孫聞筱

（北京師范大學(xué)-香港浸會(huì)大學(xué)聯(lián)合國際學(xué)院 廣東 珠海 519087）

一、緣起——中國電影走向全球化

全球化，自20 世紀(jì)90 年代起，對(duì)人類社會(huì)的影響逐漸擴(kuò)張，從經(jīng)濟(jì)、文化、政治上都對(duì)各國產(chǎn)生了巨大的影響。那么在全球化浪潮下如何脫穎而出，是我們中國影視行業(yè)的一項(xiàng)重要議題?！读骼说厍颉吩?019 年拿下了46 億票房的好成績，也讓2019 年成為中國的科幻片元年，但這部影片的背后有更多值得關(guān)注的關(guān)于中國電影走向全球的反思。

（一）引進(jìn)來”存在的問題

電影在某種程度上作為意識(shí)形態(tài)國家機(jī)器，作為一種文化輸出工具，向觀眾傳遞意識(shí)形態(tài)和價(jià)值觀。最為明顯的是好萊塢電影，代表的是美國中庸的資產(chǎn)階級(jí)思想。例如在20 世紀(jì)60-70 年代時(shí)，《克萊默夫婦》《雨人》等作品，其中都可以明顯地看到電影中表現(xiàn)的中庸的資產(chǎn)階級(jí)思想。好萊塢電影在商業(yè)上與意識(shí)形態(tài)上的成功是毋庸置疑的，把代表著美國的意識(shí)形態(tài)推向了世界。

在20 世紀(jì)60-70 年代，中國的意識(shí)形態(tài)國家機(jī)器正是“樣板戲”電影，通過“樣板戲”的三突出原則，給觀眾灌輸一種刻板的意識(shí)形態(tài)。時(shí)至1978年，鄧小平提出改革開放，電影行業(yè)也隨之改革。電影發(fā)行行業(yè)意識(shí)到光靠買賣國產(chǎn)電影難以維繼，只有將國外的電影“引進(jìn)來”才能有突破。

因此中國電影制片廠從20 世紀(jì)90 年代起，提出了每年以分賬方式進(jìn)口發(fā)行十部表現(xiàn)世界優(yōu)秀文化的大片的方案，這種方式倒逼當(dāng)時(shí)的中國電影產(chǎn)業(yè)改革。此時(shí)，中國電影市場開始不局限于國產(chǎn)片，而是創(chuàng)新了幾種模式：一、海外投資，大陸主創(chuàng)；二、海外主創(chuàng)，大陸勞務(wù)。這些模式下，西方的一些資產(chǎn)階級(jí)思想也作為文化輸入，來到中國，這是后殖民主義的另一種展現(xiàn)。如何應(yīng)對(duì)后殖民主義的影響，是對(duì)中國電影“引進(jìn)來”的一個(gè)嚴(yán)峻考驗(yàn)。

（二）第五代第六代導(dǎo)演的影響

在20 世紀(jì)90 年代，中國的第五代第六代導(dǎo)演，率先帶領(lǐng)中國電影“走出去”，而這種“走出去”在某種角度來看是存在局限性的。20 世紀(jì)80-90 年代，被稱為中國電影的黃金年代，張藝謀的《紅高粱》、陳凱歌的《霸王別姬》在國際電影節(jié)上嶄露頭角，而第六代導(dǎo)演以賈樟柯、王小帥等導(dǎo)演為代表，他們?cè)缙诘淖髌防纭墩九_(tái)》《三峽好人》《春風(fēng)沉醉的夜晚》等，這些作品也紛紛進(jìn)入世界觀眾的視野，他們用冷峻客觀的視野描繪了中國，電影批評(píng)學(xué)者對(duì)這些作品褒貶不一，有些人認(rèn)為這些是對(duì)歐洲中心主義的一種迎合，滿足外國觀眾對(duì)于第三世界國家的想象，另外一些人則認(rèn)為他們的眼光十分超前。無論如何，中國電影作為藝術(shù)作品在20 世紀(jì)90 年代時(shí)，已經(jīng)實(shí)現(xiàn)了“走出去”。可中國電影作為商業(yè)“走出去”卻經(jīng)歷了一個(gè)漫長又艱難的過程。

二、新時(shí)代下的中國電影市場升級(jí)

