余 苒

（浙江理工大學，浙江 杭州 311121）

1 視錯覺在服裝設計中的表現(xiàn)形式

1.1 平面視錯覺

1.1.1 線條視錯覺

線條也屬于圖案的一種，只不過比起大塊面的圖案，線條靈動的視錯感是獨一無二的，也是造成視錯覺不可或缺的重要因素。線條視錯覺是將圖形中的線條重構排列后，利用各種形態(tài)的線構成面，并進行裝飾的平面視錯覺形式。服裝中的線條視錯覺多以點、線、面的組合形式出現(xiàn)。如托馬斯·邁爾2016早秋系列，其中1/3的設計都繞不開線條視錯覺，經(jīng)過設計師的排列，貫穿于“百褶裙”的每一條“褶裥”中，但這些都只是錯覺而已，其實只是一條普通的A字裙。由于看上去和風琴類似，被命名為“風琴褶”。這一處理讓風琴褶設計呈現(xiàn)有趣的視錯覺效果。

1.1.2 動態(tài)視錯覺

動態(tài)視錯覺是指對具有視錯效果的事物進行提煉及升華，用線條、漸變或色塊進行重構排列后，形成的視覺上的動感效果。如Fernanda Yamamoto 2017早春度假系列，設計師采用了襯衫、西裝這類趨于中性化的服裝廓形，搭配全黑主色調(diào)，并且在成衣上運用了抽象化的細線裝飾，有的貼在表面，有的就像衣服上不小心撤下的線頭般略微凸起。這些波浪般的細條紋隨著模特的步伐跳躍、變形，增加了服裝的層次感和褶皺感，每件衣服看起來好像都是動態(tài)的，靈動的線條隨著衣服的結構一起變化，上演了一場令人好奇又充滿驚喜的視錯覺表演。

1.1.3 肌理視錯覺

肌理視錯覺是將面料再造，通過分解、重組構成豐富的全新面料形態(tài)，并且巧妙運用在服裝上，達到視錯覺效果的一種表現(xiàn)手段。肌理視錯常以一類視錯圖案或一種面料再造手法為主題，貫穿整個系列，利用面料獨特的肌理造就不一樣的審美價值。如Chiara Boni La Petite Robe 2020春夏高級成衣系列，通過仿照真實動物毛皮肌理來表現(xiàn)錯視，設計師以牛仔競技風格的熱帶主題為靈感，豹紋、斑馬等動物紋路的出現(xiàn)強化了此系列服裝的野性。設計師從動物毛皮中提取靈感，利用豹子、斑馬、獅子等動物的毛皮紋樣進行面料的改造，搭配光影的變化，使面料看上去如真皮般柔軟，富有光澤。同時，這一肌理圖案的處理從金色到黑色的漸變，更是賦予了服裝優(yōu)秀的視錯覺效果。

1.2 立體視錯覺

在視錯覺服裝中，除了通過二維圖案和肌理表現(xiàn)視錯外，三維的立體造型和結構也可以表現(xiàn)視錯。立體視錯覺不僅需要設計師精準地掌控服裝結構，還需要立體化思維。立體視錯覺雖然也是追求錯視效果，但往往能達到別出心裁、讓人耳目一新的效果。

1.2.1 立體造型視錯覺

立體造型是指將三維立體要素按照一定的造型規(guī)律，運用力學等原理創(chuàng)造的新型結構。三宅一生對動感線條的把控精準且到位，如圖1所示，Yoshiyuki Miyamae 2018早秋系列，服裝廓形立足寬松風格，搭配多變的立體造型和流暢清晰的紋路。菱形、柱體和不規(guī)則的立體造型十分奪人眼球，紋路方面則是以六邊形為主（交叉線條也有構成三角形的）。另外，品牌標志性的“烘烤拉伸”的褶皺以及格紋、菱形紋理貫穿服裝整體造型，讓人仿佛在欣賞一尊柔軟流動的雕塑。

