于 欣

通過(guò)對(duì)國(guó)內(nèi)與鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》相關(guān)研究文獻(xiàn)進(jìn)行分析可知，樂(lè)曲原型、文學(xué)知識(shí)、古曲音節(jié)元素、古琴與鋼琴版本對(duì)比等方面屬于研究重點(diǎn)，為鋼琴詮釋中國(guó)古曲意境美給予支持。鋼琴與古曲的碰撞開(kāi)辟鋼琴藝術(shù)中國(guó)化發(fā)展先河，以民族音樂(lè)為本體進(jìn)行研究屬于重點(diǎn)，旨在演奏時(shí)抒發(fā)古曲音樂(lè)情感，深入解析作品，為鋼琴曲二度創(chuàng)作奠定基礎(chǔ)?；诖?，為使我國(guó)鋼琴音樂(lè)文化能穩(wěn)健發(fā)展，探析鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》藝術(shù)特性及演奏方略顯得尤為重要。

一、概述

黎英海生于四川，我國(guó)著名作曲家、音樂(lè)教育家及理論家，1927年出生，1943年開(kāi)始在南京國(guó)立音樂(lè)院系統(tǒng)學(xué)習(xí)鋼琴演奏知識(shí)及技能，1984年從事音樂(lè)教學(xué)及作曲工作，鋼琴曲代表作品有《夕陽(yáng)簫鼓》、《中國(guó)民歌鋼琴小曲五十首》等，聲樂(lè)代表作品有《噶爾麗泰》、《船歌》等。黎英海所創(chuàng)作的音樂(lè)具有簡(jiǎn)約、清新、精致特點(diǎn)，民族性鮮明，文化內(nèi)涵深刻，強(qiáng)調(diào)民族風(fēng)格在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性，將與中國(guó)復(fù)調(diào)音樂(lè)相關(guān)研究成果用到藝術(shù)創(chuàng)作過(guò)程中并取得驕人成果，為我國(guó)民族音樂(lè)調(diào)式理論發(fā)展奠定基礎(chǔ)。

《陽(yáng)關(guān)三疊》是唐代為送別而作的曲目，以《送元二使安西》（王維）七言絕句為創(chuàng)作基調(diào)，此詩(shī)講述友人將要遠(yuǎn)行王維依依不舍之情，并對(duì)友人去西北邊疆感到擔(dān)憂。在傳唱中由樂(lè)府改為古琴曲，以古琴為依托詮釋離愁別緒，突出古琴音色之美，賦予《陽(yáng)關(guān)三疊》生命力。黎英海于20世紀(jì)后期以西方作曲傳統(tǒng)技法為基礎(chǔ)并突出古琴特色，融合我國(guó)古樂(lè)調(diào)式，針對(duì)鋼琴和聲織體創(chuàng)新配置，在鋼琴曲中體現(xiàn)民族風(fēng)格，重新構(gòu)建藝術(shù)形象，使《陽(yáng)關(guān)三疊》成為一首具有我國(guó)民族文化意蘊(yùn)的鋼琴曲。

二、鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》的藝術(shù)特性

（一）樂(lè)曲的織體結(jié)構(gòu)

在《陽(yáng)關(guān)三疊》與鋼琴藝術(shù)融合及改編過(guò)程中保留原曲副歌、主題穿插表現(xiàn)形式，使之結(jié)構(gòu)形式獨(dú)特，既完整保留原曲旋律曲調(diào)及三疊形式音樂(lè)結(jié)構(gòu)，又在東西方音樂(lè)文化碰撞中產(chǎn)生火花，賦予鋼琴藝術(shù)更強(qiáng)表現(xiàn)力。此曲傳統(tǒng)曲目調(diào)式風(fēng)格、“一唱三嘆”、旋律節(jié)奏全部保留了下來(lái)，旨在用鋼琴模仿古琴。與古琴不同，鋼琴演奏受詞句劃分影響，突出強(qiáng)調(diào)鋼琴音樂(lè)性，音樂(lè)動(dòng)機(jī)是每一疊開(kāi)始的基礎(chǔ)，依照唱詞句數(shù)及字?jǐn)?shù)變化情況對(duì)應(yīng)改變織體，在反復(fù)演奏中添加即興音樂(lè)元素，增強(qiáng)樂(lè)曲表現(xiàn)力及生命力。鋼琴演奏技法在古曲原有曲調(diào)結(jié)構(gòu)沖擊下得以重構(gòu)，同時(shí)原曲整體結(jié)構(gòu)并未發(fā)生改變，沿用我國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)結(jié)構(gòu)加以創(chuàng)作。