（一）《流浪地球》是否樹立中國電影民族形象

全球化進(jìn)程中，中國電影產(chǎn)業(yè)可以享受到更多更開放的資源，如果充分利用會(huì)讓中國電影更上一層樓，同時(shí)全球化也給中國電影帶來一定的沖擊，進(jìn)口電影分賬比例上漲，使票房利潤壓縮；西方世界國家的思想文化霸權(quán)，后殖民主義的侵入，國產(chǎn)影片與進(jìn)口影片的殘酷競爭……如何在全球化的背景下，重新樹立中國電影中的“民族形象”是首要任務(wù)。

21 世紀(jì)以后，中國電影市場走向商業(yè)化，但在這種極速商業(yè)化的背后造成了許多粗制濫造、小手工作坊的影片?！读骼说厍颉返臋M空出世，似乎給中國影迷帶來了一線生機(jī)?！读骼说厍颉废噍^于之前的中國科幻電影有了質(zhì)量上的飛躍，雖然在故事架構(gòu)和人物設(shè)定以及影片本身對(duì)于科幻的思考上仍有所不足，但影片本身突破了所謂后殖民主義的桎梏，表現(xiàn)了中華民族的家國情懷。影片走向國際市場的時(shí)候，水花并沒有很大，也間接說明了中國電影目前沒有真正做到在意識(shí)形態(tài)上的輸出。

第一，全球觀眾對(duì)于中國民族形象的刻板印象。后殖民主義提出后，這個(gè)時(shí)期的中國電影可以說某種程度上滿足了西方世界國家對(duì)于中國的幻想。反觀《流浪地球》輸送的價(jià)值觀，是中國拯救世界，樹立了無私奉獻(xiàn)的人物設(shè)定?？蓪?duì)于人性的剖析沒有做到完善，對(duì)比類似的美國科幻電影《火星救援》或是《星際穿越》，始終貫穿著主線的是人性與情感，《流浪地球》可謂是空有其表，但未有其精。吳京飾演的角色犧牲自己撞向火星時(shí)，這個(gè)角色并沒有很立體的表現(xiàn)反而多是以側(cè)面刻畫為主，角色給觀眾的信念感不夠強(qiáng)烈，那么也就造成了樹立的民族形象不夠牢固的問題。

第二，影片情緒本身過于生硬。影片中有多處過分煽情，以此來建構(gòu)中國宏偉的民族形象，其實(shí)從電影表演和導(dǎo)演的角度都是行不通的。例如影片中朵朵在學(xué)校里的場景，用這種方式刻意調(diào)度觀眾的情緒。這里所指的觀眾僅指向中國觀眾，在影片的價(jià)值觀中傳達(dá)的就是中華民族的家國情懷，那么當(dāng)這樣一部影片傳播至海外時(shí)，用生硬的臺(tái)詞堆砌方式使全球觀眾達(dá)到共情是難以到達(dá)的。

盡管2019 年被稱為中國的科幻片元年，但也只是起步而已，真正做到中國科幻電影走向國際市場還有很長的距離。

近幾年中國的主旋律影片越來越多，例如《我和我的祖國》《烈火英雄》《戰(zhàn)狼》等，這些在國內(nèi)都收獲了高票房，卻在國外市場明顯低走，是因?yàn)橹袊娪爸袠淞⒌摹懊褡逍蜗蟆边€不足以讓世界范圍內(nèi)的觀眾認(rèn)同。電影的本身是從故事出發(fā)，如何把故事講好，是主要任務(wù)，也是樹立好中國電影“民族形象”的一大問題。

（二）新媒體角度如何重塑中國電影市場

近幾年的IP 改編及輸出，讓國內(nèi)的電影市場嘗到了甜頭，《哪吒之魔童降世》《流浪地球》等影片都是由一些IP 改編而來，但其中塑造的某些意識(shí)形態(tài)形象不易為廣大世界觀眾所接受，使其傳播至國外時(shí)，成績不佳。在全球化時(shí)代下，我們可以看到更多世界優(yōu)秀的商業(yè)電影與藝術(shù)電影，目前全球IP 改編電影較好的應(yīng)屬漫威系列電影，迪士尼也因此賺得盆滿缽滿。中國可以學(xué)習(xí)一些國外IP 改編的經(jīng)驗(yàn)，對(duì)衍生品市場加大力度擴(kuò)展。