圖1 立體條紋視錯覺服裝

1.2.2 結構視錯覺

結構視錯覺通常被用來優(yōu)化人體比例，在服裝的肩頸和腰線處添加結構線。例如Threeasfour 2018春夏成衣系列（圖2），設計師巧妙地運用了線條的疏密和顏色的深淺，將這類變化精準地放在結構線位置，使原本款式單調(diào)的服裝多了幾個層次，一眼看上去好似幾件疊穿的服裝，生動有趣，給人強烈的視錯感。透明PVC面料的使用在一定程度上擴展了服裝對雕塑建筑的涉獵；從日本木屐獲得靈感的層疊階梯狀鞋底，將這種藝術升華了。

圖2 線性結構視錯覺服裝

2 實現(xiàn)視錯覺的服裝工藝手段

2.1 實現(xiàn)平面視錯覺的服裝工藝手段

平面視錯覺在服裝中的運用很大程度上歸功于數(shù)碼印花技術。數(shù)碼印花是一種集計算機電子信息技術、機械于一體的新型技術。數(shù)碼印花的流程大致是將要印的圖案輸入電腦，通過電腦的印花分色描稿進行系統(tǒng)編輯，再由電腦控制墨嘴把染液直接噴射到面料上，形成圖案。數(shù)碼印花可以將具有視錯感的圖片直接、清晰地印在服裝上，Liselore Frowijn 2018春夏系列服裝中大量運用了數(shù)碼印花技術，提煉光譜中的視錯覺條紋色塊，締造了迷幻的氛圍。

2.2 實現(xiàn)立體視錯覺的服裝工藝手段

2.2.1 立體疊加工藝

立體視錯覺服裝通常運用立體疊加工藝，將一個個設計好的立體造型按照一定的順序進行排列分布，組合成服裝，并且使服裝看上去有立體感和空間感的視錯效果。如Junya Watanaba 2016秋冬系列服裝運用了幾何體的疊加工藝，圍繞3D裁剪和折紙結構設計，將一個個立體的三角形和菱形疊加組合，形成完整的服裝輪廓，使服裝具有空間縱伸感。除了立體幾何的疊加外，艾里斯·范·荷本2019秋冬高定系列還運用了平面的疊加。設計師通過激光鐳射切割、熱黏合等復雜的工藝將聚酯薄膜、透明薄紗以及閃光面料層疊在一起，讓成百上千片半透明衣片黏合在一起，紅白漸變的衣片層疊，遠看仿佛一幅意境深遠的水影畫。

2.2.2 3D打印技術

3D打印就是通過建立數(shù)字模型，用電腦逐層打印，最終制作出新造型的技術。近年來，3D打印被運用在服裝領域，由于3D打印技術的材料不僅限于服用面料，賦予了視錯覺服裝更多的可能。如Threeasfour 2018春夏高定系列，巧妙地運用了3D打印技術，制成一個個扇形的結構，結合透明PVC面料，使服裝具有雕塑感。不同層次的線條增添了視錯感。

2.2.3 錯位拼接工藝

錯位拼接工藝是立體視錯覺服裝中的重要組成部分，將原本完整的圖案進行分割，再以錯位的形式重組拼合，使服裝看上去具有視錯效果。如Anrealage 2017秋冬系列中運用了錯位拼接工藝，將原本完整的印有白色線條的牛仔橫向分割，再根據(jù)不同角度拼接，形成完整的廓形，重組后線條的疏密使服裝在視覺上拉開前后距離，形成空間錯位感。另外，Zoran Dobric 2020春夏系列中也運用了此工藝，設計師將Hannah和Claude Cahun的拼貼畫切割，處理成超現(xiàn)實主義風格的印花和紋理，并將它們錯位排列，打造出特殊的三維效果。

3 結語

視錯覺是一個具有深度的話題，從一開始誕生于人類心理學到現(xiàn)在成為滿足人們生活需求的設計手段，始終是綜合考慮人的心理、視覺、知覺的設計理念。

設計本就源于生活。理解視錯覺的設計要從理解人類心理開始，找出現(xiàn)代社會的痛點，即人的需求，在尋求解決方法的同時結合視錯覺的設計手法，將設計融入日常，形成一種渾然天成的視覺享受。