表畫家有唐代的邊鸞，北宋的黃居寀，明代的邊景昭、呂紀(jì)等人。院體工筆形態(tài)的主要特征有兩點(diǎn)：首先，畫家對(duì)生活的觀察精細(xì)、獨(dú)到。畫家通過對(duì)生活細(xì)節(jié)的觀察，對(duì)具體事物、圖像進(jìn)行生動(dòng)細(xì)致的刻畫，如對(duì)各種鳥類的各種位置形態(tài)各異的羽毛、不同品種的眼睛、爪子的外形及細(xì)節(jié)特點(diǎn)都要進(jìn)行細(xì)致的辨別與觀察，以為之后精細(xì)的繪畫做好鋪墊。其次，在畫法上，畫家也追求極致精微的畫法。比如，黃筌的《寫生珍禽圖》對(duì)動(dòng)物的各個(gè)部位進(jìn)行了不同質(zhì)感的勾線處理，體現(xiàn)了“骨法用筆”的活靈活現(xiàn)。其中，鳥喙處質(zhì)感略顯堅(jiān)硬，所以以挺健的線條加以凸顯；而羽毛處質(zhì)地柔和，下筆時(shí)線條也略顯溫和。在對(duì)昆蟲進(jìn)行作畫時(shí)，畫家也用線條體現(xiàn)了勾足、翅膀的不同質(zhì)感。最后，院體工筆形態(tài)在色彩上也表現(xiàn)出其獨(dú)到的微妙之處，即在含蓄的固有色打底上進(jìn)行細(xì)微色彩的點(diǎn)睛。院體工筆形態(tài)在創(chuàng)作態(tài)度上比較重視法度，講求形似，畫家在下筆時(shí)追求嚴(yán)謹(jǐn)、精細(xì)，作品的整體風(fēng)格華貴雍容，具有獨(dú)特的藝術(shù)格調(diào)。

此外，這種工筆形態(tài)受到了各個(gè)朝代和藝術(shù)文化的影響，在不同時(shí)期有著不同的藝術(shù)氣息，為觀者呈現(xiàn)出不同的工筆形態(tài)。

二、粗筆水墨形態(tài)

宋代，一批文人士大夫開始作畫。這一群體具有極高的文學(xué)修養(yǎng)，在書法上也有很深的造詣。所以，他們對(duì)繪畫具有一定的審美鑒賞與品評(píng)能力。文人墨客繪畫風(fēng)潮一時(shí)間席卷了整個(gè)畫壇，其在題材選取上追求高潔雅致，體現(xiàn)出一種文雅的風(fēng)格。

