荊 晶

合唱藝術(shù)由于其受眾范圍廣而頗受人們的喜愛。合唱藝術(shù)在當代多元發(fā)展的社會文化中不斷升溫、發(fā)酵，亦走向多元發(fā)展的道路，中國合唱人在世界環(huán)境的影響下，吸收世界各地合唱藝術(shù)的精髓，不斷發(fā)展我國合唱藝術(shù)，中國從革命的怒吼式合唱漸漸走入世界人的視線中。在這樣的發(fā)展腳步的影響下，我們的群眾合唱、學生合唱、社會團體合唱等都在走向更為專業(yè)和國際化的道路。然而，正因為發(fā)展的快速與許多歷史遺留問題矛盾頗深，以致我們需要付出巨大的努力來跟上時代的步伐，一個合唱團建立初期，合唱訓練的方式?jīng)Q定了合唱團道路的基礎和方向。我們一直在探索、進步，但也常常忽略最為基礎的訓練，而一味追求更高難度更高要求的作品，這使得處于起步階段的合唱團在訓練中難上加難、事倍功半。

合唱是從復調(diào)音樂發(fā)展而來，最初是由國外的唱詩班興起，在文化上與中國文化有巨大差異。既然我們在不斷學習國外合唱藝術(shù)，就不能忽略國外合唱教學初期極為重要的訓練形式——卡農(nóng)?？ㄞr(nóng)是復調(diào)音樂的一種，意在“模仿”，每個聲部都是對主調(diào)的模仿或者重復，由于進入時間不同而產(chǎn)生一種獨特的復調(diào)形式，是一種極為簡單的復調(diào)音樂，也許正是因為極為簡單，反倒讓人們漸漸忽略，從而認為這種簡單的卡農(nóng)不能更好的體現(xiàn)合唱團的水平和技巧。然而，這種最為簡單的合唱形式恰恰是我們應該進行基礎訓練的，這對于一個合唱團初期的多聲部聽覺意識的建立、和聲概念的確立都極為重要。許多合唱團在學生沒有這方面基礎的情況下，基礎訓練薄弱，直接進入合唱作品排練，合唱團員沒有辦法有效的運用聽覺意識來進行聲部間的合作，結(jié)果只能是難度大而且收效甚微。

一、卡農(nóng)合唱作品的選擇及訓練

當代中國合唱作品發(fā)展多在發(fā)揚本國傳統(tǒng)文化同時，又與世界接軌，作品常常以特點與難度并存，大部分新創(chuàng)作作品或現(xiàn)代、或流行，但并不適合初期訓練的團隊。中國作品中，《黃河大合唱》中的《保衛(wèi)黃河》輪唱部分是典型的卡農(nóng)合唱作品，但現(xiàn)在的一些專業(yè)訓練中我們用到的比較少。但這首作品所呈現(xiàn)得卡農(nóng)是極為豐富得，也并不是容易掌握的。許多業(yè)余團體初期唱這樣的作品還會出現(xiàn)三個聲部不在一個調(diào)上、速度不一致的情況，更不要說聲音的融合和聲部均衡了。許多團隊在唱對的情況下也僅僅停留在沒有跑調(diào)和準確進入的層面，沒有對卡農(nóng)的訓練提升高度，完全理解卡農(nóng)作品的表現(xiàn)力。

回顧國外音樂教育歷史，學校階段的基礎音樂教育融合了眾多多聲部音樂教育，其中以卡農(nóng)最為常見，也最為基礎。德國的音樂教育家奧爾夫就非常重視卡農(nóng)形式，編寫了大量的卡農(nóng)作品在音樂教材中，甚至在高等學院的音樂教材中，這類合唱作品也極為常見，而奧爾夫音樂體系更是在音樂律動、節(jié)奏中也由卡農(nóng)作為初期教學和訓練。匈牙利著名的科達伊教學法中，也有相當多的卡農(nóng)式教學，從練聲到視唱再到作品，無一不展現(xiàn)卡農(nóng)的魅力。選擇性也是相當多的。

