景作人

“朝聞道，夕死可矣?！贝四丝资ト酥?，意為：“早上能夠得知真理，即使當(dāng)晚死去，也沒有遺憾?！边@一段話在后世常常被一些追求真理的人所引用。因為在這些仁人志士的心中，真理是他們矢志不渝的追求目標(biāo)，哪怕要為此付出生命的代價。

在中國革命的早期，就有著這樣一位不屈不撓的英雄。他早年追隨同鄉(xiāng)孫中山投身民主革命，后成為中國共產(chǎn)黨早期的杰出領(lǐng)導(dǎo)人；他曾是著名的工人運動領(lǐng)袖，中共紀(jì)檢工作的開拓者，幾乎參與了中國近代史早期的所有重大事件，后被國民黨殺害于上海龍華監(jiān)獄。他就是楊殷，一位奉行“朝聞道，夕死可矣”的偉大先驅(qū)者。

在中國共產(chǎn)黨誕生百年之際，由中共中山市委與星海音樂學(xué)院聯(lián)合推出一部展現(xiàn)與歌頌楊殷事跡的原創(chuàng)音樂劇《殷紅木棉》。這部音樂劇就像一幅巨型的畫卷，將這位為追求真理、踐行信仰而拋頭顱灑熱血的中華兒女形象栩栩如生地塑造出來，再一次以藝術(shù)的形式，展現(xiàn)了中國共產(chǎn)黨早期革命家的智慧、膽魄與信念。

《殷紅木棉》的演出是由中共中山市委主辦，中共中山市紀(jì)委，中共星海音樂學(xué)院委員會承辦的，從9月9日至14日，在中山市文化藝術(shù)中心連演六場。演出在當(dāng)?shù)禺a(chǎn)生了極大影響，六場演出場場爆滿，一票難求。

創(chuàng)作一部音樂劇，本身需要硬件軟件方面的各種條件，但最重要的還是主創(chuàng)人員的組成和創(chuàng)演團(tuán)隊的創(chuàng)建?！兑蠹t木棉》這部音樂劇在這方面是幸運的。在中共中山市委和星海音樂學(xué)院的雙方努力下，借助中國音樂劇協(xié)會和中國歌劇舞劇院的大力支持，最終確立了老中青結(jié)合的原創(chuàng)團(tuán)隊，他們是：藝術(shù)總監(jiān)趙海風(fēng)，音樂總監(jiān)陶陌，執(zhí)行制作人吳惠敏，編劇楊碩，作曲陳思昂，指揮劉明，聲樂指導(dǎo)楊巖，總導(dǎo)演鐘浩，視覺總監(jiān)陶雷，舞美設(shè)計陶雷、樊佳黛，燈光設(shè)計張偉，視頻設(shè)計孫文博，服裝造型設(shè)計劉紅曼、劉子鈺，道具設(shè)計樊佳黛，音響設(shè)計王岱威。

演員陣容主要依托星海音樂學(xué)院聲樂系的青年教師，他們是：飾演楊殷的王傳亮、盧雅斐，飾演李慶梅的吳惠敏，飾演潘佩貞的謝韻，飾演陳少泉的馮國棟，飾演白鑫的劉罡，飾演獨裁者的翟曉寒、常海，飾演黃金源的符晉豪，飾演李少棠的衡依茜，飾演彭湃的李金城，飾演鄧中夏的唐飛，飾演譚氏的劉穎、蔡靜雯，飾演鄭汝成的洪振翔，飾演陸?zhàn)〇|的李卓、周義晨，飾演孫中山的梁景皓，飾演楊鶴齡的梁鑫，飾演楊心如的林俊良，飾演孫眉的盧雅斐、石一帆，飾演小女兒的文馨。除此之外，還有34名歌舞隊人員。

這是一套龐大的陣容，僅角色演員就有18位之多，再加上其他參演人員，整個演出團(tuán)隊達(dá)到百人以上。盡管如此，《殷紅木棉》的舞臺呈現(xiàn)及劇場把控幾乎是有條不紊，演出中環(huán)環(huán)相扣，高潮迭起，全劇演出中沒有出現(xiàn)任何大的紕漏，由此可見，其創(chuàng)演團(tuán)隊的專業(yè)性、嚴(yán)整性、規(guī)范性都是非常之高的。

