孔嘉穎

（西北民族大學(xué)舞蹈學(xué)院，甘肅 蘭州 730030）

前言

舞蹈不僅能夠?qū)⑸檎{(diào)最真實、最直接地進行展示，還能通過舞蹈動作將文化精神向人民群眾進行推廣宣傳，起到一定的教育效果。舞蹈藝術(shù)的完整呈現(xiàn)離不開舞蹈編導(dǎo)的作用發(fā)揮，作為整部舞蹈動作的組織者舞蹈編導(dǎo)除了具備豐富的舞蹈專業(yè)知識以外還需要具備一定的文化素養(yǎng)、獨特的審美觀、豐富的想象力等，這樣才能使舞者通過肢體語言表達牽動更多觀眾的心。舞蹈編導(dǎo)在進行創(chuàng)作和編排舞蹈作品時還需要具有現(xiàn)場控制能力、溝通能力和管理能力，使得編排現(xiàn)場各項工作能夠有序進行。

一、舞蹈編導(dǎo)的基本素養(yǎng)要求

（一）文化素養(yǎng)

舞蹈是一門綜合性較強的藝術(shù)，融合了音樂、戲曲、歷史等不同的文化種類，如果舞蹈編導(dǎo)缺乏足夠的文化素養(yǎng)舞蹈作品將不具備深刻的價值內(nèi)涵，缺乏人物性格塑造舞蹈作品會失去活力，沒有歷史背景作為支撐舞蹈所呈現(xiàn)出來的畫面則單調(diào)無味。舞蹈編導(dǎo)文化素養(yǎng)在舞蹈作品中的應(yīng)用發(fā)揮能夠使作品更具藝術(shù)性地向觀眾呈現(xiàn)，在多元文化的填充下舞臺之上舞者的肢體語言表達才更具生命力，同時舞蹈編導(dǎo)在作品創(chuàng)作過程中還能通過文化素養(yǎng)的表達使自身創(chuàng)作境界得到提升，舞蹈藝術(shù)將承載更多的價值內(nèi)涵。

（二）審美素養(yǎng)

舞蹈編導(dǎo)舞蹈作品的編排者和組織者，舞蹈作品的呈現(xiàn)方式、節(jié)奏、景別等都是在舞蹈編導(dǎo)審美素養(yǎng)和敏銳的視角下產(chǎn)生的。舞蹈編導(dǎo)從看似平常的事物之中深度挖掘美學(xué)和藝術(shù)表達，使自身作品更具吸引力。審美能力因個人的文化差異、所從事的行業(yè)、性格特點等會產(chǎn)生一定差異，對于同一畫面中組成事物的判斷和觀察也會有所不同，而舞蹈編導(dǎo)則需要打破人們審美能力差異，為人們呈現(xiàn)出自己對舞蹈藝術(shù)的理解，這就需要舞蹈編導(dǎo)運用自己敏銳的視角捕捉舞蹈動作中的美并將其還原到舞臺讓更多的人也能發(fā)現(xiàn)。

（三）想象力

想象力是每一位舞蹈編導(dǎo)都應(yīng)具備的素養(yǎng)。不同于電影藝術(shù)和繪畫藝術(shù)，舞蹈藝術(shù)既需要通過舞者的肢體、神態(tài)向觀眾呈現(xiàn)場景語言，又需要通過對場景元素、舞臺燈光、服飾等使得舞臺更具畫面美感。這就要求舞臺編導(dǎo)運用其豐富的想象力，通過對舞蹈動作的設(shè)計、場景打造、色彩選擇來對自己想象中的場景進行還原。出色的舞蹈藝術(shù)往往會向觀眾帶來意想不到的視角沖擊，而這一切都是通過編導(dǎo)想象力的發(fā)揮應(yīng)用所創(chuàng)造出的。

