文 ||尹 悅
藝術在自己的形象中把生活本質表現中的經驗性的偶然因素消除掉,從而賦予這些表現以較之其在現實中高得多的完整性與完滿性。
——(蘇)波斯彼洛夫
版畫是中華文化中一種古老的藝術形式,在中國美術史上有著極其重要的地位。中國的木刻版畫歷史悠久,歷代相沿而又不斷傳承更新,以多種形式滲透于我們的生活,源遠流長,生生不息,是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化之一。它在中華民族繁衍生息中發(fā)揮重要的作用,至今仍在中華民族的血液中流淌。中國新興木刻運動自誕生起就與國家的命運、人民的解放事業(yè)緊密聯(lián)系在一起,它在民族革命和人民革命中茁壯成長,在偉大的革命事業(yè)中得到了蓬勃的發(fā)展。木刻藝術家走在時代前列,為祖國、為人民、為藝術而創(chuàng)作,使得版畫藝術之花開放得更加燦爛奪目。本文針對美術教育中版畫藝術與版畫文化在實踐過程中的相互聯(lián)系進行研究,希望能夠激發(fā)大家對版畫藝術的興趣。
版畫作為一個獨立的畫種,經歷了漫長的發(fā)展過程,從最初的復制版畫到現在的創(chuàng)作版畫,從所利用的媒材到制作技術都顯現出極為獨特的樣式。原因就在于版畫既有別于文化、信息的傳播手段印刷術,又有別于文化形態(tài)中以審美為目的的其他繪畫形式。
版畫是一種集動腦和動手為一體的美術門類,具有獨特的藝術趣味。版畫材料具有多樣性的特征,版畫作品呈現出來的藝術效果也較為出眾,將版畫融入美術教育,可以激發(fā)學生學習美術的興趣和創(chuàng)作美術作品的欲望,也能幫助教師更有效地開展形式多樣的美術教學。
版畫藝術是傳統(tǒng)美術的基礎形態(tài),魯迅先生認為它是“一種可用于宣傳革命的藝術”。傳統(tǒng)藝術歷經時代變遷,美術表現手法不斷推陳出新,重拾經典、學習傳統(tǒng),并在傳承中加以發(fā)展和創(chuàng)新。近年來,版畫藝術日漸成為美術教育關注的熱點。
隨著新課改的深入,版畫教學課程日益增多,版畫教學日益受到重視。版畫是集畫、刻、印于一體的藝術,對于提升學生的動手能力、協(xié)調能力有著積極作用。在版畫教學中,從低年級的吹塑紙版畫到高年級的木刻版畫的學習循序漸進,為系統(tǒng)的版畫學習打下了堅實的基礎。例如,我國人教版八年級上冊美術教材中的《書間精靈——藏書票》,筆者認為這節(jié)課對于學生大有裨益,能夠使學生感受藏書票豐富的題材內容,讓學生通過創(chuàng)作表達情趣、思想,通過動手實踐去感受和發(fā)現版畫藏書票“方寸之間可容大千世界”的文化內涵。
版畫美術教育是一門具有知識性與技能性的綜合課程,能夠增強學生對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的認同,提高學生的綜合素質,如《書間精靈——藏書票》課程的設置可以提高學生讀書、藏書、愛書的興趣和熱情,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和實踐能力。
當前的版畫藝術教學中,存在過于重“術”輕“美”的現象。在一幅優(yōu)秀的版畫創(chuàng)作作品中,構圖、色彩、造型等方面需要細心構思,還需要有創(chuàng)作者創(chuàng)作情感的流露,而這都必須經過長期的學習與實踐才能夠實現。
版畫創(chuàng)作材料隨著時代的變化不斷推陳出新,創(chuàng)作形式也層出不窮。如何運用身邊的工具去創(chuàng)作版畫作品,如何從日常生活中取用易于使用的版畫創(chuàng)作材料,如何開發(fā)簡單易于操作的版畫課堂使用工具等,亟待研究。
