閆立群

在天愿作比翼鳥，在地愿為連理枝。古今藝壇，伉儷同善書畫者不乏其例，他們既是人生的知音和伴侶，更是藝術(shù)上的同道者。2021年3月9日至4月28日，吉林省博物院推出辛丑牛年的首個書畫專題展覽“琴瑟有清聲——吉林省博物院藏古今藝壇伉儷書畫作品展”。展覽擷取院藏古今六對藝壇伉儷的37件書畫作品進行集中展示。展覽分為六個部分，展品筆墨精到，氣韻生動，異彩紛呈，妙趣橫生，特別是展品背后那一段段相濡以沫、攜手丹青的愛情故事，形成了此次展覽的鮮明特色。

曠世才人 神仙美眷——趙孟頫、管道昇

趙孟頫和管道昇是元代兩位曠世才人，書畫史上著名的神仙美眷。趙孟頫才藝絕世，丹青藝術(shù)被稱為元朝第一，書法世稱“趙體”，詩詞文賦諸體皆妙。管道昇才貌雙絕，能詩文，擅書畫，與東晉書法家衛(wèi)鑠并稱我國歷史上的“書壇兩夫人”。趙管夫婦珠聯(lián)璧合，在詩壇畫苑相攜游藝三十載，留下了經(jīng)典的愛情故事和感人的佳話。

趙孟頫是宋太祖趙匡胤的十一世孫，雖為貴胄，但生不逢時，經(jīng)歷了國破家亡的雙重打擊后，憑借天賦和后天的努力，在書法方面取得了卓越的成就并聲名遠播，36歲時因《修竹圖》與管道昇相識。管道昇是一位琴棋書畫樣樣皆通的才女，對愛情有著執(zhí)著的追求，期望能找到心意相通、彼此扶持、互敬互愛的夫君共度一生，為此她等了28年。老天不負有心人，他們因畫結(jié)緣，一見鐘情，相互傾慕，終成眷屬。管道昇是絕代蓋世的才女，也是溫柔嫻淑的良妻。閑暇時，兩人研究金石書畫，吟詩對賦，共同的愛好，讓他們相互學(xué)習(xí)、相互促進，同心同德、相敬如賓，在丈夫的指點下，管道昇的繪畫水平日漸提高。身為慈母，為傳承書香畫藝，栽培子孫后代，她言傳身教，一家三代出了七位大畫家。

“玉貌一衰難再好”，中年后的管道昇，因家庭瑣事及社會應(yīng)酬，以往的月華水色消磨殆盡，趙孟頫對婚姻的忠貞開始動搖，并準(zhǔn)備納妾，危機時刻，管道昇以高雅通達、積極嚴(yán)肅的態(tài)度和情懷創(chuàng)作了《我儂詞》來表達自己的感受：“你儂我儂，忒煞情多;情多處，熱如火;把一塊泥，捻一個你，塑一個我，將咱兩個一齊打碎，用水調(diào)和;再捻一個你，再塑一個我。我泥中有你，你泥中有我;我與你生同一個衾，死同一個槨?！壁w孟頫被這首情深意篤的千古絕唱之詞深深打動，此后再沒提及納妾之事。因為愛情，一代才子佳人攜手并進，相濡以沫;因為才情，恩愛夫妻互相吸引，不離不棄……趙管浸潤著書香氣息的愛情故事，在中華大地被世人傳頌，也留在了歷史的記憶里。

趙孟頫的書法各體皆擅，行楷冠絕當(dāng)代，為一代宗師，其圓潤遒勁的書風(fēng)被稱為“趙體”，對后世影響巨大?！斗N松帖》（圖1），是他寫給老家的一封書信，信中提及自己顧念家鄉(xiāng)之事，但心有余力不足，難以事必躬親。他把田地上的賬務(wù)、山上遍種松樹、購置穴位邊上的山地之類等事托付給他人辦理。此書札信手寫來，用筆中鋒側(cè)鋒并用，瀟灑流美，得天然之趣，為趙孟頫書札中之精品。

管道昇能山水、佛像，尤以墨竹見長，所繪之竹，勁挺有骨兼具秀麗之姿，“筆意清絕，頗有韻味”，名靡時世。墨竹師承“文湖州”，為文人畫風(fēng)。管道昇款《碧瑯庵圖》卷（圖2）墨筆繪遠岫近石，畫之右半部為較密集的修竹，竹叢中有一草亭，一人坐在桌旁似讀書狀，前有小橋一座，枯樹幾株。卷中有管道昇、緇滌凡、姚廣孝等人題跋。該畫卷為清宮散佚書畫，曾著錄于《石渠寶笈初編》卷十四，原藏養(yǎng)心殿。

