覃宇德 房佳婕 樊 坤
1.臺(tái)州學(xué)院教師教育學(xué)院,浙江 臺(tái)州 317000;
2.覃宇德體育非物質(zhì)文化遺產(chǎn)技藝傳承大師工作室,浙江 臺(tái)州 317000;
3.臺(tái)州學(xué)院外國(guó)語(yǔ)學(xué)院,浙江 臺(tái)州 317000
(1)難。高難度動(dòng)作是表現(xiàn)難美性項(xiàng)目的重要特性,驚險(xiǎn)刺激的動(dòng)作能夠讓觀眾體驗(yàn)強(qiáng)烈的感官?zèng)_擊,這是難美性傳統(tǒng)體育文化生命綿延蓬勃之核心要素。比如傳統(tǒng)南獅的采青所設(shè)置的各種陣和障礙,傳統(tǒng)北獅的獅子滾球、高塔表演等,都需要藝人們擁有高超的武藝和過人的膽識(shí)方可征服。但由于學(xué)習(xí)與掌握這些技巧需要練習(xí)者長(zhǎng)期刻苦訓(xùn)練,對(duì)于身處快節(jié)奏生活時(shí)代的青少年因忙碌于學(xué)習(xí)與工作,無(wú)法投入太多的時(shí)間來(lái)精細(xì)掌握這些高難技巧,導(dǎo)致青少年傳承人群體的嚴(yán)重缺失。失去了這些高難度動(dòng)作支撐的難美性體育“非遺”便也不再是大眾心目中的那個(gè)它,淪為平庸,亦就失去了受眾,消逝在所難免。(2)美。難美性體育“非遺”的美包含多個(gè)維度。首先是動(dòng)作美,外在動(dòng)作表現(xiàn)是體育非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的典型特征,這些技巧是區(qū)域文化共同體經(jīng)過長(zhǎng)期打磨完善而成,有較高的審美價(jià)值與科學(xué)性;并融入中華傳統(tǒng)文化中的陰陽(yáng)、虛實(shí)、動(dòng)靜等理念,動(dòng)作演練講究節(jié)奏與神韻,注重細(xì)節(jié)。其次是器械美,難美表現(xiàn)性體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目多利用器械來(lái)展現(xiàn)技巧,表達(dá)主題,中華傳統(tǒng)體育文化講究師法萬(wàn)物,善于模仿自然,如舞龍舞獅、舞麒麟、舞鳳、舞春牛等,將民間已有動(dòng)物、或神話生物進(jìn)行藝術(shù)加工,創(chuàng)造出豐富多彩的表演道具,并根據(jù)現(xiàn)實(shí)與想象,設(shè)計(jì)出與之適切的技術(shù)動(dòng)作,動(dòng)作與道具配合,演繹人們心中所要表達(dá)的情感。
體育非物質(zhì)文化遺產(chǎn)作為一種族群表征,是民族共同體和文化身份認(rèn)同的載體,以其豐富的外在表現(xiàn)與豐厚的內(nèi)在蘊(yùn)涵,形成形象化、生活化的文化符號(hào),承載著區(qū)域共同體或民族在長(zhǎng)期生產(chǎn)生活中創(chuàng)造培育的文化特質(zhì)與民族精神;積淀著不同時(shí)代的文化精髓,以鮮活靈動(dòng)、“接地氣”的方式譜寫著本民族或區(qū)域共同體的歷史源流、生產(chǎn)生活方式,濃縮著區(qū)域文化特質(zhì),折射出區(qū)域文化共同體的思想觀念與價(jià)值追尋,是區(qū)域大眾共同的魂與根;融攝了優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化精髓,將“自強(qiáng)不息”“厚德載物”作為傳統(tǒng)體育文化的精神內(nèi)核,以“天人合一”“知行合一”“陰陽(yáng)學(xué)說”“ 氣一元論”為傳統(tǒng)體育文化哲學(xué)基礎(chǔ),形成了重德尚禮、中庸平和、積極向上、內(nèi)外兼修的文化意識(shí)形態(tài)。