李安源

畢可燕 山東文登人。2007年畢業(yè)于南京藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院，獲碩士學(xué)位。現(xiàn)任教于山東省曲阜師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。中國工筆畫學(xué)會會員。作品被多家藝術(shù)機構(gòu)及私人收藏。2009年被《美術(shù)報》評選為“當(dāng)代藝術(shù)前500強”和“美術(shù)之星”。

我不無驚訝地發(fā)現(xiàn)，畢可燕的山水畫，幾乎就是在一種不經(jīng)意與不被期待的時空里漸漸蛻變成型，并在相當(dāng)短暫的時間里迅速形成固定的圖式風(fēng)貌。當(dāng)別人還在古今中外的繪畫圖式中尋找“符號”的時候，她卻如同一個快樂的魔術(shù)師，在自己特立獨行的畫面中，創(chuàng)造出許多奇異而靈動的物象。尤其難能可貴的是，她的山水形象語匯的建立，具有較強的原創(chuàng)性與自由性，畫家大膽地沖破了傳統(tǒng)程式化圖像文本的阻隔，在經(jīng)驗與想象中抒寫著自己的夢里家山。

畢可燕筆底的山水景觀，其原創(chuàng)性主要體現(xiàn)在兩個方面，其一為心靈原鄉(xiāng)的符號。在她的畫面中，漂浮著許多意象性的山水符號：菩提樹（我姑且這樣稱之）、蓮花、修竹、峰巒、佛像、樓臺，穿梭呼應(yīng)，多為煙云霧靄所籠罩，彌漫著一層叫人捉摸不定的詭譎氣氛。同時，從其畫面物形的意象性可以看出，畫家對繪畫形式語言有著較強的省悟力，她善于將胸中丘壑與現(xiàn)實視丘提煉與熔合，力求去捕捉一種“物我兩忘，離形去智”的畫面意境。她筆下的樹木，皆無具體名目所指，或蔥蘢如繁花糾葛，或靈動如法輪旋繞，或尖聳如烈焰燃燒，或嶙峋如山人探路，無不流露出女性畫家把玩物象的纖細觸角。將其放置在整體的山水意象中，這些植物很容易使人聯(lián)想到佛家的菩提樹，根抱太古，舒展離披，吸風(fēng)玄圃，飲露丹霄。此外，畢可燕在她的很多作品中還有意識地添加上一些蓮花、荷葉、竹影等相關(guān)元素符號，物象形感尤其簡括可人，星星點點隨心所欲畫出，如夜燈彌散在太虛幻境中，對應(yīng)著山體中神定氣閑的數(shù)尊佛像，教人置身于異域的洞天佛地，真幻莫辨。觀看畢可燕山水畫中的景致，寒花暮云，異石斑駁，山形無接，寺界波分，讓人頓起“竹老更生虛籟，池清尤見古源”之感。

其二，智性的筆墨抒情。站在創(chuàng)作者的立場，傳統(tǒng)語匯與現(xiàn)代語境的困擾是只可意會不可言傳的意象糾葛，即對于畢可燕而言，傳統(tǒng)文本中的筆墨程式并不能替代筆墨本體潛能的深廣性，以至奇之筆寫至靈之山，依據(jù)的不是對古人圖式與筆法的因襲，而是要深入到自己的心靈原鄉(xiāng)里捕捉那稍縱即逝的幻象。因此，畢可燕能夠大膽地跳出傳統(tǒng)山水筆墨的程式窠臼，我用我法，沉醉在近乎魂飛魄散的墨痕中隨機應(yīng)變，隨形游走，隨形皴擦，大有一種駕馭天地萬物為芻狗的膽識與魄力。在潑墨中構(gòu)筑山水意象，古亦有之，但從堅實的意象中構(gòu)筑這近似另類、別有洞天的志異山水面目，無不體現(xiàn)了畫家對現(xiàn)代視覺圖式有著敏銳的直覺與幻想力。誠然，對于年輕的畫家而言，畢可燕水墨山水畫圖式的原創(chuàng)性與熟練性有著一種早熟化的傾向，如何繼續(xù)強化這一個性化筆墨的表意性，或許將是她的繪畫晉入熟境的關(guān)鍵所在。

總體而言，畢可燕山水畫的特色在于她比較自由地控制了外相與心跡的互譯性，她以微觀而意象的生靈世界來點綴宏觀的宇宙洪荒，一草一露，皆以詭譎的形象來傳達一種神秘的韻致，意圖在芥子須彌里飛舞出墨漬的影姿。她的藝術(shù)探索成果，儼然占據(jù)著志異山水形式的一隅。由此，將其作品放置于現(xiàn)代藝術(shù)人文視野的整體背景中，就有著一種很好的范例意義，顯示著中國水墨山水畫在當(dāng)下的無限性發(fā)展空間。毋庸置疑，物象與心相的邂逅，將會引導(dǎo)畢可燕在繪畫道路上走得更遠，同時更重要的是，她將繼續(xù)從自己的創(chuàng)作中獲得藝術(shù)與人生的愉悅。