（河南大學(xué) 音樂學(xué)院，河南 開封 475001）

18 世紀(jì)中期，西方音樂由巴洛克時期轉(zhuǎn)為了古典時期。在這兩個時期的交替中，關(guān)于音樂的審美發(fā)生了一系列的改變，如作品曲式的改變、鍵盤樂器的改變、伴奏織體的改變、演奏方式的改變、音樂風(fēng)格的改變等等，直到18 世紀(jì)70 年代才最終形成古典主義。18 世紀(jì)后半葉，在政治和思想上發(fā)生了很大的變革，“文藝復(fù)興”運(yùn)動反對神權(quán)，把人從舊有的宗教的束縛中解放出來。“啟蒙運(yùn)動”反對君權(quán)，反對君王特權(quán)，提倡人性和理性思考。在這些思想的啟蒙下，新興的階級也要求當(dāng)時的藝術(shù)沖破宗教和君權(quán)，表達(dá)更多的人性和感情。相對于過于嚴(yán)肅復(fù)雜、繁復(fù)華麗的巴洛克時期的復(fù)調(diào)音樂，人們更傾向于輕松、精致而富有感情的古典時期主調(diào)音樂。因此，古典主義時期的音樂在很多方面都發(fā)生了改變，也因此涌現(xiàn)出了一批偉大的古典樂派的作曲家。

一、沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ?/h2>

沃爾夫?qū)ぐ敹嘁了埂つ厥枪诺渲髁x時期的奧地利作曲家，是古典樂派的第二位大師，被稱為音樂神童。他的整個音樂的曲式織體都充滿了樂觀、積極向上的態(tài)度，明朗樂觀是古典時期的共同特點(diǎn)。但是古典時期的作曲家的音樂風(fēng)格卻有著很大的不同，莫扎特的音樂中更多的是人的感情，輕松活潑，積極向上。

莫扎特出生于奧地利薩爾茲堡的一個宮廷樂師家庭，父親奧波德·莫扎特是一位作曲家，母親安娜·瑪麗亞·莫扎特也熱衷于音樂，并且會拉大提琴和小提琴。莫扎特的家庭環(huán)境非常好，屬于音樂世家，從小生活優(yōu)越，不愁吃穿，這也奠定了他的整個音樂風(fēng)格偏向于歡快明亮。莫扎特的一生共創(chuàng)作了22 部歌劇，41 部交響樂，42 部協(xié)奏曲，一部安魂曲，還有數(shù)百部奏鳴曲室內(nèi)樂。莫扎特最大的成就是在歌劇上，例如《唐璜》《魔笛》《費(fèi)加羅的婚禮》。在鋼琴音樂方面也有許多的成就，他的主要作品有18 首鋼琴奏鳴曲，15 首鋼琴變奏曲，27 首鋼琴協(xié)奏曲。莫扎特的作品數(shù)量驚人，他的創(chuàng)作天賦極高，他的許多作品都是在演奏過程中即興創(chuàng)作的，所以自然也是莫扎特音樂中一大特點(diǎn)。

莫扎特一生的作品非常多，可以從他的作品中選取一些來淺析一下莫扎特的音樂情感。

他早期的作品K264 題名為《李先生睡在森林里》，這首作品一共有九次變奏，有許多的裝飾音，且結(jié)構(gòu)精準(zhǔn)嚴(yán)謹(jǐn)。這個變奏曲主體部分是C 大調(diào)，單三部曲式，曲子風(fēng)格明亮、活潑、甜美。

第一變奏中出現(xiàn)了大量的右手十六分音符的跑動，莫扎特在大量的跑動中也非常注重旋律的線條感，突出了活潑可愛的特點(diǎn)，就像是兩個孩子在追逐打鬧。第二變奏的左手部分出現(xiàn)了大量的跑動，這一變奏強(qiáng)弱的對比非常的明顯，然而左手比右手笨拙，所以需要更多的練習(xí)。第三樂章的情緒更加活潑，還帶著一絲天真，這一變奏的跳音可以短促一些，以表現(xiàn)出這一變奏的童真。第四樂章左右手交替演奏旋律，越來越強(qiáng)的旋律預(yù)示著這個變奏歡暢的情緒。第五變奏由歡快的情緒變?yōu)榱饲f嚴(yán)憂郁的情緒，就像是黃昏，這一變奏像是詠嘆調(diào)，運(yùn)用了大量的連線，需要對力度、踏板有所控制，并表現(xiàn)出節(jié)奏的變化。第六變奏又回到了明亮的旋律，且更加堅(jiān)定，右手大量的八度，這一變奏技術(shù)要求非常高。第七變奏舒緩悠揚(yáng)，旋律簡單，伴奏織體比較復(fù)雜。第八變奏采用大段的顫音裝飾音，旋律與伴奏織體是不對稱的，需要好好地對位。第九變奏呈現(xiàn)的是輝煌的感覺，是整個曲子的高潮部分，也是難點(diǎn)，這一變奏可以處理得自由一些，力度也要加強(qiáng)，以表現(xiàn)出激情澎湃的感覺。

