【摘要】 主題性美術(shù)能充分發(fā)揮藝術(shù)反作用于政治、經(jīng)濟、文化等的社會功能，因此具有重要的研究價值。其創(chuàng)作應當積極探究美術(shù)作品中宏大敘事與微觀表現(xiàn)之間的矛盾關(guān)系，同時深度挖掘崇高題材的情感內(nèi)容，并積極探索形式的多樣可能性。

【關(guān)鍵詞】 主題性美術(shù);藝術(shù)創(chuàng)作;崇高感

【中圖分類號】J04? ? ? ? ? ?【文獻標識碼】A? ? ? ? ? 【文章編號】2096-8264（2021）34-0088-02

基金項目：江蘇省高校哲學社會科學項目“主題性美術(shù)創(chuàng)作的圖像敘事規(guī)律研究”（2019SJA0408）;南京工程學院優(yōu)質(zhì)課程建設項目“以‘中國美術(shù)史’課程為試點的藝術(shù)設計類專業(yè)課程思政建設與實踐”（YZKC2019064）。

主題性美術(shù)創(chuàng)作成為中國當下美術(shù)學研究的熱點，與中國本土的文化需求有密切關(guān)聯(lián)。當下我國處于文化身份意識覺醒的時代，美術(shù)創(chuàng)作也從改革開放初期對國外風格的過于關(guān)注，逐漸轉(zhuǎn)向?qū)Ρ久褡鍎?chuàng)作內(nèi)容與方法的理性反思。近年來中國特色社會主義建設事業(yè)取得的偉大成就對于民族自信心的提升起到了重要作用，主題性美術(shù)創(chuàng)作作為一種藝術(shù)生產(chǎn)現(xiàn)象，能夠充分展現(xiàn)國家的偉大形象、當代中國人的偉大奉獻精神，喚起民眾的審美激情與道德崇高感，從而發(fā)揮藝術(shù)對政治、經(jīng)濟、科技等各項建設事業(yè)的重要助推力，因此相關(guān)研究具有重要的時代意義。但主題性美術(shù)作品要能夠真正被國人從情感上認可，仍然需要對創(chuàng)作規(guī)律有深入研究。

一、打破宏大敘事與微觀表現(xiàn)之間的二元對立

題材的選擇與主題的確定對主題性美術(shù)創(chuàng)作來說，是至關(guān)重要的。對于主題性美術(shù)而言，作為一種弘揚國家、社會以及價值觀主旋律的美術(shù)類別，它的題材與主題往往都是宏大的。比如中國歷史上新中國的成立、改革開放的決策、抗洪救災的偉大勝利、扶貧攻堅的重大突破、疫情時期的萬眾一心等，都能通過宏觀的取材與嚴肅的立意，在美術(shù)作品中傳達出深刻的藝術(shù)內(nèi)涵。

但是，宏大敘事雖然是主題性美術(shù)創(chuàng)作不可避免的敘事方法，卻容易出現(xiàn)過于嚴肅、與欣賞者情感共鳴不夠強烈的特征。究其原因主要在于，過于宏大的題材容易讓時代中的個體變成抽象符號，失去其具象的生命特征，從而給欣賞者帶來感受上的隔閡。個體是具象的、生動的，是在特定的時間、空間條件下產(chǎn)生特定行為的存在者。任何時代下重大事件的發(fā)生都離不開鮮活的個體，而在選擇題材方面一旦過于強調(diào)事件的結(jié)果與意義，就容易相對忽視個體生命的價值。這對于欣賞者來說，必然造成一定的隔閡。

因此，主題性美術(shù)的創(chuàng)作應當勇于打破宏大敘事與微觀表現(xiàn)之間的二元對立?！耙娢⒅薄耙蝗~落而知天下秋”是中國的傳統(tǒng)智慧。立意的高遠與選題的微小并不是截然不可調(diào)和的矛盾雙方。相反，關(guān)注某一時代洪流中感性生命個體的決策與行動，找到充滿矛盾張力的表現(xiàn)內(nèi)容，一方面表現(xiàn)出民族精神、社會主義核心價值觀在個體身上的滲透，另一方面能符合民眾在欣賞過程中理解力與想象力和諧運作的客觀規(guī)律，增加美術(shù)作品的藝術(shù)感染力。比如高小華在八十年代初創(chuàng)作的《趕火車》，在長4.5米，高1.4米的油畫畫面中，用細膩的手法表現(xiàn)了來自不同社會階層、有著不同社會身份與面目卻都懷揣著同樣的奔赴心中希望之地、激動不已趕火車的中國民眾，即是改革開放初期人口開始出現(xiàn)遷移的時代之縮影，也充分表現(xiàn)中國人勇于變革自身生存現(xiàn)狀的激情與勇氣。欣賞者在觀看過程中因為自身相同的生命體驗會產(chǎn)生強烈的代入感，從而產(chǎn)生情感共鳴。