我本人受劇組之邀，于9月12、13日在中山市文化藝術(shù)中心連看兩場，對這部音樂劇的全貌和部分細(xì)節(jié)印象深刻。首先，我認(rèn)為這是一部帶有史實性和真實感的音樂劇，它所歌頌、表現(xiàn)和贊美的英雄人物是可信、可敬、可愛的。再有，它是一部在藝術(shù)上經(jīng)得起推敲的作品，作為一部音樂劇，它的表現(xiàn)方法、戲劇特征、音樂風(fēng)格，都基本符合音樂劇的主要技術(shù)內(nèi)涵。以當(dāng)下來看，《殷紅木棉》這部音樂劇，在運用音樂劇特點、展現(xiàn)音樂劇魅力等方面，都有著相對成熟和完整的規(guī)模。

以下我就具體陳述一下觀劇后的主要感受。

一、編劇的構(gòu)思

楊碩是一位年輕的劇作家，第一次見面時，我還以為他是一個搞舞美或燈光的小青年，后來才知道他就是《殷紅木棉》的編劇，故心中頓生出一陣驚訝的喜悅。看過該劇后，我對楊碩從驚訝的喜悅變成了贊嘆的欽佩，沒想到這樣一位年輕的編劇，竟然能將如此史實化、嚴(yán)肅化、政治化的內(nèi)容編得這樣順暢，這樣真實。

對于楊碩的劇本，我感覺有以下幾個突出的特點。

1.主題突出，主要人物形象鮮明。

在《殷紅木棉》這部劇中，革命性的史實是最重要的，而通過這些史實，將楊殷這樣一位中國早期革命家的形象完好地樹立起來，并由此烘托出楊殷這位中共早期革命家拋灑一腔熱血，用生命捍衛(wèi)信仰的至高境界，則是該劇最為中心的內(nèi)涵。

人們看到，劇作家在對整部音樂劇的結(jié)構(gòu)進(jìn)行設(shè)計時，有意通過楊殷所做出的具體歷史事實（如早期投身革命、宣傳共產(chǎn)主義理想、主持工人運動、領(lǐng)導(dǎo)五卅運動及省港大罷工等）來構(gòu)筑情節(jié)，以不同階段層次的穿插布局，將“朝聞道，夕死可矣?！钡暮肋~主題瞬間烘托出來。

我認(rèn)為，《殷紅木棉》最成功之處就是主題突出、主要人物形象鮮明。觀眾在觀劇后，很容易將這部劇所表現(xiàn)和歌頌的內(nèi)涵扎根心中，亦能夠?qū)钜筮@位偉大革命家的形象與事跡深深印刻在腦海里。

2.情感線突出，人性化特征明顯。

人們都知道，但凡戲劇作品（話劇、歌劇、舞劇、音樂劇等），離開情感的表現(xiàn)幾乎都是無法發(fā)展劇情的。對于革命紅色題材的作品，也同樣存在著這樣的規(guī)律。因為人性始終是戲劇中最根本的體現(xiàn)，情感又是人性表現(xiàn)中的根本基礎(chǔ)，故而它是一種具有本質(zhì)性的內(nèi)涵存在。

《殷紅木棉》這部劇在這方面體現(xiàn)得尤為深刻，它通過楊殷與愛妻李慶梅的情感，將革命情與愛情進(jìn)行了很好的嫁接，后又通過與第二任妻子潘佩貞的情感將愛情進(jìn)一步升華。此外，劇中還表現(xiàn)了楊殷與母親潘氏之間的母子情，與同事之間的戰(zhàn)友情，以及與陳少泉之間的監(jiān)友情等。

盡管有著如此眾多的情感因素，然而人們看到戲劇主線并未影響，情節(jié)的主次邏輯也沒有受到干擾，反而通過不同情感的發(fā)展與銜接，以及情感層次上的“游離編織”，使劇情增添了更加豐富的效果，主人公形象得到了高度人性化的體現(xiàn)，且增強(qiáng)了人物的真實化和質(zhì)樸化成分，從而為整部音樂劇的主題升華添加了一注強(qiáng)力助推劑。