在童聲合唱團訓練中，可以采用童聲歌曲或幼兒歌曲進行卡農(nóng)的改編，最簡單的就是輪唱。比如《理發(fā)店的老爺爺》這首兒歌，就完全可以做二至三聲部的輪唱，訓練中學生唱一聲部，教師晚一句進入，完全模仿學生演唱，讓學生先聽到輪唱的形式，此時，以聽為主的訓練正是合唱最重要的聽覺意識的建立，當學生在演唱自己的旋律時有能力聽到教師演唱的另一個聲部，聽覺概念就已經(jīng)開始建立，這便是合唱要求的第一步，繼而可以讓學生分成兩個聲部進行輪唱。在學生已經(jīng)掌握了兩個聲部輪唱之后，教師再加入第三個聲部的演唱，同樣是模仿、輪唱，這時讓兩個聲部的學生學會弱唱，從而聽到老師的第三個聲部，也就是讓學生模仿老師的音量，做到聲音的平衡，這樣不僅可以培養(yǎng)學生的聽覺意識，還能培養(yǎng)學生的和諧意識，避免把合唱多聲部作為相互對抗，避免攀比各人聲部演唱的準確，從而忽略的合唱中的和諧。同時，學生便聽到第三個聲部的進入方式，再由學生做三聲部輪唱。這樣的練習非常簡單，且不需要過多的講解，只需要學生通過聽、模仿、合作就能完成簡單的合唱歌曲。而在輪唱這種卡農(nóng)形式中，最需要讓學生認知的便是“模仿”，亦可以讓學生加入動作的模仿，更能夠理解卡農(nóng)這種復調(diào)音樂。盡管這是最簡單的合唱形式，但卻是最有效的初期訓練形式。

《理發(fā)店的老爺爺》這首歌曲的曲調(diào)其實是來自澳大利亞的民歌《kookaburra》，教學中教師也可以由此作為歌曲的延伸，一首外國合唱作品便簡易的讓學生掌握了。其實，這樣的作品還有很多，中國的兒歌童聲作品也能找到許多做類似的練習，教師只用教一個旋律，便可讓學生感受和聲的色彩。但作品選擇時也應該注意和聲性，并不是所有的單旋律音樂都可以做輪唱，需要結(jié)構(gòu)比較整齊，同時輪唱時有較好的和聲性。

二、卡農(nóng)形式的拓展

卡農(nóng)的演唱簡單易學，是合唱初期訓練的基礎部分，在訓練時不僅要讓學生學會唱，更要讓學生學會聽。許多人認為這種形式過于簡單，很難表現(xiàn)豐富的和聲色彩，但其實如果運用得當，方法多樣，同樣可以讓團員體會豐富的和聲色彩，而且能快速的讓合唱團達到和聲的和諧效果，并對業(yè)余合唱團或沒有基礎的合唱團尤為有效。

匈牙利的科達伊教學法對卡農(nóng)的運用就非常值得借鑒，特別是在練聲時的運用。合唱團的練聲有多重目的，除了正確的發(fā)聲訓練，其中重要的一點就是聲音的統(tǒng)一及和聲的協(xié)調(diào)，要抹去合唱團員的個性，尋求共性。做簡單的和聲訓練，我們可以用音階做卡農(nóng)形式，從簡單的五個音的音階唱起，最后延伸到全部音階，二聲部可以晚一聲部兩個音進入，同時可以配合達爾文手勢，讓學生看、唱、聽，這樣一個簡單的三度和聲便形成了，其實每個聲部都只是在進行同樣的音階進行，只是進入時間有早晚，在合適的位置進入，就會出現(xiàn)美妙的和聲。在初期合唱訓練中，我們常常會發(fā)現(xiàn)，一些作品如果兩個聲部的節(jié)奏和旋律完全不同，反倒會好唱一些，而三度音程關(guān)系同時進行的和聲作品并不好唱，合唱團員沒有經(jīng)過和聲訓練很容易跟著旋律聲部跑調(diào)。但音階的卡農(nóng)形式很好的解決了這個問題，只要音階唱得準，就能自然形成和諧的和聲效果，再通過教師一步步地引導，讓團員先會唱，再會聽，長時間練習，就會在團員的腦海中形成三度音程的和聲效果，從而有了這樣的合唱意識，合唱意識的培養(yǎng)是我們訓練合唱團最終要達到的目的。

