摘 要：波提切利的作品在一定程度上可以用謝赫六法中的一法“氣韻生動(dòng)”作為表述其畫面審美標(biāo)準(zhǔn)的準(zhǔn)則，這證明了中西方藝術(shù)在一定層面上是可以相互融合對(duì)話的，而且通過(guò)對(duì)波提切利畫面意境特征的分析總結(jié)可以發(fā)現(xiàn)，其實(shí)這些意境特征就是其畫面的藝術(shù)精神。

關(guān)鍵詞：氣韻生動(dòng) 人文主義 波提切利 意境 理想美

桑德羅·波提切利作為十五世紀(jì)佛羅倫薩畫派的最后一位大師，處在中世紀(jì)美術(shù)與文藝復(fù)興美術(shù)交鋒的轉(zhuǎn)折期，他的油畫作品基本體現(xiàn)了這一時(shí)期最早的人文主義思潮的到來(lái)，其畫面所呈現(xiàn)出來(lái)的柔美憂郁的意境完完全全展示出了那個(gè)時(shí)代偉大藝術(shù)家對(duì)古典理想美的獨(dú)到認(rèn)識(shí)。本文通過(guò)中國(guó)繪畫理論中的“氣韻生動(dòng)”來(lái)對(duì)波提切利畫面的意境展開分析，研究其作品中意境表達(dá)的主要特征及背后的藝術(shù)精神與審美思想。

一、波提切利畫面的意境體現(xiàn)在構(gòu)圖的形式美

意境在美學(xué)領(lǐng)域一直都是作為藝術(shù)家們?cè)谶M(jìn)行創(chuàng)作時(shí)的思想感情被喚起的一種能動(dòng)反映。而對(duì)波提切利而言，每幅作品中畫面的描繪都是在宣揚(yáng)那個(gè)時(shí)代人文主義思潮的解放，這也正是其高超的藝術(shù)境界能被后世所崇拜的原因之一，其畫面所呈現(xiàn)出來(lái)的形式美的意境總能激起欣賞者的共鳴。以其作品《春》（圖1）為例，畫面描繪的是愛(ài)神維納斯的花園，畫面中的人物分別以前后不一交叉相錯(cuò)的距離站成一個(gè)橫放的“S”形。畫面中央是優(yōu)雅美麗的維納斯，其站立于拱形中間，姿態(tài)優(yōu)雅舒適，整個(gè)身體散發(fā)著圣母般的氣息，其位置是畫面中所有站在草地上的人中最高的，以此可以看出波提切利為了突出維納斯女神主體地位的別有用心。而維納斯的左邊則是西方神話中著名的美惠三女神，她們分別象征著“華美”“貞淑”“歡愉”，分別以各種“S”形的姿態(tài)站在一起，突出了女性身體曲線豐腴輕盈的美感，維納斯的右邊分別是花神、春神與風(fēng)神，畫面中春神為了躲避風(fēng)神的求愛(ài)做逃跑姿態(tài)，這與畫面最上方小愛(ài)神丘比特正準(zhǔn)備將愛(ài)神之箭射向三女神的姿態(tài)形成了一個(gè)順勢(shì)的動(dòng)感，畫面最左邊身材矯健的男性則是信使之神，他正高舉手臂，用一根纏有蛇的魔杖抵擋云層以保護(hù)維納斯的花園駐留永恒的春天。整個(gè)畫面中共有九人，每個(gè)人所呈現(xiàn)的姿態(tài)都體現(xiàn)出他們各自的身份特點(diǎn)，足以看出波提切利對(duì)作品細(xì)節(jié)的把握相當(dāng)全面。這幅畫作寬已超過(guò)十尺，所繪制的木板有三寸之厚，畫面中的九個(gè)人物雖然以平鋪式展開，不受透視原理的束縛，但正是這種較松散的排列方式，卻凸顯了文藝復(fù)興初期所強(qiáng)調(diào)的自由民主精神。

由此可見(jiàn)，波提切利創(chuàng)作時(shí)畫面構(gòu)圖的形式已經(jīng)擺脫了中世紀(jì)嚴(yán)謹(jǐn)莊嚴(yán)的特點(diǎn)，通過(guò)解放畫面中人物的姿態(tài)以及帶有一些解說(shuō)性質(zhì)的構(gòu)圖方式，無(wú)一不是在向觀者展現(xiàn)其獨(dú)特的形式美感的意境。