3.結(jié)構(gòu)新穎，戲劇效果奇特。

如今的歌劇與音樂劇創(chuàng)作，劇作家都習(xí)慣在劇情結(jié)構(gòu)上賦之以新意，《殷紅木棉》這部劇也不例外。劇作家楊碩在該劇的結(jié)構(gòu)安排上，采用了倒敘開路、尾聲相接的手法，利用開場時的懸念震撼，拉開了英雄楊殷革命生涯的帷幕，并以序中楊殷與叛徒白鑫在牢獄中的對話，以及他在面對死亡時的慷慨之情，預(yù)先為人們展示了“朝聞道，夕死可矣”的無畏之精神。

隨著序幕倒敘的引入，楊殷烈士的種種革命業(yè)績依次展現(xiàn)在舞臺之上，它們通過音樂劇所特有的板塊結(jié)構(gòu)，以一個個戲劇高潮，烘托出楊殷革命事業(yè)中如火如荼的熱烈場面。

《殷紅木棉》的尾聲也很巧妙，它直扣序幕中的倒敘，使情節(jié)的進(jìn)行在瞬間融為一體，并以楊殷怒斥叛徒、視死如歸的強(qiáng)大氣勢，使整部音樂劇的結(jié)局得到了巨大的精神提升。

我很欽佩年輕的劇作家楊碩，在我看來，這個年輕人有著成熟的思想，對歷史事件和現(xiàn)實事件都有著屬于自己的思考，并在寫作時以誠懇的態(tài)度和樸實的精神對待它們。人們從劇中可以看到，楊碩筆下所塑造的人物以及他寫的歌詞，很多都是有根據(jù)、有參照、有考究的，而這些特點，也是他劇本創(chuàng)作相對成熟的一種表現(xiàn)。

二、音樂的表現(xiàn)

《殷紅木棉》的曲作者是陳思昂。身為星海音樂學(xué)院年輕教師的他，是一位頗具才華和創(chuàng)造力的青年作曲家。此次為《殷紅木棉》作曲，陳思昂發(fā)揮了自己旋律寫作、和聲寫作、風(fēng)格寫作的多方優(yōu)勢，在藝術(shù)總監(jiān)趙海風(fēng)的啟發(fā)下，寫出了這部既有傳統(tǒng)歌劇特征，又有十足音樂劇風(fēng)格的作品，其藝術(shù)質(zhì)量和多重效果非?？捎^。

對于陳思昂的音樂，有著以下幾個突出特點。

1.旋律舒展，唱功突出。

《殷紅木棉》雖是一部音樂?。ú⒎侵饕砸魳窞楸憩F(xiàn)手段的劇種），但其音樂寫作的分量卻格外重，原因之一是藝術(shù)總監(jiān)趙海風(fēng)曾提示作曲家，要盡量寫成靠近歌劇風(fēng)格的音樂劇，故在唱功（唱段質(zhì)量）方面要求很高，既要有好聽的旋律，又要有歌劇式的戲劇效果，還要有突出音樂劇風(fēng)格的特征。

如此要求，對于一位年輕的作曲家來說可謂苛刻。然而陳思昂面對這一切，卻沒有表現(xiàn)出為難和畏懼，他激活了創(chuàng)作思路，最終創(chuàng)作出一部與眾不同的音樂劇。

我在12日首次觀劇時，從音樂中明顯感覺到作曲家的創(chuàng)作動機(jī)和創(chuàng)作取向。音樂劇一開始，撲面而來的是兩位角色（楊殷和叛徒白鑫）之間的對唱與重唱，其旋律、節(jié)奏、和聲都很有歌劇化的風(fēng)格。而后，隨著劇情的展開和角色人物的不斷登場，陳思昂將音樂慢慢擴(kuò)展開來，遂使音樂中出現(xiàn)了表現(xiàn)各種人物性格的樂句和段落。這里既有楊殷與母親潘氏的對唱和重唱，又有楊殷與妻子李慶梅及陳少泉、潘佩貞之間的穿插演唱?？傮w來說，這些音樂段落聽起來都很有旋律感，音調(diào)的起伏轉(zhuǎn)換亦是自然流暢的，更重要的是，陳思昂寫的音樂均帶有熟練的聲樂性，即符合聲樂規(guī)律的旋律進(jìn)行（包括整劇中的獨唱、重唱、合唱）。這些旋律的起承轉(zhuǎn)合及戲劇擴(kuò)展，都有著“先入耳，后順口”的特點，而并非那種故弄玄虛式的怪聲怪調(diào)。