任何訓練想要達到一定效果都不是一蹴而就的，和聲融合的聽覺建立也并非一朝一夕，音階式的卡農(nóng)訓練，必定要走循序漸進的過程，由此產(chǎn)生的三度音程一直在大三度和小三度中不停變化，在演唱時，盡管個人唱的是音階，卻往往會受聽覺的影響，讓音階變樣。這是大部分未受過專業(yè)訓練的團隊聽與唱在同時進行時，不可避免的問題。因此，音階進行切忌多而繁，應從三個音開始，甚至可以從兩個音開始，感受大三度和小三度的變化，橫向和縱向同時感受，循序漸進，逐步掌握和聲平衡。

當然，音階的訓練也會由于簡單而產(chǎn)生枯燥感，顯得過于單調(diào)，需要有更多節(jié)奏的變化及音樂的連貫或跳動練習，在各種練習中尋求合唱團的統(tǒng)一協(xié)調(diào)。我們可以把音階做不同節(jié)奏的處理，比如前八后十六的節(jié)奏型對音階進行改編，再作輪唱處理，再配合連貫、跳躍，快速、慢速等等不同形式的練習，對合唱訓練的處理手法也進行相應的訓練，一舉多得。此外，音階的練習變化多樣，在音階進行中，停頓、保持是培養(yǎng)聽覺的好時機，在指揮手勢的帶動下，在某一和聲上突然停下來，讓合唱團員感受此刻的和聲效果，比直接讓他們唱這兩個音所達到的效果要好得多。這樣的訓練讓合唱團員在自然音階的進行中，漸漸進入和聲性培養(yǎng)，由此，我們還可以延伸到大調(diào)音階、小調(diào)音階以及五聲音階，都可以做卡農(nóng)練習，讓學生體會不同調(diào)式產(chǎn)生的不同色彩。

從二聲部卡農(nóng)到三聲部卡農(nóng)，再到更多聲部卡農(nóng)，卡農(nóng)的練習可以不斷變化和增加，那么音程關(guān)系就逐步變成和弦關(guān)系，和弦唱好了，合唱也就不是問題了。

在此，我們一直強調(diào)重要的是要注重基礎訓練，包括合唱中重要的傾聽，不要跳過任何一個基礎環(huán)節(jié)，基礎打牢了，聽覺建立了，合唱也就不是難事了，作品難度加強也是指日可待。

三、運用卡農(nóng)培養(yǎng)合唱團員的創(chuàng)作能力

（一）找出適合卡農(nóng)演唱的作品進行改編

卡農(nóng)由于它的簡單易學，很容易讓合唱團員理解和掌握，利用這樣的特點，可充分發(fā)揮團員的創(chuàng)造力，讓團員自己進行卡農(nóng)創(chuàng)作，初期可采取自行找出合適的作品進行卡農(nóng)創(chuàng)作，這并沒有想象中那么難。在尋找旋律適合卡農(nóng)的作品時，團員會大量的查找曲目，進行聽、唱、分析譜面等案頭工作，這些許多都是指揮必做的工作，無形中使得他們充分的發(fā)揮主觀能動性，充分的理解做輪唱、做卡農(nóng)所需要的作品是怎樣的、和聲效果怎樣是合適的，不僅培養(yǎng)了他們歌唱能力和聽覺意識，還進一步培養(yǎng)了他們對音樂感覺的能力以，是對合唱意識最好的培養(yǎng)。

