在春節(jié)檔中多部喜劇片混戰(zhàn)大銀幕，《你好，李煥英》成績傲人，現(xiàn)今余溫未退。2月27日，黃金喜劇配角吳孟達逝世，眾人紛紛發(fā)文悼念，也由此引發(fā)了人們對香港喜劇電影黃金年代的追思。可見，喜劇已經(jīng)融入了尋常百姓的生活之中，在大眾文化中扮演著舉足輕重的角色，成為了人們情感記憶的載體。

而相較于電影、話劇等展演形式，喜劇類綜藝節(jié)目更是將喜劇進一步常態(tài)化。2021年一開年，多部喜劇類綜藝節(jié)目亮相熒屏，例如，中央廣播電視總臺推出了全新制作的《金牌喜劇班》，東方衛(wèi)視打造的《歡樂喜劇人》已經(jīng)成為了“七季元老”，而湖南衛(wèi)視《百變大咖秀》睽違七年回歸公眾視野。由此看來，小熒幕、小舞臺上的喜劇之爭更為激烈。

本文通過梳理近十年來的喜劇綜藝節(jié)目，采訪數(shù)位喜劇綜藝的深度觀眾，并結(jié)合相關(guān)文獻資料，以期獲得喜劇綜藝的發(fā)展情況，并試圖探索怎樣才能笑傲“喜綜”這片江湖？

“喜綜”流變：歡樂薪火相傳

1979年，中央電視臺“迎新春文藝晚會”開始播出，自此晚會成為了喜劇節(jié)目的主要播出平臺。1991年Il月，《曲苑雜壇》首播，成為中國第一檔真正意義上的喜劇節(jié)目，其內(nèi)容涵蓋相聲、小品、魔術(shù)、雜技、評書、笑話、說唱等，節(jié)目性質(zhì)更偏向于劇場模式，尚未同電視媒體有機融合。20世紀末，以《快樂大本營》為開端，綜藝節(jié)目風靡備大衛(wèi)視，各類形態(tài)爭奇斗艷，尤以音樂選秀、真人秀節(jié)目為盛。2013年，具有堅實民間基礎(chǔ)的喜劇成為電視綜藝新的突破口，相聲、小品等喜劇表演不再是限于節(jié)慶晚會的“年夜飯”，而是轉(zhuǎn)變?yōu)榱似饺绽锘钴S于熒屏的“家常菜”。

2014年是喜劇綜藝的爆發(fā)點，這一年也被普遍稱為“中國電視喜劇元年”“喜劇節(jié)目元年”。2016年，喜劇綜藝達到巔峰狀態(tài)，其代表節(jié)目《歡樂喜劇人》第二季的收視率和最高份額分別達到了2.79%和3.67%，也助力東方衛(wèi)視在省級衛(wèi)視中的收視率排名從2015年的第六躍至2016年的榜首。然而，由于人才迭代乏力、同質(zhì)競爭嚴重、觀眾審美疲勞等因素，之后喜劇綜藝節(jié)目數(shù)量有所回落，部分早期喜劇綜藝也逐漸陷入疲軟狀態(tài)。

相較于歌舞類綜藝，喜劇綜藝的“造星”功能似乎并不顯著。據(jù)統(tǒng)計，較為“長壽”的喜劇綜藝多為群星薈萃，演出嘉賓具有一定知名度，而致力于挖掘喜劇新星的節(jié)目往往“好景不長”。據(jù)喜劇綜藝的忠實觀眾云格格介紹，她觀看了前五季《歡樂喜劇人》，第六季開始便有選擇地跳著看，而到了今年第七季，她只看了第—期就“棄劇”了。“第六季上就沒有什么熟悉的面孔，以征參加的團隊沒有再輸送新人，缺乏延續(xù)性，也就沒有了吸引力。而今年的賽制，讓人感覺在看《青春有你》《創(chuàng)造營》，很像養(yǎng)成類節(jié)目。但我這樣的觀眾，只在乎最終呈現(xiàn)在舞臺上的內(nèi)容是否搞笑，并不關(guān)心選手怎樣從喜劇小白一步步成長為喜劇大咖的，這不符合我的初衷，喜劇節(jié)目變得不那么純粹了?！?/p>