作為區(qū)域共同體所創(chuàng)造的集體智慧結(jié)晶,很多項(xiàng)目展演需要眾多參與者,要求演練者協(xié)同一心、激情演繹,方可引起觀眾共鳴,所以體現(xiàn)的是集體文化成果,并內(nèi)生出文化共同體的集體主義價(jià)值追求。同時(shí)體育非物質(zhì)文化遺產(chǎn)經(jīng)過歷史浪淘,存留下來(lái)必有其精妙所在,包含了豐富精絕的藝術(shù)技巧和個(gè)性鮮明的藝術(shù)形式,通過表演者的傾情奉獻(xiàn),觀眾與表演者心靈得以聯(lián)通,潛移默化中領(lǐng)悟傳統(tǒng)文化的道德價(jià)值內(nèi)涵。讓習(xí)練者完美體現(xiàn)出個(gè)人高超技藝的同時(shí),體驗(yàn)個(gè)性張揚(yáng),從而在個(gè)體技藝展示的基礎(chǔ)上,塑造集體意識(shí)和集體榮譽(yù)感。并能有效培育其意志品質(zhì),“冬練三九、夏練三伏”是掌握傳統(tǒng)體育精湛技藝的必經(jīng)之路,需要習(xí)練者持之以恒的態(tài)度攻克學(xué)習(xí)過程中所面對(duì)的艱難險(xiǎn)阻,磨練習(xí)練者的意志與心性,使其在參與、欣賞過程中了解、體驗(yàn)、認(rèn)知、認(rèn)同傳統(tǒng)體育文化所體現(xiàn)的意志品質(zhì)和追求完美的執(zhí)著精神,進(jìn)而內(nèi)化為自我品質(zhì)。
在強(qiáng)調(diào)那些堅(jiān)持要將非物質(zhì)文化遺產(chǎn)原原本本的、不得加以任何改變的傳承、保留它在傳統(tǒng)社會(huì)的面貌與形式的專家眼里,通過現(xiàn)代舞臺(tái)形式來(lái)傳承推廣完全轉(zhuǎn)變了原初傳承形式,違背了“原生態(tài)”傳承的原則,將其充當(dāng)一種商品,以供觀眾欣賞與消費(fèi)。但在全球化、信息化時(shí)代背景下,傳統(tǒng)文化極容易產(chǎn)生變遷甚至消解,社會(huì)要前進(jìn),事物都會(huì)發(fā)生演變,如果一味強(qiáng)調(diào)原生態(tài),脫離時(shí)代背景與大眾需求,這種文化事項(xiàng)結(jié)局極有可能成為歷史記憶,成為封存在于博物館中的某一展品。所以對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行絕對(duì)原汁原味的繼承要允許以新的文藝形式和作品對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行變相的保護(hù)和妥善地利用,在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上對(duì)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)進(jìn)行創(chuàng)新,探索適應(yīng)現(xiàn)代社會(huì)的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)形式。[1]還要考慮非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)必須尊重其歷史風(fēng)貌,不能丟失蘊(yùn)含的歷史記憶與文化基因,將其與當(dāng)代生活建立起真實(shí)自然的內(nèi)在聯(lián)系,促使它們真正進(jìn)入現(xiàn)代人的日常生活,以此獲得恒久的生命活力。[2]在實(shí)際展演中,觀眾多憑現(xiàn)場(chǎng)直觀感受來(lái)判斷自我觀感,對(duì)于那些一味追求形式上完全遵從傳統(tǒng)的表演往往不一定會(huì)給予好評(píng),而融入時(shí)代新元素的表演多會(huì)收獲較高的評(píng)價(jià)。所以在非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的現(xiàn)代傳承語(yǔ)境下,本真性傳承需以辯證發(fā)展觀對(duì)待之,原汁原味的本真在現(xiàn)代生活中不可能實(shí)現(xiàn),但是失去了本真的非遺亦缺失了主體存在。