主題2--15小節(jié)為第一疊，第一次出現(xiàn)andante速度，曲式結(jié)構(gòu)為單二部，反復(fù)變化2次，第二行譜曲低音區(qū)主旋律出現(xiàn)，兩手低音部、高音部交相呼應(yīng)，恰如其分的處理使和聲配置更加清晰簡(jiǎn)明，突出我國(guó)鋼琴音樂(lè)作品復(fù)調(diào)式屬性。16--30小節(jié)為第二疊，以第一疊為基礎(chǔ)速度稍快，第二次出現(xiàn)moderato速度，五度及八度泛音以單旋律為依托疊加，為烘托主旋律和聲織體厚度有所增加，有效突出樂(lè)曲主題。中音區(qū)出現(xiàn)旋律主題，通過(guò)八分音符跳音的方式演奏高音區(qū)伴奏，同時(shí)伴奏靈巧、短促、有彈性，與本曲主旋律溫和、平緩特性形成鮮明對(duì)比。31--48小節(jié)為第三疊，第三次出現(xiàn)主題，節(jié)奏密度、兩疊音區(qū)、和聲織體配置與之形成對(duì)比，使第三疊成為全曲高潮，速度相對(duì)更快，渲染高潮氣氛，體現(xiàn)樂(lè)曲主題，期間高聲部主旋律位置依舊清晰。高音區(qū)演奏右手利用八度賦予旋律線條性，伴奏織體左手演奏利用十六分音分解和弦，旨在襯托氣氛。43小節(jié)兩手反向八度演奏，八分音符呈現(xiàn)2對(duì)3矛盾型節(jié)奏形態(tài)，使聽(tīng)眾情緒變得激動(dòng)，帶入音樂(lè)意境，45小節(jié)收尾處十六分音符變換的更為密集，兩手八度音程小二度下行渲染局促不安氣氛，全曲情緒推至頂峰。49--60小節(jié)為尾聲且與開(kāi)頭對(duì)應(yīng)，旋律相對(duì)放緩，逐漸歸于平靜，賦予樂(lè)曲空間性，猶如音符漸行漸遠(yuǎn)，最終消失在遠(yuǎn)處。

每一疊結(jié)尾均利用2--3個(gè)小節(jié)模仿琶音進(jìn)行連接，側(cè)重模仿?lián)崆傩Ч?，為下一高潮的到?lái)奠定基礎(chǔ)。主旋律均在右手高聲部位置，在情緒醞釀發(fā)展中主題變化依次出現(xiàn)在不同位置，即高音區(qū)、中音區(qū)、低音區(qū)。雙形譜記譜法在鋼琴作品中較為常見(jiàn)，《陽(yáng)關(guān)三疊》運(yùn)用三行譜記譜法，在樂(lè)譜中音樂(lè)空間結(jié)構(gòu)性較強(qiáng)。從聽(tīng)覺(jué)上講若干聲部層次分明，高音區(qū)音響豐滿。2個(gè)和聲演奏由右手負(fù)責(zé)，高聲部出現(xiàn)主題旋律，中聲部旋律具有深沉特點(diǎn)，低聲部由左手演奏，與主題旋律交相呼應(yīng)，在曲譜上生動(dòng)形象體現(xiàn)高低音行云流水、彼此依托緊密關(guān)系。