在你方唱罷我登場的“喜綜”戰(zhàn)場上，各家制作平臺為了分得一杯羹，不得不創(chuàng)新節(jié)目形式，也打開了觀眾們對于喜劇的認知大門——不僅僅只有相聲和小品。例如，《愛笑會議室》的演出陣容被視為中國首個近景爆笑短播出劇表演團體，《百變大咖秀》立足重現(xiàn)經(jīng)典主打情懷，《脫口秀大會》《吐槽大會》專攻幽默犀利的脫口秀以舒緩當代生活壓力，而笑果文化、歡樂傳媒與優(yōu)酷還于2018年引進了美國著名喜劇節(jié)目模式SNL（ Saturday Night Live），打造中國版《周六夜現(xiàn)場》?！督鹋葡矂“唷房倢?dǎo)演董曉峰表示， “喜劇應(yīng)該是百花齊放、百家爭鳴的，大眾的審美和興趣也各有不同，所以在《金牌喜劇班》里匯聚了多種喜劇形態(tài)，除了傳統(tǒng)的小品、相聲，還涵蓋戲曲小品、音樂劇、木偶戲、魔術(shù)戲劇、吉劇、諧劇等?！?/p>

“喜綜”群英：誰在江湖闖蕩

2015年12月，開心麻花正式掛牌新三板，2017年營業(yè)收入8.22億，實現(xiàn)凈利潤3.89億元，較前一年增收達四倍有余，成為彼時新三板影視公司中最耀眼的新貴。天眼查公開數(shù)據(jù)顯示，2016年7月，大碗娛樂在正式成立前就獲得了北京文化1000萬元的投資。2017年，笑果文化拓展主營業(yè)務(wù)，同比增收35倍，扭虧為盈，其員工規(guī)模也從2016年的45人，擴大至2017年的75人以及2018年的110人。數(shù)字增長的背后是喜劇市場的潛力和前景。

通過對《歡樂喜劇人》《跨界喜劇王》《吐槽大會》《百變大咖秀》這四檔綜藝的嘉賓構(gòu)成統(tǒng)計發(fā)現(xiàn)，活躍于喜劇綜藝的專業(yè)喜劇演員集中分布于五家文化傳媒公司（北京德云社文化傳播有限公司、本山傳媒有限公司、北京開心麻花娛樂文化傳媒有限公司、北京大碗娛樂文化傳媒有限公司、上海笑果文化傳媒有限公司），以男性青年為主，其中德云社可以稱為喜劇界的“大廠”。北京電視臺主持人、大碗娛樂合伙人栗坤曾表示，中國的喜劇市場存在較大缺口，隨著工作壓力的增大，喜劇已經(jīng)成為中國人的“剛需”，而寥寥數(shù)家喜劇制作公司與巨大的市場需求并不匹配。

在《跨界喜劇王》等綜藝節(jié)目的推動下，有越來越多的“外行”登上了喜劇舞臺，其中多為影視演員，但絕大部分只是稍作嘗試，愿意并且能夠留在這片江湖的，少之又少。這也體現(xiàn)出優(yōu)質(zhì)內(nèi)容創(chuàng)作的艱難，形成了喜劇行業(yè)的高門檻。

有人走進來，也有人走出去，變換身份，轉(zhuǎn)型拓展，尋覓更廣闊的天地。沈騰從話劇和小品舞臺轉(zhuǎn)戰(zhàn)影視，于今年問鼎中國影史首位200億票房演員;相聲表演藝術(shù)家常寶華長孫、開心麻花喜劇演員常遠執(zhí)導(dǎo)并主演了電影《溫暖的抱抱》;岳云鵬在電影《從你的全世界路過》里苦追“燕子”的情節(jié)成為該片最“出國”的橋段之一;郭德綱之子、于謙弟子郭麒麟在參演《慶余年》《寵愛》等多部作品后，其首次擔任男一號的《贅婿》正在熱播。

2014年，中央電視臺綜合頻道節(jié)目部副主任過彤曾在評價《喜樂街》時表示，喜劇節(jié)目的產(chǎn)業(yè)鏈可以很長，包括演出市場、電視劇、喜劇電影等，而通過類型節(jié)目的制作，能夠為產(chǎn)業(yè)鏈向縱深發(fā)展鋪路。2017年，《歡樂喜劇人》同名電影口碑和票房慘淡，被斥為“圈錢”。而今年賈玲把在《喜劇總動員》中表演過的小品搬上了大銀幕，憑此成為“中國票房最高的女導(dǎo)演”?；蛟S，我們能夠由此一窺喜劇節(jié)目未來的發(fā)展方向。

“喜綜”之困：為何“笑”果不再

自古人生何其樂，偷得浮生半日閑。從古至今，滿足人們獲取快樂的心理需求都是喜劇成為大眾必需品的重要原因。云格格坦言，“本來生活就很辛苦，我之所以選擇觀看喜劇綜藝，就是想到這樣的節(jié)目來獲得更多歡樂?！?/p>

誠然，喜劇能給觀眾帶來瞬時的愉悅心情，但喜劇的表面效果不光是娛樂，而是將社會內(nèi)涵和現(xiàn)實意義隱藏在笑的背后，來表達人們追求真善美的決心以及對美好事物的無限憧憬。喜劇所要達成的效果不僅是娛樂觀眾，而是通過“笑”將人引入深思。

