王一冰

歌劇《蒼原》是我國歌劇史上的一座豐碑，也是我國近代歌劇中經(jīng)典的代表作之一。這是一部回望歷史的佳話，凝聚民族魂魄。劇中選段《我們都將得到永生》講述了當(dāng)部落面臨危難時刻，娜仁高娃挺身而出，用生命續(xù)寫對故土的熱戀和對回天山的期盼，她是在極度悲痛中演唱了這段悲涼的詠嘆調(diào)。愛恨情仇、生離死別、難舍難分的情感將劇情推向高潮，一曲之后，娜仁高娃用自己年輕的生命喚醒全部落回歸的決心，更表達(dá)了對戀人的忠貞不貳。

歌劇《蒼原》的創(chuàng)作之路非常崎嶇。歌劇由黃維若、馮伯銘作詞，徐占海、劉暉作曲。這部歌劇的創(chuàng)作影響了我國民間的音樂發(fā)展。整部歌劇的音樂創(chuàng)作手法借鑒了西方歌劇的創(chuàng)作技巧和中國民間的音樂曲風(fēng)，同時加入了蒙古族的音樂元素。整部歌劇采用美聲唱法，在音樂體裁上采取了宣敘調(diào)、詠嘆調(diào)、二重唱、四重唱合唱等形式，與管弦樂團結(jié)合，開創(chuàng)了中國歌劇的先河。

選段《我們都將得到永生》中一段簡短前奏后引出八度，表現(xiàn)出娜仁高娃顫抖的內(nèi)心，隨后是宣敘調(diào)(第9小節(jié)—第34小節(jié)）。宣敘調(diào)是歌劇中類似朗誦的曲調(diào)，依語言的自然和強弱，旋律簡單，節(jié)奏自如，伴隨歌詞大意，借以表達(dá)出部落處于生死存亡抉擇時的慌亂場面。

宣敘調(diào)結(jié)束后，進(jìn)入到詠嘆調(diào)（第41小節(jié)開始)。詠嘆調(diào)是西方歌劇一種極富抒情性、戲劇性的獨唱樂段，一般篇幅較大，形式完整，音域?qū)?，技巧性強，用于集中表現(xiàn)人物內(nèi)心活動的唱段，對演唱者的要求也非常高。詠嘆調(diào)在歌劇中占有很重要的位置，可單獨作為聲樂曲目。這也和前面的宣敘調(diào)形成了對比。宣敘調(diào)旋律單調(diào)，而詠嘆調(diào)旋律線條豐富、歌詞優(yōu)美。本段從“心隨著東去的風(fēng)，身隨著東去的云”開始，娜仁高娃難以控制自己無比激動的情感，她忘卻了戰(zhàn)亂，一心向往著回到天山故土。此時，音樂又響起了主題曲《情歌》。在欣賞時要滿懷熱情，帶著對熱戀故土的深情聆聽此段，并要注意本段出現(xiàn)的大切分、三連音等較為特殊的節(jié)奏型。在8小節(jié)間奏后回到原速。從第63小節(jié)開始，速度要比前面一段更快一些，主題再現(xiàn)，將音樂推向高潮，在這段音樂旋律中出現(xiàn)了整部歌劇音域最高同時最難演唱的段落，作曲家在這兒也是做了漸慢和變速處理，這是難度極高的一段花腔，唱出了女主人難舍難分滿心向往愛情、向往親情的心聲。

整段詠嘆調(diào)中，花腔技巧出現(xiàn)在很多高音和長音后面，而花腔演唱的方法是美聲唱法的重要演唱技術(shù)之一，聲音輕巧靈活?！段覀兌紝⒍嫉玫接郎愤@段花腔屬于連貫花腔的唱法，難度增加，演唱者一定要全身心投入，要把握好聲音的完美狀態(tài)和前后連貫的完整性，此時對氣息控制要非常穩(wěn)，打開喉嚨，讓聲音在通暢的共鳴腔體內(nèi)得到充分自由。而真假聲的比例控制要隨著音高和旋律進(jìn)行及時調(diào)整，作曲家在創(chuàng)作此段音樂時，給了演唱者充分發(fā)揮的空間，包括演唱技巧、個人情感處理、演唱方法等。而音樂伴奏上，更以休止或簡單的旋律線條為主，這對演唱者的聲樂素養(yǎng)和技巧也是一種考驗。尾聲部分，女主抒情的演唱表達(dá)了對愛人的不舍，將情緒又拉回到詠嘆調(diào)開始的部分，主題樂思再現(xiàn)，但在速度上作曲家做了稍快的（piu mosso）和變速（Rubato）處理，增加尾聲感，讓樂曲更加完整。

歌劇《蒼原》將西方歌劇與中國民族音樂元素完美地融合在一起，同時也將西方演唱技巧與中國的民族演唱技巧有機結(jié)合，展現(xiàn)出中國民族藝術(shù)的魅力。對作品細(xì)致入微地觀察和對詞曲進(jìn)行分析，不難發(fā)現(xiàn)作曲家們的良苦用心。而在欣賞歌曲時，我們不單要欣賞它的旋律，更要通過旋律感受歌曲的內(nèi)涵和意義，這也就是“蒼原”精神的意義。正如習(xí)近平總書記所說：“我們偉大的精神是各民族共同培育的，共同熔鑄了以愛國主義為核心的偉大民族精神。”