張 杰

紫砂藝術(shù)是中華民族偉大的藝術(shù)寶庫(kù)中的一員，歷經(jīng)數(shù)百年的發(fā)展，紫砂陶刻從單純的紫砂裝飾技藝，逐漸發(fā)展成了具有獨(dú)立藝術(shù)特性的創(chuàng)作形式，在歷史上，數(shù)不盡的文人、畫(huà)手都為紫砂陶刻提供了永不枯竭的創(chuàng)作題材，在文字、繪畫(huà)、篆刻的交融中，紫砂陶刻藝術(shù)散發(fā)出驚人的魅力，眼前的這件作品“般若境界”就屬于新時(shí)代的陶刻藝術(shù)主題之一，圍繞著“明鏡菩提現(xiàn)，洗心色相空”展開(kāi)了新穎的畫(huà)面刻畫(huà)。

一、作品“般若境界”的構(gòu)圖

在過(guò)去很多的紫砂壺上，方寸間的壺面就有著令人驚嘆的陶刻裝飾，這些作品上的陶刻有的極為簡(jiǎn)單，但卻能夠通過(guò)對(duì)所承載的紫砂壺的理解，發(fā)揮出十分巨大的裝飾作用，甚至在某些時(shí)候可以起到深化創(chuàng)作主題的作用，紫砂陶刻的構(gòu)圖就至關(guān)重要。從創(chuàng)作習(xí)慣來(lái)看，紫砂陶刻的構(gòu)圖主要是參照了傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)藝術(shù)的構(gòu)圖方式，在結(jié)合紫砂器本身的造型、承載面以后進(jìn)行適當(dāng)?shù)淖兓Ｗ髌贰鞍闳艟辰纭笔窃谝粡堥L(zhǎng)方形的紫砂陶板上進(jìn)行創(chuàng)作，基礎(chǔ)平整，所以可以更加貼近中國(guó)繪畫(huà)創(chuàng)作，在結(jié)構(gòu)上依舊可以分為上中下三個(gè)層次來(lái)進(jìn)行設(shè)計(jì)。

作品“般若境界”中畫(huà)面的塑造主要集中在人物及背景的塑造上，在有限的空間里，我們基本會(huì)希望能突出人物的同時(shí)，盡可能展現(xiàn)更大的背景，這是表達(dá)作品思想內(nèi)容并獲得藝術(shù)感染力的重要手段。中國(guó)的繪畫(huà)歷來(lái)講究章法和布局，在畫(huà)面的安排上要考慮到水墨揮灑的適度，也就是一筆一劃在整個(gè)空間中總是要保留一定的余地，筆畫(huà)不能盡，這也與我們社會(huì)整體所展現(xiàn)的生活特性相適應(yīng)，人物的變化、層次，需要與背景相互統(tǒng)一，人物能夠完全地融入到背景之中，背景能夠包含人物，共同組成一個(gè)立體的畫(huà)面，在這件作品上，觀音即是創(chuàng)作的主體，而畫(huà)面的背景則可以簡(jiǎn)單地劃分為上下兩個(gè)部分。上為天，下為地，觀音作為神佛處于天地之間，整件作品的構(gòu)圖就是圍繞這一原則而展開(kāi)的。

二、作品“般若境界”的主體刻畫(huà)

此件作品在構(gòu)圖的美感規(guī)律中，講究賓主的設(shè)置、呼應(yīng)以及虛實(shí)結(jié)合之間的關(guān)系，比如“天”作為宏大的背景，可以完全用留白來(lái)展現(xiàn)，相對(duì)地作為與“天”有所區(qū)分的“地”，它的廣大就需要具體刻畫(huà)出來(lái)才能夠展現(xiàn)，在這件作品中，觀音腳下的部分，非常詳細(xì)地刻畫(huà)了滾滾波濤。這些波浪的刻畫(huà)占據(jù)了整件作品大約三分之一的空間，完全由陰刻的線(xiàn)條組成，波濤的流向、浪花的表現(xiàn)都被刻畫(huà)得十分的詳盡，相對(duì)于作品上部的“天”，采用留空這種虛的表現(xiàn)手法，代表“地”的浪花波濤就是“實(shí)”的具體表現(xiàn)。天與地，虛與實(shí)，相對(duì)而生，和諧共處，兩者之間自然還需要一個(gè)過(guò)渡，以此才能夠完美地融合，這個(gè)過(guò)渡就是作品“般若境界”中的人物塑造。