陳思昂寫的獨唱聽起來既動聽又耐人尋味，尤其是劇尾處楊殷的獨唱《愛蘭》，以及楊殷犧牲前的獨唱《我對戰(zhàn)友說一聲再見》，寫得既動情又舒展，寬廣的抒情氣息加之戲劇性的處理，為這兩首獨唱增添了強(qiáng)大的音樂感染力。除此之外，李慶梅臨終前所唱的《我的愛人，在此與你告別》以及劇尾潘佩貞所唱的《多想能永遠(yuǎn)陪伴在你身邊》，都是深情滿滿的抒情段落，它們都寫得很有聲樂規(guī)律與章法，亦有著唱功方面的深厚體現(xiàn)。而第一幕結(jié)尾處群眾與官員們的合唱“官、官、官，牛皮吹上天；官、官、官，良心扔一邊”，則盡現(xiàn)出詼諧合唱的調(diào)侃效果。

2.風(fēng)格融合，動感強(qiáng)烈。

《殷紅木棉》的音樂具有多風(fēng)格融合的特點，它既有類似傳統(tǒng)歌劇那種以唱取勝式的音樂，又有現(xiàn)代音樂劇中動感戲謔的色彩音樂。在劇中，陳思昂以極度的掌控力把握著音樂風(fēng)格的變化起落，力爭將各種不同的色彩予以融合，繼而達(dá)到切合實際、雅俗共賞的效果。特別是劇中一些過場音樂和舞蹈音樂，例如表現(xiàn)20世紀(jì)早期舊上海十里洋場的音樂，無論是歌唱還是舞曲，都深深地透著一種彌漫的色彩，其中帶有爵士味道的靡靡情調(diào)非常恰如其分，它與音樂劇的形式非常搭配，感覺上也特別融洽且富有劇情時代感。

《殷紅木棉》的音樂還有著很好的動感，這一風(fēng)格十分符合音樂劇的特點。盡管《殷紅木棉》表現(xiàn)的是革命英雄題材，但其音樂的基調(diào)并沒有離開音樂劇的風(fēng)格范疇，其自身所具有的節(jié)奏動力是很強(qiáng)的，這一點在許多舞蹈性場面和大型群眾性場面中不難體會到。劇中，通過這種動感的體現(xiàn)，音樂上的力量性和號召感得到了強(qiáng)化，而其中的舞蹈手段及話劇表演手段亦得到了充分渲染，這一切所產(chǎn)生的影響，都是非常富有舞臺實際效果的。

3.整體均衡，規(guī)格完整。

一般來說，寫作戲劇音樂，掌握結(jié)構(gòu)均衡、把握完整規(guī)格是十分重要的，因為若不這樣做，作曲家所寫的音樂就很可能與劇本脫節(jié)，變成不成其為劇的“散篇零曲”，或成為晚會式的“段落式組歌”。

陳思昂是一位富有戲劇音樂寫作才能的作曲家，他在寫《殷紅木棉》時，非常注意音樂的整體平衡把握，且在音樂規(guī)格上求得相對完整。

具體說來，陳思昂在創(chuàng)作時能夠從整體角度去構(gòu)思音樂，他結(jié)合音樂劇的特有結(jié)構(gòu)，通過有機(jī)的串聯(lián)和銜接，將劇中的獨唱、重唱、合唱，通通“鑲嵌”在劇本所要求的框架下，很好地掌握了速度、節(jié)奏、風(fēng)格等方面的尺度，為音樂劇的整體均衡和完整規(guī)格打下了基礎(chǔ)。當(dāng)最后時刻的首尾相接時，作曲家又以二次擴(kuò)張的“彈性”手法，將音樂上升到具有偉大理想和莊嚴(yán)氣勢的高度，從而為歌頌英雄、紀(jì)念英雄、贊美英雄的宏偉主題奠定了深刻的表達(dá)基礎(chǔ)。

三、導(dǎo)演的處理

《殷紅木棉》的導(dǎo)演是中國音樂劇協(xié)會主席、著名導(dǎo)演鐘浩，他此次的加盟，可以說為這部音樂劇帶來了巨大的福音。鐘導(dǎo)在音樂劇界德高望重，他的執(zhí)導(dǎo)風(fēng)格是嚴(yán)謹(jǐn)、嚴(yán)謹(jǐn)、再嚴(yán)謹(jǐn)，執(zhí)導(dǎo)特點是重邏輯、重規(guī)格、重情感。他對待作品十分認(rèn)真，經(jīng)常對作品的整體布局及關(guān)鍵細(xì)節(jié)進(jìn)行仔細(xì)推敲。鐘導(dǎo)執(zhí)導(dǎo)音樂劇，能夠最大限度地發(fā)揮歌唱演員、舞蹈演員、形體演員和其他演員的特長，使其在劇本和音樂所要求的特定環(huán)境中充分發(fā)揮作用。