舞臺(tái)藝術(shù)展演的本真包含創(chuàng)編本真與表演本真。創(chuàng)編者對(duì)難美性體育“非遺”的歷史脈絡(luò)、文化內(nèi)涵、表演技巧要有深刻的理解,才能使舞臺(tái)展演呈現(xiàn)其精髓,體現(xiàn)出靈韻,并輔以場(chǎng)景布置、語(yǔ)言、肢體動(dòng)作、燈光、音樂等元素,將精彩表演技藝與深厚文化內(nèi)涵予以呈現(xiàn)。表演者要有一顆堅(jiān)守文化傳承的心,深入系統(tǒng)了解所要表演傳統(tǒng)體育項(xiàng)目的文化、禮儀與表演技巧,在舞臺(tái)表演中運(yùn)用規(guī)范、準(zhǔn)確的語(yǔ)言與動(dòng)作,讓受眾觀賞到純真的中華傳統(tǒng)體育文化。
舞臺(tái)劇是通過舞臺(tái)藝術(shù)形象來(lái)反映社會(huì)生活,以此表達(dá)創(chuàng)作者的情感,創(chuàng)作者在生活中直接或間接獲取很多素材,通過篩選加工,形成舞臺(tái)劇表演內(nèi)容的題材。主題是通過舞臺(tái)劇描繪的社會(huì)生活現(xiàn)象和藝術(shù)形象,是貫穿整個(gè)劇情的“線”,就是該部舞臺(tái)劇所要表達(dá)的主要情感,這條主線是通過劇中人物設(shè)計(jì)和場(chǎng)景設(shè)置等顯示出來(lái)的。正如譚霈生先生在《論戲劇性》中說“劇作家在從生活素材中獲得主題的時(shí)候,如果不先獲得主題賴以存在的人物、人物關(guān)系、人物的動(dòng)作等等,它必定成為架空的東西?!滨r明的主題是一個(gè)成功舞臺(tái)劇所必須具備的,主題可大可小,但都需清晰傳遞與表達(dá)創(chuàng)作者創(chuàng)編的思想,需落到實(shí)處,要貼近受眾的心,才具備深刻的社會(huì)價(jià)值和意義。[3]難美性體育非遺舞臺(tái)劇主題的設(shè)計(jì)要考慮以下兩個(gè)方面:(1)俗。舞臺(tái)劇囿于時(shí)間與空間所限,舞臺(tái)展現(xiàn)是為創(chuàng)作者精微的一得之見,絕不高高在上的教化受眾,也不故作深沉讓觀眾難以領(lǐng)悟,其主題烙有深深的世俗印記,表現(xiàn)的是大眾了解的日常生活,昭示蕓蕓眾生的欲望與追求,是對(duì)大眾普通日常生活的一種感悟。所以體育非遺舞臺(tái)劇在題材的選擇關(guān)注現(xiàn)實(shí)社會(huì)意義和思想價(jià)值,通過創(chuàng)作者經(jīng)過長(zhǎng)期對(duì)現(xiàn)實(shí)生活觀察與體驗(yàn),經(jīng)過深入系統(tǒng)了解與分析,把發(fā)生在日常生活中瑣碎的片段以某一主線聯(lián)系凝聚在一起,并以適切的藝術(shù)手法表現(xiàn)出符合時(shí)代需要的健康主題思想,將舞臺(tái)劇的情節(jié)、人物、演員表演、臺(tái)詞等舞臺(tái)表演各要素進(jìn)行統(tǒng)領(lǐng)。(2)思。體育非遺舞臺(tái)劇設(shè)計(jì)必須秉持問題意識(shí),通過該舞臺(tái)劇的創(chuàng)編與展演,能為當(dāng)前社會(huì)現(xiàn)實(shí)解決什么問題。