這是莫扎特的早期作品，所以節(jié)奏歡快明朗。但是到了晚期，莫扎特出現(xiàn)了有些陰暗的曲子，這也和他的個人經(jīng)歷有關(guān)。到了晚期，莫扎特由于生活上受到了挫折，生活變得貧困潦倒，所以創(chuàng)作的樂曲的曲風(fēng)轉(zhuǎn)變成了陰暗憂郁的風(fēng)格，比如莫扎特后期所創(chuàng)作的幾首作品——《d 小調(diào)協(xié)奏曲》《c 小調(diào)協(xié)奏曲》《降B 大調(diào)協(xié)奏曲》以及最后的《安魂曲》。

《d 小調(diào)協(xié)奏曲》和《c 小調(diào)協(xié)奏曲》都是小調(diào)協(xié)奏曲，一般在表現(xiàn)悲劇色彩時才會用小調(diào)，《d 小調(diào)協(xié)奏曲》是莫扎特的作品中最常被演奏的協(xié)奏曲之一，貝多芬曾經(jīng)演奏過這個協(xié)奏曲，并且評價非常之高。這兩首協(xié)奏曲的主調(diào)都是悲劇性的色彩，但是這兩個協(xié)奏曲中間不全都是悲劇性色彩，也有陽光的色彩，就像從地獄的旋律轉(zhuǎn)到了天堂的旋律，各個段落都有強(qiáng)烈的對比。

《降b 大調(diào)協(xié)奏曲》的色彩就相對來說溫柔一些，這是莫扎特臨終前幾個月所創(chuàng)作的曲子，沒有前兩首協(xié)奏曲那種悲傷悲壯的感覺，反而更加溫柔平靜，但也透露出一種淡淡的憂傷，更加安詳。這個協(xié)奏曲更沒有了早期的歡快陽光的情緒，這是一種所有的東西都想開、看開的感覺。曲子中間出現(xiàn)過短暫的陰暗情緒，卻馬上被一連串的明亮的鋼琴音所掩蓋，就像憂郁了一會，然后突然想開了。

《安魂曲》是莫扎特臨終前的作品，充滿了悲傷的情緒，有對宿命的不安、痛苦。也許是面對死亡時的不安，讓聽眾聯(lián)想到的音樂色彩是黑色的，這也許是他寫給自己的安魂曲。

莫扎特的整體風(fēng)格給人都是積極向上的，但是晚期的這幾首曲子讓人們看到了不一樣的莫扎特。莫扎特不管哪個時期的作品都沒有出現(xiàn)極端的感情，永遠(yuǎn)都是節(jié)制和適度的。

二、路德維?！し病へ惗喾?/h2>

路德維?！し病へ惗喾沂蔷S也納古典樂派的最后一位大師，也是最偉大的一位，他屹立在主調(diào)音樂之巔。貝多芬是古典時期的最后一位大師，所以他所運(yùn)用的音樂方面的表現(xiàn)方法、結(jié)構(gòu)以及復(fù)雜性都超過了莫扎特。貝多芬出生于德國，從小學(xué)習(xí)音樂，他的音樂受到了海頓和莫扎特的影響，后被稱為樂圣。貝多芬生活環(huán)境并沒有莫扎特那么好，加上后來貝多芬耳朵幾乎失聰，同時他的性格又非常好斗好強(qiáng)，所以貝多芬的作品通常具有一定的斗爭性。

貝多芬的一生都處于動蕩不安的時代，雖然和莫扎特屬于同時代，但年代卻是不同的，所以貝多芬并不能做到像莫扎特一樣寫出明朗歡快的曲子，而是將悲痛和憂郁寫在了曲子里。他不向任何人低頭，勇敢地和命運(yùn)做斗爭。

