龔蕓

桂林電子科技大學藝術(shù)與設計學院 廣西 桂林 541004

1.研究背景

近年來，隨著人們消費水平的提高，人們對美好生活的要求越來越高。5G時代的來臨，網(wǎng)絡的高速發(fā)展，也為人們拓寬了信息的獲取渠道，藝術(shù)這一門學科，也從昔日的神圣殿堂走入尋常百姓家。而“跨界”，作為一種新時代消費者追求個性化與新鮮感的“利器”，正在被越來越多的人所接受。

“跨界”就是“改變原有、合為全新”的意思，是指突破原有慣例，將不同文化，領(lǐng)域，行業(yè)，意識形態(tài)從一方跨越到另一方，從而產(chǎn)生風格，新模式，新價值，它會打破事物原有的固有印象，帶來不一樣的沖擊感和差異化；“跨界”的中心內(nèi)容是打破各學科之間的原有壁壘，在不同的領(lǐng)域交叉協(xié)作，相互碰撞、融合，帶來極大的獵奇感，能收獲意想不到的效果。

在服裝設計與時尚產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域中，跨界聯(lián)名合作更是成為了一種新的潮流與趨勢。服裝作為一種文化藝術(shù)的載體，它是藝術(shù)與設計、作品與產(chǎn)品的完美融合。服裝設計與美術(shù)作品的跨界融合在當代文創(chuàng)領(lǐng)域和文化市場中有著廣闊的發(fā)展前景。個性風格獨特的美術(shù)作品為服裝設計師帶來了創(chuàng)作靈感，多元化的材料與豐富的色彩組合，它既能夠拓寬服裝設計師的創(chuàng)作思維和造型元素，同時又給服裝的實用價值增添了高雅的審美情趣和藝術(shù)價值。在服裝設計中，面料、色彩、款式結(jié)構(gòu)是服裝設計需要重點考慮的三個方向，而其中面料的設計再造是服裝設計環(huán)節(jié)中的重要一環(huán)；好的面料再造設計會起到事半功倍的效果，這也是繪畫作品與服裝設計相結(jié)合的一個重要突破口。

2.國內(nèi)外研究現(xiàn)狀

隨著經(jīng)濟的發(fā)展，社會分工的細化，在品牌競爭日益激烈的時代背景之下，經(jīng)濟全球化，文化全球化幾乎已經(jīng)發(fā)展成為一個不可逆的事實。各學科之間的壁壘與界限正在逐漸融合，設計思維與設計創(chuàng)意的互通交融，各學科之間強強聯(lián)合，擴大渠道覆蓋，制造更大影響?！翱缃纭彼季S理論應運而生，未來將會發(fā)展成為一門重要的學科。

國內(nèi)，2010年由王靜、崔君霞編著的《跨界；當代藝術(shù)的跨領(lǐng)域?qū)嵺`者及其思考》一書中，作者會同了張子康、賈樟柯、蔡國強、葉錦添等當代藝術(shù)大家的實踐與思考，展現(xiàn)出了跨界設計的價值—讓原本毫無關(guān)系，甚至對立、，矛盾的元素擦出靈感的火花與奇妙的創(chuàng)意。作者還在書中指出，藝術(shù)所涉及的主題已不僅是純粹的藝術(shù)本體問題。當代藝術(shù)與其他學科如何結(jié)合的問題，給藝術(shù)家?guī)砹酥卮蟮臋C遇和挑戰(zhàn)。

李紅梅，白玉力在《服裝設計：跨界也有度》中指出“跨界并不一定成為所有藝術(shù)獲得新生的一種途徑，也不是所有跨界行為都將會是服裝設計的成功創(chuàng)新之舉。服裝跨界市場消費主義時代商業(yè)化和產(chǎn)業(yè)化碰撞的產(chǎn)物，歸根結(jié)底是市場的競爭”。

張亞君，張東國，梁永在《繪畫藝術(shù)在服裝面料二次設計中的應用》一文中指出“繪畫藝術(shù)與服裝設計雖然分屬不同的藝術(shù)門類，但兩者有著你中有我，我中有你的相融關(guān)系”。“繪畫藝術(shù)是服裝面料二次設計的靈感源泉之一，提高了服裝的藝術(shù)價值和商業(yè)價值，更豐富了服裝產(chǎn)品的文化內(nèi)涵”。