（二）自主創(chuàng)編音樂

第一步自行找已有旋律更類似于合唱改編，把一首已有的單聲部作品進行合唱改編，只是這樣的改編比較簡單、初級。當有一定改編能力好，還可以繼續(xù)進行自主創(chuàng)編合唱作品。

當然，引導也相當重要。比如，在上一節(jié)提出的音階練習法，可以讓團員運用不同的節(jié)奏型進行改編，節(jié)奏的改變會帶來音樂風格的轉(zhuǎn)變，如果是學生，可以用他們學習視唱時每個單元學到的新的節(jié)奏型進行音階的改編，并進行卡農(nóng)練習，這對于樂理的學習又會有更深刻的理解。而對于中小學來說，創(chuàng)作也并不是很難。我們也可以借鑒國外的一線譜教學，讓學生就用圍繞在一線譜旁的三個音進行創(chuàng)作，加上不同的節(jié)奏型，創(chuàng)作出一個簡單的旋律，這當中有的旋律適合做輪唱，有的不適合，不適合做輪唱的可以在老師的引導下，做上方三度或下方三度的平行旋律，從而形成和聲進行，也可作四度、五度等等。

（三）中國民族音樂的運用

前面提到柯達伊教學法及奧爾夫教學法等國外教學法對卡農(nóng)的運用，在音樂多元化的今天，我們更注重發(fā)展我國傳統(tǒng)音樂文化，卡農(nóng)在我國合唱作品中也多有運用，合唱團指揮可以更多的引導團員發(fā)現(xiàn)中國民族音樂，中國民族五聲音階是極為適合做卡農(nóng)練習的，通過對國外合唱作品和訓練方式的學習和借鑒，運用于我國民族音樂中，并發(fā)展我國合唱作品，這也是肩負在我們身上的責任。

總之，合唱團員的創(chuàng)作能力在基礎訓練拓展中完全可以實現(xiàn)，合唱團可根據(jù)自身特點選擇進行，尤其是學生合唱團、師范院校學生合唱團，這項練習是集合了作曲、編曲、和聲、曲式分析等多學科的綜合練習，是這些學科最好的實踐方式。

綜上所述，面對中國的合唱藝術(shù)走向越來與專業(yè)的領域，從群眾合唱到專業(yè)合唱都在不斷進步和發(fā)展，這當中如何正確培養(yǎng)一個合唱團對合唱的理解尤為重要，人們在逐漸轉(zhuǎn)變大齊唱到多聲部才是合唱的觀念上已邁出一大步，作為音樂教師、指揮更肩負著合唱藝術(shù)的傳播和發(fā)展。任何合唱團訓練不能忽視基礎訓練，對于基礎較弱、沒有音樂專業(yè)學習的合唱團，也并非沒有辦法培養(yǎng)合唱意識，任何藝術(shù)都是循序漸進的學習過程，合唱意識更非一朝一夕建立的，如果想合唱團走得更遠，業(yè)余合唱團也要找到適合自己得訓練方法。特別是輪唱、卡農(nóng)等練習，看似過于簡單，卻蘊含著大量的訓練內(nèi)涵，做好小事容易，堅持做好這樣簡單的小事，并把小事做精、擴展下去，將會形成扎實的合唱基礎，會對合唱訓練產(chǎn)生極為深遠影響。合唱團要在練聲、和聲訓練上多有創(chuàng)造力，在作品選擇上要有獨到之處，不能隨大流，別的團唱什么我們就唱什么，哪些作品最近流行就唱哪些，找不到本團的根本問題，不解決本團的基礎問題，合唱團在排練作品時也會有許多困難，導致進步緩慢，唱作品不深入，甚至無法正確的完成作品。在正確的、循序漸進的合唱訓練中找到適合本合唱團的特色，才是合唱發(fā)展穩(wěn)步向前的基礎。■