段霄蕓

（河北大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院， 河北 保定 071000）

一、北宋：寬松的文化環(huán)境

北宋統(tǒng)治者吸取前朝歷史教訓(xùn)，為保障國家的長治久安，遂重用文人士大夫，積極推行“右文”政策。宋代在建國之始便提出“（與士大夫）共理天下”[1]的治國政策，極力推崇以文治國的方略，擴(kuò)大取士名額，優(yōu)待文人士大夫，使其社會(huì)地位有明顯提高。此舉改變了前朝重用武將的弊端，士人階層對(duì)國家管控社會(huì)秩序和穩(wěn)定民心提供了強(qiáng)有力的保障。

北宋崇文政策的推行不僅是鑒于前朝的歷史教訓(xùn)，還依賴于皇帝個(gè)人推崇的好文尚藝的傳統(tǒng)與熏陶。例如宋太宗善書法，為文人墨客拓印前朝書家墨跡制成《淳化閣帖》，供后人模仿學(xué)習(xí)；宋仁宗至宋神宗時(shí)期關(guān)心圖書文化事業(yè)；徽宗時(shí)期，好文風(fēng)潮愈演愈烈，其子趙構(gòu)承繼父親文人雅趣，在書法、繪畫和音律上都頗具成就。君王對(duì)藝術(shù)文學(xué)的喜愛，引領(lǐng)文人墨客對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的極大熱情，進(jìn)一步推動(dòng)北宋藝術(shù)的發(fā)展。

北宋在建國之初就對(duì)藝術(shù)文化事業(yè)有一定的關(guān)注，并采取有助于藝術(shù)發(fā)展的政策。太宗時(shí)期設(shè)立翰林圖畫院和翰林御書院，廣納賢才。徽宗時(shí)期為發(fā)展書畫藝術(shù)教育事業(yè)設(shè)立書學(xué)和畫學(xué)，增加畫師俸祿，繪畫成為當(dāng)時(shí)科舉考試的科目，提高畫家地位。例如李唐、張擇端、王希孟等人皆由此畫院出身，名氣享譽(yù)藝壇。張揚(yáng)個(gè)性和強(qiáng)調(diào)主觀精神的文人意識(shí)與社會(huì)上關(guān)于審美的引導(dǎo)和轉(zhuǎn)變也影響著畫院里畫家的風(fēng)格和趣味，從而引起全社會(huì)的關(guān)注。畫院和書院的盛行，提高畫家和書家的地位與待遇，繪畫與書法的藝術(shù)地位也進(jìn)一步得到提升。

北宋重視文人，將其作為社會(huì)整合力量的核心力量。在國家管理方面，統(tǒng)治者以優(yōu)待文人士大夫?yàn)閲撸嵘娜说纳鐣?huì)地位，環(huán)境氛圍寬松。在思想方面，以文人意識(shí)為主導(dǎo)，高揚(yáng)個(gè)人內(nèi)心精神世界和物質(zhì)世界的結(jié)合，大肆提倡士人雅趣和文人韻味。這樣的文化氛圍使文人墨客交往頻繁，人才濟(jì)濟(jì)，文壇和藝術(shù)界充滿生機(jī)與活力?？鬃釉浴爸居诘溃瑩?jù)于德，依于仁，游于藝”[2]，“游于藝”成為北宋文人對(duì)于藝術(shù)和文化相互交流切磋的方式之一。北宋是一個(gè)以文人為主體的國家，文人之間的交流和交往活動(dòng)成為風(fēng)潮。文人士大夫的藝術(shù)趣味引領(lǐng)著朝廷和民眾的藝術(shù)趣味，成為皇室所接受并推向正統(tǒng)的主流，成為效法的模板。