琴瑟和鳴 相敬如賓——龔鼎孳、顧橫波

明末清初的名妓文化與名士文化成了社會上兩道奪目異色的文化現(xiàn)象。名士詩酒風(fēng)流，文采與清談共舉;名妓高張艷幟，才華與美貌并重，二者惺惺相惜，水乳交融。

龔鼎孳為明崇禎七年進士，累官至御史，入清后以原官起用，歷官至禮部尚書，是一位經(jīng)歷復(fù)雜充滿矛盾的歷史人物，一生兩次受降，先后降闖王和多爾袞，后遭彈劾，遠謫瓊崖，一生歷盡坎坷。與吳偉業(yè)、錢謙益合稱“江左三大家”。顧媚，“秦淮八艷”之一。雖為風(fēng)塵女子，卻別有風(fēng)姿，與眾不同。她以才藝雙絕擅名當(dāng)時，通文史，精詩詞，擅音律，尤以撇筆畫墨蘭為人稱絕，詩風(fēng)清麗幽婉，著有《柳花閣集》。龔鼎孳年輕有為，卓有才華，詩歌飄逸俊雅，為人曠達，放任不羈。在北上路過金陵時遇見顧媚，匆匆一晤，竟使他情根深種，魂牽夢縈，時刻忘不了顧媚“莊妍靚雅，風(fēng)度超群”的風(fēng)姿，于是展開了猛烈的求愛攻勢。他攜顧媚進京，納其為妾，從此這位小他四歲的青樓女子，成了他畢生的摯愛。龔鼎孳對顧媚情難自已，顧媚對龔鼎孳也是一見鐘情。婚后兩人琴瑟和鳴，相敬如賓。他們不僅是人生中的伴侶，更是藝術(shù)上的知己，癡迷書畫藝術(shù)，是他們共同的理想與追求。

龔鼎孳善山水，尤能工書。他的書法以二王帖學(xué)為宗，受董、趙書風(fēng)影響，書風(fēng)勁健，瀟灑出塵，有過人之處。行書自作詩軸（圖3）創(chuàng)作于他去世的前一年，下筆瀟灑流暢，點畫堅實圓厚，結(jié)字雍容端正，充分顯露出他精湛的書法功力。

顧橫波（原名顧媚）所繪山水天然秀絕，尤以撇筆畫墨蘭為人稱絕，筆下之蘭花與馬守真難分伯仲。清張庚《國朝畫征錄》稱其：“工墨蘭，獨出己意，不襲前人法。”《蘭石圖》（圖4）是顧媚為龔鼎孳友人繪制的一件精品佳作。該水墨蘭花以寫生為主，信筆所至，不事雕琢，蘭葉用墨較濃，輾轉(zhuǎn)有序，蘭花用墨較淡，陰陽相宜。圖中顧氏未署年款，龔鼎孳在畫中題跋，其中“丁亥”為清順治四年（1647），此時顧媚二十九歲。

人間仙侶 舉案齊眉——冒襄、董小宛

冒襄和董小宛的愛情故事在藝林廣為流傳。冒襄出生于名門望族，是明末清初著名文學(xué)家。董小宛為“秦淮八艷”之一。她才貌絕佳的姿色，積極樂觀的處事態(tài)度，熱情好學(xué)的才情，曾引起商賈豪紳、文人雅士的追捧和明爭暗斗，雖為風(fēng)塵女子，卻潔身自好，鄙視權(quán)貴，巧與周旋，勇于斗爭。