IP 改編中，如何塑造一個(gè)全球觀眾都能接受的形象，是考驗(yàn)中國電影的一大難題?！段饔斡浿笫w來》對(duì)國外的宣發(fā)方案，預(yù)告片中，呈現(xiàn)的是一個(gè)求索故事，那么這種求索的精神明顯可以更為外國觀眾所接受。近幾年國產(chǎn)動(dòng)漫電影正在以向上向好的態(tài)勢(shì)發(fā)展，可以根據(jù)IP 出版相關(guān)書籍、玩偶等衍生品市場。同時(shí)在新媒體時(shí)代的加持下，抖音、微博、微信等社交平臺(tái)，使觀眾可以有更多選擇，可以通過交互的方式催發(fā)衍生品市場。

同時(shí)對(duì)于美國電影改編中國IP，也要做到理性的對(duì)待，全球化的視角下，美國這種“拿來主義”在商業(yè)的運(yùn)用上是成功的，盡管他們對(duì)于中國文化了解并不是很深刻，例如2019 年的《好萊塢往事》中李小龍的形象曾遭到中國觀眾的一致反對(duì)。但是我們可以看到好萊塢改編的中國IP 影片，贏得了全球大多數(shù)觀眾的認(rèn)可，這是值得我們深思的。2020年影片《花木蘭》由迪士尼制作，中國IP 的改編商業(yè)上比較成功，但在中國市場卻反響不大，文化的差異帶來的阻礙并不能完全消除。

電影產(chǎn)業(yè)可以借新媒體行業(yè)之勢(shì)。抖音的火爆可以看到新媒體行業(yè)相比傳統(tǒng)電影更易為人所接受，新媒體的即時(shí)交互性，是目前的影視行業(yè)做不到的，新媒體行業(yè)能實(shí)現(xiàn)雙向溝通，也許可以緩和一些文化差異帶來的障礙。近幾年傳統(tǒng)電影行業(yè)也推行了VR 電影、豎屏電影等新興電影模式，可以看到電影行業(yè)也在不斷追隨著時(shí)代的腳步。反觀新媒體行業(yè)，抖音從2019 年主要推流劇情類短視頻，例如：七舅腦爺、胡瑪麗等達(dá)人迅速爆紅，可以看到新媒體時(shí)代下短視頻與傳統(tǒng)影視媒體的巧妙結(jié)合。那么接納新媒體行業(yè)，是目前中國傳統(tǒng)電影行業(yè)面臨的問題。

同時(shí)，新媒體可以為傳統(tǒng)電影行業(yè)提供短視頻宣發(fā)、即時(shí)粉絲互動(dòng)、大數(shù)據(jù)建模等。2020 年由于疫情影響，許多電影如《赤狐書生》《冷血狂宴》等都選擇了采用線上宣發(fā)的模式，可以通過短視頻的數(shù)據(jù)看到，新媒體流量時(shí)代為傳統(tǒng)電影行業(yè)助力許多。這種即時(shí)交互性與傳統(tǒng)電影行業(yè)強(qiáng)硬技術(shù)性的結(jié)合，助推了影片的口碑、質(zhì)量。

中國電影市場一直呈向上發(fā)展態(tài)勢(shì)，但光靠票房收入是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。通過新媒體行業(yè)發(fā)展IP 改編和衍生品市場，可以為目前的中國電影市場激發(fā)新活力。中國電影觀眾年齡普遍年輕化，市場應(yīng)該更貼近這些年齡階段的觀眾的觀影感受，打好本土電影市場根基。觀影觀眾年齡數(shù)據(jù)和新媒體平臺(tái)用戶數(shù)據(jù)高度貼合，也注定了電影和新媒體的結(jié)合。

三、全球化特殊時(shí)期的機(jī)遇與挑戰(zhàn)

2020 年，對(duì)于全球人民來說都是一場考驗(yàn)，年初的新冠疫情爆發(fā)蔓延至今，造成了電影行業(yè)很長一段時(shí)間的空窗期。期間，國內(nèi)許多電影上映受到了阻礙，例如2020 年春節(jié)檔的《唐人街探案3》《囧媽》等影片未能如期上映。《囧媽》及時(shí)做出調(diào)整，將播放版權(quán)出售給了字節(jié)跳動(dòng)公司，請(qǐng)全國人民“免費(fèi)”觀影。這場出其不意的舉動(dòng)，既為影片本身做了宣發(fā)，同時(shí)也向傳統(tǒng)電影行業(yè)傳遞了一個(gè)信號(hào)，即與新媒體融合。

（一）新媒體在特殊時(shí)期對(duì)傳統(tǒng)電影的挑戰(zhàn)