到北宋中期，伴隨著經(jīng)濟(jì)的繁榮，城市規(guī)模擴(kuò)大，社會(huì)安定和諧，人們物質(zhì)水平得到了提升，生活質(zhì)量進(jìn)一步改善。藝術(shù)的發(fā)展逐漸從皇室的壟斷轉(zhuǎn)移至社會(huì)更為廣闊的層面。開封城有各種各樣的文娛藝術(shù)活動(dòng)，為滿足文人士大夫的需要，瓦市應(yīng)運(yùn)而生。孟元老在《東京夢(mèng)華錄》中曾記載開封城有許多瓦市，文人大夫云集于此，成為一種新的娛樂方式。書畫、音律和棋藝等藝術(shù)娛樂活動(dòng)從君王貴族的壟斷中解脫出來，成為普通百姓生活中的一部分。

二、書寫用具的轉(zhuǎn)型對(duì)藝術(shù)作品的影響

內(nèi)部的穩(wěn)定，帶來了宋朝經(jīng)濟(jì)文化的快速發(fā)展。文房四寶在宋代文人眼中不僅是進(jìn)行書畫的工具，還是文人墨客閑暇時(shí)間把玩的對(duì)象。“從實(shí)用到實(shí)用與賞玩品并舉，這是宋代較之前朝的突破和發(fā)展?！盵3]兩宋時(shí)期文藝事業(yè)蓬勃發(fā)展，吳自牧在《夢(mèng)粱錄》中記載：“及文具物件如硯子、筆、墨……”[4]在北宋夜市十分常見。書畫工具的制作包含著文人士大夫的審美意趣，在工藝設(shè)計(jì)中具有文人自身的獨(dú)特見解。下面針對(duì)宋代筆、墨、紙、硯的制造情況以及文化用品對(duì)于書法創(chuàng)作風(fēng)格的關(guān)系進(jìn)行探討。

宋代制筆技術(shù)相對(duì)于唐代時(shí)期更加精湛，筆毛的原料材料日趨豐富，使用兔毫、羊毛、鹿毛等。動(dòng)物毛具有不同屬性，例如南北地區(qū)的兔毛各有特色，北方兔子的毛長且不易扯斷，相反，南方兔子的毛比較短和柔軟。根據(jù)書寫方式的習(xí)慣程度，制筆的工匠結(jié)合兩者特色，將北方兔子毛置于中心，南方兔子毛放在外側(cè)，純白的筆頭具有藝術(shù)美感；筆芯制作技術(shù)更加精細(xì)。黃庭堅(jiān)曾在《筆說》中記載張遇善于使用紫毫與羊毫制筆，后稱“丁香筆”，黃庭堅(jiān)評(píng)價(jià)此筆在根部扎得頗為緊實(shí)，在書寫時(shí)更能將內(nèi)心感受展現(xiàn)在作品上。“作藏鋒筆寫如許大字，極可人意，最妙是鋒少而有力也。”[5]可見，宋代制筆的筆芯技術(shù)是支撐筆毛的關(guān)鍵；由于皇帝喜愛繪畫與書法藝術(shù)，宋代制筆產(chǎn)地區(qū)域更加廣泛，主要分布在東部沿海地區(qū)；宋代制筆業(yè)面臨轉(zhuǎn)型時(shí)期，宋代之前的書法作品以健毫為主，為適應(yīng)行草書以及文人作畫的需要，從硬毫轉(zhuǎn)為軟毫。宋以后書法作品有豐富的筆墨變化以及抒發(fā)內(nèi)心的方式，借助軟毫更容易實(shí)現(xiàn)。蘇軾在《試吳說筆》記載：“前史謂徐浩書鋒藏筆中，力出字外。杜子美云：‘書貴瘦硬，方通神；若用今時(shí)筆工虛鋒漲墨，則人人皆作肥皮饅頭矣?！脜钦f筆作此數(shù)字，頗適人意?！盵6]（P2235）唐代書法注重法度，宋代書風(fēng)追求內(nèi)心的抒發(fā)，蘇軾認(rèn)為書畫風(fēng)格不同，所適合的筆也并不相同，在“尚意”書風(fēng)流行的北宋，文人士大夫使用軟毫來作畫，趙佶作為“喜工”的書家，則選擇使用硬毫來書寫瘦金體與創(chuàng)作工筆畫。新的筆毫制作工藝的出現(xiàn)，一方面促進(jìn)了“尚意”書風(fēng)的形成，推動(dòng)書法藝術(shù)的創(chuàng)作；另一方面，書家與畫家對(duì)于筆墨線條的追求，進(jìn)一步促進(jìn)制筆業(yè)的發(fā)展，提升對(duì)制筆行業(yè)的要求。