在國外，由NewWebPick編輯小組在2009年編著的書籍《跨界設計》一書中，對世界各地的25位設計師的設計案例進行了分析與歸納，NewWebPick小組是現(xiàn)時世界上最流行及最具影響力的雜志，這本書收集了世界各地不同設計師與藝術(shù)家的創(chuàng)意思維，為讀者展示了豐富的跨界現(xiàn)象，通過對設計師的采訪與跟蹤，用提問的方式來解釋—什么是跨界設計？設計師又是如何進行跨界設計的？如何將跨界思維與實際工作相聯(lián)系？跨界思維對設計師本身有何影響？這本書有著豐富的實踐指導意義。在如今這個信息爆炸的時代，品牌想要獲得用戶的關(guān)注和青睞必須要足夠新穎，富有創(chuàng)意。但遺憾的是這本書并未提及服裝設計領(lǐng)域，結(jié)合的實際案例多以平面設計和廣告設計為主，但其對服裝設計師的觀念啟發(fā)較大。 由此可以表明，設計師運用自身的專業(yè)知識與其他學科領(lǐng)域進行跨界在國外是非常熱門的。

例如：二十世紀六十年代，法國設計師伊夫·圣·羅蘭（Yves Saint Laurent）受到反文化熱潮的影響將通俗文化運用到高級時裝中，代表作是蒙德里安裙；設計師將荷蘭風格化畫家皮特·蒙德里安的作品作為設計元素，將抽象的幾何圖案應用在服裝上，打破了時尚品牌與繪畫藝術(shù)之間的界限，引起時尚圈轟動。這是繪畫藝術(shù)作品運用在服裝設計中的經(jīng)典案例，其多以圖案的形式直接復制藝術(shù)作品中的色彩、圖案，將其直接運用在服裝面料上。正是如此，以服裝設計與繪畫作品為出發(fā)點和立足點，具體研究繪畫作品與服裝設計相碰撞和跨界，吸取繪畫作品中的圖案、色彩及表達意境，用于服裝的色彩、面料再設計，探索它們之間會給人們的生活帶來怎樣的流行趨勢，這既是服裝行業(yè)的一次機遇，也是它的一次挑戰(zhàn)。

3.研究的目的和意義

長期以來，服裝行業(yè)一直以勞動密集的低成本加工，低附加值生產(chǎn)為主。隨著我國普通民眾的文化水平和收入水平的不斷提高，廣大消費者的消費結(jié)構(gòu)不斷升級，消費者在服裝領(lǐng)域的具體表現(xiàn)為愈來愈注重產(chǎn)品的個性化、時尚化和文化內(nèi)涵。目前，中國也在從“服裝制造大國”向“服裝設計大國”與“服裝創(chuàng)造大國”過渡。而“跨界”思維的誕生與運用，正是打破時間與空間的界限，讓設計本身與多學科，多領(lǐng)域進行碰撞與交流，從而引發(fā)新的創(chuàng)意思維的結(jié)果。

隨著經(jīng)濟的高速發(fā)展、服裝產(chǎn)業(yè)的升級轉(zhuǎn)型，創(chuàng)新已經(jīng)不單只停留在技術(shù)層面，它還延續(xù)到了服務設計、商業(yè)營銷等領(lǐng)域?？缃缯弦呀?jīng)成為不同產(chǎn)業(yè)升級的重要一環(huán)。運用跨界思維成為了現(xiàn)代設計師的主修課程之一。目前，我國總體的設計水平與國際上發(fā)達國家相比，還有很大的一段距離，在高?；蚱渌闹械仍盒＃翱缃缭O計”還沒有成為一門專門的學科進行研究 ，沒有引起足夠的重視，只是在學生的發(fā)散思維訓練中稍有提及。而跨界思維的最終目的就是為了創(chuàng)造與創(chuàng)新，立足服裝設計與當代藝術(shù)家美術(shù)作品為主題的“跨界”思考與實踐研究，立足當代繪畫作品在服裝設計中的運用，探討美術(shù)作品為服裝設計帶來的新的設計靈感和設計思路，提升設計的原創(chuàng)性。繪畫藝術(shù)與服裝設計以“跨界”為起始點，結(jié)合當前潮流下的跨界合作案例，從工藝、色彩、材料、造型等多角度出發(fā)，分析其具體變化及運用在服裝市場的可行性，也為我國的服裝行業(yè)的創(chuàng)新性提供一種可行的思考思路。