明代，院體花鳥畫出現(xiàn)了粗筆水墨的形態(tài)。這主要是受到朱元璋審美的影響。朱元璋出身平民，在審美上追求勇猛有力、氣勢(shì)感強(qiáng)，更加喜愛富于力量、堅(jiān)毅的畫風(fēng)。所以明代的院體花鳥畫誕生了一種新的粗筆水墨形態(tài)，即在傳統(tǒng)的院體畫重視形似與法度的基礎(chǔ)上，對(duì)花鳥的生動(dòng)形態(tài)進(jìn)行生動(dòng)、肆意的勾畫[1]。這一形態(tài)的代表畫家是林良。其沿用南宋院體山水畫的水墨畫風(fēng)來極力表現(xiàn)花鳥，而且在選材上也都是一些蒼勁有力的物象，如秋雁、雄鷹、灌叢、巨石、勁松等。以鷹為例，鷹的力量強(qiáng)勁、兇猛強(qiáng)壯。在明代以前，畫作中很少出現(xiàn)鷹，而用水墨來表現(xiàn)鷹的幾乎沒有。林良在作畫前就對(duì)鷹的部位細(xì)節(jié)進(jìn)行了詳細(xì)的觀察和分析。在下筆時(shí)，林良在鷹眼和喙處筆鋒強(qiáng)勁，而對(duì)羽毛的勾畫上則是通過加大筆的水分，來對(duì)其進(jìn)行簡(jiǎn)要處理，極力表現(xiàn)羽毛的柔軟質(zhì)地，而在正羽處則加重筆墨進(jìn)行表現(xiàn)，從而將水和墨的特性運(yùn)用得淋漓盡致，讓水墨做到真正意義上的結(jié)合，讓整個(gè)畫面更加和諧、完整，呈現(xiàn)出院體山水筆法的剛勁，也把一系列物象進(jìn)行生動(dòng)、傳神的表現(xiàn)，為水墨花鳥畫開辟了一條全新的道路。整個(gè)畫作呈現(xiàn)出奔脫、放縱的筆意和剛猛的精神氣質(zhì)，下筆轉(zhuǎn)折分明，筆力強(qiáng)健，充滿張力。但是在這種強(qiáng)勁、奔放的筆意下，林良依然追求形似。粗筆水墨形態(tài)對(duì)物態(tài)的細(xì)節(jié)進(jìn)行了簡(jiǎn)要的概括，立足于主要的品類特征，再進(jìn)行點(diǎn)線面的勾勒。這種粗筆的寫意并不是隨心所欲的，而是要基于事物的基本特征，讓事物在不失生命力的表現(xiàn)下散發(fā)活力與靈動(dòng)[2]。在這一點(diǎn)上，其與潑墨式的花鳥寫意畫具有一定區(qū)別。潑墨式的花鳥寫意畫在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中需要具有較高的連貫性和通透性，呈現(xiàn)出大氣、具象和渾然天成的寫意風(fēng)格，為人們呈現(xiàn)出較為明顯的“潑墨”效果，因此并不是一種對(duì)花鳥細(xì)致刻畫的呈現(xiàn)方式。

三、沒骨形態(tài)

之前所提到的院體花鳥畫的兩種形態(tài)都是在君王的審美影響下形成的，而沒骨形態(tài)則與其略有不同。沒骨形態(tài)是北宋畫家徐崇嗣為了進(jìn)入宮廷畫院而創(chuàng)立的一種形態(tài)。院體沒骨形態(tài)傾向于用濃重的色彩進(jìn)行繪畫。其延續(xù)了之前的宮廷繪畫精細(xì)、寫實(shí)的審美畫風(fēng)，更顯貴氣，符合當(dāng)時(shí)宮廷畫院的審美[3]。明代的孫隆則對(duì)這一畫法形態(tài)進(jìn)行了延續(xù)。孫隆具有卓越的創(chuàng)作能力，能在前人的作品中獲得創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，并進(jìn)行個(gè)性化的創(chuàng)新，形成自己獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格。孫隆的畫作在整體上沒有邊線的勾勒，而是用豐富的色彩進(jìn)行描繪，盡顯生動(dòng)，充滿情趣。孫隆的畫作極富生機(jī)，這與他經(jīng)常深入自然，進(jìn)行寫生創(chuàng)作有關(guān)。孫隆切身體會(huì)自然，對(duì)所經(jīng)歷、觀察到的事物進(jìn)行細(xì)心描繪。比如，他的《花鳥草蟲圖》中的花、鳥、草、蟲各個(gè)形象富有生命力和活力，動(dòng)態(tài)感極強(qiáng)。該畫作在整體上以色彩點(diǎn)染為主，用墨較少，筆法自由、奔放，趣意盎然，灑脫自如。

