我的父親是揚劇表演藝術(shù)家姚恭林，他是揚劇金派藝術(shù)在當(dāng)下的領(lǐng)路者。從藝半個多世紀(jì)以來，父親收獲了無數(shù)榮譽，在行當(dāng)里有相當(dāng)可觀的影響力與號召力。作為揚劇前輩金運貴先生的嫡傳弟子，父親的藝術(shù)造詣是出類拔萃的。不過，他從沒有躺在先輩已有的功勞簿上，他兢兢業(yè)業(yè)地對待著藝術(shù)創(chuàng)作和教學(xué)工作，開拓出揚劇屆十生九金的局面，被傳為梨園佳話。雖是古稀之年的老者，但他依然如往常一樣的勤勉付出，為我女兒姚宇軒的揚劇從藝之路，掃清了很多的荊棘和掣肘。

父親所從事的金派藝術(shù)，與越劇里的尹派頗有幾分相似，都以纏綿軟糯見長，尤為擅長才子佳人一類的古裝戲。在演唱時，雖然音域不寬，但特別講究行腔的節(jié)奏和旋律，呈現(xiàn)出悠長婉轉(zhuǎn)、細(xì)膩生動的特點。

父親的一生，演繹過無數(shù)的舞臺角色，《珍珠塔》中方卿的《三年前》《道情》；《梁祝》里梁山伯的《回十八》《山伯臨終》等名段在業(yè)內(nèi)外得到了廣為流傳，不僅受中青年專業(yè)演員的歡迎，也讓戲迷票友爭相傳唱。

作為一名音樂劇及流行歌曲的演員，我對父親早期的藝術(shù)征途算不上特別了解，但從近期他對女兒姚宇軒的指導(dǎo)與點撥中，我對他藝術(shù)的嚴(yán)謹(jǐn)之風(fēng)有了感同身受的體會。例如：在基本功的教學(xué)里，雖已年事已高，可他依然會無數(shù)次的上陣做示范，圓場的行進，他依然走得從容不迫；每一個身段，他還是會一邊數(shù)著節(jié)拍、念著節(jié)奏，一邊認(rèn)真的做著肢體展示。對于《山伯臨終》里的梳妝臺等核心唱段，他會不厭其煩地一個音節(jié)一個音節(jié)的教，一個小腔一個小腔的去示范，不僅不懈怠，而且都會唱地很飽滿。作為“外行”，我也能從他的演唱和表演中，感受到金派藝術(shù)特有的頓挫和節(jié)奏感，以及那種因為情緒的飽滿而彰顯出的藝術(shù)活力和舞臺表現(xiàn)力?；蛟S，這只是父親對于藝術(shù)的原生態(tài)面貌，這只是父親對于藝術(shù)發(fā)于內(nèi)心的一種本能，但若從觀眾的視角去描述，這就是父親嚴(yán)謹(jǐn)從藝風(fēng)范的真實寫照。作為后代，這樣的一種風(fēng)范應(yīng)對被我們學(xué)習(xí)。

父親素有揚劇第一小生的美譽，其藝術(shù)更是被冠為金派姚腔，所取得的國家級、省級的榮譽數(shù)不勝數(shù)。對于這些，他看的卻是淡然，平時也從不對身邊的親戚朋友說起這些。雖然弟子無數(shù)，但他絲毫沒有在任何場合展現(xiàn)出高人一等的“范兒”，對于身邊的求教者，都是有求必應(yīng)，從不會附加以物質(zhì)層面的索取和要求。因而，每到一處，父親都會在基層觀眾引發(fā)一定范圍的轟動。近年來，隨著揚劇屆中青年一代的迅速崛起，時常有種種高規(guī)格的綜藝展演和專場演出，遇到這樣的重大活動，主辦方總是會竭力邀請父親參加。對于這些活動，父親的態(tài)度卻很明確。如果有高規(guī)格的上級領(lǐng)導(dǎo)參加，或者在中央電視臺等重要媒體播出時，父親愿意蒞臨現(xiàn)場，但都會婉拒上臺演出的要求，因為他覺得自己老了，不再有在這些場合亮相的“能力”。相反，若是屬于有眾多基層觀眾參加，或者是揚劇內(nèi)部的一些演出活動，只要條件允許，他一定會在眾人的掌聲中走向舞臺，為觀眾全情獻(xiàn)唱。