1639年冒襄和小宛在蘇州偶遇。小宛對容貌俊美、風(fēng)流倜儻、富有才氣的冒襄一見傾心，多次表示傾慕之情，但因冒襄已有心上之人，故沒能接受小宛的示愛。之后在友人的斡旋與安排下，年齡相差13歲的冒襄和小宛終于結(jié)為伉儷。小宛嫁入冒家后，心細明理，恭敬順從，不但精于書畫，還燒得一手好菜，與冒家上下相處和諧，備受長輩們的喜愛。冒襄對小宛的才華人品也盛贊不已，小宛投桃報李，以主動樂觀的態(tài)度與冒襄相處，他們詩書酬唱，舉案齊眉，被稱為“人間仙侶”。小宛才藝出眾，能詩善畫，尤擅撫琴。閑暇時，他們潑墨揮毫，賞花品茗，評論山水，鑒別金石，過著夫唱婦和的悠閑生活。小宛把瑣碎的生活過得浪漫美麗，饒有情致。為調(diào)劑冒襄的飲食喜好，她動手制作花樣繁多的美食和糖點。小宛在自然平實的日常生活中領(lǐng)略精微雅致的文化趣味，在卑微的生命中企慕超脫和清澄的詩意人生。

好景不長，為避戰(zhàn)亂，小宛隨夫南逃，恰逢此時冒襄連生幾場大病，小宛晝夜照料，生活的艱辛和過分的勞累使她的身體頃刻間垮了下來，經(jīng)多方醫(yī)治，終難奏效。順治八年（1651）正月初二，她在丈夫痛徹心扉的哀哭聲中仙逝，年僅28歲，葬于如皋影梅庵。冒襄說自己一生的清福都在和小宛共同生活的九年中享盡，為悼念亡妻，他寫下洋洋四千言的《影梅庵憶語》，記錄了小宛生平行事和他們清艷動人的愛情生活。

冒襄的書法堪稱絕妙。他喜作擘窠大字，時人皆藏弆珍之。此扇面作品以小行書雙面錄長歌《將進酒》百句（圖5），柔媚中見挺勁。

董小宛的《秋閨詞》扇面（圖6），小楷書自作七言詩十一首。扇面與詩文均作于明崇禎庚辰中秋日，即1640年中秋節(jié)，這年小宛十七歲，是她與冒襄相識的第二年。詩文中流露出她的情思及對未來的美好憧憬。作品字體清秀婉麗，用筆挺勁疏朗，盡得古書家精髓。小宛的作品流傳不多，該扇面是她不可多得的藝術(shù)佳作，對考證她與冒襄的感情經(jīng)歷有著重要的史料價值。

相知相守 珠聯(lián)璧合——張伯駒、潘素

張伯駒潘素這對藝壇伉儷有著傳奇的愛情故事和感人的愛國情懷。張伯駒出生于身世顯赫的官宦世家，風(fēng)流倜儻，才華橫溢。潘素是風(fēng)華絕代的江南美女，彈得一手好琵琶。所謂佳人配才子，這對俊男美女相識于上海，為追求美好的愛情，他們沖破阻力，結(jié)為夫妻?；楹笾就篮希嘀嗍?，在歷經(jīng)了超乎常人想象的起伏坎坷后，攜手走完人生之路。

張伯駒一生癡迷于書畫的鑒賞與收藏，30歲開始收藏書畫，為使珍貴文物不外流，不惜一擲千金。經(jīng)他蓄藏的歷代書畫名跡見其《叢碧書畫錄》者便有118件之多，其中重要的古代書畫有西晉陸機的《平復(fù)帖》、隋展子虔的《游春圖》、唐李白的《上陽臺帖》、宋趙佶的《雪江歸棹圖卷》、元錢選的《山居圖卷》等。在談到以重金購買古書畫時他說：“不知情者，謂我搜羅唐宋精品，不惜一擲千金，魄力過人。其實，我是歷盡辛苦，也不能盡如人意。因為黃金易得，國寶無二。我買它們不是賣錢，是怕它們流入外國。”潘素嫁給張伯駒時年僅20歲，婚后在先生的栽培和個人的努力下，成為著名的青綠山水畫家。平日里他們常在一起寫詩作畫鑒賞古書畫。

他們夫婦不僅在藝術(shù)上琴瑟和鳴，在收藏和生活中也是相知相伴，相互扶持，為收購展子虔的《游春圖》，他們不惜將住房變賣，在購買陸機《平復(fù)帖》時，潘素把首飾珠寶變賣，用4萬銀元買下了這件傳世書法。解放后，他們傾三十年蓄藏之精華捐獻給國家，成為多家博物館的鎮(zhèn)館之寶。對此，張伯駒說：“予所收蓄，不必終予身，為予有，但使永存吾土，世傳有緒，則是予所愿也！今還珠于民，乃終吾夙愿！”