主題的表達(dá)要含蓄,主題思想是通過在舞臺(tái)展現(xiàn)的各種矛盾沖突、藝術(shù)細(xì)節(jié)、人物語(yǔ)言、情節(jié)設(shè)計(jì)讓觀眾自我悟出,受眾通過觀看舞臺(tái)劇情節(jié)設(shè)計(jì)與演員的提問與回答,來(lái)思索與感悟,每個(gè)受眾從不同的角度分析出的主題思想存在個(gè)體差異。切不可設(shè)計(jì)相關(guān)臺(tái)詞讓演員直接說出主題。難美性體育非遺舞臺(tái)劇的主題是傳統(tǒng)體育文化在社會(huì)快速變遷導(dǎo)致其傳承土壤消逝語(yǔ)境下的現(xiàn)實(shí)生存境況。當(dāng)前黨和國(guó)家頒布并實(shí)施相應(yīng)的政策法規(guī),投入大量人力、物力,大力支持優(yōu)秀民族文化的傳承弘揚(yáng);大眾在改革開放巨大成功中收獲豐富的物質(zhì)財(cái)富,對(duì)原本瀕于消逝日常生活中的傳統(tǒng)體育文化重燃喜愛。所以從需要角度出發(fā),設(shè)計(jì)以保護(hù)傳承中華體育文化為主題的舞臺(tái)劇符合社會(huì)時(shí)代需求與大眾個(gè)體所需,從而讓這一民間世俗文化的傳承弘揚(yáng)上升到民族文化認(rèn)同與推廣,既貼近大眾生活,又體現(xiàn)民族的時(shí)代需要,讓觀眾通過觀看舞臺(tái)劇引發(fā)深思,這些優(yōu)秀民族傳統(tǒng)文化的當(dāng)代傳承現(xiàn)狀是否與自我態(tài)度相關(guān)聯(lián),“我”(我們)在民族文化傳承與推廣過程中是阻力還是助力等問題的思考。
情節(jié)是難美性體育非遺舞臺(tái)劇中表現(xiàn)人物之間相互關(guān)系的一系列生活事件的發(fā)展過程,須由場(chǎng)景、人物、事件構(gòu)成。情節(jié)是強(qiáng)調(diào)事件與事件之間的因果關(guān)系,也就是作家對(duì)故事進(jìn)行藝術(shù)的構(gòu)思和藝術(shù)處理的結(jié)果,它已經(jīng)是構(gòu)成作品的“要素”。舞臺(tái)劇設(shè)計(jì)的情節(jié)截取的是生活中某一橫斷面,通過突出典型事件與人物個(gè)性的藝術(shù)塑造,能夠基本映射出時(shí)代之概貌,展現(xiàn)的是日常生活點(diǎn)滴,描寫的是普通人在日常生活中發(fā)生的平凡事,采集生活中片段或瞬間,焦點(diǎn)集中,予以放大,傳遞時(shí)代精神與社會(huì)面貌。難美性舞臺(tái)劇情節(jié)設(shè)計(jì)的關(guān)鍵點(diǎn):(1)場(chǎng)面。從文本到舞臺(tái),展現(xiàn)的是真實(shí)時(shí)空的故事情節(jié),時(shí)空雙重?fù)碛?,使得舞臺(tái)劇具有穩(wěn)定連綴的時(shí)空構(gòu)造,情節(jié)體現(xiàn)由在規(guī)定的時(shí)空中,動(dòng)作與反動(dòng)作之間的沖突,其沖突過程就是舞臺(tái)劇最基本構(gòu)成單位之“場(chǎng)面”(場(chǎng)面由一個(gè)或是一群演員在舞臺(tái)上將某一個(gè)體或群體在一定時(shí)間和環(huán)境下的活動(dòng)畫面),隨著場(chǎng)景或人物變化,舞臺(tái)場(chǎng)面不斷轉(zhuǎn)換,舞臺(tái)劇情節(jié)隨之向前推進(jìn)發(fā)展,不同的場(chǎng)面被主題為主線串連,從而形成一場(chǎng)完整的戲。難美性體育非遺舞臺(tái)劇的情節(jié)設(shè)計(jì)著眼于中華傳統(tǒng)文化偉大復(fù)興的時(shí)代背景,很多優(yōu)秀傳統(tǒng)體育文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng),綿延傳承至今卻被全球化、文化多元化猛烈沖擊,中老年傳承人的艱辛苦撐與青少年群體參與嚴(yán)重不足形成的雙重困難,使得這些曾經(jīng)風(fēng)靡大眾的傳統(tǒng)體育項(xiàng)目生命極其脆弱,傳承斷層愈演愈烈。