宋代是我國制墨的另一高峰期。宋代最具有代表性為松煙墨與油煙墨。皇帝文人喜愛使用李廷珪墨，宋太宗下令雕刻的《淳化閣帖》為李廷珪墨所拓，稱“李墨本”。蘇軾、司馬光對(duì)李廷珪墨大加贊賞，北宋流行用水墨繪制植物與山水。畫風(fēng)的轉(zhuǎn)型以及時(shí)代潮流的引領(lǐng)，畫家的創(chuàng)作與用墨有著根本的聯(lián)系。由于在宋代松樹大量砍伐，導(dǎo)致成本急劇增加。宋代開發(fā)出油煙墨，整體制墨質(zhì)量較高，需求量也極大。油煙墨的出現(xiàn)，影響周邊海外國家的制墨業(yè)的生產(chǎn)。由于兩種墨在紙上所呈現(xiàn)的墨色、光澤度不同，書家、畫家對(duì)于墨的取材具有個(gè)性化特征。宋代姜夔在《續(xù)書譜》中云：“凡作楷書，墨欲干，然不可太燥?！盵7]（P389）蘸墨不足，墨汁不能掩滿筆畫是“燥”。趙佶所創(chuàng)作的瘦金體具有筆鋒勁健、書寫節(jié)奏強(qiáng)的特點(diǎn)，使用油煙墨進(jìn)行書寫黑度更好，整幅作品呈現(xiàn)效果更加干凈、爽利。北宋熙寧、元豐年間，張遇在其所制的墨中加入麝香、金箔，被稱為“龍香劑”，成為墨中極品，供皇室單獨(dú)享用?？梢娝未适矣媚粌H在設(shè)色方面有所講究，還在墨的味道上進(jìn)行改良。趙佶不但使用油煙墨，而且使用蘇合油制墨，只因蘇合油燃燒后有特異芳香，可見趙佶制墨的奢華和精貴。[8]宋代文人對(duì)墨的使用，對(duì)于當(dāng)時(shí)制墨工藝的提升具有推動(dòng)作用。制墨不僅在于使用，還具有賞玩的特點(diǎn)，文人墨客將自己的抱負(fù)以及追求寄托于墨之中，宋代的墨具有人性化品格，注入深厚的文化內(nèi)涵，促進(jìn)制墨業(yè)發(fā)展。

宋代由于刻帖的興起，紙張的耗費(fèi)量加大，書畫藝術(shù)風(fēng)格發(fā)生轉(zhuǎn)變，對(duì)紙張的質(zhì)量有著新的要求，刺激當(dāng)時(shí)造紙業(yè)的多樣化與高質(zhì)量的發(fā)展。北宋時(shí)期，竹紙技術(shù)得到明顯改善，于淳熙年間開始使用，并且制造出尺寸非常大的紙張。紙張的大量生產(chǎn)與活字印刷術(shù)有著密切聯(lián)系，為宋代文化藝術(shù)的轉(zhuǎn)變奠定基礎(chǔ)。北宋詩人梅堯臣對(duì)澄心堂紙贊譽(yù)有加“滑如春水密如繭”，一紙價(jià)值百金。宋代在紙品上進(jìn)行更為精細(xì)的加工，將藝術(shù)性與實(shí)用性兩者進(jìn)行融合。由于宋代書風(fēng)以及繪畫風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，提供大量高質(zhì)量紙品，為書畫藝術(shù)的發(fā)展打牢基礎(chǔ)，為之后的雕版印刷事業(yè)的發(fā)展提供了保障。