（二）樂(lè)曲的調(diào)性布置

《陽(yáng)關(guān)三疊》中的“三疊”主要是指全曲主題3次反復(fù)變化，此曲中國(guó)風(fēng)格突出，與西方鋼琴演奏技藝融合在一起并找到共通之處，“疊”與西方音樂(lè)“變奏”相似，不同之處在于打破西方音樂(lè)固定曲式結(jié)構(gòu)藝術(shù)創(chuàng)作模式束縛，擺脫嚴(yán)格變奏影響且并非單純的和聲輪廓與結(jié)構(gòu)變化，樂(lè)曲調(diào)性布置更傾向于在反復(fù)變化基礎(chǔ)上針對(duì)局部織體、節(jié)拍、速度做即興的調(diào)整，根據(jù)一定規(guī)律針對(duì)同一主題立足整體變奏詮釋。引子部分第1小節(jié)利用琶音化低音行進(jìn)與高音裝飾性組合加之旋律音調(diào)構(gòu)成三行譜表，并為商調(diào)式的引入做好準(zhǔn)備。

2--15小節(jié)（第一疊）為第二部分，降A(chǔ)宮系統(tǒng)f羽，由2個(gè)3+3三聲部對(duì)比性樂(lè)句組成，結(jié)尾部分為離調(diào)降b商調(diào)式，通過(guò)自由變奏突出主題，體現(xiàn)聲部關(guān)聯(lián)。第6小節(jié)結(jié)尾部分為降A(chǔ)宮音，突出對(duì)置調(diào)式特色。副歌屬于f羽調(diào)式，2樂(lè)句樂(lè)段歌唱性較強(qiáng)。16--30小節(jié)（第二疊）為降A(chǔ)宮系統(tǒng)f羽，在主歌部分出現(xiàn)變奏且以織體為主，經(jīng)由局部音調(diào)改變、倚音省略、節(jié)奏簡(jiǎn)化、加花手法增強(qiáng)變奏感。31--48小節(jié)（第三疊）在B段展開(kāi)，降A(chǔ)宮系統(tǒng)f羽，降G宮調(diào)系統(tǒng)由43小節(jié)轉(zhuǎn)入，把全曲推至頂峰。49--60小節(jié)（尾聲）屬于自由旋律模式，引入短暫離調(diào)，降b羽調(diào)式為49小節(jié)，降e羽調(diào)式為51小節(jié)，降a羽調(diào)式為52小節(jié)，在53小節(jié)處變回降b商調(diào)式，左手琶音下行降b商音停止。

三、鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》的演奏詮釋

（一）樂(lè)曲的裝飾音處理

《陽(yáng)關(guān)三疊》全曲模仿古琴，滲透民族文化，融入民族器樂(lè)神韻，將琶音、倚音等裝飾音型應(yīng)用其中，經(jīng)由鋼琴演奏技藝詮釋古曲典雅與精美，使聽(tīng)眾能感受到古曲魅力，進(jìn)入古曲意境，感受離愁別緒，跟隨鋼琴樂(lè)曲變化心緒。

全曲復(fù)倚音、八度倚音、小二度倚音較為常見(jiàn)，起到修飾主旋律的作用，從聽(tīng)覺(jué)上講猶如波動(dòng)琴弦顫動(dòng)之音，體現(xiàn)古琴空靈之美，復(fù)倚音模仿?lián)崆賱?dòng)作，營(yíng)造悠遠(yuǎn)、深邃、靜謐意境，奠定深沉、穩(wěn)重樂(lè)曲演奏基調(diào)。在第二疊中琶音和弦出現(xiàn)，模仿古琴刮奏，增加織體厚度，渲染音樂(lè)氣氛，使主題依托情感綿延不絕。

我國(guó)鋼琴音樂(lè)裝飾音地位特殊，作曲家在民族器樂(lè)中吸收養(yǎng)分，引用特殊技法并產(chǎn)生多種音效，不僅起到裝飾作用，還成為中國(guó)鋼琴音樂(lè)風(fēng)格元素之一。雖然鋼琴音色無(wú)法改變，但通過(guò)反復(fù)練習(xí)及演奏技巧的應(yīng)用能從意蘊(yùn)上模仿古代器樂(lè)，進(jìn)入古琴音響意識(shí)形態(tài)，嘗試多種觸鍵形式，體現(xiàn)古樂(lè)之美，使鋼琴音色能無(wú)限趨近于我國(guó)古代器樂(lè)音色，鋼琴的聲音更加包羅萬(wàn)象。