二、波提切利畫面的意境體現(xiàn)在氣韻之美

“氣韻生動(dòng)”這一美學(xué)準(zhǔn)則出自于中國(guó)南齊時(shí)期的一位畫家謝赫之筆，最初主要是作為對(duì)中國(guó)繪畫創(chuàng)作實(shí)踐進(jìn)行總結(jié)評(píng)論的原則之一，古人曾說(shuō)：“在意不在象，在韻不在巧?！碧瞥嫾覐埈b也曾提出“外師造化，中得心源”，意在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家在進(jìn)行創(chuàng)作時(shí)既要以大自然為師，又要經(jīng)過(guò)自身內(nèi)心的感受和孕育來(lái)對(duì)現(xiàn)有的客觀對(duì)象進(jìn)行分析研究，并在頭腦中進(jìn)行 加工改造，最后創(chuàng)作出好的作品，而好的作品氣韻要高風(fēng)，神氣度要雅。波提切利雖是西方古典油畫的先驅(qū)，但是其畫面呈現(xiàn)出的青春、美麗、詩(shī)情畫意的大自然無(wú)一不表達(dá)了波提切利心中對(duì)美好事物的向往，其畫面中的氣韻更是解說(shuō)了生命在藝術(shù)中的表現(xiàn)形態(tài)。以《維納斯的誕生》（圖2）為例，畫面描繪的是維納斯女神誕生的場(chǎng)景，根據(jù)古希臘神話故事描述，維納斯是克洛諾斯把自己的父親烏拉諾斯的肢體投入海中時(shí)從海中的泡沫中誕生而來(lái)的，少女維納斯剛剛躍出水面，渾身赤裸，腳踩在一片扇形貝殼之上，其身長(zhǎng)達(dá)八個(gè)頭以上，肩膀窄小，脖子纖長(zhǎng)，肚子圓潤(rùn)。其實(shí)波提切利在描繪維納斯時(shí)并沒(méi)有遵照當(dāng)時(shí)的黃金分割比例，他主觀地將維納斯的身高和四肢拉長(zhǎng)，這種主觀的變形改造使維納斯女神顯得更加纖弱，但又不失崇高，其姿態(tài)則是整個(gè)身體的向左邊倚靠?jī)A斜，雙手分別搭在女性身體的關(guān)鍵部位，面部表情若有所思，眼神中透漏出一股淡淡的憂傷，一頭金燦燦的秀發(fā)被西風(fēng)之神吹向左邊，一縷縷發(fā)絲的舞動(dòng)與畫面右面張開手臂撐著紅色衣袍的季節(jié)女神赫拉形成相應(yīng)的動(dòng)感，空中舞動(dòng)的花瓣以及身后海面上的波瀾線條更是將畫面推向了迎接新生命、眾神歡喜的美好場(chǎng)面。波提切利通過(guò)這些自然之神的形象，將一切事物都安排得似乎遵循著一些規(guī)律，讓整個(gè)蓬勃的生命力都融入這種節(jié)律中，將生命的運(yùn)動(dòng)完美升華為畫面的氣韻之美，正是波提切利畫面意境的精彩之處。

三、波提切利畫面的意境體現(xiàn)在詩(shī)意的靈感

早在十五世紀(jì)時(shí)，波提切利就開始脫離師門為當(dāng)時(shí)佛羅倫薩最富有的美第奇家族服務(wù)創(chuàng)作，所以這個(gè)時(shí)期的波提切利是一個(gè)完全不受現(xiàn)實(shí)生活壓力束縛的自由藝術(shù)家，這一時(shí)期也是其經(jīng)典作品產(chǎn)出的高峰期，這種無(wú)憂無(wú)慮的創(chuàng)作環(huán)境也激起了波提切利內(nèi)心對(duì)詩(shī)情畫意的向往。有根據(jù)地來(lái)講，波提切利畫面中的詩(shī)情畫意并不完全是他自己內(nèi)心的想象，這種情感來(lái)源更多的是從文學(xué)作品中汲取，他喜歡閱讀大量的文學(xué)作品，曾經(jīng)還為但丁的《神曲》進(jìn)行插圖創(chuàng)作，他許多作品的靈感也多是從西方詩(shī)歌中獲得，例如《春》的靈感來(lái)源便是其贊助人洛倫佐·美第奇在《亞歷安德妮詠》中寫道：“青春雖歡樂(lè)，但并不長(zhǎng)久，讓我們盡情歌舞吧，莫問(wèn)明天吉否?！庇纱丝煽闯觯洞骸分斜娚裨诖砬啻嚎鞓?lè)的春天花園中享受快樂(lè)時(shí)光的美好與維納斯一人面露憂郁感傷之情相呼應(yīng)。其實(shí)這種詩(shī)情與畫意的結(jié)合早在中國(guó)的山水畫中就曾出現(xiàn)過(guò)，可見(jiàn)畫面與詩(shī)文相呼應(yīng)的藝術(shù)早已不是偶然現(xiàn)象，而是藝術(shù)家們?nèi)宋那閼训谋碚?。如果說(shuō)波提切利畫面的詩(shī)意靈感是對(duì)人文情懷的吐露，那么其畫中主人公眼中憂郁的色彩則是對(duì)這一靈感的另一種升華，詩(shī)意靈感與憂郁色彩相融合，正是其畫面意境傳達(dá)給觀者的最真實(shí)感受。

