□
當下的網絡自制紀錄片源自傳統(tǒng)電視紀錄片與互聯網的融合,其創(chuàng)作不僅要適應網絡傳播方式,還要符合互聯網受眾的需求。以互聯網思維來看待網絡自制紀錄片,就是指制作出適宜在這個不限時間、地點、終端的全媒體環(huán)境下就可以進行內容傳播的紀錄片作品,實現多終端的雙向傳播模式??梢哉f,全媒體時代的到來,在一定程度上改變了傳統(tǒng)電視紀錄片的創(chuàng)作方式,而正是這樣的改變使得網絡自制紀錄片在眾多影視作品中得以脫穎而出,為我國紀錄片的發(fā)展帶來新的機遇。因此,把握網絡自制紀錄片在適應當下環(huán)境的過程中所需具備的特點,對網絡自制紀錄片未來的發(fā)展是極為重要的。
平視化的創(chuàng)作視角。網絡自制紀錄片作為傳統(tǒng)電視紀錄片的亞類型,是在后者的基礎之上繼承發(fā)展起來的。為了迎合網生代受眾的觀影習慣,網絡自制紀錄片在其創(chuàng)作過程中做出了一定的改變。在傳統(tǒng)電視紀錄片中,所記錄的內容往往帶有一定的教育性和精英視角,所以部分傳統(tǒng)電視紀錄片雖然內容富有意義和深度,但并不受網生代受眾的喜愛。長此以往,傳統(tǒng)電視紀錄片就會陷入曲高和寡的尷尬境地,而網絡自制紀錄片則采取平視化的創(chuàng)作視角,將影片所傳達內容和受眾放在平等的位置上。以嗶哩嗶哩出品的紀錄片《尋找手藝》為例,這部紀錄片是一部典型的UGC類紀錄片,主要講述了一個非專業(yè)的攝制團隊尋找100多項傳統(tǒng)手藝的故事。這部紀錄片沒有精致的聲畫,沒有巧妙的剪輯,有的只有搖搖晃晃的畫面和忽大忽小的聲音。可以說這部紀錄片沒有所謂的專業(yè)性可言,但是導演采用第二人稱自述的方式講解記錄,把自己和觀眾放在同一位置,參與到影片中,具有較強的代入感。這部紀錄片沒有選擇去刻意擺拍,沒有采用所謂的精英視角,平等地將這份真誠與安靜傳遞到觀眾眼中。在拍攝過程中,導演并沒有制定詳細的攝制計劃,大量的畫面都是隨機拍攝,雖然導致整體畫面雜亂無章,卻使畫面顯得更加自然。此外,攝制組并沒有刻意地向觀眾展現一個“完美”的手藝世界,反而將一些荒廢破敗的景象呈現給觀眾。既讓觀眾眼前一亮,又讓觀眾體會到導演所傳達的真誠。
碎片化的傳播特性。在全媒體時代下,人們的生活節(jié)奏越來越快,人們越來越習慣于通過手機等移動端設備來接收信息,養(yǎng)成了接受碎片化信息的習慣,這在當下短視頻行業(yè)火爆的現象中可見一斑。因此,微紀錄片作為傳統(tǒng)電視紀錄片在新媒體時代的亞類型應運而生。微紀錄片往往指的是在五六分鐘左右的時間展現某一件事或人物的紀錄片,這類紀錄片雖然篇幅短小,但是往往節(jié)奏緊湊、題材廣泛,再加上制作周期遠比傳統(tǒng)電視紀錄片短,還具有一定的實效性。更適合當下受眾對快餐文化的需求。以二更視頻所制作的“更北京”系列中的《我執(zhí)》為例,這部人物紀錄片僅有六分鐘,導演選擇將精彩的鏡頭放在前30秒,在配合主人公梁文道的畫外音,給觀眾留下極大的懸念感。雖然本片中的場景少,但是通過快節(jié)奏的切換和采訪,讓觀眾細致地了解到主人公梁文道的故事。其實,除了《我執(zhí)》,二更平臺還制作了一系列相似類型的微紀錄片,集與集之間都相互獨立,每看完一集都會讓觀眾了解一件事、一個人,巧妙利用了受眾生活中的碎片時間。