平民史觀與個體敘事在當下已經(jīng)引起研究者的關(guān)注。[1]而對于創(chuàng)作者來說，要在藝術(shù)創(chuàng)造中實現(xiàn)突破，首先需要藝術(shù)家有深入生活、體驗人民群眾生活的深刻經(jīng)驗。只有來自生活的微觀個體生命的感性活動，才有可能經(jīng)過藝術(shù)的提煉，成為打動人的優(yōu)秀藝術(shù)作品。否則，過于虛化的個體生命活動不僅起不到情感傳遞的作用，而且還會破壞美術(shù)作品原有的立意。

二、深度挖掘崇高題材的情感內(nèi)容

主題性美術(shù)為了實現(xiàn)對國家形象、民族精神、家園情節(jié)等宏大立意的藝術(shù)表達，往往傾向于將崇高感作為情感表現(xiàn)的主要內(nèi)容。崇高感是一種理性滲透的情感，借助偉大英雄人物形象、重大歷史事件、壯觀的祖國山河圖景等，讓欣賞主體在心理上產(chǎn)生一種由壓倒性的力量轉(zhuǎn)化而來的審美愉悅。比如，關(guān)山月在七十年代創(chuàng)作的《綠色長城》，表現(xiàn)防風沙林帶在狂風的掠襲之下如同綠色長城一般守護農(nóng)田的情景，以景喻人，將一種理性精神上的崇高灌注在壯觀的自然景色之中;董卓在2019年創(chuàng)作的油畫《國家的脊梁》，以抽象的浩瀚宇宙星辰為背景，表現(xiàn)鄧稼先、朱光亞、謝家麟、錢三強、錢學森等10位中國科學家，凸顯了這些為祖國科技事業(yè)發(fā)展做出卓越貢獻的科學研究者的豐碑形象。這些作品之所以能夠進入中國現(xiàn)當代美術(shù)的史冊，引起廣大人民群眾的情感認同，是因為選擇的題材與設定的主題具有道德理性的強大力量，通過訴諸感官的宏大場景恰當表現(xiàn)出來，實現(xiàn)了從感官體驗到深度審美理解的升華。

然而隨著信息技術(shù)、多媒體、傳媒行業(yè)的迅速發(fā)展，主題性美術(shù)的創(chuàng)作在崇高感的表現(xiàn)上難度越來越大。同樣的社會事件、人物以及風景等，數(shù)字媒體技術(shù)都能快速進行圖像制作、復制與傳播，甚至能通過技術(shù)的處理讓圖像變得更為純粹。隨之而來的后果是，欣賞者在感知能力上變得鈍化，越來越不容易被圖像所打動。在讀圖的時代以及信息快速傳播的時代，如何能通過藝術(shù)的創(chuàng)作來打動觀看者并激發(fā)其道德感，成為主題性美術(shù)創(chuàng)作者需要探索的重要課題。

從自我體驗出發(fā)，深度反思自我在主旋律題材收集過程中的真實情感，將真情實感投射到崇高主題之中，應始終成為藝術(shù)家創(chuàng)作主題性美術(shù)的根本原則。當前已經(jīng)有研究者明確指出主題性美術(shù)缺乏真情實感的弊端。[2]事實上，在任何時代，能打動欣賞者的優(yōu)秀美術(shù)作品，都有著真摯的情感表現(xiàn)，不論這種表現(xiàn)是熱烈的、直接的，還是隱喻的、克制的。同樣的題材，雖然在今天可以是短視頻、數(shù)字圖片、攝影等多種技術(shù)語言載體形式表現(xiàn)出來，但是美術(shù)作品仍然是不可替代的，因為它傳達出的是藝術(shù)家作為獨立個體的獨一無二之生命視角、情感領(lǐng)悟與審美理解。比如廣廷渤在20世紀80年代初創(chuàng)作的《鋼水·汗水》迄今為止依然讓每一個觀看者為之觸動，這不是因為藝術(shù)家超寫實主義的繪畫技巧，因為后者已經(jīng)為今天的大眾所熟知，而是畫面?zhèn)鬟_出了藝術(shù)家在鋼鐵廠生產(chǎn)空間的真實體驗和他對鋼鐵工人的真實敬意。不論是畫面中心被汗水浸透衣服、端坐歇息的煉爐廠爐長，還是作為背景舉杯痛飲抑或側(cè)臉歡笑的鋼鐵工人，透過他們?nèi)玢~鑄件一般的身體上的每一滴流淌的汗珠，觀看者都能真切感受到堅韌的生命力量與強大的生產(chǎn)能力，而正是滲透在每一個平凡的新中國工人身上的力量，帶來了民族生產(chǎn)能力的騰飛。因此，找尋真實的情感之源，探索藝術(shù)表現(xiàn)的恰當語言，才能在美術(shù)作品中為崇高的道德理性確立合理的感性形式。