所以難美性體育非遺舞臺(tái)劇雖時(shí)長(zhǎng)有限,但也要極力表達(dá)傳承弘揚(yáng)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的故事主題,所以劇情設(shè)計(jì)要簡(jiǎn)練,劇中人物性格要突出,對(duì)于問題的反映要做到以點(diǎn)帶面。(2)聚焦。舞臺(tái)劇情節(jié)集中緊湊,問題聚焦,由動(dòng)作與反動(dòng)作形成鮮明的斗爭(zhēng),故而在創(chuàng)編設(shè)計(jì)舞臺(tái)劇情節(jié)時(shí)要善于運(yùn)用逆向與異常思維,就是對(duì)劇中人物性格與情節(jié)設(shè)計(jì)時(shí)有意識(shí)地逆向反常組織,跳出常態(tài)思維邏輯,是舞臺(tái)劇劇情演進(jìn)中的神來(lái)之筆,給予觀眾意外驚喜與刺激。難美性體育非遺在當(dāng)下的首要問題就是傳承斷層,這一問題導(dǎo)致的主要原因有當(dāng)代青少年傳承主動(dòng)性嚴(yán)重不足、民間老藝人思想守舊等。故而在情節(jié)設(shè)計(jì)時(shí)需當(dāng)將這些主要問題凸顯,且要跳出觀眾的思維常態(tài),在矛盾沖突中以劇變式轉(zhuǎn)換情節(jié),以觀眾意想不到的情節(jié)來(lái)解決傳承斷層的問題。(3)沖突。舞臺(tái)劇的情節(jié)是圍繞一道具展開,以此鏈接整個(gè)舞臺(tái)劇,引出舞臺(tái)劇設(shè)計(jì)的矛盾沖突。作為一項(xiàng)難美性體育非遺項(xiàng)目,綿延傳承至今,必有一樣祖?zhèn)髦锘蚴擎?zhèn)館之寶,比如祖師爺傳下來(lái)的武功秘籍、表演器械等,這些器物作為該項(xiàng)目的文化象征與精髓,需要后輩堅(jiān)守與傳承。所以情節(jié)設(shè)計(jì)可將祖師爺傳下來(lái)的諸如獅頭、龍頭、兵器等器物,作為舞臺(tái)劇矛盾沖突源泉與主線,貫穿整劇。
藝術(shù)最重要的一方面從來(lái)就是尋找引人入勝的情景,是尋找可以顯現(xiàn)心靈方面的深刻而重要的旨趣和真正意蘊(yùn)的那種情景。舞臺(tái)劇情境設(shè)計(jì)從以下兩點(diǎn)聚焦:(1)培育“情境生長(zhǎng)點(diǎn)”。舞臺(tái)劇劇情發(fā)展需要一個(gè)切入口,就是舞臺(tái)劇情境的種子,稱之為“情境生長(zhǎng)點(diǎn)”,情境作為舞臺(tái)劇表演的張力承載,整出舞臺(tái)劇的全部?jī)?nèi)涵圍繞著“生長(zhǎng)點(diǎn)”旋轉(zhuǎn)。構(gòu)成一個(gè)活躍的情境生長(zhǎng)點(diǎn),需具備以下幾個(gè)因素:一是環(huán)境,所謂舞臺(tái)劇環(huán)境就是劇情設(shè)計(jì)中人物在戲中生存的時(shí)空,如果當(dāng)前時(shí)空對(duì)劇中人物產(chǎn)生威脅,此時(shí)的環(huán)境就是舞臺(tái)劇情境的組成因素,難美性體育非遺舞臺(tái)劇的環(huán)境就是傳承的現(xiàn)實(shí)生存環(huán)境嚴(yán)重威脅到傳統(tǒng)體育文化的當(dāng)代生命綿延。二是糾葛,即為劇中人物相互之間的關(guān)系,當(dāng)人物之間關(guān)系因利益而調(diào)整,此時(shí)的人物關(guān)系便具備舞臺(tái)劇情境的意義。