極致化的視聽體驗。在過去的紀錄片中,大多數導演往往注重大場景的拍攝,以烘托出一種史詩氛圍,但是這樣常規(guī)的畫面已經不能引起當下年輕人的注意。于是,營造視覺奇觀是網絡自制紀錄片攝制過程中的重點,這一點在美食類網絡自制紀錄片中尤為突出。相對于傳統(tǒng)電視紀錄片大而全的畫面風格,網絡自制紀錄片則更多地屬于小而美。在由陳曉卿團隊制作的網絡自制紀錄片《風味人間》中,導演使用了大量的顯微鏡頭,拍攝了食材之間的化學反應和自身的構成和質感。如拍攝家常豆腐的片段中就采用了顯微鏡頭展現鹵水混合豆腐,隨著時間的變化而產生的反應。通過營造視覺奇觀,一方面可以吸引觀眾的眼球;另一方面也拓展了紀錄片的審美空間。網絡自制紀錄片在適應網絡的過程中既有所繼承也有所發(fā)展,通過鏡頭組接和視覺奇觀,展現出與傳統(tǒng)電視紀錄片不同的美學風格,使網絡自制紀錄片作品更能抓住當下網生代受眾的觀影喜好,為今后的創(chuàng)作提供了新的可能。
隨著網絡自制內容的興起,網絡自制視頻平臺蓬勃發(fā)展,如今的自制內容已走出了興起時的散漫,開始進入選擇調整階段。與發(fā)展相對成熟的網絡電影和網絡劇相比,網絡自制紀錄片還面臨著發(fā)展后勁不足、產業(yè)鏈單一、內容制作粗糙等問題,成為當下制約網絡自制紀錄片發(fā)展的枷鎖。
網絡自制紀錄片發(fā)展中存在的問題。首先,紀錄片長期以來的發(fā)展相較于電影電視劇等其他類型的影視作品較為緩慢,很大的原因在于紀錄片市場盈利模式單一且不明確。傳統(tǒng)電視紀錄片的盈利往往是通過版權和廣告。而在網絡自制紀錄片中,也僅僅是通過版權、廣告、會員等方式盈利,而紀錄片的資金收入往往是由觀眾的瀏覽量決定的,這也在一定程度上,導致一些粗制濫造的作品出現,無益于紀錄片的長期發(fā)展。因此,拓展紀錄片的產業(yè)鏈對于網絡自制紀錄片未來的發(fā)展至關重要。
其次,隨著當下觀眾對碎片化內容的不斷關注,大量的視頻制作平臺都有向小微方向發(fā)展的趨勢,微紀錄片的火熱也帶來了部分創(chuàng)作者的盲目跟風。相對于擁有雄厚制作能力和穩(wěn)定資金流轉的傳統(tǒng)電視制作機構,部分網絡制作平臺雖有一些優(yōu)質作品,但是很難具有連續(xù)性,如曾經在社會上引起巨大反響的美食紀錄片《舌尖上的中國》播出后,相同類型的美食類紀錄片不斷播出,潮流之后只留下一地雞毛。相對于傳統(tǒng)電視紀錄片的豐富內容,網絡自制紀錄片往往受限于較短的時長限制,存在一定的制作難度。因此,部分網絡自制紀錄片往往畫面精美,但是內容核心缺乏深度。
網絡自制紀錄片的發(fā)展策略。首先,對于拓寬紀錄片盈利模式的問題,在我國已有多家制作機構進行嘗試,除了上文所說的故宮線上線下的盈利模式,與第三方聯名合拍也是一種極為重要的方法,如在近幾年大火的網絡自制紀錄片《侶行》,就與汽車品牌奔馳合作,提供贊助和拍攝所需的車輛。既減少了拍攝成本,也增加了紀錄片的廣告收益。當然,拓寬行業(yè)產業(yè)鏈條并不是一蹴而就的。縱觀當下的紀錄片文化產業(yè)鏈條,還處于由國家主導的文化事業(yè)階段,并不能很好地融入互聯網市場。究其原因,需要推動紀錄片行業(yè)由文化事業(yè)向文化產業(yè)階段轉型,形成企業(yè)化的產業(yè)模式。其次,對于網絡自制紀錄片內容淺表化的問題,制作方應積極尋求外部資源,不斷改變自身的發(fā)展策略,促進紀錄片盈利模式的創(chuàng)新,形成多元化的發(fā)展格局,積極擁抱互聯網市場。如在制作領域,可以聯合擁有雄厚制作實力的電視機構,彌補自身的短板,打造網臺聯動的新格局。最后,對于網絡自制紀錄片版權監(jiān)管難以及法律法規(guī)不明確的問題,更需要自制平臺提高對自身品牌版權的保護意識。有關部門也需要積極落實相應的法律法規(guī),讓網絡內容的版權保護有法可依。
在全媒體時代的浪潮下,網絡自制紀錄片的產生是順應市場發(fā)展的必然,網絡自制紀錄片以碎片化的傳播方式及較低的制作門檻,改變了長久以來紀錄片單向性的傳播方式,拉近了媒體與受眾之間的距離。在2019年我國網絡自制紀錄片發(fā)展迅速,帶動了整個紀錄片行業(yè)向前發(fā)展,但是還不能滿足于現狀,需正視網絡自制紀錄片的問題,順應時代的發(fā)展不斷完善。