版畫教學實踐要將手工與繪畫相融合,體現版畫的藝術表現形式。在此過程中,學生手腦并用,引發(fā)濃厚的學習興趣,培養(yǎng)動手實踐能力,激發(fā)創(chuàng)造力,通過實踐獲得美的享受。版畫教學實踐能夠培養(yǎng)學生的動手操作能力和創(chuàng)新精神,以及對傳統(tǒng)文化藝術的熱愛之情。
在版畫學習過程中,包括年畫在內的古代版畫可以讓學生更加深入地了解中國傳統(tǒng)文化,通過與西方藝術的比較明確自身的定位,增強學生的文化自信。同時,教師可以給學生介紹近代抗戰(zhàn)經典版畫作品,揭示版畫在不同時代背景下所用的材料、技法以及版畫在當時所起的社會作用。
中國是版畫起源國,了解版畫發(fā)展史能夠激發(fā)學生的民族榮譽感和愛國情懷,也為版畫課程情感目標的實現奠定基礎。教師可以讓學生近距離接觸版畫的肌理美,讓學生直接接觸版畫,了解版畫獨特的韻味。在上課過程中引入作品欣賞環(huán)節(jié),鼓勵學生多方位思考、采用美術語言大膽回答問題。通過經典版畫作品欣賞,讓學生自主得出結論,在互相啟發(fā)的教學環(huán)節(jié)中引導學生初步掌握美術作品賞析方法,獲得知識,發(fā)展自身能力。在講述版畫的制作過程時,可以采用微課的形式,讓學生在短時間內了解版畫的復雜制作流程。在學生進行創(chuàng)作實踐的過程中,激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力,鍛煉學生的動手操作能力。
20世紀30年代以前的版畫仍然是復制版畫。1931年,魯迅倡導新興木刻,中國版畫發(fā)展步入新篇章。新興版畫與古代復制版畫不僅在制作技術上有很大差異,而且在作為藝術的功能與現實意義上也有質的區(qū)別。新興版畫從它誕生那天起,便與中華民族的解放事業(yè)緊密相關,與廣大人民群眾的命運血肉相連,它是中國革命文藝的重要組成部分,是20世紀30年代左翼美術的主力軍。新興版畫家以藝術家和革命戰(zhàn)士的雙重身份出現在歷史舞臺上,毫不含糊地以藝術作為戰(zhàn)斗的武器,在思想教育戰(zhàn)線上發(fā)揮了巨大的作用。
力群先生說:“沒有沒有立場的藝術,沒有沒有原則的藝術,藝術作品一定要有群眾觀點、勞動觀點,藝術要真正地為人民大眾服務?!彼囆g源于生活,但是每一種藝術都有其獨特的語言、特點和規(guī)律,版畫也是具有獨特語言的藝術。
“真正的藝術不是也不可能是再現性的?!卑娈嬎囆g在近百年的演變中,隨著科學技術的不斷發(fā)展,逐漸從單純技術技巧的精美性、印刷的復數性、版畫的純粹性等平面元素中走向立體,從手段的單一性走向多樣性,表明版畫藝術發(fā)展正在醞釀著一個轉折,它必將成為新興版畫發(fā)展的契機。然而,在藝術發(fā)展變革的過程中,如果只重視外在形式上的變化,沒有精神層面的突破,一門藝術也就失去了存在的價值,也就不會有本質的升華。對于藝術家來說,最重要的就是要在觀察構成物質世界的基本元素時,考慮哪些因素是必須予以考慮的,它們之間如何相互融合形成一個整體,繪畫本身給予藝術家的可能性并不是簡單的模仿,而是藝術過程中各種藝術規(guī)律和技術技巧的使用,即能夠產生美的行為。同樣,在探求版畫創(chuàng)造語言的過程中,在關注版畫語言的同時,要避免過分著重技術化所帶來的形式感,要使版畫語言服從于表達自我,不斷超越自我,使觀眾能夠產生心靈共鳴。藝術創(chuàng)作不單是技術性的產物,而是綜合能力和綜合應用能力的展現。在版畫制作的畫、刻、印的過程中,只有將肌理印痕、印刷技術、情感理念相互融合,才能真正實現版畫藝術所獨具的審美價值。
習近平總書記在文藝工作座談會上提出:“守正出新才能歷久彌新?!睂W習和創(chuàng)作版畫也要辯證取舍,注重創(chuàng)新,在繼承優(yōu)秀技藝的基礎上創(chuàng)新,使繼承與創(chuàng)新相輔相成,這才是版畫藝術的持續(xù)發(fā)展之路。