摘要：油畫作為西方繪畫其傳入中國后經(jīng)過幾代油畫藝術(shù)家的實踐與探索，中國傳統(tǒng)藝術(shù)精神與西方油畫之間相互融合，在當前已經(jīng)取得了顯著的成果。本文簡要梳理油畫藝術(shù)在中國的發(fā)展，通過對寫意油畫內(nèi)在精神的挖掘，試圖剖析中國寫意油畫中的審美特征。

關(guān)鍵詞：中國;寫意油畫;審美意識;審美特征

一.中國寫意油畫及其發(fā)展概況

油畫源自西方，最初由意大利傳教士帶入中國，油畫傳入中國已有百年的歷史。油畫的發(fā)展與中國的傳統(tǒng)歷史文化之間有著密切的聯(lián)系。“寫意”最早出現(xiàn)于中國傳統(tǒng)繪畫中屬于中國畫的一種繪畫技法，重在表達和抒發(fā)畫家的個人情趣，在表現(xiàn)技法上不拘小節(jié)。到了當今時代人們對于中國傳統(tǒng)文化的關(guān)注與重視，“寫意”不僅作為中國美學、中國傳統(tǒng)繪畫的概念，同時也成為中國寫意油畫區(qū)別于西方繪畫的一個最具中國精神的特點。改革開放以后中西方文化的相互碰撞和交融，藝術(shù)家的思想也由此受到了很大的影響。藝術(shù)風潮中“民族化”、“本土化”受到藝術(shù)家的廣泛關(guān)注，中國傳統(tǒng)文化中的寫意精神逐漸成為繪畫界的一種新表現(xiàn)形式。

1.1 ?中國寫意油畫的精神內(nèi)涵

隨著社會、經(jīng)濟、文化等諸多因素的變化和發(fā)展，中國寫意油畫的藝術(shù)表達形式也在進行著不斷的探索和嘗試。通過幾代藝術(shù)家的實踐研究分析，大致可以歸納出中國寫意油畫發(fā)展方的幾個方向。整體來看主要分為本土意識喚醒、民族化回歸、多元化發(fā)展的幾個方向。

從本土意識來看，油畫源起西方它又有別于中國傳統(tǒng)繪畫的觀念。油畫在中國經(jīng)過多年的發(fā)展逐步成為一種植根于中國傳統(tǒng)文化環(huán)同時具有中國傳統(tǒng)審美特點的“中國寫意油畫”。當前中國寫意油畫這一藝術(shù)形態(tài)正逐步融入并快速適應(yīng)著中國社會的發(fā)展潮流。

油畫民族化的發(fā)展一方面與政治制度有密切的聯(lián)系，一方面也是油畫自身的發(fā)展規(guī)律。中國油畫的民族化是在立足本土文化的基礎(chǔ)之上，同時區(qū)別于中西方藝術(shù)形式本質(zhì)上的轉(zhuǎn)化，作為一種對中國現(xiàn)代復雜社會意識演變和中國現(xiàn)代思想文化進程的反思，逐步成為一種本民族文化認識下的國潮發(fā)展態(tài)勢。

當今世界經(jīng)濟文化多元化的發(fā)展不斷促進東西方文化藝術(shù)之間的融合。這一時期中國油畫由以往中規(guī)中矩的再現(xiàn)形式上升到注重藝術(shù)自身的民族性和本土化避免盲從的發(fā)展趨勢。隨著中西文化交流的頻繁，更多中國人開始接受和喜歡西方的繪畫表現(xiàn)形式，中國寫意油畫也由之前的單一逐漸趨于成熟和多元化。

二.中國寫意油畫的審美表現(xiàn)

寫意油畫的思想內(nèi)涵以中國古代‘老子’‘道子’‘莊子’等思想為指導核心，凸顯個人的“主觀精神”和“主觀情感”，在表達內(nèi)容和表現(xiàn)形式上側(cè)重于“人與自然和諧共榮共生”，強調(diào)向自然的學習和轉(zhuǎn)化，表現(xiàn)為在藝術(shù)上對自然界的新創(chuàng)造。