在經(jīng)濟(jì)文化全球化快速推進(jìn)的今天,傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)生活方式快速消逝,經(jīng)濟(jì)收益是人們考慮的重要因素,從而導(dǎo)致傳統(tǒng)師徒、同門之間的關(guān)系產(chǎn)生變化,在對(duì)待堅(jiān)守傳承這一問題上必將產(chǎn)生諸多分歧,甚至出現(xiàn)失和或矛盾,通過劇中人物的糾葛向觀眾傳遞當(dāng)今體育非遺的堅(jiān)守不易及傳承弘揚(yáng)的新時(shí)代路徑。三是事件,舞臺(tái)劇由多個(gè)事件組成,但這些事件有聚焦點(diǎn),置于整劇中能形成明顯的矛盾沖突,打破原有平衡,形成新的格局,推進(jìn)劇情向前發(fā)展。劇中可設(shè)計(jì)師徒或同門之間就當(dāng)前如何對(duì)待體育非遺學(xué)習(xí)與表演的辨析,以及與地方政府部門、社會(huì)組織合作過程中的沖突與融合,形成一組有聚焦點(diǎn)、起連鎖反應(yīng)的矛盾沖突,維系創(chuàng)情境態(tài)勢(shì)。四是個(gè)性,劇中演員是具備鮮明性格特征的人物,當(dāng)劇中人物個(gè)性突出,個(gè)性就成為情境的構(gòu)成因素。難美性體育非遺舞臺(tái)劇的劇中幾個(gè)主要演員個(gè)性要具有典型代表性,有忠實(shí)傳統(tǒng)文化愛好者與堅(jiān)守者,有典型社會(huì)快速發(fā)展環(huán)境下不安于死守傳統(tǒng)、具有活躍經(jīng)濟(jì)頭腦、且圓滑世故的年輕人,以及社會(huì)組織雖以傳承文化為名、但具有典型商人逐利的性格等;五是心理,內(nèi)心的失衡必會(huì)導(dǎo)致劇中人物動(dòng)作的反應(yīng)。以上五個(gè)要素構(gòu)成舞臺(tái)劇的戲核,只要滿足其中兩個(gè)要素,就能構(gòu)成一個(gè)活躍的情境生長(zhǎng)點(diǎn)。(2)架構(gòu)情境張力圈。首先是前弧,即為舞臺(tái)劇幕啟后的第一個(gè)情境,舞臺(tái)劇開場(chǎng)時(shí)的舞臺(tái)場(chǎng)面是處于一個(gè)無(wú)情境狀態(tài),劇情發(fā)展必然需要打破現(xiàn)有平衡態(tài),通過劇中某一角色演繹的一個(gè)事件,造成劇中角色、角色與環(huán)境之間造成對(duì)立,形成沖突,在開場(chǎng)時(shí),設(shè)計(jì)該項(xiàng)目在當(dāng)前面臨傳承人嚴(yán)重流失、斷層等情境,引出劇情,這一場(chǎng)面形成情境張力圈的前弧。其次是交叉,即為前弧向前發(fā)展至整個(gè)情境終結(jié)之間的部分,其中包含多個(gè)小交叉,每一交叉均須為一個(gè)場(chǎng)面,該部分篇幅較長(zhǎng)。最后為后弧,是整個(gè)舞臺(tái)劇情境的終結(jié),舞臺(tái)劇從前弧到交叉中的所有矛盾沖突在此完結(jié),難美性體育非遺舞臺(tái)劇的后弧要將舞臺(tái)劇氣氛由傳承悲涼中跳出來(lái),讓觀眾又看到民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承弘揚(yáng)有了希望,在黨和國(guó)家高度重視下必將越來(lái)越好,同時(shí)也引發(fā)觀眾深思,在這些優(yōu)秀民族文化傳承過程中自己可曾有過貢獻(xiàn),今后可從哪些方面為傳統(tǒng)文化傳承與弘揚(yáng)助力。