三、探索形式的多元性

主題性美術(shù)作為一種弘揚主旋律的美術(shù)，對于增強民族凝聚力與提升公民道德素養(yǎng)有重要的意義，但前提條件是要避免以道德教科書式的圖像形式出現(xiàn)在公眾面前，不能用刻板生硬的表達方式來實現(xiàn)自身的目的。因此形式的開放性與多元性應當是主題性美術(shù)創(chuàng)作堅持的精神。然而，在多元的形式探索之中，又應當注意不要出現(xiàn)審美理解的隔閡。典型人物、典型事件、典型景物的選擇如何在多樣化的形式中得到豐富的表現(xiàn)，將是主題性美術(shù)創(chuàng)作持續(xù)探索的課題。

縱觀我國現(xiàn)當代美術(shù)創(chuàng)作的歷史，主題性美術(shù)創(chuàng)作在形式上從未停止過創(chuàng)新與突破的腳步，從現(xiàn)實主義的單一面貌走向了多樣的可能性，并且中國畫、油畫、版畫等不同門類的主題性美術(shù)都開始探索與自身媒介語言最相適應的形式風格。比如，在國畫領(lǐng)域，既有《太行鐵壁》（王迎春、楊力舟1984年創(chuàng)作）的水墨創(chuàng)新，用表現(xiàn)山石的筆墨語言成功塑造山魂般的軍民形象，又有《新中國誕生》（唐勇力2009年創(chuàng)作）設色重彩的創(chuàng)新，將敦煌壁畫的裝飾元素大量融入歷史題材畫中。在版畫領(lǐng)域，則充分利用版畫對抽象時空的表現(xiàn)優(yōu)勢塑造紀念碑式的英雄人物形象，出現(xiàn)像《主人》（徐匡、阿鴿1979年創(chuàng)作）、《重于泰山》（代大權(quán)、賀秦嶺2011年創(chuàng)作）等眾多的優(yōu)秀作品。在油畫領(lǐng)域，中西融合的形式語言探索帶來多種風格的競相出現(xiàn)，既有《潮》（詹建俊1984年創(chuàng)作）這樣表現(xiàn)改革開放農(nóng)民新面貌的充滿浪漫主義情懷的作品，又有《西部年代》（駱根興2001年創(chuàng)作）這樣表現(xiàn)中國科技領(lǐng)軍人物奮斗精神的現(xiàn)實主義風格作品。

然而我國當前的主題性美術(shù)創(chuàng)作盡管追求形式的多元性，主流的觀點仍然認為主題性美術(shù)創(chuàng)作應當以架上繪畫的形式呈現(xiàn)?？墒悄贻p一代的美術(shù)創(chuàng)作者所看到的國際美術(shù)趨勢卻是架上藝術(shù)的式微，在他們嘗試用觀念藝術(shù)、新媒體藝術(shù)等新的形式進行主題性美術(shù)創(chuàng)作時，遭遇到的更多都是批評大過支持。在學院派指責新生一代的美術(shù)創(chuàng)作者缺少嚴肅的態(tài)度與腳踏實地的精神之時，有待商榷的問題是，是否觀念藝術(shù)、新媒體藝術(shù)、3D藝術(shù)等一定不能進入主題性美術(shù)的創(chuàng)作領(lǐng)域？其弊端能否在老一輩藝術(shù)家的引導下得到克服？其對年輕受眾有較大吸引力的優(yōu)勢能否與主題性美術(shù)創(chuàng)作結(jié)合起來，最大限度地在年輕群體中弘揚主流的價值觀？就主題性美術(shù)本身而言，其實應當并無形式與風格的壁壘，可以探索非架上藝術(shù)的可能性。

主題性美術(shù)創(chuàng)作是藝術(shù)家社會責任感的充分體現(xiàn)，它在我國的發(fā)展前景無疑是廣闊的。以開拓進取的精神積極探索主題性美術(shù)的創(chuàng)作方法與表現(xiàn)形式，使其隨著時代的變化而不斷更新，在時間長河的每一個當下都能體現(xiàn)其文化意義，是美術(shù)創(chuàng)作工作者與研究者應有的使命。

參考文獻：

[1]杜少虎.“平民史觀”與“個體敘事”——當代主題性美術(shù)創(chuàng)作的兩個思想維度[J].美術(shù)，2019，（11）.

[2]溫中良.新時期主題性美術(shù)創(chuàng)作及其問題[J].美術(shù)觀察，2020，（4）.

作者簡介：

龐勇，男，四川南充人，碩士研究生（畢業(yè)），副教授，研究方向：美術(shù)學。