觀音的形象經(jīng)過(guò)了長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展衍變，具有十分繁多的現(xiàn)實(shí)參考，無(wú)論是佛像還是圖像，觀音以及伴隨觀音的童子想象在各種文藝創(chuàng)作中都相當(dāng)普遍，將觀音的想象轉(zhuǎn)變成陶刻則需要進(jìn)行一定的簡(jiǎn)化和加工。陶刻人物塑造的關(guān)鍵主要集中在人物的神態(tài)、服飾、比例這幾個(gè)部分，觀音的臉部特征非常明顯，頭首部分的刻畫(huà)最為細(xì)致，軀干部分則相對(duì)簡(jiǎn)潔，人物體態(tài)被包裹在長(zhǎng)長(zhǎng)的衣飾之下，人體比例的控制主要集中在臉部與身體整體之間，可以用非常簡(jiǎn)潔的線(xiàn)條勾勒出衣飾的輪廓、褶皺、陰影，讓觀音的形象主要集中在頭部周?chē)?，并將代表觀音特點(diǎn)的凈瓶設(shè)置在整體畫(huà)面的中央處，這樣的刻畫(huà)簡(jiǎn)潔且重點(diǎn)突出，凝練生動(dòng)地刻畫(huà)出了人物特點(diǎn)。

三、整體的文化內(nèi)涵

從整體上來(lái)看，作品“般若境界”并非是單純的畫(huà)面展示，其所要表達(dá)的主題也并非是普度眾生的觀世音菩薩，而是借著觀音這一形象所賦予的背景，通過(guò)點(diǎn)題的文字來(lái)塑造作品真正的內(nèi)涵。在歷史上有關(guān)于思想境界的思考有著非常著名的一次對(duì)話(huà)，其中最廣為人知的就是“明鏡”與“菩提”，作品“般若境界”就是借由銘刻的“明鏡菩提現(xiàn)，洗心色相空”這句話(huà)來(lái)表達(dá)自身對(duì)于精神境界的看法，與畫(huà)面相合的同時(shí)也為引發(fā)人們思考留足了空間，畢竟作品的背景既有波濤又有氤氳，觀音菩薩懸于空中，無(wú)論用上下哪一面作為背景，都非常非常的廣闊。這就引發(fā)了人們對(duì)于廣闊心靈的思考，因?yàn)樗腥硕贾浪枷胧菦](méi)有邊界的，而每個(gè)人的思想又各有不同，所以每個(gè)人都有各自的“色相”，每個(gè)人也都有各自所追求的“空”。不同的創(chuàng)作者哪怕刻畫(huà)同一個(gè)主題，最終所呈現(xiàn)出來(lái)的也會(huì)完全不同，“般若境界”并非是一件宗教色彩非常濃郁的作品，它只是借用了中國(guó)佛教中人們所熟知的形象，用陶刻的語(yǔ)言進(jìn)行加工，呈現(xiàn)自身理解的創(chuàng)作，它在自我思考的同時(shí)也將這一份思索傳遞了出去，有趣卻也并非不嚴(yán)肅，完美體現(xiàn)了紫砂陶刻端莊、大氣的藝術(shù)語(yǔ)言。

總結(jié)：從中國(guó)的傳統(tǒng)文化出發(fā)，紫砂陶刻創(chuàng)作的主題是無(wú)窮無(wú)盡的，而在這眾多的主題選擇中，借用一些廣為人知的形象，用陶刻的語(yǔ)言生動(dòng)形象地刻畫(huà)出來(lái)，然后再塑造出創(chuàng)作者真正想要表達(dá)的思想意念，這樣的創(chuàng)作方法既傳統(tǒng)又充滿(mǎn)個(gè)性。從結(jié)果上來(lái)看，是非常利于用紫砂陶刻的形式弘揚(yáng)中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，傳承經(jīng)典的同時(shí)還不僵化，沒(méi)有那種刻意重復(fù)的審美疲勞，這樣的創(chuàng)作無(wú)疑更加適合當(dāng)下社會(huì)的發(fā)展，能夠更好地滿(mǎn)足人們對(duì)于文化藝術(shù)品的需求，點(diǎn)綴生活，成就經(jīng)典。