(1)類型塑造。首先對(duì)個(gè)性人物的塑造,要攻其一點(diǎn)、或是某一面,深入挖掘、刻畫,無(wú)限放大,讓觀眾以點(diǎn)窺面,不僅解決舞臺(tái)劇時(shí)長(zhǎng)段的局限,也留給觀眾更多的個(gè)人思索空間。比如當(dāng)前較多參與習(xí)練的年輕人自認(rèn)為很聰明,在外出商演時(shí)糊弄主家,隨便表演幾式敷衍了事,還譏諷師傅與同門堅(jiān)持習(xí)練高難度動(dòng)作是為不適應(yīng)時(shí)代需求;但是當(dāng)有主家點(diǎn)名要求表演高難絕技,并給予豐厚報(bào)酬時(shí),又央求師傅教其技巧,從而將當(dāng)前較多青年浮躁、功利的個(gè)性予以展現(xiàn)。其次對(duì)類型人物塑造,是創(chuàng)作者根據(jù)長(zhǎng)期的觀察和生活實(shí)踐進(jìn)行歸納、總結(jié),進(jìn)而提煉,并予以藝術(shù)加工,描繪的是某一類個(gè)性具有高度概括特征的人物。再次對(duì)意象人物的塑造,是創(chuàng)作者根據(jù)現(xiàn)實(shí)生活所感所悟,進(jìn)而想象或是夸大刻畫出來(lái)的人物形象,這類個(gè)體在現(xiàn)實(shí)生活中無(wú)法找尋,但是其動(dòng)作行為可從多個(gè)類型的人物發(fā)現(xiàn)部分原型,是概括、抽象、放大的綜合個(gè)性集合體。(2)特征凸顯。抓住屬于個(gè)性或這一類型人物的代表性符號(hào),描繪其生活中具有代表性的點(diǎn)滴,牢牢抓住其行動(dòng)與語(yǔ)言兩個(gè)方面進(jìn)行塑造刻畫。在行動(dòng)的塑造要體現(xiàn)鮮明個(gè)性,亦或是與眾不同,必須用屬于個(gè)性人物的獨(dú)特行動(dòng)來(lái)體現(xiàn)其存在,用不合乎常規(guī)邏輯思維的行為達(dá)到出奇制勝。在語(yǔ)言設(shè)計(jì)上要拋棄平穩(wěn),要有不達(dá)舞臺(tái)劇主題創(chuàng)作目的死不休的執(zhí)念,通過語(yǔ)言來(lái)凸顯劇中人物的造型特征。(3)技巧運(yùn)用。在難美性體育非遺舞臺(tái)劇中可以運(yùn)用以下技巧:一是通過人物之間的對(duì)比反襯,舞臺(tái)劇設(shè)計(jì)的人物個(gè)性特征鮮明,相互襯托,能達(dá)到人物塑造共振之效??伤茉靷€(gè)性率真、正直、責(zé)任心強(qiáng)、將傳承與弘揚(yáng)獅舞為己任的角色,但思想保守,缺乏創(chuàng)新意識(shí)與開放發(fā)展的眼界;同時(shí)再塑造一性格圓滑、喜歡偷懶、投機(jī)的角色,不愿投入太多時(shí)間練習(xí)項(xiàng)目高超技藝,但也想把團(tuán)隊(duì)盤活,不過多是從經(jīng)濟(jì)角度出發(fā)。所以兩個(gè)人物在對(duì)待體育非遺傳承態(tài)度上存在較大分歧,有沖突,才能推進(jìn)劇情深入,在語(yǔ)言與行動(dòng)的相互襯托中,各自形象更加突出。二是相互譏諷,人物與人物之間的相互譏諷能真實(shí)直接地反應(yīng)人物此時(shí)的心理情緒,把對(duì)對(duì)方的意見與看法以直接夸張的語(yǔ)言表達(dá)出來(lái),在相互譏諷中把當(dāng)前年輕一代不同個(gè)體對(duì)待傳統(tǒng)體育文化的態(tài)度予以展現(xiàn)。
語(yǔ)言之于舞臺(tái)劇,其重要地位不言而喻,起著舞臺(tái)劇開場(chǎng)前、幕與幕之間等處的敘述說明和過場(chǎng)鏈接,同時(shí)推動(dòng)劇情向前發(fā)展,揭示劇中人物性格,同主題思想、戲劇沖突、人物形象和情節(jié)結(jié)構(gòu)有機(jī)結(jié)合起來(lái),形成有機(jī)整體。(1)創(chuàng)作要求。舞臺(tái)劇的語(yǔ)言要貴真實(shí)、宜淺顯、務(wù)含蓄、重機(jī)趣、易上口。