張伯駒的書法源學(xué)王羲之《十七帖》，融真、草、隸、篆于一爐，晚年形成了自己獨特的風(fēng)格，用筆飄逸，如春蠶吐絲，被稱為“鳥羽體”。此次展出的四副行草書七言對聯(lián)（圖7-圖10）及《梅花圖》（圖11）和《蘭花圖》（圖12），是1979年張先生八十二歲高齡時，在北京后海南沿26號為吉博留下的丹青墨寶。此四副對聯(lián)皆以先生自創(chuàng)的“鳥羽體”書寫而成。無論書法還是詩詞，其成就皆為世人所公認。聯(lián)語中不但有豐富的史料價值，還讓我們了解到先生關(guān)心時事、熱愛生活，善于微小處詠物言志。或許正是由于生命中的不斷感動與感懷，才使得張先生始終保持著大海般寬廣的胸懷，這心胸有著包容天下之機，有著千金散銀，只為留住中華之根的英氣與豪情。

潘素早年習(xí)花鳥，中年轉(zhuǎn)攻山水，晚年擅金碧青綠和雪景山水。《劍閣圖》（圖13）和《云瀑圖》（圖14）是去年吉林省博物院新征集到的兩件潘素早期作品，潘素的繪畫作品常由張伯駒題詩作跋，潘畫張題，堪稱珠聯(lián)璧合。

當(dāng)代趙管 并肩稱雄——謝稚柳、陳佩秋

謝稚柳陳佩秋夫婦在20世紀(jì)下半葉的中國畫壇旗鼓相當(dāng)、并肩稱雄，被譽為當(dāng)代的“趙管風(fēng)流”。

謝稚柳是集書畫鑒藏、書法、繪畫、史論、詩文于一身又融會貫通的大家。他出生于書香世家，愛好讀書，喜歡書畫，業(yè)余臨書作畫，自學(xué)成才。其繪畫各種題材無所不能，各種畫法無所不精。作品瀟灑出塵、醇厚清奇。陳佩秋是上海畫壇獨樹一幟的一代大家，詩、書、畫及書畫鑒定都達到了一定的境界。在繪畫創(chuàng)作上，她注重將傳統(tǒng)與西方藝術(shù)相融合，作品活潑自然，饒有生趣，所臨畫作深入骨髓，得心應(yīng)手，繪畫創(chuàng)作側(cè)重于以創(chuàng)新來體認傳統(tǒng)的修養(yǎng)。從他們夫婦的繪畫作品中，能窺見到中國畫氣勢雄渾，意境幽遠的唐宋高古傳統(tǒng)。

謝陳夫婦對于中國書畫的鑒定也是獨具慧眼。他們把借鑒之道看作是藝術(shù)實踐的一個重要環(huán)節(jié)。常年累月地親近大量古代經(jīng)典之作，并試圖通過對各家各派的技法獲取和風(fēng)格的認知，進而為鑒定帶來物證依據(jù)。

謝稚柳和陳佩秋是人生的伴侶藝術(shù)的知己。這對畫壇雙璧，正是源自于相同的追求和理想，在藝術(shù)創(chuàng)作的艱途中扶持堅守，他們的藝術(shù)既面貌迥異，又互有關(guān)聯(lián)，最終都取得了非凡的藝術(shù)成就。正所謂“千古賢伉儷，同為詩畫人。當(dāng)年管趙故，如今謝陳情?！?/p>

謝稚柳的《風(fēng)裳水珮圖》（圖15）氣息清新，鋪陳奇麗，水彩交融中描繪出江南荷塘郁郁蔥蔥的景致。畫面構(gòu)圖較滿，賦色淡雅，荷花形象逼真，寫意中不乏精細之筆。技法以沒骨法為主，用筆恣肆狂放，洋紅繪荷瓣，嬌嫩欲滴，晶瑩可愛。作品充溢著濃郁的文人情趣，詩書畫相結(jié)合的創(chuàng)作模式，是他傳承宋元以來文人畫傳統(tǒng)的具體體現(xiàn)。

陳佩秋的繪畫作品工寫結(jié)合，融宋畫的空靈堅實與明清文人畫的墨韻精華于一爐，畫風(fēng)濃麗秀美、格調(diào)委婉含蓄。細筆青綠山水，吸收西畫光、色的表現(xiàn)技巧，作品別開生面，頗受好評?！赌P牡丹蛺蝶圖》（圖16）是陳佩秋38歲時借鑒北京故宮藏宋人墨筆《百花圖卷》所繪制的一幅工筆水墨花卉作品。圖中繪紫斑牡丹及蛺蝶，作品工整細致，法度謹(jǐn)嚴(yán)，墨色變化豐富自然，體現(xiàn)出畫家純熟的用墨技巧?？罩袑せw舞的蝴蝶，栩栩如生躍然紙上，別有一番趣味和意境。