本次執(zhí)導(dǎo)《殷紅木棉》，鐘導(dǎo)從始至終細(xì)致入微，他從舞臺基本布局開始，直至演員對手戲和群體戲的設(shè)計處理，都下了極其細(xì)膩的功夫，致使以楊殷為首的革命家形象異常高大，充滿著強(qiáng)烈的正義感，而其他一些人物形象（如李慶梅、潘佩貞、陳少泉、彭湃、鄧中夏等）亦顯得真摯、樸實而充滿情感。給我留下深刻印象的是，劇中第一幕的尾聲，當(dāng)妻子李慶梅預(yù)感到自己將不久于人世時她與楊殷之間的一場告別戲。這場戲，鐘導(dǎo)排得非常細(xì)膩感人。劇中，兩個演員配合著燈光的特技造型，極其投入地演唱、敘述和表演，彼此表達(dá)著生離死別的寄托。此時此刻的情景，看得我這個易動情感的人酸楚難禁、潸然淚下。

鐘導(dǎo)身為中國音樂劇協(xié)會主席，對音樂劇，尤其對中國音樂劇的發(fā)展?fàn)顩r很有了解，同時對音樂劇的藝術(shù)結(jié)構(gòu)及藝術(shù)特色亦有著獨到的認(rèn)識。因此在執(zhí)導(dǎo)《殷紅木棉》時，他能夠很好地協(xié)調(diào)各個門類的舞臺配合與舞臺呈現(xiàn)，繼而將音樂劇中的各種主要表現(xiàn)手法（音樂、戲劇表演、舞蹈、舞美燈光等）有效銜接起來，組成了鮮活而豐滿的舞臺形象。

我很欽佩鐘導(dǎo)，他導(dǎo)戲時總是強(qiáng)調(diào)場面與細(xì)節(jié)的均衡、人物與環(huán)境的均衡、主次演員之間的均衡、舞臺穿插之間的均衡，且在塑造人物形象時注重角色內(nèi)心的體驗。這一切，都給我留下了深刻的印象。

四、演員的表現(xiàn)

《殷紅木棉》的演員陣容并非“明星云集”，但卻是實打?qū)嵉膹?qiáng)大，主要演員均為星海音樂學(xué)院的師生，其雄厚的實力非常突出。說句實話，此劇若非星海音樂學(xué)院主創(chuàng)主演，換一般性的團(tuán)體來做還真的不行，因為它的確是一部突出唱功，且以聲樂為主要表現(xiàn)手段的音樂劇。

飾演劇中男一號楊殷的是男高音歌唱家王傳亮，他是目前國內(nèi)歌劇舞臺上十分活躍的人物，主演過《沂蒙山》《紅船》等一系列紅色歌劇。王傳亮的聲音就像他的名字一樣，既明亮又嘹亮，且傳得非常遠(yuǎn)。這個年輕人先天本錢好，后天能力足，舞臺形象非常端莊，是一個很有實力和氣質(zhì)的歌唱家（他所演唱的《愛蘭》非常精彩）。當(dāng)晚王傳亮飾演的楊殷，給人們帶來了一種軒昂的正氣和激蕩的精神，他充滿激情的演唱和入情入理的表演，使人們通過他而對楊殷這位革命家產(chǎn)生了無比的崇敬和仰慕。

飾演劇中女一號李慶梅的是女高音歌唱家吳惠敏，也是該劇的執(zhí)行制作人。她在劇中的表現(xiàn)貼切自然。李慶梅本身是一個深明大義、溫情賢惠的女性，她生前給了楊殷以極大的感情慰藉和事業(yè)幫助，是楊殷一生中最難忘的愛人。吳惠敏很好地把握了人物的性格特征，并以準(zhǔn)確的尺度掌控了角色的分量，使李慶梅的形象達(dá)到了可信、可愛、可敬的程度。吳惠敏的聲音有著抒情女高音的特質(zhì)，然而她為了使聲音適應(yīng)角色，在演唱時努力控制，盡量做到細(xì)致處理，從而給李慶梅這個角色增添了溫柔的聲音魅力和親切的情感色彩。