不為過分的說，在當(dāng)今這樣一個浮躁的社會里，藝術(shù)屆的從業(yè)者所期盼的都是名聲更大、平臺更大、社會的影響力更大，而作為已然是享譽一方的揚劇屆頂尖明星，父親卻是在竭力地遠(yuǎn)離這些鋒芒、遠(yuǎn)離這些受無數(shù)人苛求的聚光燈。這樣的一種精神、這樣的一種覺悟，就是父親淡薄名利低調(diào)豁達(dá)之分的生動說明。我以為，父親這樣的一種表率作用應(yīng)當(dāng)成為一種家風(fēng)，激勵和鞭策著我與女兒在日后的從藝道路上，同樣有這樣的覺悟和意識。

父親的一生，雖然沒有在檔案上換過單位，但他的創(chuàng)作“驛站”卻駛過揚劇屆的很多藝術(shù)團體。除去一生都在工作的鎮(zhèn)江揚劇團，他還在江蘇省揚劇團、揚州地區(qū)的數(shù)個藝術(shù)團體等處從事過揚劇的創(chuàng)作和編排工作。

上世紀(jì)八九十年代，他與江蘇省揚劇團的伉儷盧小杰、朱余蘭一起，整理和創(chuàng)作出了《孔雀東南飛》《庵堂相會》《西廂記》《孟姜女》等眾多的揚劇傳統(tǒng)名段，將揚劇金派與高派藝術(shù)的眾多精華得到了全面的展現(xiàn)。彼時，雖然科技尚不發(fā)達(dá)，沒有將這些作品的影像得以保留，但從尚存的一些音頻檔案里，那樣一個崢嶸歲月的上佳風(fēng)貌依然能讓我們感動。

進入新世紀(jì)以后，父親又與揚州市揚劇團的李開敏、汪琴藝術(shù)團的汪琴、劉葆元、孫愛民等藝術(shù)家有眾多的合作經(jīng)歷。不論是與汪琴藝術(shù)團合作過的《玉蜻蜓》等全本大戲，還是與李開敏老師合作的《十八相送》等經(jīng)典名段，父親都讓金派藝術(shù)的光芒、金派藝術(shù)的精髓得到了充分的釋放，為金派藝術(shù)的普及和宣傳做出了巨大的貢獻(xiàn)。

我認(rèn)為，父親的這種藝術(shù)實踐，是一種追求大同的創(chuàng)作道路。戲曲屆對于門派的講究可算做公開的秘密。出于種種的主客觀因素，藝術(shù)團體間的有所保留、甚至有所排斥也時有發(fā)生。父親能夠打破門第之見，能夠主動的“走出去”，與這么多的劇團、這么多的藝術(shù)家一起奮斗、一起打拼，能夠心往一處想、勁往一處使的從事著新作品的創(chuàng)排，從中也不難看出父親所具有的藝術(shù)素質(zhì)和修養(yǎng)。若是不具備一種對于揚劇藝術(shù)發(fā)于內(nèi)心的喜歡，若是不具備廣闊的藝術(shù)視野，他是不會這樣辛勤耕耘的。我以為，父親的這樣一種藝術(shù)修養(yǎng)，也理當(dāng)如教誨一樣謹(jǐn)記于心。

父親的一言一行，光輝燦爛的藝術(shù)征途也理當(dāng)如家風(fēng)一樣，沐浴和熏陶著我與女兒日后的從藝道路。在這種家風(fēng)的相伴下，我們一定會竭盡全力，以期能不辜負(fù)黨和人民的信任，努力做新時代里德藝雙馨的藝術(shù)工作者。