貝多芬一共寫過37 首變奏曲，他的變奏曲受到了莫扎特的影響，其中最著名的是《降E 大調(diào)“英雄”變奏曲》，這個變奏曲取自他的芭蕾舞劇《普羅米修斯》。這個變奏曲的主題是集中力量在指尖，輕輕的但是有些果斷的音色，不能彈奏得太過柔軟，但是也不能發(fā)出大的聲響的音色。后面的曲子出現(xiàn)了左右手交叉的情況，要注意左手的伴奏和主旋律的交替變幻。再往后出現(xiàn)了大量的八度以及十六分音符的跑動，在樂曲的進(jìn)行中要注意音樂的對比性，音樂對比比較強(qiáng)烈，開始的變奏中還有些活潑，到后來越來越激烈，難度越來越大，快活卻強(qiáng)有力，音樂的主題一直在絢爛的技巧中突出主旋律。中間有一段相對柔弱的地方，給人一個緩沖，緊接著是暴風(fēng)雨一般的音樂進(jìn)行。最后主題在高聲部換到了低聲部，在高難度并且輝煌的音樂中結(jié)束整個曲子。這首變奏曲對手指的要求非常高，技巧性也比較強(qiáng)，最后甚至有些炫技成分。

貝多芬的鋼琴協(xié)奏曲并不多，一共有五首，而且這五首協(xié)奏曲的創(chuàng)作時間間隔比較長。在拿破侖戰(zhàn)爭的動蕩時期，他創(chuàng)作了《降E 大調(diào)第五鋼琴協(xié)奏曲》，當(dāng)時他已經(jīng)不能演奏，所以這首協(xié)奏曲由貝多芬的弟子車爾尼進(jìn)行演奏。這首協(xié)奏曲也叫“皇帝鋼琴協(xié)奏曲”，一上來就是一個很有沖擊性的大和弦，然后由鋼琴獨(dú)奏出一大段炫技的音節(jié)，給人一種沖擊力，有種堅(jiān)韌不屈的感覺，整個協(xié)奏曲的節(jié)奏很緊湊，鋼琴和樂隊(duì)的對抗性比較強(qiáng)烈，但是又很好地融合在一起，中間出現(xiàn)號的聲音，變得柔和起來，仿佛是勝利的號角，但是又出現(xiàn)了小調(diào)的號角聲，像是沖鋒的號角，使聽眾仿佛看到了兩軍在激烈對壘的場景，緊接著又回到大調(diào)，仿佛勝利了一樣。這首協(xié)奏曲高難度的技巧和其中堅(jiān)韌不拔的感情很好地融合在了一起。這首協(xié)奏曲是交響化的一個典型例子。

貝多芬的大部分作品都具有一定的斗爭性，暢快淋漓，又不乏細(xì)膩，反映了他內(nèi)心雖孤獨(dú)害怕，卻不服輸，非要和命運(yùn)斗爭到底的精神。

三、莫扎特與貝多芬

莫扎特屬于古典時期早期的作曲家，開辟了古典時期，而貝多芬則結(jié)束了古典時期，開辟了通往浪漫時期的道路。莫扎特基本是遵循古典音樂時期的許多條條框框，但是貝多芬卻沖破了這一時期的枷鎖。貝多芬的奏鳴曲有許多的創(chuàng)作空間，但是莫扎特的奏鳴曲比較完整。

莫扎特的鋼琴作品多細(xì)膩，陽光歡快，雖然后期出現(xiàn)了憂郁的曲風(fēng)，但是整體作品不極端，沒有極端的強(qiáng)度、速度，情感大多是中庸細(xì)膩的，也沒有什么炫技的成分，莫扎特因?yàn)樘幱诠配撉倥c近代鋼琴的交界處，所以演奏風(fēng)格也有古鋼琴的影子，有些宮廷色彩。

貝多芬的鋼琴作品多為瀟灑，放蕩不羈，斗爭性強(qiáng)，而且大多數(shù)曲風(fēng)偏陰暗。沒有條條框框的約束，技巧性非常的高，會出現(xiàn)極端的強(qiáng)弱、極端的對比，來突出斗爭性，多是悲劇性的，而且存在著不服輸精神氣質(zhì)，所以他創(chuàng)造出了鋼琴史上新的音響效果。

莫扎特與貝多芬作曲風(fēng)格不同，但是曲式結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)是相同的，都遵循了古典主義時期嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶懽魇址?，他們都是非常偉大的古典時期的作家，為后世開創(chuàng)了新的道路，給古典主義時期增添了許許多多華彩的篇章。