飾演陳少泉的是頗有藝術(shù)造詣的男中音歌唱家馮國棟，他畢業(yè)于中央音樂學(xué)院，現(xiàn)已成為星海音樂學(xué)院的聲樂教師。馮國棟在舞臺上的唱演很有經(jīng)驗，他懂得如何用聲音去塑造舞臺形象，亦明白在舞臺上演唱與表演之間的分寸把握。他所塑造的陳少泉性格善良老成，思想深邃穩(wěn)重。不僅對楊殷所從事的革命事業(yè)深深理解，而且還起到了暗中相助的作用。

飾演潘佩貞的謝韻，同樣是星海音樂學(xué)院的青年教師。她的聲音和形象都很清秀干凈，舞臺上的一舉一動亦顯得落落大方。謝韻是一位既有美聲素質(zhì)，又有民風(fēng)潛能的抒情女高音，在劇中飾演潘佩貞非常合適。我個人感覺，謝韻的演唱是成功的，她的音色有著純透的亮度和舒展的氣息。她所塑造的潘佩貞，給人們印象更為深刻的是聲音“形象”，而作為楊殷的第二位妻子，她的演唱顯得很真誠、質(zhì)樸、坦誠，沒有做作扭捏的表現(xiàn)（只是表演上略顯拘謹(jǐn)）。

飾演譚氏的蔡靜雯（廣東外語外貿(mào)大學(xué)教師）亦可圈可點，作為去年全國金鐘獎美聲唱法第二名的獲得者，我深知她演唱功力的深厚。蔡靜雯是一位音域偏高的女中音（有著次女高音的感覺），她的聲音不重、不悶，特別富有溫柔的情感和內(nèi)在的韻味。在這兩場演出中，她所飾演的譚氏（楊殷的母親）盡管唱段和表演不多，但卻給人們留下了很深的印象。我個人深愛蔡靜雯的演唱，哪怕她的表演并不十分到位，但我仍然從她的聲音中得到相當(dāng)?shù)臐M足。

其余劇中人物亦都有著演唱和表演上的亮點，例如飾演叛徒白鑫的劉罡，飾演黃金源的符晉豪，飾演獨裁者的翟曉寒，飾演孫眉的盧雅斐等，都有著很好的聲音條件和表演功力，這些角色（包括飾演鄧中夏的唐飛，飾演彭湃的李金城，飾演孫中山的梁景皓等）在舞臺上均能歌能舞，充分展現(xiàn)了音樂劇演員的全面技能。

值得一提的是，第二場演出飾演楊殷的盧雅斐（第一場演孫眉），其唱演讓我吃了一驚。當(dāng)晚他的表現(xiàn)可以說與王傳亮難分伯仲，盡管二人風(fēng)格不同，但盧雅斐的唱演仍震驚了四座，十分搶眼，當(dāng)晚其塑造的楊殷形象同樣受到了人們的充分認(rèn)可。

《殷紅木棉》中的合唱和舞蹈場面并不多，但安插與編排得都比較合理，最重要的是，合唱演員與舞蹈演員們非常出眾，盡管他們表演的都是一些群眾場面（情景演唱和情景舞蹈），但演員們卻能夠以很高的責(zé)任心傾情投入，并以超好的質(zhì)量和逼真的效果，為全劇的完美增添色彩，烘托了氣氛。

五、其他的亮點

《殷紅木棉》這部音樂劇的亮點頗多，除以上之外，舞美和燈光的設(shè)計成功非常值得一提。

本劇的舞美設(shè)計是陶雷和樊佳黛（陶雷亦是視覺總監(jiān)），二人均屬于年青一代舞美設(shè)計師中的佼佼者，頭腦中有著先進(jìn)的舞美設(shè)計理念，其設(shè)計思路符合時代要求和審美范疇。人們看到，《殷紅木棉》全劇采用了中心轉(zhuǎn)臺為主、四周布置為輔的立體化設(shè)計，利用簡潔的道具處理手法，通過轉(zhuǎn)臺的變化及多媒體相配合的效果，將劇中各幕中的環(huán)境、地點、人物、事件連接起來，既給人以寫實感突出的近景效果，又凸顯了寫意性的遠(yuǎn)景意境。更重要的是，全劇通過巧妙的幾何式布局和多維角度轉(zhuǎn)換，既很好地渲染了劇情，又節(jié)省了相當(dāng)數(shù)量的經(jīng)費，真可謂是花小錢辦大事的成功典范。