四、波提切利畫面的意境體現(xiàn)在線條的流動(dòng)感

從文藝復(fù)興初期到現(xiàn)在，“線條大師”這個(gè)名稱還一直安插在波提切利的頭上，說(shuō)明波提切利的線條從古至今都處于無(wú)人能及的水平，筆者就以《春》為例展開分析。這幅畫在材料技法上仍然采用的是西方傳統(tǒng)的坦培拉技法，畫中對(duì)所有女性的描繪，波提切利采用了大量的曲線線條，使女神的衣裙都處于隨風(fēng)飄動(dòng)的狀態(tài)，從而使整個(gè)畫面有一種流動(dòng)感。波提切利對(duì)女性形象的把握，可以說(shuō)是文藝復(fù)興初期對(duì)女性肖像繪畫風(fēng)格道路的另一種開辟?！洞骸窙](méi)有采用西方油畫典型的光影明暗效果來(lái)表現(xiàn)形體，而是利用精妙的線條來(lái)刻畫人物形象，仔細(xì)觀察畫面可看出，波提切利有意將每個(gè)形體的立體明暗關(guān)系削弱，而是加強(qiáng)了線條的運(yùn)用，通過(guò)蛋彩畫技法使用一些純度與明度較高的顏色進(jìn)行層層罩染，雖然畫面的立體感不強(qiáng)，但這種平面感所帶來(lái)的趣味藝術(shù)效果使畫面充滿了優(yōu)雅華麗之美。有著名美學(xué)史論家對(duì)波提切利畫面線條的運(yùn)用進(jìn)行過(guò)系統(tǒng)分析，最終得出，其畫面在不依靠光影原理之下還能呈現(xiàn)出如此優(yōu)雅的美感，主要原因就是其對(duì)波狀線的運(yùn)用，波狀線比任何線條都能創(chuàng)造美，這才使人們都能夠忽視其畫面人物比例的不協(xié)調(diào)，而看見(jiàn)畫面整體所呈現(xiàn)的線條的婉轉(zhuǎn)與柔美。

五、結(jié)語(yǔ)

綜上所述，意境作為原本只用于中國(guó)畫理論的一個(gè)重要范疇，在本文中用來(lái)形容波提切利畫面的氛圍美感是再合適不過(guò)了，并且波提切利的作品在一定程度上可以用謝赫六法中的一法“氣韻生動(dòng)”作為表述其畫面審美標(biāo)準(zhǔn)的準(zhǔn)則，這證明了中西方藝術(shù)在一定層面上是可以相互融合對(duì)話的，而且通過(guò)對(duì)波提切利畫面意境特征的分析總結(jié)可以發(fā)現(xiàn)，這些意境特征就是其畫面的藝術(shù)精神。在信息技術(shù)飛速發(fā)展的當(dāng)下，應(yīng)該站在歷史的高度去重新審視波提切利，讓其獨(dú)到的藝術(shù)風(fēng)格，如其畫面意境的氣韻之美、詩(shī)情畫意的憂郁色彩以及婉轉(zhuǎn)優(yōu)美的線條，這些屬于那個(gè)時(shí)代的符號(hào)語(yǔ)言的美流傳千古。

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作 者： 羅芳芳，海南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院2020級(jí)在讀碩士研究生，研究方向：油畫。

編 輯： 杜碧媛 E-mail： dubiyuan@163.com