文房四寶中，唯有硯臺(tái)最為耐用，保存時(shí)間長，流傳千年不會(huì)損壞，供后世欣賞與研究。宋代的硯臺(tái)種類很多，遍及全國各地。宋代石硯為了適應(yīng)文人墨客的審美需要，迎合時(shí)代審美潮流，造型也是千姿百態(tài)。對(duì)于硯石的紋理以及用料成為宋代文人實(shí)用、欣賞、收藏、把玩的需要，刺激宋代石硯的發(fā)展?？抵荻讼h的硯臺(tái)生產(chǎn)已經(jīng)達(dá)到相當(dāng)規(guī)模。大觀年間，趙佶命廣東漕臣采集端溪出產(chǎn)的硯臺(tái)，役使勞力五十余人，只為獲取珍品。南宋高宗，在自著《翰墨志》中對(duì)端硯有如下評(píng)價(jià)：“色紫如豬肝，密理堅(jiān)致，潴水發(fā)墨，呵之即澤，研試則如磨玉而無聲，此上品也?！盵7]（P366）認(rèn)為硯臺(tái)在研墨時(shí)無聲，可作為判斷硯臺(tái)品質(zhì)的標(biāo)準(zhǔn)，對(duì)端硯贊賞有加。

文房四寶作為書畫創(chuàng)作的重要載體，反映當(dāng)時(shí)社會(huì)的藝術(shù)潮流。書風(fēng)的轉(zhuǎn)變和繪畫主題的變化，使得毛筆在選材上頗為講究，書家根據(jù)自身所書作品的特點(diǎn)，對(duì)用筆的選擇更為縝密。在用墨方面，依據(jù)兩種墨在紙上的不同呈現(xiàn)方式，在書法方面，使用油煙墨對(duì)于整幅書法作品呈現(xiàn)效果更佳。宋代由于雕版印刷以及帖學(xué)的興起，不僅要保證紙張的供應(yīng)量還要保障紙張的質(zhì)量，實(shí)用性與藝術(shù)性兩者并駕齊驅(qū)。硯臺(tái)的質(zhì)量決定書法的好壞，北宋文人墨客既看重硯臺(tái)的用料，也看重硯臺(tái)的造型與紋理等因素。文房四寶雖是實(shí)用品，但也是包含了文人士大夫的思想情感、審美意識(shí)于一體的工藝品，體現(xiàn)出時(shí)代獨(dú)有的審美風(fēng)格。

三、書寫用具的轉(zhuǎn)型對(duì)書法家創(chuàng)作的影響

唐代書家完善楷書的法度，成為后世書家學(xué)習(xí)的典范，藝術(shù)風(fēng)格主要以華麗外傾、奔放恢宏、敦厚豐潤為特點(diǎn)。進(jìn)入北宋后，藝術(shù)創(chuàng)作主體由官僚貴族轉(zhuǎn)化為士大夫平民，形成雅而俗化的文藝趨向。文人為主體的書家提倡放縱和抒情達(dá)意的“尚意”書風(fēng)，成為宋代書法藝術(shù)的新發(fā)展。宋四家不拘成法，勇于創(chuàng)新，各具特色。文人精神在藝術(shù)家的創(chuàng)作中凸顯，追求自由意志的表達(dá)，向往悠閑適意的生活。由于現(xiàn)實(shí)環(huán)境與內(nèi)心世界的差異加之禪宗思想在宋代的傳播，將自身情感和心性世界與世間萬物融合一體，開啟以禪論藝的風(fēng)氣，彰顯自然清新、平淡純真的精神理想。

書法是抒發(fā)內(nèi)心情懷的一門藝術(shù)，書家借助運(yùn)筆提按速度，線條粗細(xì)，結(jié)字章法的錯(cuò)落參差，墨色的留白與著色予以體現(xiàn)。從線條的律動(dòng)來管窺書家內(nèi)心世界的波動(dòng)。