劇中的燈光設(shè)計也很有特色，全劇的明暗對比，角色之間對手戲的情感烘托，以及典型人物的特性處理等，都在燈光處理上體現(xiàn)出有機(jī)的效果。特別是，劇中并未出現(xiàn)那種大紅大艷、強(qiáng)晃強(qiáng)刺的燈光，很多地方都似黑白攝影一般富有藝術(shù)性。

以上便是我對音樂劇《殷紅木棉》的真實看法，通過兩場演出的仔細(xì)觀摩，我認(rèn)為該劇是近期我所觀摩的音樂劇中比較成熟的一部，它既有紅色劇目的鮮活題材，又有音樂劇表現(xiàn)的典型手法，還有著雅俗共賞的特色效果。

然而，盡管這部作品在創(chuàng)作上已經(jīng)顧及得很全面，但作為一部新作品，它仍然存在著一些亟待改進(jìn)的地方，下面我就談一些我個人在觀劇后的不同看法。

第一，對于編劇來說，盡管整部劇結(jié)構(gòu)緊湊，情節(jié)合理，主要人物亦塑造得樸實高大，但全劇仍然有著一種“流水”感和焦點不突出的問題。由于這個問題，致使劇中的關(guān)鍵節(jié)點不夠集中，戲劇性高潮呈現(xiàn)不夠，且人物的思想與精神升華不夠透徹。其實，這個問題的根本原因在于劇中話劇式的敘述感過強(qiáng)，而對于音樂劇這類音樂戲劇所特有的重點塑造、重點突出手法重視不夠，故使得整部劇多少有些“流水賬”的感覺。

第二，《殷紅木棉》的音樂雖然寫得很流暢，很有韻味，也很符合音樂劇的特點，但它仍有一點不足，那就是人物的“個性主題”不夠突出（只有楊殷的主題比較明顯）。人們聽到，劇中很多角色的音樂呈現(xiàn)都比較相似，音調(diào)相對雷同，節(jié)奏相對一致，如此帶來的效果就是角色不夠突出，對比不夠明顯，戲劇性不夠鮮明。

第三，演員的表現(xiàn)不夠全面，能夠邊唱邊跳的人太少，更多的人只能進(jìn)行像歌劇演員一樣的專項表演。再有就是主要演員的臺詞功底欠缺，沒有過硬且流暢的語言表達(dá)能力。

第四，音樂劇演員的唱法調(diào)配不夠嚴(yán)謹(jǐn)。由于星海音樂學(xué)院美聲唱法的師生多，因此這部音樂劇的主要演員基本上都屬于美聲唱法。但是其中也有例外，如在劇中飾演鄧中夏和彭湃的演員就都是通俗唱法。當(dāng)然，在一般的音樂劇中，除了特有的音樂劇唱法外，選用其他唱法的演員是相對比較自由的。然而《殷紅木棉》卻有著一個場面，那就是楊殷、黃金源與鄧中夏的三重唱，由于王傳亮和符晉豪二人都是聲音嘹亮的美聲演員（一個男高音，一個男中音），這樣就使得夾在中間的鄧中夏（通俗唱法的唐飛）的演唱一下子沒了聲音，除非在調(diào)音臺上為其加大頭麥的音量。我認(rèn)為，像這樣的地方，作曲家應(yīng)該與編劇和導(dǎo)演事先商議好，共同研究一下唱法聲音及音量的調(diào)配，繼而做一些微弱的調(diào)整就可以了。

以上觀點僅為我的個人看法，說得不對敬請批評，若說得有理還請參考為盼。

總而言之，《殷紅木棉》是一部好劇，它無論在政治上還是藝術(shù)上，都有著十分積極的意義和作用。作為一部歷史性的紅色劇目，它的象征性和推動性都是巨大的。人們無比興奮的是，在國父孫中山的故鄉(xiāng)，那個神奇的翠亨村中，又一個英雄形象被人們樹立了起來，他就是楊殷。這位中國共產(chǎn)黨及中華人民共和國的偉大先驅(qū)者，是廣東省、中山市人民永遠(yuǎn)的驕傲，是全國人民心中佇立的一塊豐碑。