（二）樂(lè)曲的節(jié)奏處理

《陽(yáng)關(guān)三疊》主題各部分交錯(cuò)出現(xiàn)，為2/4拍、4/4拍、6/4拍，此種節(jié)拍構(gòu)成與西方傳統(tǒng)鋼琴音樂(lè)截然不同，不難看出此曲中國(guó)民族音樂(lè)元素較多，使鋼琴成為詮釋古樂(lè)風(fēng)情的載體，有別于西方古典奏鳴曲，不受節(jié)奏意識(shí)、演奏速度、固定拍號(hào)束縛，具有節(jié)奏散漫、表現(xiàn)靈活特點(diǎn)，用散板形式收尾。全曲節(jié)奏舒緩，引入西方嚴(yán)謹(jǐn)概念，與東方古曲朦朧意蘊(yùn)融合，重音不受限制，情感驅(qū)動(dòng)音樂(lè)發(fā)展，樂(lè)曲節(jié)奏十分自由。本曲特色之處是每一疊副歌均用到4/4拍，為主題變奏鋪平道路。利用特殊節(jié)奏型，如第三疊的2對(duì)3節(jié)奏等，增加本曲演奏難度，三連音緊湊，音程配置不和諧并激化矛盾，全曲此起彼伏，從聽(tīng)覺(jué)上掀起高潮。

（三）樂(lè)曲的音色處理

為實(shí)現(xiàn)古琴悠遠(yuǎn)空寂與鋼琴優(yōu)美音色完美融合演奏目標(biāo)，得到低沉厚重音色效果，本曲主題音區(qū)與古琴音區(qū)一致，用到音區(qū)與調(diào)性變化，一方面模仿古琴，另一方面展現(xiàn)鋼琴魅力，演奏時(shí)需從聽(tīng)覺(jué)出發(fā)讓鋼琴靠近古琴，從意識(shí)形態(tài)上處理樂(lè)曲音色。

第一疊主題部分旋律簡(jiǎn)單明了，力度為P，出現(xiàn)在低音區(qū)，模仿古琴散音音效，保障音色深遠(yuǎn)、松弛、厚重，演奏時(shí)觸鍵要緩慢，用指肚觸鍵，切忌高抬手指，雙臂放松，力量通透，音符銜接順暢且輕柔，音色清晰，營(yíng)造安靜、舒緩氛圍。第二疊裝飾音較多，用以模仿古琴音效，演奏八分音符跳音，觸鍵位置靠后，音符有彈性且柔美，要發(fā)音后迅速抬起手指。力度為mf。旋律連線盡量拖住，手指始終位于鍵盤(pán)上，打通氣息，靈活控制手指，長(zhǎng)音氣息不能斷，保障全曲演奏一氣呵成。快速華彩部分模仿?lián)崆賱?dòng)作，用手腕帶動(dòng)手指，觸鍵輕快，趨近古琴演奏意識(shí)，力度緊隨音程高低起伏，模仿琶音聲部時(shí)手指需深觸鍵，注意貫通氣息，十六分音弱奏，保障音色富有層次。第三疊為全曲高潮，用八度賦予主題力度，演奏需突出八度線條感，旨在模仿古琴音效。演奏時(shí)需雙臂下沉。左手演奏十六分音分解和弦琶音盡量輕松，手指快速跑動(dòng)，突出其韻味，模仿?lián)崆賱?dòng)作，手指緊貼琴鍵，觸鍵慢而深，盡量保持長(zhǎng)音，注意音色不可呆板，營(yíng)造余音繞梁意境，演奏古琴縹緲、深邃、沉靜音色。演奏需加強(qiáng)力度，突出八度旋律線，立足聽(tīng)覺(jué)感官帶動(dòng)聽(tīng)眾情緒，使之情緒波動(dòng)，體悟友人別離愁緒。每一疊結(jié)束部分用琶音連接，模仿古琴撥弦，演奏時(shí)指尖輕觸琴鍵，手臂保持放松，跑動(dòng)要均勻連貫。