北宋制筆工藝向軟毫發(fā)展，從北宋時(shí)期的書法作品來看，具有豐富的筆墨變化以及舒緩從容的書寫節(jié)奏。由于書體風(fēng)格各不相同，在用筆方面也會(huì)注重選擇。書寫挺拔俊健的楷書，如宋徽宗的瘦金體，宜使用硬毫，可使書法作品更有彈性，勁健有力。書寫寬厚肥潤的字，如行書或草書，宜使用軟毫，講究氣息脈絡(luò)，強(qiáng)調(diào)虛實(shí)結(jié)合，展現(xiàn)飄逸，更具灑脫自然。受禪宗思想的影響，蘇軾認(rèn)為書法在創(chuàng)作時(shí)應(yīng)擺脫法度的束縛，強(qiáng)調(diào)形外之意的藝術(shù)趣味，心無所念才能創(chuàng)作出佳品。

書初無意于佳，乃佳爾?！釙m不甚佳，然自出新意，不踐古人，是一快也。[6]（P2183）

蘇軾在此處強(qiáng)調(diào)不需過于遵循法度，提倡順從內(nèi)心，敢于創(chuàng)作新意奇趣的作品可稱為佳品。如蘇軾所作《寒食帖》，起伏多變，節(jié)奏感強(qiáng)。在點(diǎn)畫之間有鉤、挑和牽絲的行書特點(diǎn)，呼應(yīng)關(guān)系顯露。通過對(duì)蘇軾書法作品的分析可以看出其使用軟毫?xí)鴮?，使點(diǎn)畫間脈絡(luò)相通，意氣貫穿其中，增加了行書的靈動(dòng)性和呼應(yīng)關(guān)系。

筆者認(rèn)為北宋時(shí)期開發(fā)油煙墨，一方面是由于用墨需求的不斷增加，另一方面是由于書家通過所書寫的內(nèi)容表達(dá)自身內(nèi)心世界，受主觀精神指引。油煙墨相較于松煙墨更為沉著，顏色更為黑亮，適合寫筆鋒勁健、節(jié)奏感更為明顯的書法作品，作品呈現(xiàn)效果更為干凈爽利。米芾所寫《蜀素帖》形態(tài)變化幅度大，變化多姿，這就需要使用油煙墨來體現(xiàn)。米芾在創(chuàng)作時(shí)使用淡墨，具有疏放外展的效果。墨色的豐富變化是書家內(nèi)心情感變化的一種外現(xiàn)形式，整幅作品的書寫節(jié)奏與藝術(shù)家個(gè)人情感相結(jié)合才具有意義。受眾在觀賞書法作品的線條以及整體結(jié)構(gòu)時(shí)，能夠體會(huì)到書家用墨的真正內(nèi)涵。

王羲之在《書論》中寫道：“若書虛紙，用強(qiáng)筆；若書強(qiáng)紙，用弱筆?！盵7]（P28-29）為體現(xiàn)精致細(xì)膩、幽雅清淡的書風(fēng)，可選用光細(xì)一些的紙面；若書風(fēng)奔放恢宏，則使用粗糙的紙面呈現(xiàn)效果更佳。紙張的選取與留白對(duì)藝術(shù)家創(chuàng)作的書風(fēng)有一定影響，例如宋徽宗的瘦金體在黑白處理上更加強(qiáng)調(diào)點(diǎn)畫的變化，對(duì)線條的粗細(xì)統(tǒng)一單調(diào)，從而失去了層次變化，過于呆板單薄。用墨和紙張的暈染才能虛實(shí)相衡，和諧統(tǒng)一。

書法的需要促進(jìn)了筆墨紙硯等器用的發(fā)展，筆墨紙硯的改進(jìn)也進(jìn)一步影響書法家的創(chuàng)作風(fēng)格。文人墨客對(duì)于書法創(chuàng)作風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，更多地體現(xiàn)出個(gè)人情懷，正所謂“宋人尚意”[7]（P575）的具體體現(xiàn)。

綜上所述，書法家的情感體驗(yàn)和主觀精神是其創(chuàng)作書法的核心，書家的用筆技法是創(chuàng)作的手段與方式，而書寫工具是承載其內(nèi)心世界和技法的載體。筆墨紙硯的質(zhì)量、特性以及書家的喜好直接影響其創(chuàng)作內(nèi)容的最終效果。