袁 玨

（貴州今彩民族文化研發(fā)有限公司，貴州 貴陽 550000）

一、前言

苗族銀飾鍛造技藝是中國苗族民間獨有的技藝，歷史悠久，有600多年的歷史，傳承延續(xù)下來，才有了模式和形態(tài)基本定型的銀飾，所有的飾件都通過手工制作而成，2006年5月20日，苗族銀飾鍛造工藝被列入第一批國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄。

苗族銀飾鍛造工序十分復雜，最大的特點就是全部都是純手工制做，為什么要叫做“銀飾鍛造”，是因為銀飾是經(jīng)過銀匠的鍛造，敲打成型的，不可復制，每一款都會有手工痕跡。這是跟工業(yè)大批量生產(chǎn)銀飾的區(qū)別，批量生產(chǎn)的銀飾采用的是“鑄造”，雕蠟膜成型，灌銀澆注成型，可復制批量生產(chǎn)，市場上大部分銀飾都為鑄造機器生產(chǎn)。手工鍛造的每一件銀飾品都是獨一無二的精工之作，和機器批量的銀飾品相比，具有很高的收藏價值。

但隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，機械化銀飾加工市場的沖擊，這些傳統(tǒng)技藝面臨滅絕的危險，特別是銀飾的加工技藝和傳承只限于一些老年人，年輕人大多出去打工，銀飾業(yè)的加工后繼無人，青黃不接。傳統(tǒng)銀飾也因為它繁復古老的造型不符合現(xiàn)代人群的審美，這些銀飾也只生存于旅游市場，為它的生產(chǎn)擴大產(chǎn)生的局限性。

不過近年來國家對傳統(tǒng)工藝加大扶持力度，文創(chuàng)行業(yè)的興起，外界對貴州手工藝越來越多的關注，網(wǎng)絡電商平臺的發(fā)展，傳統(tǒng)手工藝品開始走出大山，傳統(tǒng)手工藝人通過這些渠道得到了更多的曝光，從中獲得一些收益。但是在工業(yè)大潮的沖擊下，還顯得非常脆弱。大部分的民族民間工藝品都被制成廉價的缺乏持久生命力的旅游紀念品。這些產(chǎn)品失去了他們本來的面目和文化內(nèi)涵的繼承，也失去了其中蘊含的生命活力，隨著現(xiàn)代人審美的提升和消費主體的年輕化，這些民族民間傳統(tǒng)手工藝有被遺落淘汰的危險。

這些都需要我們對傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品進行再設計，為古老工藝與大眾架起溝通的橋梁，用傳統(tǒng)工藝設計出現(xiàn)代，時尚的產(chǎn)品，讓老百姓更多地了解這些傳統(tǒng)工藝和文化價值，讓每一個手藝人感受到他們的傳統(tǒng)工藝帶來的經(jīng)濟效益，讓傳統(tǒng)工藝更好地傳承下去。

很多人都意識到了傳統(tǒng)產(chǎn)品“再設計”的必要性，但市面上缺乏如何將傳統(tǒng)銀飾“再設計”的具體思路，本人從事貴州的傳統(tǒng)銀飾鍛造工藝及苗繡工藝的研究與開發(fā)十多年，將傳統(tǒng)工藝的產(chǎn)品現(xiàn)代設計后進行了市場化實踐，獲得了市場的普遍認可。接下來淺談本人的一些具體實踐思路與經(jīng)驗。

二、深入了解工藝特性：工藝的改良與創(chuàng)新

深入的理解工藝與文化，是再設計的前提。

花絲工藝在貴州苗族地區(qū)也叫編絲工藝，花絲工藝其實在春秋時期就有了雛形，在古代由于用料珍奇，工藝復雜，一向是皇家御用之物。在現(xiàn)代由于其造型繁復不適應現(xiàn)代的簡潔時尚的審美，已極少再應用在現(xiàn)代首飾制作中。在民間則是以少數(shù)民族尤其是苗族的素花絲發(fā)展最為成熟，保存也較完好，在苗族的銀飾制作中應用廣泛，在苗族文化歷史演變下，已經(jīng)形成了它獨特的風格和造型。后來宮廷花絲工藝漸漸凋萎甚至面臨失傳，而民間花絲也在現(xiàn)代化進程中面臨失傳的危險。所以需要我們借著現(xiàn)代設計的理念能夠帶來這些傳統(tǒng)手工藝的復興。

