柳新根
(岳陽市巴陵向日葵文化傳播有限公司,湖南 岳陽 414021)
“立意”原是繪畫理論中的概念,即明確藝術(shù)創(chuàng)作的意圖、動機和目的,承載創(chuàng)作者想要表現(xiàn)的主題思想。插花藝術(shù)在創(chuàng)作之前,往往也要進行構(gòu)思立意,明確作品要表現(xiàn)什么、怎樣表現(xiàn),圍繞創(chuàng)作動機和創(chuàng)作目的、中心思想確定插花造型,并選擇合適的花材及花器進行表現(xiàn)。也就是說,插花的構(gòu)思立意的過程是創(chuàng)作者形象思維與具體材料加工技法結(jié)合的過程——創(chuàng)作一件好的插花作品,首先要有明確的創(chuàng)作目的、用途以及所要表達的思想內(nèi)容,做到心中有數(shù),然后才能根據(jù)一定的藝術(shù)創(chuàng)作原則和方法去進行創(chuàng)作。
中國傳統(tǒng)插花的構(gòu)思立意首先要明確創(chuàng)作目的與創(chuàng)作用途,即“要表現(xiàn)什么”,而后通過形象思維對“怎樣表現(xiàn)”進行構(gòu)思,才能展開創(chuàng)作。中國傳統(tǒng)插花可根據(jù)插花作品的特色、用途分為宗教插花、宮廷插花、文人插花、民間插花四種類型,其形象思維由于其性質(zhì)不同而不同。
宗教插花注重穩(wěn)重、莊嚴,因而其構(gòu)思立意與形象思維要更加強調(diào)其莊嚴性,以彰顯對宗教的尊敬之意;
宮廷插花構(gòu)思立意注重典雅、尊貴,因而其構(gòu)思立意與形象思維要強調(diào)其裝飾性與華麗性,以彰顯皇家富貴之勢;
文化插花構(gòu)思立意清雅娟秀,無過多華麗的渲染和裝飾,多為文人即興而作,以抒發(fā)自己的情感,所以不太重視插花作品的構(gòu)思立意與形象思維;
民間插花構(gòu)思立意較為隨意,以樸素野趣為主,多為鄉(xiāng)間隨意而為之,與文人插花一樣,不太重視作品的構(gòu)思立意與形象思維。
綜上,插花的構(gòu)思立意過程是作者形象思維與具體材料加工技法結(jié)合的過程,所以形象思維要求充滿感情,要有豐富的想像力,并且借助于其他藝術(shù)語言和材料進行思維。中國傳統(tǒng)插花的構(gòu)思立意要依據(jù)不同的插花類型來確立的,以不同喻義的花材象征意義確定作品的構(gòu)思立意。
多樣性是中國傳統(tǒng)插花將各色各類花材在同一作品中體現(xiàn),統(tǒng)一性是中國傳統(tǒng)插花作品中各類花材的喻義相同,更好地表達主題。
中國傳統(tǒng)插花所運用的花材極為豐富,均又是婀娜多姿,千姿百態(tài),加上插花器皿千變?nèi)f化,為插花作品的多樣性創(chuàng)造了條件。中國傳統(tǒng)插花作品常選用3-4 種花材展開創(chuàng)作,以適量、統(tǒng)一、相近的花材搭配,統(tǒng)一主題,強調(diào)作品的協(xié)調(diào)性,有序而為,保證其觀賞性。同時對花材的主次之分也頗有建樹——明代袁宏道在《瓶史·使令》中給出了主花材與次花材的搭配,“梅花以迎春、瑞香、山茶為婢女;海棠以蘋婆、林檎、丁香為婢女;牡丹以玫瑰、薔薇、木香為婢;芍藥以罌粟、蜀葵為婢;石榴以紫薇、大紅千葉木槿為婢;蓮花以山礬、玉簪為婢;桂花以芙蓉為婢;菊以黃、白山茶、秋海棠為婢女;臘梅以水仙為女婢女?!?/p>
由此可見,中國傳統(tǒng)插花講究多樣性與統(tǒng)一性,在確定了主花材的情況下,根據(jù)一定的形狀、喻義確定次花材。主客花期相近、濃淡相諧、搭配合理,使之有天然之態(tài),通過高低、疏密、斜正來表現(xiàn)插花的形態(tài)美,既避免單一花材導致的呆板平淡、索然無味,又不是松散無序、毫無章法的“亂搭”。
對比性是構(gòu)圖中各要素內(nèi)部差異性,如主與次、虛與實、疏與密、深與淺、方與圓、粗與細、美與丑、大與小、核心與外圍等。協(xié)調(diào)時指要素內(nèi)部存在的一致性,即使構(gòu)圖有一定得整體感。