2.1 寫意油畫中“寫”、“意”的審美特征

“寫”即見筆，強調(diào)用筆，寫意油畫在創(chuàng)作中強調(diào)意在筆先，情趣和情感的抒發(fā)在正式創(chuàng)作前已經(jīng)在內(nèi)心中醞釀，當執(zhí)手握筆時情感與繪畫同時表達在畫面中，同時由于油畫媒介自身的特性，這使油畫創(chuàng)作本具有了更多的可變性因素。在寫意油畫的創(chuàng)作過程中，“寫”除了創(chuàng)作對象自身的客觀性因素外，其具有更多的“自我性”、“偶然性”和“情感性”，這些因素成為寫意油畫的一個重要組成部分。寫意油畫中的“意”是作畫者本身內(nèi)在的一種精神在作品中的表達，繪畫中的技巧只是表達“意”精神層面的輔助手段，是物質(zhì)轉(zhuǎn)化為精神的過程。寫意油畫中“意”是繪畫作品中的核心，所表現(xiàn)出來的是作者內(nèi)心真實的、客觀的感受，是整個畫面整體精神面貌的體現(xiàn)，當然寫意油畫也是“寫”“意”“色”相互配合，共同組成，完整的寫意油畫作品需要借助繪畫技巧、媒介材料來傳達精神，這樣的作品才能夠達到內(nèi)外的統(tǒng)一。

在寫意油畫藝術(shù)作品中只有把作者創(chuàng)作時內(nèi)心的情緒融入到繪畫作品中，才能帶給觀者以精神上的共鳴，同時能更好的表現(xiàn)藝術(shù)家的個人藝術(shù)修養(yǎng)和精神審美。反之，則不能稱之為是一幅完整的藝術(shù)作品，作品中沒有作者情感的融入，單純依靠繪畫技法，那就是一幅沒有生命力的藝術(shù)作品。這類作品在視覺上和感覺上都會給人帶來一種表面化、無內(nèi)涵的思想感受。寫意油畫作品中“意”的表達就是追求“不求形似，只求神似”的過程。作者不受其他外界因素的影響，忘掉世俗的眼光，關(guān)注內(nèi)心情感抒發(fā)，因此作畫過程中帶有很強的自我意識。

2.2 “色”的精神體現(xiàn)

寫意油畫表現(xiàn)語言中色彩的存在是物質(zhì)轉(zhuǎn)化成精神的一種媒介。中國古代著名繪畫理論家謝赫用“隨類賦彩”四個字簡要概括了中國傳統(tǒng)繪畫中色彩運用的基本方法。這是對所描繪實物的一種嶄新途釋，色彩與作畫者內(nèi)心情緒的結(jié)合，最終所展現(xiàn)的是一種人畫合一的境界。

寫意油畫作品中對色彩的靈活運用，可以發(fā)掘物體本身的顏色。寫意油畫中色彩的表達需要作畫者自身用情感感受，不受外界因素束縛，其所表達出來的精神和傳達出來的情感才是真實、隨性、具有自我意識的完整藝術(shù)作品?？偟脕碚f，寫意油畫中色彩的運用是由作畫者當時的心理感情所決定的，在藝術(shù)創(chuàng)作的色彩運用中來體現(xiàn)自己的真實情感，也是作畫者本身和繪畫氣質(zhì)的體現(xiàn)，由于強烈的主觀情感，所以給觀者帶來了一種想要繼續(xù)去探究的感覺，觸動觀者的心靈。

三.展望當下中國寫意油畫的發(fā)展

在當下的油畫創(chuàng)作中，寫意精神是中國幾代油畫家不斷努力和追求的目標。這不僅體現(xiàn)了當代油畫藝術(shù)家在精神、文化上對民族文化的回歸，更是對中西方傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化的認可，并結(jié)合二者的繪畫藝術(shù)內(nèi)涵上進行大膽的嘗試和創(chuàng)新。當今時代，油畫家們在其創(chuàng)作中能體現(xiàn)出的強烈民族歸屬感具有重要意義。從油畫民族化、本土化的發(fā)展來看，在油畫中融入寫意性精神是中國油畫民族風格的大膽嘗試。中國寫意油畫具有豐富的傳統(tǒng)民族文化內(nèi)涵，但是想要真正把寫意精神融入到油畫創(chuàng)作中，這需要未來的藝術(shù)家們長期不懈的努力才能傳承。中國寫意油畫的發(fā)展在發(fā)揚中國傳統(tǒng)繪畫精神的基礎(chǔ)上需要我們勇于創(chuàng)新，也希望對日后中國寫意油畫的深入研究與發(fā)展具有一定借鑒和參考價值。

參考文獻

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作者簡介：

韓帥帥（1997年- ），男，漢族，河南焦作人，學生，研究生在讀，單位：蘭州交通大學藝術(shù)設(shè)計學院美術(shù)專業(yè)，研究方向：西部油畫.