2020 年初疫情帶給各個(gè)行業(yè)巨大的沖擊，但為數(shù)不多不減反增的行業(yè)即新媒體行業(yè)，在2 月份疫情封城的情況下，直播行業(yè)再度翻紅，這樣的特殊局勢(shì)下也帶動(dòng)了新媒體行業(yè)的發(fā)展。

在疫情特殊時(shí)期，電影行業(yè)面臨了前所未有的挑戰(zhàn)，與新媒體的合作是必然趨勢(shì)。近幾年張藝謀工作室也有推出豎屏電影、短片等，都在向新媒體的方向靠攏，但單純只靠一己之力并改變不了現(xiàn)狀。2019 年年底，《南方車站的聚會(huì)》通過直播售票的方式做了電影相關(guān)營銷。有人說是電影行業(yè)對(duì)新興產(chǎn)業(yè)的妥協(xié)，但更好地與新興產(chǎn)業(yè)——流媒體平臺(tái)融合是必然趨勢(shì)。未來，院線可能并不會(huì)成為觀眾的首選，在家看大片也許會(huì)成為更多人的選擇。

綜上所述，可以分析得知中國電影行業(yè)要抓住其中的機(jī)遇，實(shí)現(xiàn)與新媒體的完美融合。

（二）《囧媽》點(diǎn)亮新機(jī)遇

2020 年1 月至3 月，受疫情影響，大眾居家時(shí)長大幅增長，線上觀影需求出現(xiàn)短期內(nèi)井噴式發(fā)展。據(jù)QuestMobile 截至2020 年5 月的數(shù)據(jù)統(tǒng)計(jì)，以愛奇藝、優(yōu)酷以及騰訊三家視頻巨頭為首，2 月平臺(tái)月度活躍人數(shù)平均增幅高達(dá)8.3%。

目前來說國內(nèi)傳統(tǒng)電影行業(yè)和新媒體行業(yè)的結(jié)合并不是很完善，而在海外的Netflix 早就有關(guān)于線上放映的推行，許多大導(dǎo)演都從大銀幕轉(zhuǎn)向了線上，如馬丁·斯科塞斯、大衛(wèi)·芬奇等導(dǎo)演，都與Netflix 有合作。傳統(tǒng)電影在流媒體平臺(tái)播放，在2020 年年初的特殊時(shí)期，《囧媽》也大膽做出了嘗試，實(shí)際上這種模式為“B2B”模式，即“Business-to-Business”?！秶鍕尅吩绢A(yù)計(jì)在春節(jié)檔上映，與同期的《唐人街探案3》等影片競爭，但選擇在流媒體平臺(tái)播放，可以說它也獲得了在同期電影中一家獨(dú)大的趨勢(shì)。

《囧媽》在流媒體平臺(tái)上線也有著劃時(shí)代的意義，反推了國內(nèi)網(wǎng)絡(luò)電影質(zhì)量的提升，也提醒了電影市場擁有更多的選擇，結(jié)合新媒體平臺(tái)，擁有更即時(shí)的交互性流量，這也是為電影市場注入新動(dòng)力。

隨著疫情防控成效顯著，傳統(tǒng)電影行業(yè)雖然有所恢復(fù)，但已經(jīng)受到的沖擊和損失目前還無法挽回。疫情給中國電影行業(yè)敲響了警鐘的同時(shí)，也打開了一扇嶄新的門。新媒體行業(yè)可以實(shí)時(shí)監(jiān)控影片的宣發(fā)期、上映期等數(shù)據(jù)，同時(shí)也可以為傳統(tǒng)電影行業(yè)注入新活力，也就是擁有了更多的選擇。流媒體平臺(tái)播放會(huì)在未來與院線形成強(qiáng)有力的競爭，二者可以合作實(shí)現(xiàn)雙贏。

四、結(jié)語

狄更斯說過：“這是最好的時(shí)代，也是最壞的時(shí)代。”2020年疫情爆發(fā)對(duì)于全球影視行業(yè)都是一個(gè)巨大的沖擊，此時(shí)對(duì)于中國影視行業(yè)實(shí)際上是一個(gè)機(jī)遇，也是很好的一段沉淀的時(shí)機(jī)。目前，中國電影已逐漸適應(yīng)如何面對(duì)全球化的浪潮。但哪怕中國已沖至全球票房第二，但中國的電影產(chǎn)業(yè)相較于美國龐大的電影體系仍有不足。相信在未來，中國電影人能更清晰地講好中國故事，塑造中國民族形象，在電影產(chǎn)業(yè)中建構(gòu)好衍生品市場。