（四）樂(lè)曲的情感處理

用鋼琴展現(xiàn)《陽(yáng)關(guān)三疊》送別之情是演奏成敗關(guān)鍵，為此演奏者需突出本曲中國(guó)鋼琴風(fēng)格，理清樂(lè)句關(guān)系，了解樂(lè)曲背景，在演奏技巧處理樂(lè)章中滲透友人離別之情。第一疊主要表現(xiàn)欲說(shuō)還休、沉靜婉轉(zhuǎn)情感，演奏呼吸緩慢，旋律平緩穩(wěn)定。第二疊旋律以第一疊為依托較為活潑，根據(jù)連線控制呼吸及手臂，在手臂松弛基礎(chǔ)上賦予音樂(lè)流暢性。第三疊八度主旋律由右手演繹，十六分音由左手演繹，和聲織體渾厚，主旋律速度較快，體現(xiàn)激動(dòng)情緒，演奏呼吸沉穩(wěn)，全身放松，用氣息支撐演奏，由手臂傳導(dǎo)觸鍵。本曲時(shí)值對(duì)比明顯，樂(lè)曲首尾長(zhǎng)音演奏需手臂盡量舒展，帶來(lái)舒緩之感，使人們得以感受到依依不舍之情連綿不絕。樂(lè)曲開(kāi)端為行板，中部為中板，結(jié)束部分稍快，尾聲回到行板，演奏速度為“慢--快--慢”，情緒為“平靜--激動(dòng)--平靜”，全曲循序漸進(jìn)，演奏需從全局出發(fā)把控節(jié)奏，立足局部把控樂(lè)段關(guān)聯(lián)，駕馭“散--慢--中--快--散”模式，保障樂(lè)段環(huán)環(huán)相扣，樂(lè)段彼此依托向前發(fā)展，準(zhǔn)確體現(xiàn)樂(lè)曲情感。

（五）樂(lè)曲的踏板處理

古琴音色具有特殊性，余音長(zhǎng)、音色低、有共鳴，鋼琴音色清亮，雖然與古琴存在明顯區(qū)別，但通過(guò)琴弦振動(dòng)處理可保障二者音色近似，這就需要演奏者運(yùn)用踏板。樂(lè)曲開(kāi)端用古琴的音色演繹泛音，用踏板延長(zhǎng)時(shí)值，賦予泛音共鳴性。高潮部分演奏速度逐漸變快，旨在烘托氣氛，用踏板修飾，優(yōu)化和弦和聲效果，演奏時(shí)注意踏板使用節(jié)點(diǎn)，要在下鍵后踩踏板，保障和弦連貫清晰。結(jié)尾處為使情緒更為飽滿可用半踏板，確保聲音深沉。全曲多次用到十六分音符，手指踏板可在高聲部出現(xiàn)時(shí)演奏主旋律使用，聲部旋律由右手演奏，緩慢離開(kāi)鍵盤(pán)，確保時(shí)值達(dá)標(biāo)，音符連貫暢通。踏板應(yīng)用的難點(diǎn)是演奏者聽(tīng)覺(jué)判斷準(zhǔn)確性，《陽(yáng)關(guān)三疊》并無(wú)標(biāo)記延音踏板，需演奏者在聽(tīng)覺(jué)助力下加強(qiáng)二度創(chuàng)作，根據(jù)個(gè)體感知及敏銳的聽(tīng)覺(jué)用好踏板，優(yōu)化聲部關(guān)系，提高演奏質(zhì)量。

結(jié) 語(yǔ)

綜上所述，鋼琴曲《陽(yáng)關(guān)三疊》是西方藝術(shù)與東方文化碰撞下的產(chǎn)物，凸顯我國(guó)民族文化特色，融入西方音樂(lè)元素，在“東方文化+西方藝術(shù)”形式下全曲力度多變、音域?qū)拸V、轉(zhuǎn)調(diào)自由，人們能體會(huì)友人分別之情，給人們帶來(lái)良好審美體驗(yàn)，繼而助力我國(guó)鋼琴藝術(shù)穩(wěn)健發(fā)展。■