孫隆的沒骨畫法一改以往的嚴(yán)謹(jǐn)格調(diào)，轉(zhuǎn)而投入文人豁達(dá)、灑脫的情調(diào)，在用筆上尤為簡(jiǎn)練、灑脫。比如，他的《芙蓉游鵝圖》整片筆法就是粗細(xì)結(jié)合，通過沒骨畫法對(duì)事物進(jìn)行點(diǎn)染，用墨溫潤(rùn)，濃淡合適。而對(duì)于整幅畫面中的主要事物——鵝，孫隆運(yùn)用細(xì)膩的筆法進(jìn)行精細(xì)、嚴(yán)密的勾勒，使鵝的身體各部分協(xié)調(diào)一致，具有很明顯的節(jié)奏感，再襯之以淡雅墨色的背景，將主體凸顯出來，讓鵝的整體形象更加傳神、準(zhǔn)確，又具有簡(jiǎn)潔、輕快的情調(diào)。孫隆運(yùn)用粗筆水墨的畫法繪畫背景，不失簡(jiǎn)潔又營(yíng)造了和諧的氛圍，筆法使用恰當(dāng)?shù)皿w，讓整幅作品意蘊(yùn)綿長(zhǎng)。

四、中西合璧形態(tài)

院體中西合璧形態(tài)在滿清宮廷中產(chǎn)生，賦予精細(xì)寫實(shí)的傳統(tǒng)院體工筆形態(tài)以西方繪畫的獨(dú)特藝術(shù)形態(tài)。這種形態(tài)主要源于滿人對(duì)外來多元文化的學(xué)習(xí)、接納。其代表畫家是清朝宮廷畫家郎世寧。郎世寧是意大利人，他的畫作把握了三朝皇帝的審美，通過對(duì)中國(guó)畫的學(xué)習(xí)和理解，其將該畫法與西方畫法進(jìn)行巧妙結(jié)合，從而開創(chuàng)了一種“中西合璧”的新的畫法形態(tài)。郎世寧的西方畫功底非常扎實(shí)，造型能力極強(qiáng)，在精于人物像刻畫的同時(shí)，在花鳥畫上也有很深的造詣，受到清朝乾隆皇帝的重用和賞識(shí)。

中西合璧形態(tài)的主要特點(diǎn)首先體現(xiàn)在體積的塑造中，對(duì)色彩感進(jìn)行了工整的表達(dá)。郎世寧在傳統(tǒng)的宮廷院畫中加入了歐洲寫實(shí)畫法，并將其繪畫觀念滲透其中，注重通過光影、明暗程度來對(duì)體積感進(jìn)行塑造，表達(dá)鮮明色彩。郎世寧為了符合中國(guó)的審美需要，對(duì)光影、明暗的表現(xiàn)力已經(jīng)有所削減，盡量對(duì)其進(jìn)行“平”化處理。但是，其作品中仍然體現(xiàn)了西方繪畫色彩。在對(duì)花鳥進(jìn)行表達(dá)時(shí)，郎世寧更加注重色彩在光影下的真實(shí)反映。郎世寧的畫作不同于西方的寫實(shí)畫，而是對(duì)中國(guó)畫法中的寫生處理進(jìn)行了有效地吸收和融合。另外，在勾線、暈染等方面，郎世寧更加注重對(duì)光感進(jìn)行精細(xì)的寫實(shí)。郎世寧的畫法根基雖然屬于西洋畫，但是其畫法在不斷吸收、學(xué)習(xí)中國(guó)傳統(tǒng)花鳥畫法后具有了一種獨(dú)特的細(xì)膩、綿長(zhǎng)之美，富有情趣。西方藝術(shù)與東方藝術(shù)的巧妙結(jié)合，可以有效發(fā)揮出不同藝術(shù)方面的優(yōu)勢(shì)，以此在同一幅作品中呈現(xiàn)出較為復(fù)雜的藝術(shù)氣息，大大提升了藝術(shù)作品的價(jià)值性和賞析效果。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，放眼于宮廷花鳥畫的發(fā)展歷史，其在畫法形態(tài)上不僅滿足了當(dāng)時(shí)皇室的審美需求，還不斷進(jìn)行著革新。宮廷畫師在借鑒前人的作品、畫法基礎(chǔ)上，融入了自己的創(chuàng)新理念，形成了工筆、粗筆水墨、沒骨、中西合璧四種形態(tài)的宮廷院體花鳥畫。