志同道合 藝術(shù)人生——盧沉、周思聰

盧沉和周思聰是新中國培養(yǎng)的第一代畫家中的杰出代表，是20世紀(jì)晚期中國畫壇具有影響力的藝術(shù)伉儷。從中央美術(shù)學(xué)院畢業(yè)后，盧沉留校教書育人，周思聰入職北京畫院從事繪畫創(chuàng)作，共同的理想，讓他們在追求藝術(shù)的道路上志同道合，相輔相成，攜手度過了曲折而充滿磨難的藝術(shù)人生。40多年前，當(dāng)西方現(xiàn)代繪畫技藝借助開放席卷中國，令中國美術(shù)界經(jīng)歷了一場前所未有的巨變，傳統(tǒng)的水墨畫走到了一個轉(zhuǎn)型的十字路口。盧沉周思聰依托嚴(yán)謹(jǐn)扎實的表現(xiàn)技巧，嘗試在東西方藝術(shù)之間架起一座借鑒與融合的橋梁，在創(chuàng)作中，他們將西方的寫實造型融化在中國的筆墨意境里，共同創(chuàng)作出《機車大夫》《清潔工人的懷念》《人民和總理》等經(jīng)典作品，塑造出眾多耐人尋味的人物形象，《礦工圖》組畫的誕生，給當(dāng)時的美術(shù)界帶來了巨大的沖擊，在藝術(shù)本體上的全新探索，讓他們成為中國畫在新的歷史時期的開拓者和藝術(shù)實踐的領(lǐng)航人。

周思聰繼承并發(fā)展了現(xiàn)實主義畫風(fēng)，創(chuàng)造性地開拓了中國當(dāng)代水墨畫領(lǐng)域，一生創(chuàng)作出許多規(guī)模宏大、主題深刻、耐人深思的系列組畫，豐富和發(fā)展了中國畫傳統(tǒng)，給當(dāng)代美術(shù)留下了巨大的財富，被評論界尊為“人品、畫品俱佳”的新時期水墨人物畫的杰出代表。病殘后仍以頑強的毅力，難能可貴地保住了自己繪畫的獨特性，激活了花鳥畫，用平實而極具感染力的筆觸，創(chuàng)作出驚世駭俗的《荷花》系列，震動了畫壇。盧沉將注意力放在“寫意”人物畫與“構(gòu)成”水墨畫上，在探索人物畫發(fā)展方面作出了不懈的努力。生命的最后幾年，他經(jīng)歷了喪妻之痛、疾病之痛、藝術(shù)探索之痛，以“醉酒”入畫，是他晚年創(chuàng)作的一大特色。

盧沉的人物畫創(chuàng)作在當(dāng)代畫壇頗具影響，尤以基本功堅實、深厚而聞名遐邇。周思聰擅長人物畫，兼及花卉，偶作山水，造型能力強。1986年他們夫婦應(yīng)邀來到了吉林大地，在傳授繪畫技藝的同時也為吉林省博物院留下了多幅繪畫佳作，盧沉的《醉石圖》和周思聰《綠霞圖》就是其中的兩件。《醉石圖》（圖17）是盧沉借助手中的畫筆盡情描繪人物的“醉狀”，并將自己“歡不足而適有余”的心境融入繪畫之中的一幅作品?！毒G霞圖》（圖18）是周思聰48歲時繪制的一幅畫作。荷花是周思聰在藝術(shù)上臻于至境的創(chuàng)作。晚年她的風(fēng)濕病愈加嚴(yán)重，以至不能握筆，只能以手指夾筆作畫，由于身體和心境的變化而轉(zhuǎn)為畫荷。她畫荷花全憑自己的想象，對荷花的表現(xiàn)拋棄了諸多技法的牽制，更接近藝術(shù)的本質(zhì)。

翰墨丹青最賦情，藝壇伉儷的書畫作品是中國書畫史上亮麗奪目的一道風(fēng)景線，是人類美術(shù)史上不可或缺的重要篇章。