[5]首先在創(chuàng)作時(shí)要考慮到將語(yǔ)言作為一種動(dòng)作參與到舞臺(tái)劇創(chuàng)設(shè)的沖突中,即為劇中人物以語(yǔ)言的形式參與到矛盾沖突中,起到誘發(fā)沖突、激化沖突、解決沖突之功效,推動(dòng)劇情轉(zhuǎn)換于發(fā)展。其次要干練精準(zhǔn),人物的語(yǔ)言是為凸顯人物的個(gè)性特征,語(yǔ)言設(shè)計(jì)不可過長(zhǎng),冗長(zhǎng)的臺(tái)詞無(wú)法讓觀眾快速準(zhǔn)確理解演員所要表達(dá)的主題思想,那些可要可不要的語(yǔ)言果斷拋棄,不要講無(wú)關(guān)緊要的廢話,否則影響劇情的精彩和主題思想的表達(dá)。再次要通俗易懂,舞臺(tái)劇展現(xiàn)的本就是大眾日常生活,有明顯的世俗性,所以舞臺(tái)劇語(yǔ)言設(shè)計(jì)應(yīng)以口語(yǔ)形式為主,流利、簡(jiǎn)練、樸實(shí)、生動(dòng),經(jīng)過精心選擇,并運(yùn)用各種修辭方式加以凸現(xiàn)的藝術(shù)用語(yǔ)。(2)語(yǔ)境。語(yǔ)言作為舞臺(tái)劇最外在的組成部分,在創(chuàng)編時(shí)必須符合舞臺(tái)劇的主題需要與情境設(shè)計(jì),特定的語(yǔ)境下,角色的語(yǔ)言才能準(zhǔn)確傳遞其寓意,結(jié)合人物性格而量身打造的臺(tái)詞最能體現(xiàn)人物的個(gè)性與內(nèi)心沖突。在舞臺(tái)劇舞臺(tái)語(yǔ)言展現(xiàn)中,主要有以下兩種語(yǔ)境:一是劇中設(shè)置的規(guī)定語(yǔ)境。演員語(yǔ)言動(dòng)作與此時(shí)劇中設(shè)置情境保持高度一致,不同的角色只能說按照規(guī)定情境的語(yǔ)言,且要精簡(jiǎn)凝練,此類語(yǔ)言作為一種動(dòng)作參與到劇情沖突中,推動(dòng)、改變與創(chuàng)設(shè)劇中情境。二是演出現(xiàn)場(chǎng)語(yǔ)境。舞臺(tái)劇是表演給觀眾的,觀眾與演員之間需要通過舞臺(tái)場(chǎng)景布置與舞臺(tái)劇語(yǔ)言設(shè)置進(jìn)行溝通交流,明晰舞臺(tái)劇表達(dá)的主題思想,思維緊跟劇情。故而在創(chuàng)作舞臺(tái)劇語(yǔ)言時(shí),必須考慮觀眾這一核心要素,演員的語(yǔ)言是說給舞臺(tái)角色與臺(tái)下觀眾聽的,形成雙向刺激與反饋。讓觀眾在聽到對(duì)話時(shí),設(shè)身處地想想,“我”在此時(shí)此刻遇到類似問題該以何種態(tài)度對(duì)待,引發(fā)觀眾思考,也緊緊將觀眾融入到舞臺(tái)劇劇情中。
難美表現(xiàn)性項(xiàng)目顯著特征就是外在表演技術(shù)動(dòng)作,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳承需遵循整體性與本真性原則,雖對(duì)其進(jìn)行舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)編,且囿于舞臺(tái)劇時(shí)空等限制,不可能全部展現(xiàn)動(dòng)作技術(shù),但是其具有典型代表性的技術(shù)動(dòng)作必須被合理地創(chuàng)編在舞臺(tái)劇中,要具有創(chuàng)新創(chuàng)造意識(shí),打破原有表演流程與模式,將這些核心技術(shù)動(dòng)作穿插在舞臺(tái)劇的不同情節(jié),使其技術(shù)動(dòng)作得以完美呈現(xiàn),也避免長(zhǎng)時(shí)間的純粹技術(shù)表演影響舞臺(tái)劇結(jié)構(gòu)與劇情發(fā)展。將項(xiàng)目絕技安排在最后,把觀眾的情緒帶向高潮。