中國傳統(tǒng)插花為了突出對比性與協(xié)調(diào)性,往往在插花作品中強調(diào)高低錯落、疏密有致、虛實結(jié)合、仰俯呼應(yīng)、上輕下重、上散下聚。高低錯落要求花朵的位置要高低前后錯開,切忌在同一橫線或直線上。花朵的經(jīng)營位置應(yīng)高低起伏,前后錯開。疏密有致要求每朵花、每張葉都具有觀賞效果和構(gòu)圖效果,過密嫌繁雜,過疏顯空蕩。盡量做到點、線、面相配適宜,空間安排得當,所謂“疏可走馬,密不透風”,“疏如晨星,密若潭雨”?!笆杳芟嚅g,錯落有致”。虛實結(jié)合要求花為實,葉為虛,有花無葉欠陪襯,有葉無花缺實體。以虛烘實,能給實以生命、靈動、活力,使實格外有情味。俯仰呼應(yīng)要求上下左右的花朵,枝葉要圍繞中心顧盼呼應(yīng),即反映作品整體性,又保持作品均衡感。上輕下重要求花苞在上,盛花在下,淺色在上,深色在下,顯得均衡自然而有生命力。上聚下散要求花朵枝葉基部聚攏似同生一根,上部疏散多姿多態(tài)。
動勢是指作品花材的俯仰、高低、顧盼等變化而引起的一種運動的趨勢,或向左,向右,向上等。動勢表現(xiàn)的是一件插花作品整體上的運動趨勢,局部的動勢只會造成失敗的作品。如高鐮的《瓶花三說》中提到利用動勢的原則來插花“假如,瓶高二尺,肚大下實者,花出瓶口二尺六寸,須折斜冗花枝,鋪散左右,覆瓶兩旁之半則雅。若瓶高瘦,則宜一高一低雙枝,或屈曲斜裊,較瓶身少短數(shù)寸似佳。最忌花瘦于瓶又忌繁雜如縛成把,殊無雅趣?!逼渲械摹罢坌比呋ㄖ?,鋪散左右,覆瓶兩旁之半”以及“一高一低雙枝”,“或屈曲斜裊”的手法就是營造動態(tài)美,不至于過于呆板無味。
均衡即平衡、穩(wěn)定。在人的視覺感受中,平衡的形象能夠給人一種穩(wěn)定、舒服的感覺。反之,則難受、別扭、不平安。平衡、穩(wěn)定是塑造一件成功插花作品的關(guān)鍵。構(gòu)圖是立意的第一要求,藝術(shù)插花構(gòu)圖的基本規(guī)則和繪畫一樣,講究均衡。均衡有兩種形式:一是對稱,平衡的形式;另一種是不對稱,不平衡的形式。均衡講得不是平衡式對稱,但平衡、對稱卻又是均衡的一種形式。在插花藝術(shù)中,人們多喜歡不對稱、不均衡的構(gòu)圖形式,這是因為在自然界或生活中,人們的視覺習慣感到不對稱、不均衡的事物具有動態(tài)的趨勢,顯得生動,活潑有生機。而對稱、平衡的事物雖有穩(wěn)重的靜態(tài)美,但在某種場合顯得四平八穩(wěn),過于呆板。所以在構(gòu)圖方面多講不對稱的均衡力,求避免機械的對稱手法,要在不對稱中求均衡,達到“穩(wěn)中出奇”,給人以自然,穩(wěn)定的感覺。
中國最早的佛教插花,講究對稱式,以顯示莊重,嚴肅的氣氛。然而隨著插花藝術(shù)的廣泛流傳,這種對稱式的構(gòu)圖顯得呆板,無生趣,插花類型逐漸發(fā)展為不對稱式。加之,“天人合一”等哲學觀點對藝術(shù)的影響,使得插花出現(xiàn)崇尚自然之勢,插花逐漸以自然式為主,表現(xiàn)自然之姿態(tài),“出于自然,勝于自然”,在這種大的環(huán)境下,插花一般采用不對稱的均衡動勢手法,避免機械的對稱和呆板,按照植物生長的自然姿態(tài)通過各種曲線和直線表現(xiàn)詩情畫意。正如袁宏道在其《瓶史·宜稱》中言:。此真“花之謂,整齊者,正以參差不倫,意態(tài)天然,如子瞻之文隨意斷續(xù),青蓮之詩,不拘對偶 此真整齊也”??梢?,古人在構(gòu)圖的時候是以不對稱為美,講究高低俯仰。即使是一枝獨插,也須擇“枝柯古屈曲,斜裊者”。
中國插花受儒家傳統(tǒng)思想及書畫藝術(shù)影響,并溶書法畫理于作品中,其造型 以線條為主。線條的表現(xiàn)力十分豐富,既可抒發(fā)感情,又可表達作品意境,如橫線可增加作品遼闊、寧靜,給人以平穩(wěn)、安詳、深遠的感覺;斜線具有活潑生動,不穩(wěn)定的感覺;垂直線剛直有力,使視線上下移動、顯示高度變化;曲線通常誘發(fā)人們想象大海波濤、運動的力量等,從而達到表現(xiàn)作品意境的目的。其構(gòu)圖造 型形式主要有直立式、傾斜式、下垂式、平行式。
主要花枝直立向上或略有傾斜,花型較窄,強調(diào)直立向上,各枝條張開的角度較小,插在花器中央。這種造型形式具有強健有力、挺拔向上的氣勢,亦可表現(xiàn)端莊穩(wěn)定、亭亭玉立的姿態(tài)。
主要表現(xiàn)受環(huán)境影響或生理特性向側(cè)偏斜的姿勢,具有動感??傮w輪廓呈傾斜的長方體狀,即橫向尺寸大于高度,才能顯示出斜態(tài)之美。這種造型形式可表現(xiàn)生動活潑、舒展自然的動態(tài)美。