4.服裝設計與水彩藝術(shù)的跨界形式

水彩畫是人類繪畫史上最古老的畫種之一，這種以水調(diào)和顏色繪制的藝術(shù)形式，透過最質(zhì)樸的藝術(shù)形式，水彩畫或細膩寫實，或?qū)懸鉃t灑，都承載著藝術(shù)家自身對客觀世界的體驗與感知。

從傳統(tǒng)方面而言，最初的水彩畫和服裝設計并無直接聯(lián)系，水彩畫的美學價值往往限于水彩畫創(chuàng)作本身來體現(xiàn)其繪畫語言；從另一方面而言，服裝設計與水彩畫同為視覺藝術(shù)，不僅在題材上可以相互借鑒，在表現(xiàn)手法上也可以融會貫通，水彩畫的形與色都能被服裝設計所借鑒和應用，服裝設計師并以此為創(chuàng)作源泉為世人留下了不少經(jīng)典作品。雖然，水彩畫起源于西方，但是它通透明快、灑脫飄逸、靈動的美感與中國傳統(tǒng)美學中追求“天人合一、道法自然”的審美情趣不相謀和，對于中國畫家，水彩畫與中國傳統(tǒng)的水墨畫有著天然的親和力，繪畫語鏡及表現(xiàn)題材都有著非常寬泛的包容性，其表現(xiàn)技法也頗為相近，如在用色方面，中國傳統(tǒng)水墨畫與水彩畫都是以水為媒介作畫，水與色的碰撞，產(chǎn)生了獨特的“水的韻味”，因此，水彩畫深受國人的喜愛。筆者在翻閱相關(guān)文獻資料中發(fā)現(xiàn)，目前對水彩藝術(shù)和服裝設計的跨界研究中，如何讓服裝藝術(shù)設計與充滿靈動的水彩藝術(shù)結(jié)合產(chǎn)生新的藝術(shù)形式，讓水彩畫走進人們的生活中成為流動的藝術(shù)已經(jīng)有前者探索的成果。但是在當代語境下，水彩藝術(shù)與服裝設計的碰撞融合，將中國的美學與水彩畫中的美學意境向融合，這也是一種新的發(fā)展態(tài)勢和審美引導。這將脫胎于之前繪畫藝術(shù)與服裝設計的直接運用，將中國審美情趣與水彩靈動、通透的內(nèi)在美學相聯(lián)系，不是直接將畫印在服裝上，而是間接選用水彩畫藝術(shù)作品的元素，達到多元文化藝術(shù)的交融，從而提升其產(chǎn)品價值和藝術(shù)魅力。

在此研究背景下，當代服裝設計師可以分析當代藝術(shù)家的優(yōu)秀繪畫作品并結(jié)合國內(nèi)外優(yōu)秀的跨界合作案例，提煉其創(chuàng)作思維、靈感來源、創(chuàng)新模式、市場營銷等方面，歸納總結(jié)出跨界思維在服裝設計中的運用模式。并從對服裝面料再造的特點研究入手，把當代藝術(shù)家的水彩藝術(shù)融入進服裝當中，從而達到拓寬水彩藝術(shù)的表現(xiàn)形式及運用載體。另外，在此研究基礎(chǔ)上，突破繪畫藝術(shù)的平面表現(xiàn)形式，在面料及款式設計上運用面料再造手法及立體造型手法，可展現(xiàn)繪畫藝術(shù)的立體美。

5.結(jié)語

當今的世界是文化多元化與全球經(jīng)濟一體化的時代，世界儼然已經(jīng)變成一個不可分割的整體，學科界限日漸消融，逐步淡化，服裝設計與其他各學科之間的跨界合作為服裝品牌的發(fā)展提供了多種的可能性。

目前，中國的文創(chuàng)領(lǐng)域還處于剛剛萌芽階段，無論是服裝產(chǎn)品，還是彩妝產(chǎn)品、游戲產(chǎn)品和數(shù)碼產(chǎn)品，設計師們都在嘗試和摸索跨界。但是，跨界的背后是其實是不同的文化在進行碰撞！作為服裝設計師，對跨界思維的認識不僅僅是關(guān)注跨界本身去追逐潮流，而應該更加深層次地去挖掘這種現(xiàn)象內(nèi)部的文化內(nèi)涵和融合創(chuàng)新。