苗族的花絲工藝編織有固定的圖形和程序方法。不同的編法呈現(xiàn)出來的視覺效果也不一樣，我們研究工藝就是要深刻了解每一種工藝帶來的視覺效果，然后靈活應用在我們的設計上?；ńz工藝最大的特點是非常的精致，這種手工藝極強的工藝是需要很好的手藝和極大的耐心才能掌握好，這正是工匠精神集中體現(xiàn)的地方。雖然隨著旅游業(yè)的發(fā)展有許多小公坊有了更多的機會發(fā)展，但是沒有系統(tǒng)的工藝疏離，設計太過保守傳統(tǒng)，彼此抄襲嚴重，有產(chǎn)生惡性競爭的趨勢。在黔東南地區(qū)，很多人為了商業(yè)利益，開始以機器鑄造工藝來代替手工，也為花絲的發(fā)展帶來隱患。

我們在研究花絲工藝的時候，發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)的花絲飾品雖然精致，但過于繁雜，而且民族感很強，不太合大眾審美，所以我們利用花絲精致的特性，在造型上做了些改變。

《狄鶯細雨》花絲吊墜的如圖1所示，花絲工藝銀飾品除了可以非常精致以外，還有蕾絲般的鏤空質(zhì)感，因此我們在設計的過程中要充分利用這一種工藝的特點和優(yōu)勢，再結(jié)合我們的現(xiàn)代感圖形設計和造型理念來進行設計。

圖1 《狄鶯細雨》花絲吊墜

《清夢幽荷》亂絲工藝系列（如圖2所示），亂絲工藝是我們在研究花絲飾品改良的過程中和手工大師進行溝通和反復的實驗中獨創(chuàng)的，并進行了系統(tǒng)性的產(chǎn)品開發(fā)。亂絲工藝繼承了花絲工藝的精致和細膩，在造型上可以更加自由發(fā)揮，更加簡約，所以亂絲工藝制作的飾品能夠更加現(xiàn)代時尚，符合當代人的審美，這就是我們在繼承傳統(tǒng)工藝上所追求的創(chuàng)新。

圖2 《清夢幽荷》亂絲工藝系列

工藝的創(chuàng)新是建立在對傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新基礎上的，目的是使傳統(tǒng)工藝更加適用于現(xiàn)代，當然要謹慎徹底推翻傳統(tǒng)工藝，我們講傳承再造，對傳統(tǒng)工藝的傳承要報以尊重和敬仰的態(tài)度，再造也是再設計的過程，再造是使命，需要對傳統(tǒng)工藝的創(chuàng)新，使之適應時代的需求，被大眾所接受，才能完成傳承的責任。

三、工藝基礎上的簡化造型

傳統(tǒng)工藝銀飾品造型非常繁復，而現(xiàn)代飾品設計講究簡約時尚，那首先在結(jié)合傳統(tǒng)工藝的基礎上，造型設計去繁從簡。我們應用的傳統(tǒng)工藝如：花絲工藝，其工藝特性讓它從視覺效果上本身就已經(jīng)非常豐富，比較復雜，所以在外形的處理上不宜太復雜，最好做簡約的造型處理。簡約的外形能減弱工藝的繁復感，而豐富的工藝肌理讓飾品更有層次。簡約的造型也最容易從傳統(tǒng)民族感中脫離出來，這些外形也最容易被消費者所接受。

四、傳統(tǒng)工藝局部的點綴

圖3 《韻之味》系列

花絲工藝因為費時費力，依賴手工，人工成本非常高，這種工藝性極高的產(chǎn)品主要作為精品收藏，也難以走入日常佩戴上去。工藝上的原因，設計上的局限性也比較大，所以我們在設計的時候，會用傳統(tǒng)工藝做局部的點綴，這樣能夠大大降低生產(chǎn)成本，又能讓設計上更加自由。局部的編絲或刺繡不僅能用以我們的傳統(tǒng)工藝，更能凸顯它的獨特性和精致性。

圖4 《清風翠竹》手鐲戒指

五、花絲立體化

花絲工藝特性讓編絲呈片狀，缺乏飾品的立體感，后來我們提出了編絲立體化的概念。通過焊接，拼接，敲打扭曲變形讓扁平的編絲立體起來，更加豐富造型，創(chuàng)造更多的設計可能性。

圖5 《鳳凰涅槃》手鐲/耳墜

六、結(jié)語

貴州的銀飾鍛造工藝與苗繡工藝有著深厚的文化底蘊與藝術(shù)價值，對其的深入研究開發(fā)與傳承再造都在處在初步階段，在保持繼承傳統(tǒng)手工技藝基礎上，如何融入新的設計，讓其符合現(xiàn)在審美，走進大眾生活，實現(xiàn)可持續(xù)性的工藝文化傳承，我們一直還在摸索實踐的路上，更多的“再設計”方法路徑，需要我們更堅定更持久的探索。