回溯喜劇的發(fā)展歷程，古希臘喜劇占有濃墨重彩的一筆。從其起源來看，很多學(xué)者認為喜劇出自于酒神祭，而題材多源自于放蕩酒神狄奧尼索斯祭式，為了制造出笑料而采用了詼諧、戲謔、揶揄等多種手法，對社會矛盾具有揭露作用。因此，喜劇自誕生起便承載了揭露現(xiàn)實生活中的丑惡現(xiàn)象和社會矛盾的功能，喜劇劇本取材自社會現(xiàn)實，才能引起共鳴、發(fā)人深思、令人警醒。

但當前，喜劇綜藝的發(fā)展似乎正遇“瓶頸”。從2014年喜劇綜藝扎堆播出，到如今不少綜N代喜劇綜藝疲態(tài)顯露。以播出季數(shù)最多、前后評分差距較大的《歡樂喜劇人》為例，第七季《歡樂喜劇人》豆瓣評分已經(jīng)降至39分，其中最受爭議的，是第七季嘉賓陣容和節(jié)目賽制的更換。

對比第一季節(jié)目的參賽演員沈騰、宋小寶、賈玲等人，第七季的參演嘉賓的觀眾熟悉度明顯不如第一季，不少競演選手并非專業(yè)喜劇演員出身。這一方面是節(jié)目制作方挖掘喜劇新人的嘗試，另一方面也反映出喜劇演員資源趨緊， “青黃不接”已經(jīng)是備大喜劇綜藝迫在眉睫的問題。

此外，《歡樂喜劇人7》播出同期，中央電視臺打造的喜劇綜藝《金牌喜劇班》上線。相比于參賽選手及其作品，陳佩斯、郭德綱、英達三位導(dǎo)師在網(wǎng)絡(luò)上掀起的話題顯然熱度更高，尤其是陳佩斯的“出山”吸引了不少觀眾的目光。如有豆瓣網(wǎng)友指出： “陳佩斯并非對現(xiàn)在的舞臺不了解，而是他對于喜劇的要求近乎完美，這點最為難能可貴，他對得起中國喜劇泰斗的名號?！?/p>

導(dǎo)師熱度高漲反襯出另一面的尷尬，有能力的喜劇人才近年來已經(jīng)被各檔節(jié)目“發(fā)掘殆盡”，喜劇綜藝不再能產(chǎn)生讓觀眾印象深刻的節(jié)目與作品，喜劇人才成長的速度遠遠跟不上喜劇綜藝上線的速度。

在中國文化經(jīng)濟不斷繁榮的今天，“喜劇”這一古老的藝術(shù)形式并沒有迎來持久的繁榮。喜劇的創(chuàng)作是一個極為復(fù)雜的過程，它需要創(chuàng)作者對于現(xiàn)實的直接體驗，更需要恰到好處的演繹與藝術(shù)加工。

行動和參與在后現(xiàn)代藝術(shù)中發(fā)揮著不可代替的作用，喜劇綜藝節(jié)目的發(fā)展同樣經(jīng)歷了由觀眾單向接受階段向雙向互動階段的轉(zhuǎn)變。因此，在劇本生產(chǎn)和舞臺效果上，創(chuàng)作者需要花費更多心思提高觀眾參與度，未來的喜劇創(chuàng)作想法如何轉(zhuǎn)化為成功的舞臺表演，則需要更多主體的參與和交流。

兩千多年前，古希臘思想家亞里士多德提出“喜劇是對于比較壞的人的模仿，然而，壞不是指一切惡而言，而是指丑而言，其中一種是滑稽。滑稽的事物是某種錯誤或丑陋，但不致引起痛苦或傷害，現(xiàn)成的例子如滑稽面具，它又丑又怪，但不使人感到痛苦。”

可見，搞笑與滑稽都是喜劇表現(xiàn)形式，卻不完全是喜劇的目的，喜劇同樣需要有溫度也有深度的內(nèi)核。但過度強調(diào)內(nèi)核與升華，則又會陷入“煽情”的境地，如何讓二者充分平衡，并不是一個容易回答的問題。在新媒體時代，如何在喜劇創(chuàng)作者和觀眾之間建立起有效的溝通橋梁，使二者能夠最大程度上產(chǎn)生共鳴，還有待進一步探索和嘗試。

朱光潛曾說， “笑是一種突然榮耀的感覺。”在笑聲中體味深刻與悲情，為平庸的生活制造驚喜和波瀾，這或許正是喜劇令人難以抗拒的魅力。、

摘自微信公眾號“RUC新聞坊”