二、舞蹈編導(dǎo)的能力要求

（一）專業(yè)的舞蹈能力

只有掌握每一個舞蹈動作要領(lǐng)、背后所呈現(xiàn)出的情感及足夠的演出經(jīng)驗之后才能成為一名合格的舞蹈編導(dǎo)。充分掌握舞蹈專業(yè)知識和舞蹈動作的熟練度將會直接影響到舞蹈作品編排進度，在向舞者講解舞蹈動作時通過編導(dǎo)親自示范演示的方式將能使舞者更加清晰地掌握到編導(dǎo)要求，避免在后續(xù)訓(xùn)練或登臺演出過程中舞蹈動作內(nèi)涵要素的缺失。舞蹈編導(dǎo)在具備專業(yè)的舞蹈能力下還能根據(jù)舞者不同的能力素質(zhì)來展開相應(yīng)的調(diào)整，確保為觀眾呈現(xiàn)出色的舞蹈藝術(shù)。具備專業(yè)的舞蹈能力能夠讓編導(dǎo)更加自主地掌控舞蹈作品，使舞蹈動作呈現(xiàn)和表達更具藝術(shù)性。

（二）創(chuàng)作能力

舞蹈作品并不是憑空想象而成，需要編導(dǎo)從自身的生活實際出發(fā)，找尋平凡生活之中不平凡的點，并結(jié)合自身的文化素養(yǎng)和想象力將其更具藝術(shù)內(nèi)涵地呈現(xiàn)。這就要求舞蹈編導(dǎo)具備較強的創(chuàng)作能力，將現(xiàn)有的舞蹈動作經(jīng)過合理的編排重組之后，使得舞蹈動作更具有感染力和藝術(shù)力。舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作能力還體現(xiàn)在作品創(chuàng)新上，舞蹈作品的舞臺效果呈現(xiàn)反映著編導(dǎo)的編寫創(chuàng)作和靈感創(chuàng)新，一味傳承或模仿他人的舞蹈作品就將導(dǎo)致舞臺藝術(shù)千篇一律，失去活力。舞蹈具有悠久的文化歷史，通過對傳統(tǒng)舞蹈的逐步創(chuàng)新才能使舞蹈作品滿足現(xiàn)代人們的文化追求，舞蹈編導(dǎo)需要利用現(xiàn)代技術(shù)手段實現(xiàn)過去舞蹈作品不能完成的動作、場景等，在舞蹈創(chuàng)作模式、風(fēng)格的創(chuàng)新之下舞蹈藝術(shù)將具有旺盛的生命力。

（三）藝術(shù)鑒賞能力

舞蹈藝術(shù)融合了音樂、文學(xué)、美術(shù)、歷史等多個專業(yè)學(xué)科知識，通過變幻的舞蹈動作為觀眾呈現(xiàn)出動態(tài)的藝術(shù)畫面，這就需要舞蹈編導(dǎo)藝術(shù)鑒賞能力在此之中的展現(xiàn)。編導(dǎo)應(yīng)結(jié)合自身對音樂、美術(shù)等藝術(shù)的理解和鑒賞，通過舞蹈動作編排的方式使音樂、畫面、燈光與肢體動作更加協(xié)調(diào)的融合。同時，為了全面顧及每一位觀眾的審美素養(yǎng)，舞蹈編導(dǎo)還需要將高雅的舞蹈藝術(shù)簡單化向觀眾呈現(xiàn)，使觀眾能夠輕易地從舞蹈動作變化中了解舞蹈作品背后的情感與內(nèi)涵表達。

總結(jié)

綜上所述，舞蹈編導(dǎo)在對舞蹈作品進行創(chuàng)作編排時應(yīng)通過自身文化素養(yǎng)、審美素養(yǎng)、想象力的充分發(fā)揮，使舞蹈動作有效展現(xiàn)出自身的審美追求，并結(jié)合自身對生活及舞蹈動作的理解，將極具畫面美感的舞蹈表演呈現(xiàn)給觀眾。同時舞蹈編導(dǎo)也應(yīng)具有過硬的舞蹈專業(yè)能力、創(chuàng)作能力和藝術(shù)鑒賞能力，無論是在舞蹈作品創(chuàng)作還是在編排管理過程中編導(dǎo)都應(yīng)展現(xiàn)出自身的專業(yè)性，從而更好地組織和領(lǐng)導(dǎo)演出。